伊貝爾《長笛協(xié)奏曲》作曲技法初探

潘曉琳

一、作曲家生平與作品創(chuàng)作背景

雅克·弗朗索瓦·安東·伊貝爾（法語：Jacques Fran ois Antoine Ibert，1890-1962 年），法國作曲家。早年就讀于巴黎音樂學院，一戰(zhàn)期間在海軍服役，1919年獲羅馬大獎，到羅馬進修。1937 年任羅馬法蘭西學院院長，1956 年被選為法蘭西學院院士。伊貝爾的音樂創(chuàng)作受德彪西和拉威爾影響，同時具有新古典主義風格。其作品結構簡潔生動、色彩豐富，常有阿拉伯特色，特別擅長使用管樂器。擅長管弦樂、室內樂、鋼琴獨奏與電影配樂。代表作有：管弦樂《港口組曲》《嬉游曲》，長笛協(xié)奏曲，薩克斯協(xié)奏曲，弦樂四重奏，鋼琴獨奏《故事》，電影配樂《堂吉訶德》。

1934 年，伊貝爾寫下這首《長笛協(xié)奏曲》獻給當時的法國長笛演奏家馬塞爾·莫伊斯（Marcel Moyse），這是他為長笛而寫的代表作之一。這首協(xié)奏曲的創(chuàng)作時期正值法國音樂發(fā)展的黃金時期，在長笛的經典曲目中占據(jù)著相當重要的地位，深受人們喜愛。長笛在法國音樂中有著悠久的歷史，伊貝爾的協(xié)奏曲體現(xiàn)了法國音樂的輕盈優(yōu)雅以及對管弦樂配器色彩的巧妙運用。他將長笛的技巧與表現(xiàn)力結合在一起，在這部作品中得到了充分展示。

二、音高結構分析

（一）主題分析

1.第一樂章

第一樂章為快板樂章，長笛獨奏聲部在第五小節(jié)進入，主題旋律較為跳躍，長笛主題根據(jù)旋律形態(tài)的特點，我們可以把它分為a、b、c 三個動機型組成（見譜例1）。a 的主要素材為四度與六度，b 的主要素材為三度與二度，c 為上下音階進行，之后弦樂隊重復主題旋律后進行全曲展開。

譜例1

21 小節(jié)長笛獨奏聲部為動機b+c 的變形。副部通過bG音轉到f 多利亞，副部主題旋律較為平穩(wěn)，大多為二三度進行，副部旋律整體向上，在83 小節(jié)處旋律停留在bg3后，在91小節(jié)出現(xiàn)主題動機b的變形，用來鞏固主題。

展開部下小十三度在弦樂隊大提琴聲部重復呈示部主部主題，為典型的奏鳴曲曲式寫作手法。157 小節(jié)在長笛獨奏聲部下大三度出現(xiàn)主題動機a 與c 素材。

再現(xiàn)部木管組長笛聲部與弦樂隊小提琴聲部再現(xiàn)呈示部主部主題，調式回歸，全曲到了再現(xiàn)部。218 小節(jié)長笛獨奏聲部下五度重復主部主題，Coda 長笛獨奏聲部出現(xiàn)在呈示部結束部的下五度旋律再現(xiàn)，全曲最后主音落在了f 音。

2.第二樂章

第二樂章為慢板樂段，全曲較短，為歌唱抒情式旋律，與第一樂章的主題素材有一定的關聯(lián)。全曲開始A 段主題素材為三度與四度，主題先從弦樂隊進入，隨后在長笛獨奏聲部上增加四度重復。管弦樂隊的伴奏與長笛相呼應，樂隊更為柔和、抒情。

再現(xiàn)部主題再現(xiàn)在弦樂隊聲部，在97 小節(jié)高八度再現(xiàn)A 段部分主題旋律。全曲結束在bD音。

3.第三樂章

第三樂章為快板樂章，是歡快且充滿活力的。長笛聲部通過快速演奏可以展現(xiàn)出高超的技術。引子中長笛獨奏聲部主要素材為上行音階加四度與同音反復。樂隊開始的主要素材為輔助音，以強烈的節(jié)奏推進。引子第5 小節(jié)以長笛獨奏聲部進入，為F 大調。A 段沿用了引子的主題同音反復與輔助音素材，第12 小節(jié)的長笛獨奏聲部為第五小節(jié)的下小六度平行樂句，A 段中樂句劃分為8+16，第二樂句依據(jù)第一樂句主題素材進行發(fā)展。

