陳 莉

香港話劇是華語(yǔ)話劇不可或缺的組成部分。20世紀(jì)60年代初，香港劇人積極引進(jìn)西方戲劇，莎士比亞戲劇成為引介戲劇的首選?？紤]到本地觀眾的反應(yīng)，香港劇壇開(kāi)始用粵語(yǔ)翻譯莎劇并于舞臺(tái)上演繹。以黎翠珍為代表的香港翻譯家為莎劇本土化做出突出貢獻(xiàn)。黎的不少戲劇翻譯作品早已成為香港演藝史上的經(jīng)典之作，這其中又以《李爾王》的影響最大［1］。以往鮮有研究將《李爾王》粵語(yǔ)演出本置于翻譯詩(shī)學(xué)操縱視角下加以觀照，而該演出本的翻譯又受翻譯詩(shī)學(xué)觀的影響頗深。因此，本文以該演出本為研究對(duì)象，借鑒勒菲弗爾操縱理論中的詩(shī)學(xué)要素，分析譯者所做出的創(chuàng)格舉措。

一、勒菲弗爾翻譯操縱理論中的詩(shī)學(xué)要素

美國(guó)翻譯理論家勒菲弗爾的翻譯操縱理論在譯學(xué)研究中有著鮮明的實(shí)際應(yīng)用價(jià)值。勒菲弗爾提出，翻譯是最明顯的一種改寫行為［2］。勒菲弗爾和蘇珊·巴斯奈特認(rèn)為，無(wú)論出于什么目的，改寫會(huì)反映某種意識(shí)形態(tài)和詩(shī)學(xué)觀［3］。鑒于此，若翻譯的過(guò)程較少關(guān)注到意識(shí)形態(tài)的話，詩(shī)學(xué)便是操縱翻譯實(shí)踐的重要因素。

勒菲弗爾翻譯操縱理論的詩(shī)學(xué)要素由兩部分組成：一是目錄詩(shī)學(xué)，包括文學(xué)手法、體裁、主題、原型人物、象征等；二是功能詩(shī)學(xué)，即文學(xué)整體在社會(huì)系統(tǒng)中具有怎樣的作用，或者應(yīng)該是什么樣的［4］。操縱理論的詩(shī)學(xué)要素從宏觀角度來(lái)看，是指文學(xué)在社會(huì)及其文化中發(fā)揮的功能和作用；從微觀角度來(lái)看，是指文學(xué)文本創(chuàng)作的具體內(nèi)容，包括文體、題旨、修辭手法等。詩(shī)學(xué)在譯學(xué)研究中有著深遠(yuǎn)的啟迪作用和實(shí)踐意義。

二、黎譯《李爾王》翻譯詩(shī)學(xué)操縱分析

考慮到勒菲弗爾的翻譯操縱理論在分析文學(xué)翻譯作品方面有重要的學(xué)術(shù)價(jià)值，而黎譯《李爾王》在翻譯過(guò)程中較少關(guān)系到意識(shí)形態(tài)的作用，于是本文將借鑒勒菲弗爾操縱理論中的詩(shī)學(xué)要素，先從宏觀的文化角度分析該演出本的功能詩(shī)學(xué)操縱，再?gòu)奈⒂^的文本角度分析其目錄詩(shī)學(xué)操縱。

（一）基于功能詩(shī)學(xué)操縱的分析

在翻譯文學(xué)作品的初始期，首先是選定源語(yǔ)作品。勒菲弗爾指出，功能詩(shī)學(xué)概念“在選擇主題時(shí)有著重要的作用。若文學(xué)作品期望得到關(guān)注，它的主題必須與社會(huì)系統(tǒng)相關(guān)”［5］。功能詩(shī)學(xué)歸根到底說(shuō)的是社會(huì)系統(tǒng)中起引領(lǐng)作用的文學(xué)觀，是指“文學(xué)應(yīng)該是什么或被允許是什么的主導(dǎo)概念”［6］，而這個(gè)概念的具體形成過(guò)程，通常情況下是由專業(yè)人士（即文藝評(píng)論家、譯者等）掌握主動(dòng)權(quán)。

