金彩芳

摘要：在人類所有的審美活動中，最高級的愉悅感來自悲劇美。悲劇美學(xué)是一種由悲劇的內(nèi)容性質(zhì)極其表現(xiàn)所給予觀眾和讀者的審美感受而產(chǎn)生的，決定于悲劇在觀眾精神上、情感上所產(chǎn)生效果的審美形態(tài)。在中國傳統(tǒng)悲劇的文學(xué)史上，涌現(xiàn)了許多經(jīng)典的悲劇作品，越劇《趙氏孤兒》以紀君祥的元雜劇《趙氏孤兒大報仇》為藍本創(chuàng)作，以悲劇為本（劇本）、越劇為體（載體）、美學(xué)為形（形態(tài)），講述一個至情至性、大仁大義的悲壯故事，引領(lǐng)我們走進壯烈與崇高的精神境界。

關(guān)鍵詞：《趙氏孤兒》 悲劇美學(xué)崇高

悲劇作品有兩種含義：狹義的，是指一種歷史悠久的戲劇體裁；廣義的，是指所有帶有悲劇色彩的作品。在中國古典十大悲劇作品中，其中元雜劇就占了四部，在我國悲劇文學(xué)史上留下來濃墨重彩的一筆。越劇作為我國第二大戲曲劇種，在老百姓的生活中具有較高的流行性和傳播率，越劇《趙氏孤兒》改編自一個偉大的悲劇作品一元代紀君祥的雜劇《趙氏孤兒大報仇》，劇中充滿了悲劇的基調(diào)和氛圍，主題莊重、主旨嚴肅、氣氛沉重。戲曲與悲劇的結(jié)合，通過一個完整的故事展現(xiàn)和演繹中國傳統(tǒng)倫理學(xué)中有關(guān)善的品質(zhì)一“忠、孝、義”．在欣賞和享受悲劇的同時，引發(fā)人們對生命價值的思考及對悲劇美學(xué)意義的探尋。

一、以悲劇文學(xué)體裁為劇本，溯悲剃美學(xué)之源

中國戲曲是中華民族五千年歷史文化的產(chǎn)物，是傳統(tǒng)文化中最具綜合性的文化藝術(shù)形式之一，在作品中訴說生活百態(tài)、承載喜怒哀樂、豐富精神世界，在傳承中不斷創(chuàng)新，在發(fā)展中不斷取舍。戲曲是社會文化現(xiàn)象的反映，在舞臺上所演繹的忠奸善惡、仁義禮智、懲惡揚善、匡扶正道、國仇家恨等，穿過歷史的河流，滋養(yǎng)了一代又一代人的精神成長，為中華民族確立了卓越的人生觀、發(fā)揚了高尚的道德觀、樹立了正確的價值觀。深厚的戲曲文化底蘊，既是對中國傳統(tǒng)文化的認同、善待、敬畏與自豪，更是對具有社會主義特色的新時代文化的創(chuàng)造、創(chuàng)新與擔(dān)當(dāng)，指引著中華文化要向著人類文明、人類精神的高山之巔邁進，讓中華民族傳統(tǒng)文化成為照耀人類精神世界的燈塔。①