B 段也同樣沿用引子輔助音素材，以49 小節(jié)為主題素材展開，素材來自引子第2 小節(jié)的變形。

C 段主題素材來自引子第5 小節(jié)的變形，為上行二度音階。C 段的長笛獨奏聲部半音化音階快速上下行與長音變多，和A 段與B 段主題形態(tài)形成對比，目的是為了增加旋律的不穩(wěn)定性。第275 小節(jié)長笛獨奏華彩樂句顫音D 后緊接著進入結束部，結束部為引子的不完全再現(xiàn)，主要強調切分節(jié)奏素材，鞏固全曲主題。全曲以F調結束后長笛獨奏聲部落到了A 音，作曲家由此強調以F 大調結束第三樂章，目的是為了與第一樂章f 小調調性呼應。樂章達到高潮時充滿激情，使整個協(xié)奏曲得以完美收尾。

（二）和聲分析

1.第一樂章

引子中出現(xiàn)的屬到主的進行為此曲的主要和聲素材。全曲多處運用屬到主和聲進行，例如，呈示部的主部14-15 小節(jié)，副部74-75 小節(jié)等。除了屬到主的和聲素材外，此樂章同樣運用了bII級和弦，如第1 小節(jié)處與第8 小節(jié)處的bG音為f 調的bII級音。全曲開始引子部分銅管聲部運用了三全音，在展開部分最后長笛獨奏聲部也運用了三全音，目的是為了與引子進行首尾呼應。

2.第二樂章

第二樂章為復調織體，和聲與調性布局較為簡單，和聲上運用了部分大小三和弦，例如第二樂章開始為bD大調主和弦的四六和弦一直持續(xù)了5 個小節(jié)，經過短暫的離調后B 段開始運用主和弦來鞏固調性。高潮部分64小節(jié)運用了四度疊置和弦。

3.第三樂章

第三樂章引子管弦樂隊第一小節(jié)的三個和弦明確了全曲開始的調式，為F 大調。三個和弦分別為F 大調的主-下屬-主。隨后長笛獨奏聲部旋律以F 大調音階出現(xiàn)，再一次強調了調式，為F 大調。

第8 小節(jié)經過了短暫的離調，為A 大調，三個和弦同樣為主-下屬-主。十二小節(jié)時長笛獨奏聲部進入旋律為A 大調音階，通過和前七小節(jié)對比可發(fā)現(xiàn)為下六度的平行樂句。

和聲層面從單簧管聲部可以看出，A 段開始和弦連接為連續(xù)三個屬七和弦下行。后在第五小節(jié)繼續(xù)為屬七進行后解決到C3 和弦（例25）。隨后又進行多次離調，由此可見，七和弦進行和連鎖進行為作品的主要和弦結構和進行方式之一，作曲家很注重七和弦的阻礙進行。

除去屬功能組的和聲進行，作曲家在此樂章運用了高疊和弦，目的是為了造成調式的模糊性。例如在172小節(jié)處樂隊運用了四度疊置。第193 小節(jié)運用了三度疊置等。

第一樂章和聲主要的和聲素材為屬功能組和弦解決至主和弦，疊置和弦與bII級和弦。在引子與展開部分最后運用了三全音，目的是為了首尾呼應。第二樂章主要和聲為大小三和弦與四度疊置。和聲上以屬功能組和弦為主，和聲上運用了部分高疊和弦。第三樂章同樣運用了大量屬功能組和弦。

由此可以判斷出伊貝爾的創(chuàng)作風格受到了拉威爾與德彪西的影響，整部作品主要和聲為高疊和弦與屬功能組和弦。

（三）調性與結構分析

1.第一樂章

第一樂章的曲式結構為奏鳴曲曲式（見表1）。

第一樂章為快板樂章，引子前四小節(jié)為樂隊強奏，長笛獨奏聲部主題的出現(xiàn)標志著呈示部的開始，在第53小節(jié)調式轉入bA混合利底亞，主題素材和節(jié)奏與主部形成對比，標志著全曲進入副部。長笛獨奏聲部在95 小節(jié)處落在了bE音，樂隊的十六分音符下行在97 小節(jié)落在了B 音后，長笛獨奏聲部在100 小節(jié)后出現(xiàn)與副部素材不一致，標志著副部的結束，全曲進入結束部。

在142 小節(jié)為樂隊下13 度重復主部主題，為典型的奏鳴曲曲式寫作手法，標志著全曲進入展開部，展開部以主部主題素材進行發(fā)展。

在206 小節(jié)出現(xiàn)了C 音，為f 小調的屬持續(xù)音，標志著展開部的結束，在208 小節(jié)調式回歸，樂隊重復主部主題旋律，標志著全曲進入再現(xiàn)部。在254 小節(jié)處長笛獨奏聲部落在了F 音，全曲再現(xiàn)部結束。在256 小節(jié)開始尾聲段落，在265 小節(jié)處全曲第一樂章結束。

