苑艾

（重慶青年職業(yè)技術學院 學前教育學院，重慶 400020）

高職學前教育專業(yè)以服務為需求、就業(yè)為導向，旨在培養(yǎng)適應社會和學前發(fā)展需要的，具備良好藝術技能、文化科學知識、綜合素養(yǎng)，能夠勝任幼兒園工作的應用型、技術型的專門化幼師人才。鋼琴課程作為學前專業(yè)核心課，集理論與實踐性、欣賞與藝術性為一體，其學科課程既有內部理論到實踐的邏輯銜接，又有外部交叉學科的銜接。因此，如何循序漸進地橫向運行課程，又兼顧外部聯(lián)系的縱向進行，并搭建完整的課程體系是我們需要思考的，以此使學科發(fā)展符合科學規(guī)律。

一、鋼琴課程體系建設現(xiàn)狀

高職學前專業(yè)培養(yǎng)的是高素質、專業(yè)化的幼師人才，應具備學前基本理論、復合型專業(yè)知識和能力。課程設置是實現(xiàn)上述培養(yǎng)目標的落腳點。鋼琴課作為專業(yè)核心課，與公共基礎課、專業(yè)理論、專業(yè)技能、專業(yè)實踐課都有著緊密聯(lián)系，但在課程知識點分布、容量、順序安排上往往呈現(xiàn)出重復、缺漏、連接不順暢之處，此外還包括理論和實踐課的學時分布不太均勻；教學方法種類不夠豐富，課程內容遞進性較弱；評價體系過于單一，實習實訓建設不足等問題。

一方面，應用性不夠。在課程設置上較為單一，一般第一年以《拜厄》《車爾尼599》《鋼琴基礎教程1》等作品為主，主要幫助學生建立基本理論和實踐框架，使學生初步掌握識譜、簡單節(jié)奏、連斷跳等；第二年進入調式、和弦、琶音等內容的學習階段。同期或后期雖有《聲樂》《兒歌彈唱》等課程的加入，但時間間隔較長，內容較為龐雜，重復性內容較多，融合性不夠，學生無法真正掌握和運用，經(jīng)常出現(xiàn)學生只會彈奏所學習的內容，而無法舉一反三、靈活運用。

另一方面，融合性不夠。在課程設置上，本學科理論和實踐學時安排容易偏重理論，在教學內容和進度上銜接不足，導致學生在學習過程中無法順利將多學科內容融合并內化為自身的能力。在幼兒園崗位實際中，鋼琴課程主要運用在幼兒音樂啟蒙、日?；顒映Ｒ?guī)指令、音樂游戲活動、課程導入、進行和結束以及舞臺表演等方面，因此并不適合照搬專業(yè)化和學院派的傳統(tǒng)模式。在課程設置上，學生需要學習簡易作曲、兒歌彈唱、音樂創(chuàng)編、即興伴奏、基礎伴奏等內容，其實用型、兼容性和豐富性是我們需要關注的。以往的課程設置使教學內容和方式不適宜學科發(fā)展，學生在崗位性上的學習和實踐能力不足，很難學以致用，本專業(yè)和學科特點是我們需要重點關注的部分。

二、鋼琴課程體系建設策略

（一）構建綜合概念

學生對于鋼琴課程的概念是比較單一的，一般將其定義為“非主科”，沒有形成一個穩(wěn)定的、全面的綜合概念和準確定位。對于幼兒園崗位實際所要求的知識技能體系和綜合素養(yǎng)了解還不足，往往將教育、演奏、藝術性、綜合運用這幾大板塊分而視之，因此容易出現(xiàn)“能彈所學曲目就足夠”的思想。構建整體思維可以加深學生對學科和崗位的整體理解，提升學習興趣，提高教學質量，對培養(yǎng)學生的綜合素質有著重要作用。

（二）提高素質素養(yǎng)

一方面，增強課程的綜合性運用。學前教育學生容易出現(xiàn)理論知識掌握不牢的問題，特別是鋼琴技巧的學習和掌握不足，具體體現(xiàn)在作品完整度、流暢度、靈活度不夠。比如在一日活動時，需要運用到鋼琴伴奏，學生能力欠缺就會使得整個音樂性大打折扣，再加上幼兒園工作較忙，沒有足夠時間和精力去實現(xiàn)自我提升，在鋼琴水平不太理想的前提下容易引發(fā)自卑、挫敗、懼怕等心理，這對于學生是很不利的。

