用色

用墨，實(shí)際包含著用色。墨法與色法多有相同相近之處。因此，人們認(rèn)為中國(guó)畫(huà)以墨為基礎(chǔ)，用墨是中國(guó)畫(huà)的基本功。初學(xué)者最好多用墨練畫(huà)，通過(guò)用墨的深淺、干濕、濃淡等變化掌握傳統(tǒng)，理解傳統(tǒng)。畫(huà)寫(xiě)意花鳥(niǎo)即是如此，能用墨寫(xiě)出花、葉、枝、梗等不同形質(zhì)，再用色去表現(xiàn)，就便捷多了。中國(guó)畫(huà)賦色方式是極其豐富的，格調(diào)也千差萬(wàn)別。有的濃重，有的淡雅，但不可輕浮俗氣。故畫(huà)寫(xiě)意花鳥(niǎo)可在色中融墨，亦可在墨中融色，還可將墨與色分用或混用，但總的要求是統(tǒng)一協(xié)調(diào)?；B(niǎo)畫(huà)賦色貴在“賦”字。怎么賦、

24一、中國(guó)畫(huà)的用色理論中國(guó)畫(huà)是我國(guó)的傳統(tǒng)國(guó)粹，具有悠久的歷史，是世界藝術(shù)的高峰之一。色彩作為中國(guó)畫(huà)的重要元素，歷來(lái)受到畫(huà)家的重視。南朝謝赫在六法中提出“隨類賦彩”，確立了中國(guó)畫(huà)的用色范式，為后世設(shè)色提供了法則。宋代郭若虛在《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》中評(píng)價(jià)：“六法精論萬(wàn)古不移?！薄半S類賦彩”的含義：一是設(shè)色以客觀對(duì)象為依據(jù)，隨物象類別的不同而賦色，而不受限于光源色和環(huán)境色的影響。潘天壽所言“隨類賦彩”之“類”字，非隨某一對(duì)象之色而賦彩也，但求其類似而已。如不同深淺的紅

性的主體色;二是用色邏輯。主體色彩，如香奈兒的黑與白、愛(ài)馬仕的橙，是消費(fèi)者能夠與品牌建立直觀聯(lián)想的紐帶；用色邏輯或用色規(guī)律，是品牌在產(chǎn)品設(shè)計(jì)、視覺(jué)營(yíng)銷中對(duì)色彩的具體運(yùn)用，并與品牌定位和產(chǎn)品風(fēng)格和諧、統(tǒng)一。張?zhí)K道等[5-7]利用語(yǔ)義解讀、藝術(shù)審美、儀器測(cè)定等方式對(duì)服飾產(chǎn)品的色彩進(jìn)行分析，其缺陷在于語(yǔ)義解讀、藝術(shù)審美僅從色彩意象角度主觀地探討用色主題、描述色彩大致分布，結(jié)果不能直接用于再設(shè)計(jì)和生產(chǎn)；儀器測(cè)定如利用Datacolor、X-Rite等公司儀器進(jìn)行顏

二、霞帔的紋飾與用色中國(guó)古代的封建制度十分看重階級(jí)的劃分，在明朝，隨著理學(xué)的興起和封建制度的根深蒂固，等級(jí)制度愈發(fā)的森嚴(yán)，而霞帔作為命婦禮服的重要組成部分，也受到當(dāng)時(shí)的政治倫理與等級(jí)觀念的極大影響，霞帔的色彩和圖案都有成文的規(guī)定，等級(jí)的差異主要體現(xiàn)在裝飾上，洪武四年規(guī)定皇后的霞帔紋為龍鳳紋，皇妃則為鳳紋。洪武五年規(guī)定從一品命婦到九品命婦依次配為蹙金繡云霞翟紋、金繡云霞孔雀紋、繡云霞鴛鴦紋、繡云霞練鵲紋和繡纏?；y。永樂(lè)三年則規(guī)定皇后的霞帔紋應(yīng)使用云霞龍紋，

質(zhì)地紋理的興趣、用色之豐富和對(duì)事物外觀及觸感的關(guān)注也是如此。雷諾阿的獨(dú)特之處還在于：對(duì)表現(xiàn)各種高光點(diǎn)始終興趣不減，能發(fā)現(xiàn)繪畫(huà)對(duì)象精細(xì)的裝飾特性。2果盤的荷葉邊橢圓形就是對(duì)一種裝飾主題最明顯的表述。觀畫(huà)視角擴(kuò)至整組靜物的外緣時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)整幅畫(huà)就是這一主題的大號(hào)變體。果實(shí)堆中及單個(gè)物件（例如那些紅椒）中，都呈現(xiàn)出對(duì)主題的進(jìn)一步呼應(yīng)。3與畫(huà)面左側(cè)構(gòu)圖相映襯的是畫(huà)作的用色。亮紅色主要在右側(cè)，以幾只紅椒為角構(gòu)成了一個(gè)近乎完美的等邊三角形。深藍(lán)紫色、黃色和綠色留給了左側(cè)