就黎譯《李爾王》而言，專業(yè)人士兼翻譯劇導(dǎo)演黃清霞的功能詩(shī)學(xué)觀在源語(yǔ)作品選擇中起操縱作用。黃清霞認(rèn)為，“粵語(yǔ)話劇寥寥可數(shù)，而當(dāng)時(shí)現(xiàn)代劇本的中文譯本并不普遍，如果在欣賞話劇前熟讀劇情也是幾乎不可能的；因此便觸發(fā)起有些人的意欲，制作一些翻譯劇，令本港觀眾可以有機(jī)會(huì)欣賞外國(guó)話劇”［7］。為了在香港本土市民身上發(fā)揮作用，黃清霞等商定以香港人最熟悉的粵語(yǔ)作為翻譯劇的目標(biāo)語(yǔ)。1979年，黃清霞與黎翠珍等人共同創(chuàng)辦了海豹?jiǎng)F(tuán)。因?yàn)榱魧W(xué)英國(guó)、主修英國(guó)戲劇的經(jīng)歷，黃清霞極其熟悉莎劇，而《李爾王》是莎劇的名篇，因此成了海豹?jiǎng)F(tuán)翻譯劇源語(yǔ)作品的不二選擇。

除此之外，黎譯《李爾王》還受到了黎翠珍本人詩(shī)學(xué)觀的影響，使得該演出本的概貌和風(fēng)格極具特色和韻味。黎翠珍的詩(shī)學(xué)思想注重臺(tái)詞的音樂(lè)性：“聲音是很重要的，是一種言語(yǔ)音樂(lè)，文字的聲音是一種很有趣的東西，不用經(jīng)過(guò)人的腦袋而能夠走進(jìn)人的心里?！保?］言語(yǔ)的音樂(lè)帶領(lǐng)黎翠珍對(duì)原文做深刻的透視，讓她游刃有余地把原文帶入譯文的世界，更好地塑造了譯文的質(zhì)感。黎翠珍在翻譯《李爾王》時(shí)展現(xiàn)了此種詩(shī)學(xué)思想：“念到第一幕李爾王一開(kāi)腔，我就聽(tīng)到大鑼大鼓的節(jié)奏。那種戲曲節(jié)奏繚繞心中，不能自已，結(jié)果便成了翻譯策略?！保?］《李爾王》原劇中的喇叭奏花腔令黎翠珍聯(lián)想到粵劇大鑼大鼓的節(jié)奏，于是便選擇了與粵劇語(yǔ)對(duì)應(yīng)的翻譯策略。黎翠珍古典詩(shī)詞造詣高深，得心應(yīng)手地將粵劇的語(yǔ)言特色注入話劇的翻譯中，黎譯《李爾王》的整體語(yǔ)言風(fēng)格由此形成。

（二）基于目錄詩(shī)學(xué)操縱的分析

以下借鑒勒菲弗爾目錄詩(shī)學(xué)的原型人物、文學(xué)手法、體裁三個(gè)概念分析該演出本。

1.基于原型人物的分析

原型人物是文藝作品構(gòu)造角色面貌時(shí)所根據(jù)的現(xiàn)實(shí)生活里的人物。原型人物是目錄詩(shī)學(xué)的主要因素之一。注重原型人物刻畫，是譯者呈現(xiàn)目錄詩(shī)學(xué)操縱的要點(diǎn)。為了突出文藝作品的主題、烘托故事情節(jié)的氛圍，使人物的形象更為豐滿，譯者在傳譯時(shí)有意將故事人物的言辭、行為、境遇等變換描述的方式或者夸大，給目標(biāo)語(yǔ)讀者展現(xiàn)頗具特色的人物。

對(duì)于《李爾王》粵語(yǔ)演出本的人物塑造，黎在翻譯時(shí)貼近目標(biāo)語(yǔ)觀眾熟悉的粵劇中的人物形象，比如第一幕第一場(chǎng)：

李：逆賊，你聽(tīng)住。你要盡忠誠(chéng)，就要聽(tīng)我講。朕憑天發(fā)誓，你要朕背誓言，朕下詔你斗膽逆朕權(quán)威。公私情理你都虧。朕權(quán)柄在操，判你應(yīng)得之罪，賜你五天之期，收拾細(xì)軟錢財(cái)，免受饑寒之苦，第六日必須速離我國(guó)。如在十天之后，發(fā)現(xiàn)你在境內(nèi)勾留，殺無(wú)赦。你扯！憑上天之靈，此判罪永不反悔?。?0］

