張茹琪 黃小涵

[摘 要] 北宋時期，經(jīng)濟文化的繁榮使繪畫藝術(shù)達(dá)到了新的高度。畫家以細(xì)膩的筆觸和精湛的技藝，將自然景物、人物形象等物象描繪得栩栩如生，但他們所追求的遠(yuǎn)不止于此，更重要的是在作品中表達(dá)情感和思想，賦予每一幅畫作更深層的內(nèi)涵。在創(chuàng)作過程中，詩歌和繪畫相輔相成，這種結(jié)合不僅使作品更富有詩意和韻律感，也豐富了觀賞者的感受和體驗。同時，北宋時期也是題跋興盛的時期，跋文作為對藝術(shù)作品的評論和解讀，對藝術(shù)發(fā)展起到了重要的推動作用。畫家通過撰寫跋文，向觀賞者解釋作品背后的意義和藝術(shù)手法，引導(dǎo)觀賞者更深入地理解和欣賞藝術(shù)作品。北宋時期的文化繁榮為繪畫藝術(shù)的興盛奠定了堅實基礎(chǔ)。從山水畫題跋入手，分析北宋山水畫題跋中詩情畫意的共生，以及文學(xué)意象如何通過文字表達(dá)并影響藝術(shù)表現(xiàn)。

[關(guān) 鍵 詞] 北宋；山水畫；文學(xué)；藝術(shù)

一、文學(xué)意象在北宋山水畫題跋中的體現(xiàn)

北宋時期經(jīng)濟繁榮昌盛，百姓安居樂業(yè)，文人也不必以隱居山林為寄托。因此，繪畫重心轉(zhuǎn)而表現(xiàn)大氣樸拙、親切震撼之感。畫家注重切身體驗，細(xì)致觀察四時之景，將山水的自然形象逼真地表現(xiàn)出來。文人筆下的山水，或行云流水，或遠(yuǎn)山巒峰，或可徜徉其間，或可遙望其境。在幽靜之畫卷中，融入自我心境，與大自然相融相濟，感受生命之靈動，與山水共鳴共生。由于長卷形式的不斷完善與發(fā)展，使得書畫形式也逐漸趨于豐富。北宋士大夫的金石書畫鑒藏活動，極大地推動了書畫題跋的勃興。

其中在北宋山水畫題跋中也不乏對詩詞典故和文學(xué)經(jīng)典的引用。例如晁補之的《跋翰林東坡公畫》：

……抑孔子之教人“退者進(jìn)之，兼人者退之”，君之治氣養(yǎng)心，亦固若是耶？嘗試折衷于孟子之言曰：“觀水有術(shù)，必觀其瀾；日月有明，容光必照焉?！薄璠1]

從這則題跋中我們可以看出，對于繪畫特色以及筆法的運用他甚少提及，主要是想表達(dá)對畫家性情、人格、境界的評價，并借用孔、孟的話回答心中疑問。

宋人創(chuàng)作的題跋呈現(xiàn)出鮮明的文學(xué)性特點，詩與畫從一開始便有了趨同的功能，例如“畫以明志”“詩以言志”等都闡述著詩畫關(guān)系，更體現(xiàn)在詩情畫意的結(jié)合，題跋多以詩詞的形式表現(xiàn)。例如黃庭堅的題畫詩跋：

花光寺下對云沙，欲把輕舟小釣車。

更看道人煙雨筆，亂峰深處是吾家。

（《題花光山水畫》）

水色煙光上下寒，忘機鷗鳥恣飛還。

年來頻作江湖夢，對此身疑在故山。

（《題宗師大年畫》）

在題跋中，展現(xiàn)出作者與讀者相近的文化情結(jié)，呈現(xiàn)出士大夫階級獨有的審美趣味。北宋時期，山水畫家眾多，然而士大夫才是題跋的主要群體。這些題跋不僅是藝術(shù)作品的附錄，更是文人們理性思考和感性表達(dá)的結(jié)晶。它們透露著宋代文人對內(nèi)心世界的觀察與人生哲理的體悟，將藝術(shù)與生活融為一體，映照著豐富的情感和智慧。

北宋士人題跋的多樣性與靈活性在米芾的自題中多有體現(xiàn)，其子米友仁活動于兩宋之間，對蘇黃、米芾有所繼承與發(fā)展，例如，《云山圖》（見圖1）上的自題詩，是目前搜集的資料中最早題寫于畫面上的山水題畫詩。從他的自題中可見對作畫態(tài)度和志趣的書寫。

二、北宋山水畫藝術(shù)表現(xiàn)與文學(xué)素養(yǎng)的呈現(xiàn)