中國古典悲劇《趙氏孤兒》的故事，是元代紀君祥以司馬遷《史記-趙世家》為藍本創(chuàng)作的雜劇《趙氏孤兒大報仇》，又名《冤報冤趙氏孤兒》。越劇《趙氏孤兒》在此基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)作。劇情講述了春秋時期，晉國上卿趙盾遭到大將軍屠岸賈設(shè)計陷害，全家三百余口被殺，其子趙朔飲劍身亡，其兒媳莊姬以公主身份得以幸免，被囚禁府中，懷胎十月產(chǎn)下一子，取名趙氏孤兒，剛滿月就要被殺，公主為求一線生機，托付草醫(yī)程嬰將嬰兒帶出府，交給趙家故交公孫杵臼。程嬰將嬰兒藏于藥箱帶出，不料被守門將官韓厥發(fā)現(xiàn)，程嬰做好九死一生的心理準備，好在韓厥同情趙家遭遇，滿腔正義，遂放走程嬰和孤兒，自己則自刎以殉職，忠義兩全。屠岸賈得知孤兒被救，下令晉國上下若不交出趙氏孤兒，就將晉國與孤兒一般大小的嬰兒殺盡。面對孤兒、自己的親兒、全晉國的嬰兒，程嬰悲痛萬分，為保忠良之后，護全晉國的嬰兒性命，含淚割舍愛子。由程嬰告發(fā)公孫杵臼私藏孤兒，用自己親子代替孤兒，被屠岸賈殺害，公孫杵臼痛罵奸賊后撞階而亡。屠岸賈以為斬草除根大喜，收程嬰之子（實為趙氏孤兒）為義子，教習(xí)文治武功。過了十六年，趙氏孤兒平安長大，高大威武，程嬰感觸，將十六年的血海深仇告知孤兒。趙氏孤兒知道自己身世后，滿腔怒火，悲憤交加，誓為趙家報仇，將屠岸賈緝拿，趙氏孤兒終于大仇得報，恢復(fù)趙姓，賜名趙武。劇情結(jié)構(gòu)分為八個部分：遺孤、托孤、搜孤、換孤、獻孤、遇孤、說孤、辭孤，全劇長達兩個半小時，在一圍方正的舞臺上演繹了一出悲壯而偉大的人性贊歌。這是一出悲壯的大戲，歌頌了英雄人物為正義而前仆后繼的犧牲精神，劇中忠良與奸佞的交鋒、正義與邪惡的較量，浩然正氣回蕩，引起觀眾的強烈共鳴，受到了觀眾的高度贊美和一致好評。 越劇《趙氏孤兒》緣何有如此強大的感染力，首先得益于一個優(yōu)質(zhì)的悲劇劇本。戲劇有五個要素：劇本、導(dǎo)演、演員、劇場、觀眾，其中劇本作為“本體性”要素，一劇之本，是戲劇的文學(xué)基礎(chǔ)，是戲劇的內(nèi)容、思想和精神的主要提供者。劇本決定著戲劇精神層面的深淺，是戲劇舞臺創(chuàng)造的前提和主要依據(jù)。@越劇《趙氏孤兒》的成功改編，就好比站在巨人的肩膀上，劇本起點具有高度，悲劇的美學(xué)文化深諳其中，立意深刻，給觀眾帶來許多哲理性的啟迪和思索。

二、以越劇劇種為載體，襯悲劇文學(xué)之美

元代作者紀君祥的《趙氏孤兒》作為一部中華傳統(tǒng)戲曲文化優(yōu)秀作品，它與關(guān)漢卿《竇娥冤》，馬致遠《漢宮秋》及白樸《梧桐雨》并列成為元雜劇四大悲劇之一，與《琵琶記》《長生殿》《桃花扇》等比肩成為中國十大古典悲劇之一，在中國廣為人知，感人至深，深受觀眾喜愛。2005年2月上海越劇院推出了越劇《趙氏孤兒》，當(dāng)悲劇遇到越劇，兩種靈性之美地碰撞，擦出了極具靈魂享受的火花。越劇是浙江的地方戲，起源于山水秀麗的浙江嵊縣，發(fā)祥于大都市上海。越劇以唱為主，流派紛呈，聲腔柔婉清麗，洋洋盈耳，表演細膩逼真，唯美詩化，極具江南水鄉(xiāng)靈秀之氣。

越劇《趙氏孤兒》充分運用了越劇之悠長的唱腔作為鮮明特色，根據(jù)角色需要，分別采用了尹（桂芳）派、傅（全香）派、范（瑞娟）派、呂（瑞英）派等流派唱腔，不僅體現(xiàn)了劇種特點，又豐富了刻畫人物的手段。其中最有亮點的是男主程嬰的唱腔，采用的是以“圓、潤、糯”為主要特色的尹派唱腔。然而程嬰的扮演者趙志剛在刻畫人物時，不僅傳承了尹先生流派的鮮明特色與演唱技巧，更在此基礎(chǔ)上結(jié)合自身條件和演唱風(fēng)格，放大了尹派特點并予以創(chuàng)新，使尹派唱腔更具感染力與生動性，為人物的塑造增添了異樣的光彩。