健特向李爾王進(jìn)諫，李爾王不聽(tīng)規(guī)勸且大發(fā)雷霆。譯文以中國(guó)傳統(tǒng)戲劇的君王為原型人物，在角色的言辭、說(shuō)話節(jié)奏等方面向原型人物貼近。這段臺(tái)詞仿擬傳統(tǒng)戲劇的用詞，原文李爾王自稱時(shí)用的詞語(yǔ)是“me”“us”“our”，譯文的臺(tái)詞仿擬了譯者熟悉的粵劇用詞，李爾王用了君主專用的自稱“朕”。“recreant”譯為對(duì)叛逆者的憎稱“逆賊”。譯文添加意為帝王頒發(fā)詔令的“下詔”?！巴╳ai1）”和“虧（kwai1）”押韻且音調(diào)相同，起前后呼應(yīng)的作用?！皌ake thy reward”“Five days we do allot thee”“To shield thee from diseases of the world”分別譯為“判你應(yīng)得之罪”“賜你五天之期”“免受饑寒之苦”，譯文用詞典雅，每個(gè)小句語(yǔ)法結(jié)構(gòu)相同，字?jǐn)?shù)一致，節(jié)奏整齊?！癴or provision”譯為“收拾細(xì)軟錢財(cái)”，古語(yǔ)所稱“細(xì)軟”是指“精細(xì)而易于攜帶的貴重物品”?！皌he moment is thy death”，譯文使用了古語(yǔ)的“殺無(wú)赦”?！癆way！”譯為“你扯（離開(kāi)）！”?！俺叮╟e2）”屬于粵語(yǔ)九聲中的“陰上”聲，聲調(diào)往上揚(yáng)，氣勢(shì)更高昂，情緒更激動(dòng)。

此段臺(tái)詞在語(yǔ)言技巧的運(yùn)用方面十分精彩，譯者把握語(yǔ)音、詞匯、句式等要素，使臺(tái)詞和人物的氣勢(shì)、情緒相互配合，符合君王的語(yǔ)氣，形象地塑造出人物的性格，再現(xiàn)了人物的說(shuō)話方式和思想，推動(dòng)了劇情的發(fā)展。

2.基于文學(xué)技法的分析

粵劇注重寫人、寫情，文字簡(jiǎn)潔而感情濃烈，因此抒情是黎譯《李爾王》主要的文學(xué)創(chuàng)作手法。富有文采的情感，可以創(chuàng)造出高格調(diào)的意境或境界［11］。黎譯《李爾王》與粵劇相似，大量運(yùn)用有感情、形象色彩的詞語(yǔ)，追求情景交融，從而提升了文字的表現(xiàn)力，比如第五幕第三場(chǎng)：

李：唔去唔去，唔去唔去！嚟啦，我哋去監(jiān)牢，我哋兩人高歌，好似系籠中鳥，你若求我祝福，我就會(huì)下跪向你求寬恕。我哋可以咁樣度日，祈禱，唱歌，仲可以講故事。笑一嚇啲披金戴銀嘅蝴蝶，聽(tīng)一嚇閑人閑語(yǔ)話當(dāng)朝，同佢哋高談闊論朝中事，誰(shuí)勝誰(shuí)負(fù)，誰(shuí)人失勢(shì)，邊個(gè)當(dāng)權(quán)。傾嚇普天下嘅奧妙事，好似得天獨(dú)厚知天意。安坐于監(jiān)牢四壁內(nèi)，冷眼看朋黨浮沉于官宦潮。［12］

李爾王小女兒歌地亞的軍隊(duì)大敗，李爾王和歌地亞被捕，歌地亞問(wèn)李爾王要否見(jiàn)其兩個(gè)姐姐，李爾王的回應(yīng)如上?！皊ing”譯為“高歌”，“talk with”譯為“高談闊論”，“wear out”譯成“安坐于”，并添加“冷眼看”一詞。在“歌”“談”“論”“坐”“看”前面加上表示限定的副詞“高”“高”“闊”“安”“冷眼”抒發(fā)人物的情感，使簡(jiǎn)單的動(dòng)作帶上豐富的感情色彩，使人物的情緒更飽滿，人物形象更富感染力，使觀眾由臺(tái)詞深入故事情節(jié)，沉浸在故事人物的喜怒哀樂(lè)中?！皐e were God’s spies”譯為“得天獨(dú)厚知天意”，“ebb and flow by the moon”譯為“浮沉于官宦潮”，表明李爾王試圖在悲苦中尋求樂(lè)趣，譯文突出了其可憐無(wú)助的形象，保持了原作的精神實(shí)質(zhì)，準(zhǔn)確傳達(dá)了人物內(nèi)心的思想感情，表現(xiàn)了人物情緒和內(nèi)心矛盾。