山水畫的特點反映著畫家的繪畫風(fēng)格，山水畫的意境是畫家內(nèi)心情感的表現(xiàn)，也離不開文人涉獵廣博，在繪畫、書法、文學(xué)、哲學(xué)、美學(xué)等領(lǐng)域皆有突出成就。這時期出現(xiàn)了許多杰出的藝術(shù)家以及藝術(shù)作品，推動著中國山水畫大步前進(jìn)。

以郭熙為例，郭熙是北宋著名的山水畫家和理論家，早年風(fēng)格精巧細(xì)致，晚年落筆逐漸雄壯。作為山水畫家他的經(jīng)典名作不在少數(shù)，以《窠石平遠(yuǎn)圖》（見圖2）為例，作品描繪深秋之景，蜿蜒的小河將平坡分割，坡旁有幾塊圓形巨石立于水中。山坡上則林木稠密，有枯樹虬枝，形似“蟹爪”。作品把具有北宋山水畫標(biāo)志意味的圓曲堅挺的線條之美發(fā)展到了極點。而這幅作品所展示的，正是一個山河明凈、蒼茫遠(yuǎn)闊的畫面，使我們感受到山水畫的沉雄遠(yuǎn)闊，還有歷史滄桑。

在郭熙看來，畫家只有遠(yuǎn)離利欲熏心的官場，切身體會自然才能將山水物象與人的精神相融合，從而達(dá)到物我合一的境界。在他的山水理論中亦能體現(xiàn)出這一點。他強調(diào)真正的山水之景在不同季節(jié)、不同方位有不同的特點，四季山水云氣各有特點，寫“真”山水不能拘泥于一時的意象。郭熙的《林泉高致》深刻反映了他的審美思想與藝術(shù)主張，在中國畫論史上占據(jù)著重要的地位?！读秩咧隆分v述了山水畫家如何觀察、取法自然，如何繼承與表現(xiàn)傳統(tǒng)等，這些都非常符合士大夫階層“可游可居”之境，并認(rèn)為這是山水畫創(chuàng)作的最高境界，由此亦可見郭熙文學(xué)素養(yǎng)與審美意趣表達(dá)趨于一致。

山水畫的尺幅有限，但文字所表達(dá)的意趣卻是無限的，因此文字在山水畫題跋中顯得尤為重要。借山水的整體氣勢與格局表達(dá)自己的人生境界，在“方寸之間”的山水畫中表現(xiàn)“無窮之境”的效果并非單純靠留白表現(xiàn)畫面，更重要的是能讓讀者通過文字展開藝術(shù)想象。

黃庭堅《跋畫山水圖》云：

江山寥落，居然有萬里勢。老夫發(fā)白矣，對此使人慨然。古之得道者，以為逃空虛無人之境，見似之者而喜矣。既自以心為形役，奚惆悵而獨悲？會當(dāng)摩挲雙井巖間苔石，告以此意。[2]

張元干《跋米元章下蜀江山圖》云：

……此老風(fēng)流，晉、宋間人物也，故能發(fā)云煙杳靄之象于墨色濃淡中，連峰修麓，渾然天開，有千里遠(yuǎn)而不見落筆處，詎可作畫觀耶！六朝興亡，實同此嘆。[3]

這兩則題跋都是描述山水之景，但并不是單純描繪畫面景色，而是由景及人。黃庭堅借山水畫抒發(fā)對人生境界的深刻體悟，他認(rèn)為真正的自由在于內(nèi)心的解放。與黃庭堅相似，張元干也不僅僅驚嘆于畫面的廣袤綿延，他將思緒延伸至六朝的興衰變遷。這些觀點與宗炳、郭熙等人傳達(dá)的山水畫理論不謀而合，彰顯了他們對藝術(shù)與人生的共同理解。

三、詩情畫意的共生與審美追求的探討

北宋時期，儒學(xué)復(fù)興，賦予山水畫特有的文化價值與道德意義。山水畫中的題跋更是藝術(shù)表現(xiàn)與文學(xué)表達(dá)的結(jié)合，用文字直觀地對畫面內(nèi)容進(jìn)行高度概括，抑或是對繪畫作者品德的歌頌與贊賞，再者是鑒定畫作時間、地點、經(jīng)手、收藏的重要依據(jù)，無論是哪一種形式的題跋都體現(xiàn)出文學(xué)與繪畫的相互影響與交融。這其中，文人的交游活動大大地推動著題跋的發(fā)展。