要】中國(guó)畫(huà)如何在用色用墨方面解決火、臟、灰的問(wèn)題，需要對(duì)墨色關(guān)系進(jìn)行深入探索。本文通過(guò)對(duì)中西繪畫(huà)色彩傳統(tǒng)的對(duì)比研究，提出把墨當(dāng)色看；把色當(dāng)墨用；用色也要講究用筆；處理好中國(guó)畫(huà)中的色墨辯證統(tǒng)一關(guān)系，以及打破傳統(tǒng)技法藩籬，使色彩運(yùn)用更加自由和諧、使色墨互為補(bǔ)充相得益彰?！娟P(guān)鍵詞】中國(guó)畫(huà)；用色；用墨中國(guó)畫(huà)作為東方繪畫(huà)藝術(shù)的代表畫(huà)種，在工具材料、造型方法和藝術(shù)觀念上自成體系，與西方繪畫(huà)體系有很大的不同，各有優(yōu)勢(shì)又各有局限性。其中，在色彩觀念與用色方法上差異尤其大。

玉曉；高原印象；用色在傳統(tǒng)的中國(guó)繪畫(huà)評(píng)論中，常常將“技”與“道”并舉，專注技法、刻意為之的作品，不入高格，徒成下品，屬于形而下的層面，充其量成為“能品”；而將人的情感、人的精神世界借助技法而自然地表達(dá)在作品之中，即心手相稱，筆與意合，心中之物與作品高度統(tǒng)一，方為形而上之逸品，此乃真正曰“技通乎道”。然而由“技”入“道”并非易事，它需要“技”的原始積累，即所謂的笨功夫、扎實(shí)的功底。《莊子》有“庖丁解?！敝涔剩叶≈越馀Ｄ苡稳杏杏?，就是因?yàn)樗逻^(guò)十九年

漢、服飾、圖案、用色、世俗化山東靈巖寺歷史悠久，宋朝時(shí)被譽(yù)為“域內(nèi)四大名剎”（棲霞寺、國(guó)清寺、玉泉寺、靈巖寺）之首，1982年被列為全國(guó)重點(diǎn)文物保護(hù)單位。靈巖寺千佛殿四十尊彩塑羅漢，二十七尊為宋代作品，梁?jiǎn)⒊Q頌這些羅漢為“海內(nèi)第一名塑”。（圖1）這批羅漢的服飾洋溢著濃郁的世俗文化氣息，在款式、圖案寓意以及色彩內(nèi)涵等方面，均體現(xiàn)出佛教在宋代高度的世俗化特點(diǎn)。一、靈巖寺羅漢服裝的款式、衣飾佛教的著裝在數(shù)量、款式和用色上本來(lái)有嚴(yán)格的規(guī)定，但隨著佛教的中國(guó)化，佛

括了用筆、用墨、用色三種語(yǔ)言，但是，無(wú)論是哪一種語(yǔ)言都融入著美感，書(shū)法的美、詩(shī)詞的美、音樂(lè)的美等等，中國(guó)畫(huà)畫(huà)種和其他畫(huà)種之間有著很大的差別和不同，中國(guó)畫(huà)中的美是不可比擬的形式美感。為了更好的探究中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言之美，本文在介紹了中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言形式和特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，就中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言之美進(jìn)行了分析和探討。關(guān)鍵詞：中國(guó)畫(huà);語(yǔ)言美感;用筆;用墨;用色引言在人類進(jìn)行思想情感表達(dá)和交流的過(guò)程中主要的表現(xiàn)形式是依靠語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)的，藝術(shù)語(yǔ)言是將藝術(shù)中情感進(jìn)行展現(xiàn)的重要形式和方法，和其

胭脂等。人物畫(huà)的用色，要與水墨配合好。水墨畫(huà)要以水墨為主，顏色為輔。過(guò)分用色，反而會(huì)失去水墨畫(huà)的特色。在用色方面，前輩有不少能手，如任伯年、黃胄等。任伯年作畫(huà)用色很多，且與用筆配合得很好，起到了相得益彰的作用。用色不與筆性配合，就會(huì)畫(huà)得像水彩畫(huà)。水彩畫(huà)講筆觸，中國(guó)畫(huà)講筆味，即書(shū)法金石味，在這一點(diǎn)上任伯年可稱楷模。黃胄的人物畫(huà)用色大膽，潑墨的沉著與色彩的艷麗形成鮮明的對(duì)照。色襯墨，墨托色，響亮而協(xié)調(diào)。他不但吸收了西洋畫(huà)用色的調(diào)子，而且大膽采用了民間色彩的處理

葉綠，看似俗套的用色竟絲毫不入俗流。再加上兩只小雞在樹(shù)下“垂涎”，寥寥幾筆便造就了一幅如此富有生機(jī)的畫(huà)面。被譽(yù)為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”的塞尚，日復(fù)一日地用一堆蘋果做“視覺(jué)實(shí)驗(yàn)”。他畫(huà)中的蘋果有些扁，桌子有些傾斜，有人說(shuō)，盯著塞尚的蘋果看得越久，它們就顯得越重，甚至能像人一樣生機(jī)勃勃……這是一種特殊的“平衡式美感”，似乎比你看到的蘋果還要真實(shí)。同時(shí)代的高更對(duì)塞尚景仰有加，即便窮困潦倒也不肯轉(zhuǎn)賣手中塞尚的作品。在他看來(lái)，塞尚的用色令人顫悸，他自己畫(huà)畫(huà)時(shí)卻更青睞能映照