尤其在“獻孤”一場中，當(dāng)程嬰眼睜睜看著年邁的公孫杵臼與尚在襁褓中的親生兒子死于屠岸賈劍下，自己卻要裝惡人殘忍的目睹一切卻無能為力，妻子因悲傷過度暈厥當(dāng)場，老百姓唾罵四起，多重致命打擊層層疊加，將人物的悲慘人生與殘酷現(xiàn)實捆綁交織，如暴風(fēng)雨般的將人吞噬。此環(huán)節(jié)中趙志剛在聲嘶力竭的喊出：“天哪，蒼天哪……”隨后將滿腹壓抑的悲傷與痛苦，在凄涼的音樂聲中，用最具抒情性的尹派慢板唱腔抒發(fā)著人物的心境。“夜沉沉、風(fēng)悚悚，冷月如彎鉤，人寂寂，心廖廖，寒霜壓滿頭……”低沉渾厚的聲音，細膩婉轉(zhuǎn)的韻腔，充分發(fā)揮了趙志剛越劇唱腔的優(yōu)勢，將人物跌入人生谷底的悲涼之境與人物的悲劇性體現(xiàn)得淋漓盡致。除此外，趙志剛還善于采用其他豐富的演唱技巧來塑造人物，能巧妙的將“字、聲、腔、情、韻”糅為一體。慢板時舒展優(yōu)美、快板時激情澎湃，更擅用“清板”刻畫人物內(nèi)心情感。音自低處時，將人帶入悲涼情境之中，重要字句時，常以異峰突起的手法，增強表現(xiàn)力。柔中寓剛、剛中帶柔的唱腔與表演風(fēng)格與劇中程嬰文氣柔和的草醫(yī)形象及后面對抗殘暴的誓死捍衛(wèi)、剛正不阿的勇士形象遙相呼應(yīng)。這是一部“非越想象”的越劇，將越劇歷史上少有的陽剛與壯闊噴薄而出。

三、越荊《趙氏孤兒》劇本創(chuàng)作中蘊藏的美學(xué)文化

（一）仰望悲劇的嚴肅性與崇高美

悲劇作為戲劇的三大體裁之一，在戲劇史上有著重要地位。亞里士多德在《詩學(xué)》中最早給悲劇下了定義：悲劇是對一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的摹仿。嚴肅是悲劇最基本的特征。③在越劇《趙氏孤兒》里，為了營救趙氏孤兒，程嬰和眾多義士前赴后繼、含垢忍辱、慷慨就義，將一場善良與殘暴的比拼，演繹得驚心動魄、莊重嚴肅，令人肅然起敬，為我們展示了悲劇的一種典型審美形態(tài)一嚴肅美。無論是一夜之間，趙家三百余口被滅滿門，還是在對孤兒的救助過程中，遇到的重重困難及種種犧牲，都表現(xiàn)出了這是一場“嚴肅的行動”，表達了具有人類普遍意義的主題。通過劇中人物程嬰以其正氣凜然的人生態(tài)度，堅定而強烈的忠義信念，壯烈與高尚的情感力量，啟迪人們對人生的思考，對人性善惡的探尋，以嚴肅、崇高、悲憫的精神凈化人的心靈，從而提升人的精神。

崇高成就悲劇，悲劇彰顯崇高，痛苦和崇高是具有真正倫理意義的。當(dāng)守門將官韓厥在放走程嬰和孤兒時，準備自刎前，轉(zhuǎn)身說了一段獨白“草木一秋枯與榮，人生一世輕與重，愿將碧血洗瘡痍，身后萬事都成空”，擲地有聲的話語，才能真正渲染出悲劇的痛苦和崇高。劇中的“悲”，并不是通過淚水和嚎啕來演繹，而是通過情境的對比，或是價值觀的激烈碰撞來表達的。無權(quán)無勢的一介草醫(yī)程嬰與權(quán)勢滔天的武將屠岸賈之間身份的不對等、職位卑微的守門將官韓厥本可以通過斬殺程嬰、上交孤兒立功受封，可他卻選擇放棄榮華富貴，放生孤兒、自刎殉職。本可告老還鄉(xiāng)安度晚年的公孫杵臼不忍忠良絕后，冒著生命危險收養(yǎng)趙氏孤兒，最終為保全孤兒而失去性命。整部劇蘊含著痛苦的崇高與崇高的痛苦之間的矛盾，賦予了真正的悲劇的美學(xué)價值。