雅集，即飲酒、寫作、品茶、下棋、書法、談?wù)摱U和道教、觀賞古董等活動的集會，這種風(fēng)雅的集會成為一種社會新時尚。在這樣獨特的社會條件下，發(fā)展出了一個廣大而特殊的社會階層——文人士大夫階層。雅集也成為文人士大夫階層之間交流的重要形式。文人士大夫是為山水畫題跋的主要群體，因此在雅集中留下文人的不少畫作與著作。最著名的當(dāng)屬“西園雅集”，以蘇軾、王詵、米芾、李公麟等為代表的文人畫家，留下畫作與題跋（見圖3）。這些文人畫家不僅在技藝上精湛，更在作品中表達(dá)了深厚的思想和情感。文人雅集的參與者們在交游和雅集中互相影響，相互學(xué)習(xí)、交流創(chuàng)作心得，促進(jìn)了文人畫的繁榮發(fā)展。他們對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，成為美術(shù)史上濃墨重彩的一筆。

文人雅集自蘇軾之后以鑒賞書畫居多，這對題畫詩詞的發(fā)展起到了至關(guān)重要的推動作用。士人題跋的主要特點之一就是以贊賞作者人品、作品的內(nèi)涵為出發(fā)點，知名士人留存下來的題跋與歷史記載相統(tǒng)一，也構(gòu)成了藝術(shù)價值與歷史價值并存的珍貴文化史料。自題與他題的盛行，也是題跋成熟的重要標(biāo)志之一，體現(xiàn)出士人文化交流與碰撞。

例如張元干的《跋江天暮雨圖》：

劉質(zhì)夫建炎初與余別于云間，今乃相遇臨安官舍，出此短軸求跋。頗憶丙午之冬，吾三人者，蘇粹中在焉，情文投合，皆親友好兄弟……[3]

在這則題跋中我們可以看出作者和好友劉質(zhì)夫、蘇粹中三十年來的深厚情誼，作者對《江天暮雨圖》畫面的描述甚少，顯然并非題跋的重點所在，這段題跋中展現(xiàn)了張元干對友情的珍視以及對題跋寫作一絲不茍的態(tài)度。在題跋中，寫作者徹底代替了畫作本身，成為題跋中的主角。他以筆墨描繪著自己的情感與思想，將友情的珍貴與自己的人生感慨表達(dá)得淋漓盡致。這種題跋寫作風(fēng)格不僅彰顯了作者的個人特質(zhì)，也為作品增添了獨特的人文意蘊。

四、結(jié)論與啟示

北宋的山水精神有著多元化的特點，注重寄情山水的精神遨游，歸于自然的淡泊之心。而山水畫題跋則承載了文學(xué)想象與藝術(shù)表現(xiàn)之間微妙的關(guān)系。這些題跋通過文字的凝練與修辭技巧，將藝術(shù)家筆下的山水景觀轉(zhuǎn)化為觀者心靈的寄托，為觀賞者創(chuàng)造了一座邁入藝術(shù)境界的橋梁。

山水畫題跋以其獨特的文學(xué)性，將觀者帶入一個充滿詩意和想象力的世界。藝術(shù)家以筆墨勾勒出崇山峻嶺、奔流飛瀑的壯麗景象，而題跋則以文字的力量，進(jìn)一步豐富了這些畫作的內(nèi)涵。題跋以婉約的筆觸、深沉的意境，將山水畫所表現(xiàn)的自然景色與人文情感相融合。題跋的文學(xué)性質(zhì)賦予了畫作更加廣闊的意義，使觀者能夠在審美的過程中沉浸其中，感受到藝術(shù)家的情感表達(dá)和內(nèi)心世界的抒發(fā)。

此外，山水畫題跋也起到了連接藝術(shù)家與觀賞者之間的橋梁作用。藝術(shù)家通過題跋，向觀者傳遞自己的創(chuàng)作理念和審美情趣。題跋中的文字與畫作相互映襯，共同構(gòu)筑起一座情感的橋梁，使觀者能夠更加深入地理解藝術(shù)家所表達(dá)的意境和主題。這種橋梁不僅僅是文字與畫作之間的聯(lián)系，更是觀者與藝術(shù)創(chuàng)作者之間的溝通和共鳴。

總之，北宋山水畫題跋的文學(xué)想象與藝術(shù)表現(xiàn)相互交融，共同構(gòu)筑了一幅幅富有情感與詩意的藝術(shù)畫卷。它們不僅僅是對山水景色的描繪，更是建立起藝術(shù)家與觀賞者之間情感聯(lián)系的橋梁。這種獨特的關(guān)系使得山水畫在文學(xué)想象和藝術(shù)表現(xiàn)的交匯點上展現(xiàn)出獨具魅力的藝術(shù)特點。

參考文獻(xiàn)：

[1]晁補之.雞肋集[M].長春：吉林出版集團(tuán)，2005：144.

[2]黃庭堅.山谷題跋[M].上海：上海遠(yuǎn)東出版社，1999：84.

[3]曾棗莊，劉琳.蘆川歸來集：卷九[M].上海：上海辭書出版社，2006：412-413.

作者單位：湖北師范大學(xué)