過(guò)之” 線條 ?用色引言青綠山水是與水墨、淺絳相對(duì)而言的，以石青、石綠等重色為主要色相的藝術(shù)類型。一般來(lái)說(shuō)，青綠山水有工筆青綠和寫(xiě)意青綠之分。本文主要研究的是有關(guān)工筆青綠山水的繪畫(huà)作品《明皇幸蜀圖》。755年（唐天寶十四年），安祿山舉兵造反，兵陷長(zhǎng)安，唐明皇李隆基帶領(lǐng)眾人逃亡到蜀地。所幸不久叛亂平定，唐明皇又回到長(zhǎng)安，經(jīng)歷這次變動(dòng)使李昭道深受感觸，故此繪制了這幅青綠山水《明皇幸蜀圖》。本文通過(guò)對(duì)《明皇幸蜀圖》的歷史背景、繪畫(huà)內(nèi)容、色彩搭配、線條運(yùn)用、構(gòu)圖等

”成為意筆花鳥(niǎo)畫(huà)用色的特殊規(guī)律。而謝赫“六法”中的“隨類賦彩”和宗炳的“以色貌色”，則概括了中國(guó)畫(huà)在色彩運(yùn)用上既重再現(xiàn)又重表現(xiàn)、以表現(xiàn)為主的基本原則。因此，意筆花鳥(niǎo)畫(huà)的用色不求物象的外在形似，不受客觀自然的限制，而把用色的著眼點(diǎn)放在表現(xiàn)客觀物象的內(nèi)在神韻、表達(dá)主觀意念的審美思想與意境追求上。藤本花卉作品的創(chuàng)作，用色規(guī)律亦是如此。如何在一幅藤本花卉作品的創(chuàng)作中發(fā)揮墨華與色彩的雙重魅力，是用色的關(guān)鍵。而諧和，則是其首要因素。1.和諧方薰在《山靜居畫(huà)論》中說(shuō)：“

不可復(fù)制。劉康的用色極為大膽，經(jīng)常是大紅大綠，大青大紫，無(wú)拘無(wú)束，無(wú)遮無(wú)攔！給人一種強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，讓觀者無(wú)不心潮澎湃，熱血沸騰！涌動(dòng)的巖漿，咆哮的黃河，干烈的黃土高坡，蓬勃的原始曠野，撕裂著整個(gè)畫(huà)面，形成一種殘缺的完美！有時(shí)劉康的用色又平靜柔和，輕輕淡淡，似有似無(wú)。優(yōu)雅的江南園林，安靜的田邊野境，荷塘月色，孤鶩尋棲，給人一種平靜和諧之美。劉康的繪畫(huà)既有中國(guó)畫(huà)“多點(diǎn)透視”的風(fēng)韻，又有西方印象派的風(fēng)格。經(jīng)常是山上有河，云在水下。這些看似在自然生活中不可能存在

是在用筆、用墨、用色、造型、構(gòu)圖乃至是題款、印章上都形成了一種獨(dú)特的表現(xiàn)形式。關(guān)鍵詞：形式感;筆墨;用色;構(gòu)圖;造型宗白華說(shuō)：“藝術(shù)家往往傾向以‘形式為藝術(shù)的基本，因?yàn)樗麄兊氖姑菍⑸憩F(xiàn)于形式之中?！盵1]中國(guó)山水畫(huà)通過(guò)有意味的形式感，使平凡的現(xiàn)實(shí)世界超越成意境之美。同時(shí)，在這“形式”里又深深啟示了精神的意義、生命的境界。筆墨作為中國(guó)山水畫(huà)的重要元素，它既是其表現(xiàn)手段又是技法方式，對(duì)畫(huà)面形式感的表現(xiàn)起到了十分重要的作用，同時(shí)作為這樣一個(gè)具有民族獨(dú)特性的

。（二）教學(xué)插圖用色應(yīng)科學(xué)規(guī)范對(duì)于高職經(jīng)管教材中科學(xué)性較強(qiáng)、表達(dá)起來(lái)較復(fù)雜的插圖，如曲線圖等，可以運(yùn)用雙色或四色突出其變量之間的邏輯關(guān)系，更清楚地標(biāo)示出正文中所指的圖示部分，如圖3分別運(yùn)用實(shí)線和虛線代表需求和供給，并運(yùn)用灰色和黑色的底網(wǎng)標(biāo)示消費(fèi)者負(fù)擔(dān)和生產(chǎn)者負(fù)擔(dān)。在編輯此類插圖時(shí)還需要注意其用色一定要有原則與規(guī)范，一是要有利于表現(xiàn)所示意的數(shù)量關(guān)系，不能突出了顏色，卻忽略了變量之間的關(guān)系，甚至由于加了顏色而傳遞錯(cuò)誤信息。二是需要注意同一變量的顏色應(yīng)保持全書(shū)一