由此可見，第一樂章為典型的奏鳴曲曲式。

此曲調性為f 調，運用了綜合調式，呈示部主部開始為f 愛奧尼亞，第8 小節(jié)降G 音出現(xiàn)標志著轉入f 弗里幾亞，第11 小節(jié)還原E 與還原A 標志著轉入F 利底亞。

在21 小節(jié)長笛聲部進入后，再一次回到f 愛奧尼亞調式，隨后主部又進行了多次轉調。運用了綜合調式，最后主部長笛獨奏聲部結束在f 愛奧尼亞調式。

副部長笛獨奏聲部開始為f 多利亞調式，利用多利亞轉調轉入降A 混合利底亞調式。副部61 小節(jié)降G 出現(xiàn)調性變?yōu)锳 混合利底亞與多利亞的綜合調式。隨后進行多次轉調離調模進，最后進入結束部重新回到f 小調。

展開部分調性為降D 調獨奏長笛聲部出現(xiàn)確定調式為降D 混合利底亞。后又進行多次離調與轉調模進，展開部長笛獨奏聲部206-207 小節(jié)最后落在了C 音，為f小調的屬持續(xù)音，用來連接再現(xiàn)部分，使調性回歸到F調（調式綜合）。

再現(xiàn)部分調性回歸到F 調（調式綜合），第一樂章最后長笛獨奏聲部以f 音結束，從調性層面遵循奏鳴曲曲式原則。

2.第二樂章

第二樂章曲式結構為三部曲式（見表2）。

第二樂章的曲式結構較為簡單，A 段主題以弦樂隊開始，在34 小節(jié)處弦樂隊再一次重復A 段主題素材，長笛獨奏聲部并沒有重復A 段主題，以A 段素材展開成B段。80 小節(jié)處弦樂隊與長笛獨奏聲部再一次重復了A 段主題素材，之后進行一系列發(fā)展后全曲結束。

全曲弦樂部分開始為降D 調，長笛獨奏聲部為G 調，持續(xù)了4 小節(jié)后轉入降D 調，運用了調式疊置，目的是為了增加調式的不穩(wěn)定性。此曲為復調織體。

第二樂章為bD調式。第二樂章在整部套曲里充當過渡樂章，目的是用來連接第一樂章與第三樂章，起到承上啟下的作用。

3.第三樂章

第三樂章曲式結構為回旋曲式（見表3）。

表3 第三樂章曲式結構圖表

第三樂章為回旋曲式，曲風歡快。結構上為不完整的鏡像結構。此曲運用了大量模進與重復，引子篇幅較長，21 小節(jié)A 段進入，全曲一共重復A 段四次，49 小節(jié)新的調式與主題素材出現(xiàn)標志著B 段的開始，C 段與其他段落相比占比較大，在144 小節(jié)長笛獨奏聲部主題素材與節(jié)奏，和A、B 段有很大的差別，標志著全曲進入C 段。在275 小節(jié)華彩進入后再現(xiàn)了引子主題素材，標志著全曲進入了結束部。三個樂章以小調開始，大調結束，調性色彩由暗轉明。

三、力度布局分析

（一）第一樂章

第一樂章為快板樂章，由下圖（見圖1）可以看出全曲的力度布局，全曲為強起強收，2 分40 秒后為展開部長笛獨奏聲部進入，全曲力度最強為再現(xiàn)部前，時間為3 分40 秒前后，譜面力度為fff，為全曲的高潮段落。由波形圖可以看出全曲以突強收尾，后接入第二樂章。

圖1 第一樂章波形圖

（二）第二樂章

第二樂章由波形圖可看出全曲力度較弱，B 段相比其他段落力度變化較多（見圖2）。力全曲力度最強為3分鐘以后，對照譜面為64 小節(jié)。與另外兩個樂章相比此樂章沒有較大的力度起伏，為過渡樂章。

圖2 第二樂章波形圖

（三）第三樂章

第三樂章力度起伏較大（見圖3），C 段與其他段落相比力度較弱。全曲力度最強片段有兩處，為1 分20 秒后與7 分后，對照譜面分別為97 小節(jié)與280 小節(jié)，這兩個片段都為引子的再現(xiàn)段落。

圖3 第三樂章波形圖

由三個樂章的波形圖對比可發(fā)現(xiàn)，三個樂章的力度布局各不相同，形成了鮮明的對比。第一樂章展開部與再現(xiàn)部連接部分為第一樂章力度最強，第二樂章相比其他樂章力度較為平穩(wěn)，第三樂章的強弱變化最為明顯。

四、配器分析

管弦樂隊編制為2 Flute，2 Oboe，2 Clarinet，2 Basson，2 Horn，1 Trumpet，1 Timbales，String band. 配器上運用了較少的銅管樂器。