魯迅先生曾說：“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看?！比松袃r值的東西，比如生命、比如親情、比如真善美、比如幸福。毀滅，是一種打擊、一種挫折、一種犧牲、一種失去，在毀滅中展現(xiàn)英雄人物巨大的精神力量。有些人的悲劇是一場宿命，從一出生就注定，比如趙氏孤兒，悲劇是他生命的底色；有些人的悲劇是一種選擇，遵從內(nèi)心的良知，比如自刎的韓厥、撞階的公孫杵臼、獻出親兒的程嬰，選擇直面悲劇，成就悲劇，為自己的生命增色。在遭受挫折時，他們自我犧牲的精神，身處險境而不畏懼，面對危難勇敢前行，臨危不懼，寧死不屈。在面對屠岸賈這樣強大的對手時，“明知山有虎，偏向虎山行”的英勇無畏，讓我們看到忠義之士不畏強權(quán)，勇于抗爭的凌云志氣，他們的悲中含淚又帶血，感人肺腑又發(fā)人深省。我們在欣賞悲劇時，也和劇中人物的命運及這份抗爭精神融合到一起，進到崇高壯美的境界。悲痛是對生命、對幸福、對安定等諸多有價值的東西被毀滅的心疼、遺憾與不平，是對劇中人物在對抗中所表現(xiàn)的正氣浩然、英勇無畏的犧牲精神的敬佩和敬仰。在悲劇哀號的慘烈環(huán)境下，一種誓不低頭、前仆后繼、向死而生、慷慨就義、莊嚴肅重的使命感和責(zé)任感油然而生，穿過歲月的河流，透過歷史的長廊，跨越時代，激勵著我們堅持正義與道德的信仰，擁有正直與無畏的大義精神。從深層心理學(xué)上說，悲劇美，對應(yīng)著人類對社會物象的仰視需要，悲劇成就英雄，而悲劇英雄通常是人們仰視的對象。在藝術(shù)創(chuàng)作中，仰視與學(xué)識、地位、財富、成就無關(guān)，與他是否遭遇不幸、以及在不幸中的表現(xiàn)有關(guān)，與崇高感、與犧牲有關(guān)。對于悲劇美的仰視，是人類心理需要的一種實現(xiàn)方式。④《趙氏孤兒》有屬于我們的風(fēng)骨、信仰與境界，在毀滅與救贖的難題下，我們仰望了崇高。

（二）擁抱悲劇的道德感與壯烈美

如果道德是很容易的事情，道德沒有意義。高尚的道德對于引領(lǐng)正確的社會風(fēng)氣，具有重要的指導(dǎo)意義。只有悲劇，沒有道德的悲劇，不值得提倡。試想趙氏孤兒，只是一個普通百姓的孩子，只是不幸的父母雙亡了，無人可撫養(yǎng)，程嬰帶他回家撫養(yǎng)長大，這種情況可以說是家庭不幸，是上升不到道德層面的，也談不上是一個悲劇。趙家滿門遭人構(gòu)陷慘死，只剩一個嬰兒也要斬草除根，這是趙家一門的壯烈，這是趙家一門的悲?。徊葆t(yī)程嬰如果隔岸觀火、袖手旁觀，也沒人可以指責(zé)他的道德，但他卻頂著被殺頭的危險搭救孤兒，做出這種百害而無一利的選擇，做好九死一生的心理準備，這里就突顯了道德的價值取向；守門將軍韓厥在當(dāng)場擒獲孤兒和程嬰時，就地正法對他來說太容易，他卻因悲憫趙家，選擇犧牲自己，成全他人，提劍自刎，毅然決然，生命的消亡，閃現(xiàn)出道德的光輝；趙家故交公孫杵臼老人，如果以年邁無力撫養(yǎng)為由，拒絕施救，他最后的結(jié)局一定是頤養(yǎng)天年，壽終正寢，卻又為何孤身犯險，自投羅網(wǎng)，慘死于惡人面前，生命消亡，升華出高尚的道德與高潔的品格。偉大靈魂的受難，會讓所有人感到痛苦，而平常人的苦痛，只會讓我們感到悲傷與同情。悲劇的道德美感，在于心有所忠，心有大義，肉體雖消亡，高尚的靈魂卻永垂不朽。