將從其建筑外觀、用色、布局及其對(duì)于光線的御用幾個(gè)方面來(lái)闡述。關(guān)鍵詞：建筑外觀 用色 布局 光線作為貝聿銘先生的封山之作，蘇州博物館新館在建筑外觀、用色、布局以及光線的運(yùn)用上都有著獨(dú)到之處。其在滿足博物館功能的前提下，很好的融合了蘇州傳統(tǒng)園林建筑和中國(guó)傳統(tǒng)民居的特點(diǎn)；使自身完美的與周圍老城建筑融為一體，既保留了蘇州老城的整體風(fēng)貌，又具有自身的鮮明特點(diǎn)。作為一個(gè)曾在獅子園生活過(guò)，同時(shí)又擁有著豐富現(xiàn)代建筑設(shè)計(jì)經(jīng)驗(yàn)的設(shè)計(jì)師；貝聿銘先生在設(shè)計(jì)蘇州博物館新館時(shí)就將其畢

。創(chuàng)作手法和他的用色一樣單純，多為平面化，缺少立體感和透視的、平鋪直敘的方法。我們也來(lái)試一試用單純的手法和用色來(lái)繪制一個(gè)場(chǎng)景。作者 徐悅寧點(diǎn)評(píng)：直接臨摹了高更《你好，高更先生》的原作，用色簡(jiǎn)潔單純，構(gòu)圖得體，只是細(xì)節(jié)略有欠缺，望繼續(xù)努力。作者 王鵬語(yǔ)點(diǎn)評(píng)：這似乎是我們生活中常見(jiàn)的某個(gè)場(chǎng)景，顏色飽和、單純，小作者用拼貼的手法將白色的小車貼在鮮艷的藍(lán)色畫(huà)面上。手法獨(dú)特，又突出主題。小朋友們，你學(xué)會(huì)這樣創(chuàng)作美術(shù)作品了嗎？歡迎將你的作品展示給我們，可以通過(guò)郵寄信件

寫(xiě)意花鳥(niǎo)；構(gòu)圖；用色；落款一、八大山人寫(xiě)意花鳥(niǎo)創(chuàng)作背景（一）八大山人所處時(shí)代背景明朝崇禎十七年，吳三桂帶領(lǐng)清兵入侵攻打明朝，明朝因此被滅。明朝宗室子弟失去皇室庇護(hù)，無(wú)法避免地成為無(wú)家可歸的“遺民”，八大山人正是這群孤苦無(wú)依的“遺民”之一。在艱難困苦的生活中，他選擇用筆墨來(lái)表達(dá)自己的心性、氣概、剛毅、果敢的情感心境。（二）八大山人人物生平八大山人，本名為朱耷，是清初畫(huà)壇“四僧”之一。八大山人出生在一個(gè)皇室家族，從小在藝術(shù)濃郁的氛圍中成長(zhǎng)，加之其對(duì)繪畫(huà)的熱愛(ài)，

上”，也可以說(shuō)“用色如用墨”。用色的高妙之處，在于把色的處理若水墨之高雅，若水墨之雋逸，若筆墨之虛靈。那樣的用色才稱得上是“活色生香”，好像讓人聞到自然的氣息與花香。沒(méi)骨花卉用色之難莫過(guò)于用“粉”，“粉”之濃、淡、厚、薄與水色相交融，其味妙不可言，但用粉不當(dāng)則使色彩渾濁暗淡，或是秾麗華靡而毫無(wú)淡雅之氣?！短旌q有報(bào)春枝》《荷花》再者為“墨”。在沒(méi)骨花卉中，墨與色渾然一體既是用墨之道亦是用色之道。墨的合理運(yùn)用使色更加豐富而沉著，使色具有墨的韻味，使色墨神氣渾

華喦；寫(xiě)意花鳥(niǎo)；用色；構(gòu)圖；筆墨華喦是一位詩(shī)、書(shū)、畫(huà)兼能而又有獨(dú)特畫(huà)風(fēng)的畫(huà)家。在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收了明代陳淳、徐渭，清代惲南田、石濤等大家的筆墨語(yǔ)言。在筆墨、設(shè)色、構(gòu)圖、物象、造境的處理上有自己獨(dú)特的表現(xiàn)手法。他的作品豐富了筆墨描繪景物的手法，發(fā)展了小寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的畫(huà)法。華苗的花鳥(niǎo)畫(huà)汲取了文人畫(huà)的優(yōu)點(diǎn)和民間美術(shù)的長(zhǎng)處，善于捕捉物象的細(xì)微之處，以筆墨寫(xiě)形神，創(chuàng)造出雋逸清秀的藝術(shù)風(fēng)格。張庚在《國(guó)朝畫(huà)征錄》中評(píng)價(jià)華苗說(shuō)：“善人物山水，花鳥(niǎo)草蟲(chóng)。皆能脫出時(shí)習(xí)，而