另一方面，增強課程的延伸能力。本課程教給學生不僅僅是知識、技巧，更多的是培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)，使其獲得自主學習、解決實際問題的能力并具備創(chuàng)造性和綜合審美意識。在本課程的學習中，學生要學會與其他交叉、相關學科相融合，以符合崗位實際和社會發(fā)展需求。比如與合唱、舞蹈、奧爾夫教學法等課程相融合，結合幼兒園教學實際，開發(fā)或強化現(xiàn)有課程設置，以達到較好的效果。

（三）優(yōu)化整體框架

在新課標和職業(yè)化不斷發(fā)展的今天，培養(yǎng)學生的全方面素養(yǎng)和能力和提高學科質量是必要的。我國學前教育專業(yè)的鋼琴教學還缺乏相對統(tǒng)一完整、符合本專業(yè)實際的課程教學體系。在教學目標上不僅要考慮一般性質的學習培養(yǎng)目標，更應當拓展到所學是為音樂教育服務、為社會服務這一落點上。在課程體系建設中，學生需要具備表達自我思想情感的獨奏能力以及在舞蹈、合唱等演出活動中的指導能力。當然，其中的核心是具備知識的內化和拓展能力、終身學習能力。學校教學只是基礎學習起點，需要在具體的實踐和運用之中不斷優(yōu)化，將“鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關文化”等新課程要求進行滲透，使之融入鋼琴教育理念中，從而適應音樂教育所提出的以音樂審美為核心的理念[1]，協(xié)作互補，形成合力，發(fā)揮出最大潛力和優(yōu)勢，為鋼琴課程體系建設發(fā)展、提升教學質量、提高學生素養(yǎng)提供新的思路。

三、鋼琴課程體系建設模塊

（一）專業(yè)基礎模塊

我們需要從分層教學和授課方式入手，對教學方式進行整體優(yōu)化。高職高專的生源大多是普高或中職層次，結構的不同導致在教學上應當進行具體調整。普高的學生理論知識較扎實，學習理解能力較強，但對于專業(yè)技能、實踐實操等方面較為缺乏；技校、中職學生對專業(yè)知識較為熟悉，有一定專業(yè)和實踐基礎，但對于理論知識的理解和掌握較為困難。再加上隨著政策的利好，高職擴招，生源更加多樣化，因此在教學上應當將集體課、小組課、個別課有機結合，通過觀摩課、示范課、研究課和翻轉課程等多元形式，在傳統(tǒng)的“講授—示范—練習”三大結構中融入討論、練習、評價、欣賞、實踐等形式，不斷補足和調整，以符合當下的實際需要。

（二）素質培養(yǎng)模塊

學生在學習期間所接觸的鋼琴作品數(shù)量和門類是極其有限的，但是音樂欣賞這類素質培養(yǎng)課程的涉及面更廣，教師可以帶領學生去瀏覽、認識、理解各時代優(yōu)秀、突出、典型的作品，從宏觀層面去賞析。這樣的課程可以讓學生對音樂有更加全面的認識，從而提高整體素養(yǎng)，同時也可以使其認知延展到相應的文學、美學、宗教、哲學、歷史、政治等方面。在這樣的知識背景下，學生認識、理解和彈奏的不僅僅是單一的作品，而是極其生動、鮮活、豐滿的藝術形象。對于高職學生而言，他們可能沒辦法去演奏高難度、多樣化的作品，但這樣的方式恰好可以對學生進行補充，引導其走進更廣闊的音樂世界去聆聽、欣賞、感受，而不是局限于幾首彈奏過的作品。

（三）能力運用模塊

本課程最終需要落地到崗位實際，面向就業(yè)，為社會和大眾所需要。因此，學生是否具備相應的能力并將其良好運用是我們應當思考的課題。鋼琴演奏和伴奏作為基本功，是能力體現(xiàn)的重要部分。其中，視奏能力、彈唱能力、伴奏能力、創(chuàng)作能力特別是即興伴奏能力是學生需要重點掌握的。無論是傳統(tǒng)的古典鋼琴作品，還是貼近實際的合唱、聲樂、兒歌、童謠作品，各風格、各類型都應有所涉及。只有學生大量接觸作品，才可以進行提煉與綜合，從綜合性、多元化的作品中獲得更多演奏技巧、伴奏能力，從而為今后的日常教學工作打下堅實基礎。

