耿 耘

[摘要]音樂是多元化的，它所表現(xiàn)的思想不是具體準(zhǔn)確的，但在情緒和感情的感染力上是任何其他藝術(shù)所不能比擬的。電影音樂是電影中的音樂，從電影音樂的內(nèi)容上、審美上，凸顯出電影音樂的多元化。從這個(gè)角度來看，電影音樂是由于人和文化的存在而存在的。對于電影音樂的創(chuàng)作方面，同樣也是多元化的。

[關(guān)鍵詞]電影音樂，審美，創(chuàng)作；多元化

我們處在一個(gè)相互聯(lián)系的時(shí)代，在這個(gè)時(shí)代里全世界的人們都遵循著一種單一的信息秩序。由于全球化與互聯(lián)網(wǎng)的影響，地球村里的人們都能收聽或收看到相同的新聞、電影、流行音樂及電視節(jié)目。不僅讓人們了解現(xiàn)時(shí)的報(bào)道，還把這些報(bào)道傳播給世界上其他地區(qū)的人們。電影這門藝術(shù)形式已經(jīng)被人們所熟識，同時(shí)充滿在人們的日常生活中。同樣對于電影音樂的認(rèn)識，人們也逐漸清晰。在星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)2009年3月第一期中，雅烏塔羅就對電影音樂進(jìn)行了研究，分幾次讓學(xué)生進(jìn)行嘗試。一部分是放有音響的電影，一部分是無聲的電影，其結(jié)果很明顯，聽音響的部分學(xué)生，能夠更好地理解電影的內(nèi)涵。從中我們能看出電影音樂的功能。

音樂是多元化的，它所表現(xiàn)的思想不是具體準(zhǔn)確的，但在情緒和感情的感染力上是任何其他藝術(shù)形式所不能比擬的。它當(dāng)然也超過對話，如果人的一切感情和情緒都能用話語表達(dá)出來，世界上也就不需要音樂了。

電影音樂是指電影中出現(xiàn)的音樂，它是電影中重要的藝術(shù)要素之一。電影音樂在強(qiáng)化角色個(gè)性、美化場景、渲染氣氛、心理暗示等方面，對電影整體藝術(shù)質(zhì)量的構(gòu)成、電影感染力的提高有著舉足輕重的作用。抒情是電影音樂最主要的功能，即用音樂抒發(fā)人物難以用語言表達(dá)的感情，刻畫人物心理活動。如影片《辛德勒名單》的主題音樂，在音樂風(fēng)格上采取浪漫音樂的傳統(tǒng)寫法，三部曲式結(jié)構(gòu)，在短短的憂傷引子之后，緩緩地由小提琴如泣如訴地奏出主題樂段。這個(gè)貫穿影片的哀婉動人的旋律，從宏觀的角度刻畫了一個(gè)災(zāi)難深重的民族的心路歷程，把猶太民族那種飽含苦難、難以言喻的激情表現(xiàn)出來。雖然通過影片畫面，我們能夠了解一個(gè)民族的苦難，但加入音樂的渲染，更能夠引起我們心靈的共鳴。

我們不難發(fā)現(xiàn)，電影音樂對于影片內(nèi)容有很強(qiáng)的描述性。首先，在劇情上有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。在《天堂電影院》中，主題音樂貫穿全劇，刻畫出淳樸的西西里鄉(xiāng)村文化，里面纏綿、深沉優(yōu)美的旋律提高了感情的渲染力，深化了主題。其次，在場景的烘托上，如《勇敢的心》中，典型的蘇格蘭的音樂特點(diǎn)，蘇格蘭風(fēng)笛也絕妙地勾勒出其民族風(fēng)情。國內(nèi)影片《英雄》《藏龍臥虎》《十面埋伏》等，不僅畫面唯美，在描述場景的音樂中，特別是傳統(tǒng)的音樂風(fēng)格，與場景的描述相當(dāng)貼合。在《英雄》里，為了達(dá)到理想的音響效果，用二胡的弦換在小提琴上，找出獨(dú)特的音色，以及小提琴與古琴的合作，成為世界音樂發(fā)展的一個(gè)新的方向。最后，在人物的刻畫上，電影音樂則更多元化，如美國影片《巴頓》中的巴頓將軍，由于性格的多重性、復(fù)雜性，作曲家戈德斯密斯專門為其設(shè)計(jì)了三段音樂。以貼合人物的性格。

對于電影音樂的描述性里，我們不難發(fā)現(xiàn)電影音樂的美學(xué)特征?，F(xiàn)在來研究電影音樂的審美功能和審美表現(xiàn)特征，不是僅僅停留在對電影音樂審美客體的研究層面上。而是以電影音樂的審美主體為對象，而這一主體性的體現(xiàn)，都是圍繞著人來實(shí)現(xiàn)的。就像上面所提到的抒情性，也是面對欣賞者。欣賞者通過電影場面及電影音樂的渲染，引起共鳴，從而更深入地理解生活。