的顏料與中國(guó)畫(huà)的用色規(guī)律相統(tǒng)一。國(guó)畫(huà)中主要有五種顏色，這些顏色與周易中的五行一一對(duì)應(yīng)。所以，在繪畫(huà)中的用色直接表現(xiàn)為黑色、白色、赤色、藍(lán)色和黃色之間的搭配，但是本質(zhì)上這些顏料搭配時(shí)遵循了五行中相生相克的規(guī)律[1]。白色顏料是敦煌壁畫(huà)中運(yùn)用最多的顏色，白色顏料主要是作為基色。通常情況下，白色顏料的成分是方解石和滑石，將白色顏料涂在壁畫(huà)的石面上，然后在繼續(xù)上色。有時(shí)也會(huì)在白色顏料中混入鉛丹等而呈現(xiàn)淡紅色。例如，壁畫(huà)中的菩薩像，其面部為肉白色，就是白色顏料與鉛丹

究歷代花鳥(niǎo)畫(huà)家的用色方法，認(rèn)真總結(jié)中國(guó)畫(huà)的賦彩特點(diǎn)和規(guī)律；同時(shí)，又必須深入生活，認(rèn)真體驗(yàn)色彩給人的感覺(jué)、色彩的情感以及色與光的關(guān)系等等，以此來(lái)豐富自己對(duì)色彩的感覺(jué)和認(rèn)識(shí)。中國(guó)畫(huà)的賦彩并不要求一絲不變地去再現(xiàn)物象本身，而是要求畫(huà)家面對(duì)現(xiàn)實(shí)，觀察體驗(yàn)物象的色澤以及它們?cè)陲L(fēng)、晴、雨、雪、晦、明等變化中的不同反映。這種變化，給予了畫(huà)家用色以極大的創(chuàng)造余地。善于觀察，善于綜合、夸張、集中、統(tǒng)一地運(yùn)用色彩，創(chuàng)造色調(diào)，才能自出爐冶。從歷代繪畫(huà)作品中，可以看出色彩運(yùn)用的發(fā)

則充分表現(xiàn)了其在用色方面的法式浪漫設(shè)計(jì)中的清晰銳利的一面。法式浪漫色彩在主色調(diào)方面，更鐘愛(ài)大自然的清晰且單純的原色，同時(shí)，亦更鐘情于以大色塊書(shū)寫(xiě)法式浪漫情懷，以明麗靚色書(shū)寫(xiě)法式浪漫暖意。與法式浪漫色彩的主色調(diào)亦步亦趨的輔色，則著力于書(shū)寫(xiě)一種愉悅式的活潑。法式浪漫色彩的最強(qiáng)大的感染力之一，就是能夠展現(xiàn)出那種令人心神向往的油畫(huà)般的溫馨氛圍與溫情色彩。[1]法式浪漫色彩的主色，既能夠盡顯其高尚的華貴雍容，又能夠包蘊(yùn)其憂郁的韻致典雅，這種用色的基本技法已經(jīng)將主色調(diào)

宣紙上，善于用水用色用沒(méi)骨的方法，把漢畫(huà)像石的造像結(jié)構(gòu)，那種印象美學(xué)運(yùn)用在塑造當(dāng)代的形象中 ，或者古代的傳說(shuō)中，運(yùn)用得非常好。把斑斑駁駁的干拓的東西用水沖融，它在表現(xiàn)出來(lái)的時(shí)候又和漢畫(huà)像石之間產(chǎn)生距離感，所以他的新漢畫(huà)從美學(xué)上、造型上、用水用墨用色上和古代漢畫(huà)之間是一種遠(yuǎn)緣結(jié)親，這種遠(yuǎn)緣結(jié)親使他產(chǎn)生一種異樣的、新的筆墨圖式和筆墨的光華。劉曦林，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理論委員會(huì)副主任，《美術(shù)》雜志編委。

彩賦色。中國(guó)畫(huà)的用色不像西方繪畫(huà)那樣講究環(huán)境光的影響。傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)在用色上較為單純，具有裝飾效果，體現(xiàn)出雅致文藝的特點(diǎn)。無(wú)論是唐代“金碧緋映”的設(shè)色，或者是宋代清麗典雅的用色，都是以墨為主，淡彩為輔的用色原則。二、現(xiàn)代設(shè)計(jì)用色滲透到花鳥(niǎo)畫(huà)設(shè)色當(dāng)中設(shè)計(jì)的色彩有三種要素組成：色相、色調(diào)和飽和度。色相指的是顏色本體名稱，色調(diào)指的是顏色的明暗度，而飽和度指的是顏色的亮度。受到西方科學(xué)觀的影響，設(shè)計(jì)中的色彩運(yùn)用也有著科學(xué)的認(rèn)知。比如顏色因?yàn)槌３８街谀承┪锲飞?，因此?/div>