從長笛獨奏樂器與管弦樂隊之間的關系來看，第一樂章音色配置較為豐富，既有長笛獨奏音色與樂隊全奏之間的“對話”，也有長笛獨奏音色與木管組或弦樂組之間的“對話”。第二樂章樂隊以弦樂隊為主，之后加入木管組與銅管組，目的是為了長笛獨奏樂器與弦樂隊之間的音色融合與多聲對位。第三樂章主要側重于樂隊全奏音色與長笛獨奏音色之間的“對話”。

（一）第一樂章

從長笛獨奏聲部與樂隊之間的關系來看，第一樂章長笛獨奏音色與木管組之間的“對話”在第6 小節(jié)，持續(xù)到15 小節(jié)弦樂隊進入，為長笛獨奏樂器與管弦樂隊之間的“對話”。長笛獨奏音色與弦樂隊之間的“對話”從53 小節(jié)副部開始，這部分配器方面主要著重于長笛與弦樂音色的對位與融合。

從整體來看，第一樂章開始為樂隊全奏，為混合音色。銅管樂器錯位半拍后進入，作曲家在配器上做了漸強處理。全曲運用了部分音色轉接的手法，例如第95 小節(jié)結構上是從副部轉接到結束部，音色上弦樂隊向下模進后接入木管與銅管樂器。再現(xiàn)部開始為混合音色，主題旋律出現(xiàn)在小提琴與長笛單簧管聲部，后音色轉接到長笛獨奏聲部。

作曲家在第一樂章除了運用一些音色轉接手法外，還運用了大量混合音色，例如在83 小節(jié)處長笛獨奏聲部與第一小提琴進行八度混合音色疊置，木管組中長笛、雙簧管與單簧管進行了八度音色混合疊置，增加了聲部的厚度。

（二）第二樂章

第二樂章開始為弦樂隊加長笛獨奏聲部，并沒有加入木管與銅管組。弦樂隊與長笛獨奏聲部做音色之間的“對話”。同樣在37 小節(jié)后加入了木管與銅管組，木管組雙簧管分別在長笛聲部與單簧管聲部出現(xiàn)旋律，形成了音色之間的“對話”。

此樂章同樣運用了混合音色配器手法，例如在68 小節(jié)處長笛獨奏聲部與木管組長笛和第一小提琴形成了主題旋律的音色疊置，雙簧管與第二小提琴、巴松與中提琴同樣也進行了音色疊置，此片段可以分成三個聲部，而且三個聲部均運用了混合音色的配器手法。

（三）第三樂章

第三樂章主要側重于樂隊全奏音色與長笛獨奏音色之間的“對話”。例如在A 段37 小節(jié)。第三樂章同樣運用了大量全奏，例如第1 小節(jié)強調了節(jié)奏感，強奏后第2 小節(jié)圓號與中提琴進行了音色疊置，音量變弱，與第1小節(jié)形成了鮮明的對比。引子部分運用了音色轉接手法。

此樂章運用了混合音色的音色轉接配器手法。從長笛獨奏聲部出現(xiàn)旋律動機后緊接著在木管組與弦樂組的組合中交叉出現(xiàn)。

五、結語

通過對《長笛協(xié)奏曲》的分析，從調性角度中可看出，伊貝爾善于運用綜合調式，遵從“調性的統(tǒng)一性，調式的多樣性”。從主題素材中可看出，伊貝爾對于主題素材的發(fā)展極為嚴謹。從結構角度中可以發(fā)現(xiàn)伊貝爾在曲式結構方面深受古典時期奏鳴曲套曲的影響。從配器角度可看出伊貝爾從音色角度出發(fā)削減了銅管樂器編制，強化了弦樂和木管的地位，可以看出作曲家深受印象派影響。

同時作曲家對長笛的演奏技法掌握得非常嫻熟，這部作品是各位長笛獨奏家們最喜歡的作品之一。伊貝爾充分發(fā)掘了長笛的特點，使其技術和表現(xiàn)得到了充分發(fā)揮。他的創(chuàng)作風格代表了20 世紀法國音樂的一個流派，體現(xiàn)了當時法國音樂家對于配器色彩和元素的熱愛，具有鮮明的法國音樂特色，這些特點在這部作品中得到了充分體現(xiàn)。長笛優(yōu)美的旋律和管弦樂隊的配器編排相得益彰，組成了這部完整的具有鮮明特色的作品。

總的來說，伊貝爾的這部作品充分展現(xiàn)了長笛的魅力和法國音樂的風采，它在長笛樂曲中的地位是非常高的，并被廣泛演出和傳頌。它巧妙的編排和具有法國音樂特色的音樂語言使其成為長笛協(xié)奏曲的重要代表作之一。