3.基于體裁的分析

體裁又稱“樣式”，根據(jù)結(jié)構(gòu)形式、語(yǔ)言表達(dá)的特色，有詩(shī)歌、散文等類別。為了提高觀眾對(duì)戲劇對(duì)白的熟悉感，黎譯《李爾王》模仿粵劇中傳統(tǒng)七字句的體裁，如例1、2、3。

例1 LEAR.With shadowy forests and with champains rich’d，

With plenteous rivers and wide-skirted meads，

We make thee lady.［13］

李：密布濃林田富庶，河流草地你為主。［14］

例2 REGAN.Sir，I am made of the selfsame metal that my sister is，

And prize me at her worth.

雅：我同姐姐一模樣，聽(tīng)佢言詞知我心。

例3 EARL OF KENT.Let it fall rather，though the fork invade

The region of my heart!

?。豪x弓由他發(fā)，雖然中的在我心。

粵劇唱詞和念白脫胎于古典詩(shī)詞，富有文采?；泟?、粵曲中的梆子、二簧系統(tǒng)，均以七字句為板式的基礎(chǔ)［15］。例1、2、3 模仿七言絕句的臺(tái)詞，上下兩句各七個(gè)字，朗朗上口，簡(jiǎn)潔精練。

例1 是李爾王獎(jiǎng)勵(lì)大女兒的甜言蜜語(yǔ)時(shí)說(shuō)的話；例2 是李爾王二女兒爭(zhēng)取李爾王獎(jiǎng)賞時(shí)說(shuō)的話；例3 是健特向李爾王納諫，李爾王龍顏大怒，健特對(duì)李爾王的回應(yīng)。例1、2、3 原文的音節(jié)總數(shù)分別是26、20、16，譯文的音節(jié)數(shù)都是上下半句各7 個(gè)音節(jié)，每句共14 個(gè)音節(jié)，符合傳統(tǒng)戲劇言簡(jiǎn)意賅的規(guī)律。如果譯文過(guò)于冗長(zhǎng)會(huì)減緩表演的進(jìn)程，并減弱臺(tái)詞表達(dá)的情緒，或許還會(huì)出現(xiàn)肢體動(dòng)作已經(jīng)完成而臺(tái)詞還沒(méi)有說(shuō)完的情況。

例1、2、3 這種“七言斷句”般的譯文和諧順耳、通俗易懂又富有詩(shī)意。它是人物內(nèi)心感情的直接表達(dá)，兼有口語(yǔ)和詩(shī)的特征。這種特別的行文，為人物情緒找到了特別的表達(dá)方式。

三、結(jié)語(yǔ)

黎譯《李爾王》粵語(yǔ)演出本作為粵語(yǔ)翻譯話劇與莎劇之間的互動(dòng)，其翻譯經(jīng)驗(yàn)是值得分析和總結(jié)的。黎譯《李爾王》之所以能夠成為莎士比亞翻譯劇的精品，除了因?yàn)槔璐湔鋵?duì)莎劇的熱愛(ài)和優(yōu)秀的雙語(yǔ)能力之外，與其譯文中符合主流詩(shī)學(xué)、富有民族文化特色的創(chuàng)造性改寫是分不開(kāi)的。作為話劇演出本的翻譯，譯文要突出其表演功能，黎翠珍的譯文在原型人物、文學(xué)技法、體裁方面創(chuàng)造性地融合粵劇的文筆，最大限度地滿足觀眾對(duì)莎劇的審美期待，因此黎譯《李爾王》才能朗朗上口，深受觀眾喜歡，這種對(duì)譯本的詩(shī)學(xué)操縱值得關(guān)注和借鑒。莎劇的翻譯需不斷創(chuàng)新，繼續(xù)尋找適合時(shí)代審美的表現(xiàn)形式。