大眾文藝 2017年20期2017-07-15

七世紀(jì)民間青花在用色方面有著許多相同之處。比如：文人畫(huà)對(duì)墨有嚴(yán)格的要求。墨分“五墨六彩”，五墨即“焦、濃、重、淡、清”和六彩“黑白、干濕、濃淡”。一幅畫(huà)的畫(huà)中墨色要有干濕濃淡之變化，畫(huà)面才顯得豐富。用墨要善于變化，北宋韓拙就指出：“筆要立其行質(zhì)，墨要分其陰陽(yáng)，”由此可見(jiàn)，墨是國(guó)畫(huà)之血肉。十七世紀(jì)民間青花和文人畫(huà)一樣注重色的運(yùn)用，其用色在工藝上，一般把料分成“頭濃”、“正濃”、“二濃”、“正淡”、“影淡”五種。以此達(dá)到“料分五色”的藝術(shù)效果。雖然青花中的“分

只剩下服飾。他的用色郁郁茫茫，略去了人物，卻更增加了身世之感，使人想起生之艱難，也想起死之艱難。那服飾的主人是誰(shuí)？那身影似乎還在，盈靈的穿梭于氣質(zhì)古香的畫(huà)境。更多的時(shí)候，畫(huà)者不說(shuō)話，專注于筆下的每一處細(xì)節(jié)，仿佛生命已然相忘于舊人舊物的斑駁魅影之中。當(dāng)我怪他用色太濃用情太凝時(shí)，他卻忽而轉(zhuǎn)用鵝黃色。筆筆輕輕落墨，十足文人雅士淡泊疏朗的氣息。他的濃淡轉(zhuǎn)換竟可以如此無(wú)礙。虛實(shí)牽連不斷。墨色，可以凝重如洪，亦可以淡如煙嵐，不著痕跡。畫(huà)境，終是表達(dá)人情人性。人這一生，

街頭元素后，無(wú)論用色及設(shè)計(jì)都好像是骷髏版的KENZO一般，都是不同形式圖案的collage。不過(guò)相比起KENZO的虎頭，McQ最擅長(zhǎng)玩的骷髏元素，即使色彩多么斑斕都好，都帶有暗黑的味道。好像當(dāng)中patch配色的燕子形骷髏，你用什么眼光去看，都出現(xiàn)不同的顏色圖案給你。以各種pattern 圖像砌成的眼耳口鼻的設(shè)計(jì)。印上燕子形骷髏的襯衫。玩上logo的7分闊腿褲。McQ shirtMcQ pantsA.P.C. hat

里，大膽而細(xì)膩的用色一直是其追求的特色。于是在宿利群的繪畫(huà)中綠色、紅色、棕色或者灰色都被其運(yùn)用的相當(dāng)自信與自如。他徜徉在自己的繪畫(huà)創(chuàng)作中，搭載著自己的色彩飛行器愜意的、松散的、無(wú)拘無(wú)束的樂(lè)在其中。不管是熱抽象的蒙德里安，還是冷抽象的馬列維奇，他們都在探索一種用線條或者色塊來(lái)“言情”的語(yǔ)言表達(dá)方式。而宿利群這位曾在法國(guó)研修藝術(shù)，又深受中國(guó)文化底蘊(yùn)影響的藝術(shù)家，折疊之“像”似乎就是其中西融合的一個(gè)特色。印象派點(diǎn)染的色彩，中國(guó)古典美學(xué)的“轉(zhuǎn)折”之境。就像中國(guó)的屏

-2vn-1分別用色1，3，4循環(huán)染，對(duì)于邊vn-1v0用色2染；對(duì)于邊v0u1，u1u2，u2u3，…，un-2un-1分別用色3，1，2循環(huán)染，對(duì)于邊un-1v0用色4染，則此染色法顯然是一個(gè)4-ASEC，即χ′as（D2，n）=4。定理2 對(duì)于圖D2，n（n≥3），有χat（D2，n）=5。證明 由于沒(méi)有相鄰的最大度點(diǎn)，所以根據(jù)引理2可知χat（D2，n）≥5，現(xiàn)給出一個(gè)5-AVDTC，設(shè)色集合C=｛1，2，3，4，5｝。對(duì)于邊v0v1，v1v2，v

高窟壁畫(huà)中花鳥(niǎo)的用色對(duì)當(dāng)代重彩花鳥(niǎo)畫(huà)用色的影響許 晶 （渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院 121000）敦煌莫高窟壁畫(huà)在歷經(jīng)一千多年歷史后形成大量富有各時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格的作品。雖然敦煌壁畫(huà)主要以佛教題材有關(guān)，但其中涉及大量花鳥(niǎo)題材的形式內(nèi)容。本文重點(diǎn)著眼于莫高窟內(nèi)涉及花鳥(niǎo)形象的設(shè)色方式及色彩的使用，然后將其與當(dāng)代重彩花鳥(niǎo)的設(shè)色和色彩進(jìn)行比較研究，進(jìn)而論述其對(duì)當(dāng)代重彩花鳥(niǎo)畫(huà)產(chǎn)生的影響。敦煌壁畫(huà)；花鳥(niǎo)畫(huà)；用色；當(dāng)代重彩花鳥(niǎo)畫(huà)一、莫高窟壁畫(huà)的用色概述研究敦煌莫高窟壁畫(huà)基本可

