王 婷

（甘肅省宕昌縣職業(yè)中等專業(yè)學校，甘肅宕昌 748500）

在中職美術專業(yè)當中，作為一門美術基礎課程，素描基礎的教學地位至關重要。開展素描基礎教學可以為美術學習打下良好的基礎，可以提升學生的職業(yè)能力與素養(yǎng)。因此中職美術教師需要充分意識到素描基礎教學的意義，指導學生獲得正確素描基礎學習方法，并強化素描基礎訓練以進一步提高美術基礎能力。

一、素描基礎的定義與特性

（一）素描基礎的定義

由畫筆和背景組成的具有明暗特征的單色畫，稱之為素描。嚴格來說，只要背景與畫筆顏色對比強烈，并且具有單色屬性，做出的畫都稱之為素描，如農(nóng)村藍色墻壁上的黃色、紅色畫。但是在教學中素描一般表現(xiàn)為黑色畫筆在白色畫板上呈現(xiàn)的畫作，從畫筆來看可以分為鉛筆素描和木炭素描。素描不僅是造型藝術的基礎訓練手段，也是繪畫的表現(xiàn)形式。其特征在于以單色繪畫素描作為造型藝術中的一種表現(xiàn)手段；其重點是對物象進行形體塑造，展現(xiàn)對象的結構藝術。從繪畫層面講就是利用直觀視覺感受造型規(guī)律的種種變化來表現(xiàn)線條、平面以及明暗與顏色冷暖色度反差等。素描中的協(xié)調手段在于展示對象的形體、質感和空間關系，體現(xiàn)了畫家對事物理解的內在情感。

鉛筆素描往往是素描練習之始，無論是精細素描還是速寫，均可從一支容易改動的鉛筆入手。不同符號的鉛筆具有不同的作用：鉛筆符號B 表示黑度，即筆芯中炭黑含量，前一個符號數(shù)字越多，顏色就越深，鉛芯紋理就越柔軟、松散，可用于畫比較深的地方；鉛筆符號H 表示硬度，前面標志的數(shù)字越大，質地越硬，可以用來畫較亮的部分。鉛筆素描畫紙可以選擇比較厚的畫紙，比如150 磅或者200 磅模造紙等，最好用軟質橡皮。普通素描習作可通過靜物寫生和風景寫生等方式進行實踐。初學者不宜用碳鉛組合的鉛筆，因碳筆是亞光的，鉛筆是油性的。

木炭素描使用的炭條一般由柳條燒成，錫紙可以選擇150磅或者200 磅木造紙，用軟橡皮、饅頭、面包等擦拭修改。木炭素描往往是以石膏像為習練目標，由于石膏像是一種潔化物體，沒有顏色、紋理變化不強，通過燈光照射，可以形成清楚的明暗反差。因此，新手往往采用木炭素描的方式繪制人物頭像。

（二）素描基礎的特性

首先，素描是其他藝術，特別是水彩、油畫、版畫、雕刻（浮雕）等不可缺少的基礎。此外，對于平面設計來說，素描也是繪制草圖不可缺少的依據(jù)。素描雖被認為在兩度空間中進行，對色彩和第三度空間沒有要求，但同時又隱含著二者。

其次，素描是畫家勞動的最終結果，同時又可作為復制或者摹寫的依據(jù)，但就其本質來說，卻是獨一無二的。盡管美術藝術不必先畫素描稿，但是素描是所有觀賞藝術之本。作畫時常事先勾好輪廓當作草稿再以色彩渲染出來，藝術作品創(chuàng)作完后，素描稿常常會被遮擋或者破壞［1］。到了14 世紀末期，素描已不只是附屬品，它已成為一種獨立藝術。其表現(xiàn)范疇很廣，能夠展示體積、空間、深度、本質與運動。文藝復興之后，素描不再僅僅具有實用地位，而成為能夠代表畫家創(chuàng)作能力的藝術品。

二、素描基礎在中職美術教學中的意義

（一）素描基礎課程是中職學生美術學習的基礎

1.可以培養(yǎng)學生的素描整體感

整體感是美術學習的第一步，也是美術學習的重點。素描基礎教師在教學時，一般會引導學生觀察物體的整體，包括位置、比例、厚度等，旨在最大限度地培養(yǎng)學生的整體感。素描基礎教師在進行素描講學時，也會考慮如何對中職學生進行觀察水平的培養(yǎng)。在引導學生觀察的過程中，教師往往會讓學生對各個對象進行整體觀察，然后還會讓學生對各個組成成分進行詳細觀察。在對象觀察環(huán)節(jié)中，教師還會引導學生對對象各部分之間的結構進行觀察，這樣才能將觀察對象作為一個整體體現(xiàn)于畫面上。