學生在最核心的鋼琴即興伴奏方面需要打下堅實的理論基礎，特別是基本的樂理、和聲知識。對于三和弦（正三和弦）及其轉位要熟練掌握；對于三升三降以內的調式要熟悉；對于三種基本織體（柱式、半分解、全分解）要熟悉；學會織體的分布以及變體的運用；能借鑒、消化經(jīng)典作品伴奏形式；能結合自身情況進行綜合選擇，豐富知識類型和內容；能更好地了解作品并進行情感表達，豐富音樂內涵。在這一部分，學生需要具備相應理論知識和交叉學科運用能力，特別是移調、識譜、視奏、首調、伴奏實踐（鋼琴和人聲配合）等能力。

（四）教學能力模塊

教學法是揭示一般教學規(guī)律的，鋼琴教學能力和彈奏能力是相輔相成的，是學生必備的，更是作為教師所需要掌握的知識和能力。因此，除了具備以上基本技術技巧和知識外，在教學中還可以逐漸引入教授彈奏的方法、應當注意哪些重難點、如何分析處理作品、關注哪些具體細節(jié)等方面，從而培養(yǎng)學生的綜合能力。同理，這些也能反過來促進學生的理論和實踐水平的提升，是一個雙向的促進和循環(huán)。需要注意的是，鋼琴演奏在教學上不宜運用常規(guī)語言去講授，需要學生實際感受力量的變化、重量的轉移、音色的分辨，綜合運用手指、手腕、手臂、肩背力量。所以，教師要引導學生在具體實例中感受和體驗，在具體作品中去解決問題，從而在師生雙邊活動中明確教學過程、原則、方法，以處理共性和個性問題。

四、鋼琴課程體系建設建議

現(xiàn)如今，學前教育專業(yè)的鋼琴教學還缺乏相對統(tǒng)一完整、符合本專業(yè)實際的課程教學體系。[2]

首先，培養(yǎng)聽覺，增進音樂表達性。鋼琴作品的演奏效果需要用耳朵去聽、去辨別，在欣賞大量作品的前提下才能建立起基本的標準線，從而擁有基本的、較好的音感。因此，通過聽覺鑒賞去調整演奏的技巧和手法，以實現(xiàn)合適的音色，使作品的完整度更高。其次，豐富學生的音樂情感體驗，加深其對音樂的理解。教師要引導學生從大量作品中去理解所呈現(xiàn)出來的喜怒哀樂等情緒以及優(yōu)美、抒情、雄壯、熱情等音樂風格，結合自身情感生活體驗，在技術技巧中加強情感表達。再次，加強學生的體驗感，提升想象力。想象力在鋼琴課程運用上比較重要，可以提高學生的音樂感知能力，建立起對音樂的整體感知，了解音樂的表現(xiàn)手法、創(chuàng)作方式，以加深對音樂內涵的理解。最后，提高文化素養(yǎng)。高職院校學生的文化素養(yǎng)較差、基礎不牢，這對于長期發(fā)展是不利的。在一般認知當中，“藝術生”的文化素養(yǎng)不用那么高，實際上文化素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)是相輔相成、互相促進的。如此才能更好理解作品內涵，有利于音樂表達，分析和處理作品時也會更加得心應手。音樂的藝術性、文化性、技術性和教學、實踐是緊密相連的，是文化交互共同作用的結果，最終落腳在培養(yǎng)人這一目標上。

鋼琴課程的教學內容體系、課程結構體系、能力目標體系和質量保障體系是課程建設的多面組合，是相互滲透映襯的。[3]高職學前教育專業(yè)課程體系的建設是教育教學發(fā)展、改革的必然要求。筆者希望本課題能夠使鋼琴課程體系得到多維度、全方位、立體化發(fā)展，提高學生的文化藝術素質，提升學生的演奏、伴奏水平，使其能更加準確、清晰地把握本專業(yè)的核心要義，了解崗位所需的人才素養(yǎng)，進而為教學改革、課程體系建設提供新的思路，為高職學前專業(yè)發(fā)展提供更多可能性。