：在平面設(shè)計(jì)中，用色是十分重要的。其中，色彩的三個(gè)基本要素、情感等是用色的要素，在平面設(shè)計(jì)中占有十分重要的地位，本文從注重色彩的三個(gè)基本要素、情感等方面說(shuō)明了用色的要素，突出了色彩在平面設(shè)計(jì)中的作用。關(guān)鍵詞：平面設(shè)計(jì)；用色；要素色彩在人們的社會(huì)活動(dòng)中具有十分重要的意義。在平面設(shè)計(jì)中，用色是設(shè)計(jì)的第一要素，也是最能呈現(xiàn)設(shè)計(jì)效果的元素，尤其是色彩本身所具有的三個(gè)基本元素、情感等，對(duì)于激發(fā)人們的視覺(jué)心理有著重要的作用。心理學(xué)研究表明人在觀察物體時(shí)，最初的幾秒內(nèi)色

更換的著裝以及萬(wàn)用色黑色在夏天也不太受歡迎了。所以夏天雖然色彩繽紛，但是對(duì)很多女生來(lái)說(shuō)確實(shí)灰溜溜地祈禱夏天早點(diǎn)過(guò)去，一整個(gè)夏天過(guò)去了，你都沒(méi)有穿過(guò)一條漂亮的裙子，會(huì)不會(huì)有點(diǎn)太過(guò)遺憾？其實(shí)在進(jìn)入夏季之前我們不用焦慮緊張，而是應(yīng)該冷靜的找到問(wèn)題的關(guān)鍵。看似復(fù)雜的一團(tuán)問(wèn)題，其實(shí)只要你夠用心去了解自己，完全就是輕松應(yīng)對(duì)。其實(shí)說(shuō)到服裝用色的選擇，第一要素絕對(duì)不是流行色，也不全靠個(gè)人喜好，更不要問(wèn)銷售小姐的意見(jiàn)，任何時(shí)候，我們選擇一件服裝都是為了襯托我們的膚色，所以，

印套色木刻于木刻用色之簡(jiǎn)與油畫(huà)用色之繁的權(quán)衡（一）品位提升的民間藝術(shù)例如北大荒版畫(huà)風(fēng)格的獨(dú)特在于其套色語(yǔ)言借鑒了油畫(huà)又從油畫(huà)中脫出來(lái)，借鑒了油畫(huà)用色的濃重渾厚，卻又概括與提煉油畫(huà)用色的繁為版畫(huà)用色的簡(jiǎn)，即將油畫(huà)的復(fù)雜色接概括為有對(duì)比卻又色調(diào)統(tǒng)一的幾大色塊的構(gòu)成，從而達(dá)到獨(dú)特用色風(fēng)格的形成。木版油印套色木刻借鑒油畫(huà)的形式語(yǔ)言雖然會(huì)有類似油畫(huà)之嫌，但未必使木版油印套色木刻失去版畫(huà)的本色，關(guān)鍵是要以木版畫(huà)的套色觀念來(lái)概括和提煉油畫(huà)的復(fù)雜色接，使油畫(huà)的用色經(jīng)過(guò)整合

v0vn3,分別用色1,2,3,…，2n染，對(duì)于邊vi1vi2,vi2vi3分別用色1,2染(i=2,3,…，n)，對(duì)于邊v11v12,v12v13分別用色3,4染。對(duì)于點(diǎn)v0,vi2(i=1,2,…，n)都用色2n+1染，對(duì)于點(diǎn)vi1,vi3(i=1,2,…，n)分別用色4,3染,則此染色法顯然是一個(gè)正常的全染色，又由于C(v0)={1,2,3,…,2n,2n+1}，C(v11)={1,3,4,2n,2n+1}，C(v12)={3,4,2n+1}，C(v

v12v13分別用色 1，3，4染;對(duì)于邊 v0v21，v21v22，v22v23分別用色 2，4，1 染;對(duì)于邊 v0v31，v31v32，v32v33分別用色 3，4，1 染，對(duì)于點(diǎn) v0用色 4 染，對(duì)于點(diǎn) v11，v12，v13分別用色 2，1，2 染;對(duì)于點(diǎn) v21，v22，v23分別用色 1，3，2 染;對(duì)于點(diǎn) v31，v32，v33分別用色2，3，2染，則此染色是一個(gè)正常的全染色，又因?yàn)榭芍獙?duì)于距離不大于3的任意2點(diǎn)色集合不同，所以此染色為S

12，…,v1k用色 2,1 循環(huán)染,對(duì)于點(diǎn) v1i,vi2，…,vik,i=2,…,k,用色1,2循環(huán)染，對(duì)于v0點(diǎn)用色0來(lái)染；對(duì)于邊v0v11,v0v21,…,v0vk1分別用色 1,2,…,k,來(lái)染；對(duì)于邊vi1vi2,vi2vi3,…,vi（k-1）vik,i=1,2,用色3,4循環(huán)染；對(duì)于邊 vi1vi2,vi2vi3,…,vi（k-1）vik,i=4,5,…,k，用色 3,4 循環(huán)染；對(duì)于邊 v31v32,v32v33,…,v3(k-1)v3k