素描基礎教師在教學過程中比較尊重學生的認知發(fā)展規(guī)律，會遵循從簡單到復雜的觀察步驟，即對靜態(tài)事物先仔細觀察，如對真人頭像進行觀察，構建完善知識結構［2］。教師在教學階段注重引導學生對結構、占比、明暗等等進行觀察，從而更好地對事物進行刻畫，發(fā)展中職學生的整體觀察能力。教師在培養(yǎng)中職學生觀察水平時，可以培養(yǎng)學生整體層面上的審美能力，增強其審美情趣?？傊?，素描基礎教學一方面要求學生從全局入手寫生，先畫出結構的總體方面，然后精心修整。教師在全局性層面上對中職學生進行美感培養(yǎng)，提升學生的審美水平，使學生學會把握事物基本特征。另一方面中職教師也會引導學生進行細節(jié)研究與描繪，這有利于豐富整體形象。當然，教師在教學全過程中發(fā)揮著指導者的作用，可以讓學生從多個角度深刻剖析素描對象的形體、線條和明暗特征，從而培養(yǎng)學生的素描基礎和素描認知能力，繼而促進教學有效性的提升。

2.可以鞏固學生的美術基礎

要想走上繪畫之路，就必須循序漸進，而素描則是學生的第一門功課。在具體的學習過程當中，部分學生急于求成，不具備扎實的基本功就想去創(chuàng)造藝術作品，這類作品是不可能長久存在的。因此素描基礎教學向學生傳遞了一種正確的美術觀，應該更加注重素描基礎，逐步學習素描技巧，而不是盲目追求素描數(shù)量，只有如此才能使自己成為一名合格的藝術創(chuàng)作者。

另外，搞好素描基礎教學，是指導學生進行色彩語言塑造的先決條件，可以為美術色彩學習奠定基礎。美術歷史上，素描有著較為久遠的歷史，它的產(chǎn)生本身代表了某種造型規(guī)律，它是藝術觀念與藝術理想在美術上的特殊體現(xiàn)。良好的素描學習有助于學生色彩語言的更好形成，發(fā)掘他們的潛力和才華，同時因為學生自身個性化差異較為明顯，所以素描基礎教學還可以使學生以個性化的形式來展現(xiàn)他們的思想，使學生對于事物有了更強的認識能力，加強了學生對色彩的反應，使素描作品變得更加鮮明和美好。

3.可以增強學生的藝術感知

中職素描教學藝術感知包含兩方面：感，就是感受，就是在素描繪畫時遇到的“第一印象”，具有清晰而靈活的特征，但往往只是表象和暫時的；知是指認知，是指在“第一印象”感受的基礎之上，對寫生對象所進行的了解、分析和綜合，應加深“第一印象”感受來達到抓住物體實質的一種思維方式。教師將每一位畫家的技術手法和繪畫思想傳授給學生，能夠使學生增加素描知識，加強藝術領會。19 世紀素描畫家德加曾說：“素描本身不是形體，只是對形體的觀察?！边@就是說素描要表現(xiàn)得不只是事物外形輪廓，而是表現(xiàn)繪畫者對于事物形體的剖析與理解［3］。因此，在素描練習時，學生既要練“手”，熟練掌握素描技巧，又要練“眼”，細致觀察事物特征，還要練習“腦”，思考事物的內在結合，使手、眼、腦協(xié)調配合。伴隨著敏銳的感受以及認識能力的發(fā)展和提升，學生能夠在了解寫生物體表象特征的同時準確地抓住物體形體結構的內在本質，既可以展示寫生對象明暗光影、質感、量感等外部物理特征，又可以展示寫生對象內涵和自己繪畫情感，這就是藝術感知的本質。

（二）素描基礎課程是培育學生職業(yè)能力和素養(yǎng)的關鍵

1.掌握素描技能，有助于學生實現(xiàn)就業(yè)

中職的所有教學工作都是圍繞就業(yè)展開的。隨著就業(yè)形勢的愈發(fā)嚴峻，掌握一門技術和技能對就業(yè)的影響還是比較明顯的，能夠在很大程度上提升就業(yè)競爭力?，F(xiàn)在的園林設計、城市規(guī)劃、建筑繪圖等都需要學生掌握熟練的美術基礎和強悍的美術功底，缺乏素描基礎這些都是難以實現(xiàn)的。素描作為美術的基礎課程，能夠提升學生的素描水平，同時學生的素描水平在某種程度上影響著他們的整體美術能力。開展素描教學讓學生掌握高超的素描能力、具備良好的素描水平，可以大大提升學生美術水平的下限。另外，隨著社會分工的不斷細化，即使不依托于其他美術技能，單純地練好素描技術，就可以勝任某些工作，如電子雕刻、動漫設計、素描教師等，都是掌握素描技術即可完成的。除此之外，掌握高超的素描技術和理論知識，還可以幫助學生實現(xiàn)學業(yè)的跨越，進入更高層次的學術深造之中［4］。因此，可以說素描基礎課程在某種程度上影響著學生的職業(yè)發(fā)展和學術深造。