都說喜劇的內(nèi)核是悲劇，悲劇的內(nèi)核是現(xiàn)實。最終級的悲劇，也就是現(xiàn)實。悲劇脫胎于我們看見的，美好事物的毀滅，脫胎于我們的痛苦，我們的失去?，F(xiàn)實中，我們都會面臨分離和死亡，所有的美好事物，終將毀滅。人從一出生就在走向死亡，人的生命是有限的，而存在的時間和空間卻是無限的，能超越時空限制的，只有人的精神。所以越劇《趙氏孤兒》傳達的是一種超越自我的精神，一種不可為而為之的毀滅的壯烈感，堅守的是一種任由時空變幻卻不可磨滅的信仰。

悲劇是將你心換我心，是有血有肉的，角色通過流露內(nèi)心獲取觀眾的共鳴，情節(jié)通過遞增沖突直擊觀眾的內(nèi)心。于是，我們看到，當(dāng)奸佞的強權(quán)與威逼之力魔高一尺，剛毅的對抗之力就道高一尺，當(dāng)威逼和剛毅都達到了極點，兩種力量都拼盡自己的全力來進行最高等級的對抗，當(dāng)殘暴的強權(quán)反復(fù)施壓，霸凌謹小慎微柔弱之人時，觀眾的感受傾向性是悲大于壯；當(dāng)強權(quán)的暴力，遭到了剛毅之力的抵抗時，觀眾的感受傾向性是壯大于悲。一部兼具崇高美感與壯烈美感的悲劇，像一只涅槃重生的火鳳凰，在燃燒的生命火焰中，高尚的靈魂洗盡鉛華，褪去肉體凡胎，鍍上高潔的金身，騰空而起，光芒萬丈，這便是悲劇特有的震撼人心，蕩滌心靈的特殊美感。悲劇的美學(xué)意義，不僅在于使人的感官得到全方位的刺激，極大地豐富了內(nèi)心的感受而產(chǎn)生深深共情，更在于極大地提高了人的精神追求，升華人的精神境界。

越劇《趙氏孤兒》在生存與毀滅，利己與利他的主題下，通過了人性層面的考驗，宣揚了高尚的社會道德，啟發(fā)了對生命價值意義的思考。

（三）享受悲劇文學(xué)的審美愉悅

人類所有審美活動中，最高級的愉悅感是悲劇美。為什么不幸而遺憾的悲劇文學(xué)往往能令人產(chǎn)生審美愉悅？悲劇中的情節(jié)往往都很悲哀，而這些悲傷、憤恨、無力的情緒又不斷淤積于觀眾心中，通過以借助劇中人物的語言、行動以及命運，使得觀眾們產(chǎn)生一種審美上的、精神上的愉悅及快感，即悲劇快感。在欣賞悲劇的整個過程中，我們既欣賞戲劇藝術(shù)表現(xiàn)形式上的美感，更能去體味劇中人物痛苦無助的壓抑感，承受命運的無奈、不公、恐懼等復(fù)雜的情感因素，從更高維度看到的虛無的宿命感及強大的生命的力量感，讓人產(chǎn)生精神上的審美愉悅。好事物，像玉石，可琢可磨；好悲劇，如玉化淚，亦悲亦美。從另一方來講，當(dāng)劇作者將命運的不公、角色遭遇的不幸，情感沖突糾葛、內(nèi)心的困惑等人生必修課程暗藏進作品里，打破觀眾對圓滿結(jié)局的期待，有風(fēng)浪才是人生的常態(tài)，換一個角度，啟發(fā)觀眾對生活的思考與領(lǐng)悟，也正是“悲劇”存在的意義。

四、結(jié)語

悲劇情節(jié)在美學(xué)上的意義值得回味，不同的觀眾在一部悲劇作品中收獲不同的情感體驗，通過歷史來觀照自身的命運。也許我們每個人都是無力的孤兒，沒有人天生勇敢，當(dāng)命運對掀起波濤，洶涌而來，我們需要的正是劇中傳遞出的那份克服萬難、無懼無畏的一勇氣。上天讓善人成為善人，是對善人最高的獎勵。讓悲劇成為悲劇，是悲劇對于美的最好詮釋。

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