造型語(yǔ)言中的喜好用色色彩是皮影造型語(yǔ)言的重要修辭手段，艷麗而又不失穩(wěn)重大方是對(duì)皮影的深刻概括。皮影的色彩基本用的比較鮮艷，常用的有紅、綠、黃、白、黑，其中白色指皮影所用皮子的固有色，宋代《武林舊事》中“燈品條”曾記載“五色妝染，如影戲之法”，可見(jiàn)以這五種顏色裝飾由來(lái)已久。在用色中傳統(tǒng)顏料以品紅、銅綠、藤黃等一些品色顏料為佳，皮影大多數(shù)被著色于牛皮，要通過(guò)光源透過(guò)幕布由此展現(xiàn)出它的造型與色彩。1.造型語(yǔ)言中的用色特點(diǎn)皮影的用色大膽、簡(jiǎn)明、飽和度較高是顯而易見(jiàn)

筆墨 造型觀念 用色藝術(shù)家必然要感受到他所生活時(shí)代的氣息，受到當(dāng)下政治、經(jīng)濟(jì)、文化、自然人文環(huán)境等各方面的影響，以手中之筆來(lái)描繪、謳歌他所生活時(shí)代的風(fēng)物人情。并隨著描繪對(duì)象的變化、工具材料的更新，以及其他學(xué)術(shù)上的熏陶，造就出每個(gè)時(shí)代不同于前代的畫(huà)風(fēng)、畫(huà)作。20世紀(jì)的中國(guó)，實(shí)現(xiàn)了從封建社會(huì)農(nóng)業(yè)文明走向現(xiàn)代社會(huì)工業(yè)文明的歷史性跨越，尤其是新中國(guó)成立以來(lái)，中國(guó)進(jìn)入了任何歷史時(shí)期都不能比擬的、日新月異的全新時(shí)代。20世紀(jì)中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)也隨之歷經(jīng)了從古典向現(xiàn)代傳承的

心象之色;畫(huà)家在用色時(shí)受到了中國(guó)古典哲學(xué)色彩象征意義的影響,使其作品色彩帶有獨(dú)特的象征意義。因此,本文從“尚意”的審美觀、“寫(xiě)意性”的賦色觀和中國(guó)畫(huà)色彩的象征意義三方面來(lái)探析工筆人物畫(huà)“寫(xiě)意性”用色的決定因素。關(guān)鍵詞: 工筆人物畫(huà) “寫(xiě)意性”用色 因素分析一、傳統(tǒng)文化藝術(shù)“尚意”的審美觀中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的內(nèi)在要求在于“尚意”,那么“意”的緣起、意義,以及何時(shí)被引入評(píng)價(jià)繪畫(huà)直到最終成為工筆人物畫(huà)審美的根本要求,理所當(dāng)然地成為研究的首要問(wèn)題。(一)“尚意”的哲

色彩的搭配、網(wǎng)頁(yè)用色小技巧等幾個(gè)方面闡述了網(wǎng)頁(yè)設(shè)計(jì)色彩運(yùn)用的原則,規(guī)律及技巧方面的內(nèi)容。[關(guān)鍵詞]色彩 搭配標(biāo)準(zhǔn)色主色調(diào)背景對(duì)比 統(tǒng)一作者簡(jiǎn)介:王凱,男,濰坊職業(yè)學(xué)院園林工程系教師,研究方向環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)。互聯(lián)網(wǎng)充斥著枯燥的設(shè)計(jì),惠普、IBM、戴爾、微軟,以及其他數(shù)不盡的網(wǎng)站(相似的布局,相似的配色)?？赡苡腥藭?huì)說(shuō)通過(guò)這樣一種標(biāo)準(zhǔn)化的界面可以使瀏覽更方便,而事實(shí)上這些網(wǎng)站帶給用戶一種很世俗的體驗(yàn),并不能與訪客產(chǎn)生一種積極的聯(lián)系。面對(duì)這種單調(diào)的設(shè)計(jì),有一種解決

之意。在工業(yè)安全用色中，紅色即是警告、危險(xiǎn)、禁止、防火的指定色，所以紅色被用作停車信號(hào)。黃色光的波長(zhǎng)僅次于紅色，顯示的距離也比較遠(yuǎn)。在工業(yè)安全用色中，黃色也屬于警告危險(xiǎn)色，常用來(lái)警告危險(xiǎn)或提醒注意，如工程用的大型機(jī)器、學(xué)生用雨衣、雨鞋等，常使用黃色，因而被用作緩行信號(hào)。綠色光也是波長(zhǎng)較長(zhǎng)的一種色光，顯示距離也比較遠(yuǎn)。在工廠中為了避免操作時(shí)眼睛疲勞，許多工作的機(jī)械也是采用綠色，一般的醫(yī)療機(jī)構(gòu)場(chǎng)所，也常采用綠色來(lái)作空間色彩。同時(shí)，綠色和紅色的區(qū)別最分明，易于分