2.有利于學生發(fā)揮主觀能動性，培養(yǎng)創(chuàng)新思維

在中職美術課堂教學期間，以素描基礎教學為手段，以提升學生美術素養(yǎng)為目標，引導學生學會主動參與，可以從根源上突破填鴨式教學方式，調動學生學習的積極主動性，同時這也是中職美術教學素描基礎重要性的一種表現(xiàn)。中職美術素描基礎教學，主要就是對學生想象力和創(chuàng)造力進行培養(yǎng)。外行人士認為素描就是要講究“像”，其實這是不正確的，如果單純地追求“像”，那么直接用照相機即可完成，素描便失去了任何意義。從藝術的角度來看，素描可以分為形象和意象，初學者大多要求形象，有了一定基礎之后便會要求具備一定的意境。對于初學者而言教師經(jīng)常會給學生展示一個物體或者一幅畫，讓學生去臨摹，然后通過比例、結構來評價學生的素描成果，此時就要求學生的畫作盡量與物體或者呈現(xiàn)畫作相像，在這一過程中每個學生都要努力發(fā)揮主觀能動性，如思考作畫的順序、觀察畫作的難點等。而掌握一定技巧之后，教師向學生布置任務時就會更開放，如給學生展示一段描述性的話語，讓學生作畫；給學生呈現(xiàn)一段視頻讓學生作畫。在這種情況下，學生要想高質量地完成學習任務，就必須具備創(chuàng)新思維。

三、素描基礎課程的教學策略

（一）突出教學重點，注重實踐能力

就當前而言，部分中職素描教師的教學效率較低，主要表現(xiàn)為美術課堂教學秩序紊亂、目標不明確、教學方式和手段不恰當?shù)?。當前，引導學生主動投入素描基礎的學習中，是新課標對素描基礎課程教師提出的要求，同時也是每一位素描基礎教師課堂教學期間要解決好的一個問題。因此，素描課程必須突出教學重點，首先讓學生掌握素描技能，其次發(fā)展學生課外學習能力，最后是發(fā)展人文素養(yǎng)。教師在訓練學生技能時，不僅要教授技巧，更要讓學生在理解技巧之外了解藝術發(fā)展的過程，通過多角度理解美術，更加深刻地學習美術知識。我們也應該明白，藝術不僅僅是通過技術來展現(xiàn)，而是要將技術和人的情感結合起來，并通過對技術的運用來反映出心中最本真的思想，并且在藝術創(chuàng)造過程中明確學習的目標。因此，設計技巧培訓課程不僅是幫助中職學生熟練掌握素描技巧的重要方式，更是幫助學生學會思考、尋找藝術創(chuàng)作的靈感。

在培養(yǎng)學生課外學習水平方面，教師要打破過去的課堂設置，不能只在課中練習素描，要充分利用課下廣闊的空間和豐富的資源來培養(yǎng)學生創(chuàng)作能力。教師要通過優(yōu)秀作品展覽、學生作品評價和書籍閱覽將素描學習放在人文環(huán)境中展開，讓學生放平心態(tài)，采用循序漸進的方法提高自己對藝術抽象要素的理解，從而較好地把握抽象概念，并在素描創(chuàng)作中靈活地運用這些元素。

（二）注重采用多樣化的教學評價

任何學科的教學都離不開教學評價，因此為了保證中職美術素描基礎教學的質量，教師有必要引進多樣化的評價方式。教師應該看到素描基礎是一門基礎課程，在這一類課程里，其目標并非把學生訓練成為畫家，因此教師在進行教學評價時，可從多方面對學生進行考核，而不限于繪畫，通過教學考核培養(yǎng)學生學習興趣與信心，從而較好地保證素描基礎教學質量。多樣化的評價一方面是側重學生的基礎能力掌握情況，包含素描的速度和結果；另一方面?zhèn)戎貙W生的創(chuàng)意，包含作品的繪制角度、繪制思路。當然在評價的過程中，教師還要與學生的性格天賦相結合，注重過程性評價與結果性評價相結合，既要關注學生的平時表現(xiàn)，也要通過結果考核考驗學生的臨場發(fā)揮能力和心理素質。教師要容納學生間的差異性，多以鼓勵性考核為主要形式，還可把學生互評、學生自評與教師考核相結合，使學生更深刻地了解自己，促進能力的發(fā)展。

四、結語

總之，素描基礎課程是中職美術學科的重要組成課程之一，對中職美術教學有著非凡的意義，必須引起教師的重視。素描基礎課程對學生來說有兩方面的意義：其一是學生進一步提升美術水平的基礎；其二素描水平關乎著學生以后的職業(yè)發(fā)展。因此，中職美術教師必須突出教學重點，讓學生掌握扎實的素描基礎，并在評價當中注重過程性評價與結果性評價的統(tǒng)一。