首先，音樂與畫面的高度結(jié)合，人們在看電影的時(shí)候，所感受到的一切，絕不僅僅是眼睛所看到的畫面，還有耳朵聽到的聲音。音樂與畫面情緒結(jié)合的一致性，是運(yùn)用音樂來表現(xiàn)劇中人物的動作、思想和心理活動加強(qiáng)，塑造人物形象更鮮明。其次，電影音樂的形式結(jié)構(gòu)并不遵循通常的音樂發(fā)展的邏輯，而是受到電影結(jié)構(gòu)的直接制約。電影音樂隨著劇情的需要做間斷性的描述，隨著內(nèi)容的變化和發(fā)展，配上或創(chuàng)作出不同內(nèi)容、節(jié)奏的音樂，以適合場景、人物的需要。最后，電影音樂是電影藝術(shù)的一種再創(chuàng)造。一首好的電影音樂，能通過影視畫面的視覺效果，使觀眾感受到畫面之外的更多信息，如時(shí)代背景、社會變遷、人物內(nèi)心等，使作品更加深切感人。如《辛德勒的名單》中不同的音樂都與畫面完美結(jié)合，發(fā)揮了語言和畫面無法表達(dá)或難以表達(dá)的情感，更深刻地反映出當(dāng)時(shí)社會黑暗、人性泯滅，人對生命的祈求等深刻的社會意義。有人認(rèn)為，音樂進(jìn)入電影，促使觀眾在更大程度上把電影看作是一種具有自己的特殊程式和自己的藝術(shù)感染手段的新的、正在形成中的藝術(shù)，而不僅僅看作是對生活的毫不出色的摹寫。

戴維·海爾德和他的同事們在對傳媒與通訊全球化的調(diào)查中指出，“比起其他形式，音樂是實(shí)現(xiàn)全球化的最有效的方式”。這是因?yàn)橐魳纺軌蚩缭綍媾c口頭語言的限制來接近和吸引大批聽眾。既然文化是多元的，音樂是實(shí)現(xiàn)全球化最有效的方式，那么音樂是多元化的。同樣，電影音樂也是多元的，把電影音樂作為一種多元“文本”來理解。因?yàn)閺挠捌袀鬟f出來的思想，加上音樂的沉淀，二者的結(jié)合能使人們更深入地理解人類存在的意義，也著重體現(xiàn)以人為中心的含義。從這個(gè)角度來看，電影音樂是由于人和文化的存在而存在的。因此，理解的角度也是多維度和多層次的，并非是簡單的或一維的。我們不能從一個(gè)單一的定義中獲取理解的含義。因此，我們就要從多個(gè)角度來理解電影音樂的創(chuàng)作。

一、傳統(tǒng)音樂文化的借鑒

如《勇敢的心》將公元13世紀(jì)蘇格蘭人民大起義這一歷史題材搬上銀幕，以恢宏壯闊的氣勢贏得了史詩片的稱號。詹姆斯·霍納采用了蘇格蘭民間樂器——蘇格蘭風(fēng)笛，在一定程度上，這并不單單是一件樂器這么簡單，它還連接著一系列代表蘇格蘭高地傳統(tǒng)文化的歷史，也是蘇格蘭文化中不可或缺的一部分。又如《辛德勒名單》最后的《金城耶路撒冷》這首民歌，以其質(zhì)樸的旋律、虔誠的情感，表達(dá)了猶太民族對他們故鄉(xiāng)金城耶路撒冷的無比崇敬和對其所給予的無限希望。同樣《英雄》里的音樂粗獷、滄桑、浪漫，把具有地方特色的二人轉(zhuǎn)、內(nèi)蒙古草原、戈壁沙漠音樂綜合借鑒過來，強(qiáng)調(diào)北方大地的情懷。

由此可見，電影音樂是以文化獲取其意義的，不同的文化賦予了電影音樂不同的意義。在全球范圍內(nèi)，電影音樂語境以及音樂這個(gè)概念意味著不同的事情，涉及不同的活動。因?yàn)殡娪耙魳放c相關(guān)的所有信仰和活動都是文化的一部分，我們用“電影音樂文化”一詞來表示一個(gè)群體的所有音樂內(nèi)容——觀念、活動、體制、物質(zhì)的東西——和所有與電影音樂有關(guān)的東西。

二、音樂文化的交融

在多元文化發(fā)展的今天，我們的音樂文化也出現(xiàn)各種的交流與融合，圍繞著電影內(nèi)涵而抒發(fā)的音樂情感的電影音樂也不例外，充分地體現(xiàn)了其多樣性、多元化的特點(diǎn)?！敦毭窨叩陌偃f富翁》這部影片，雖然是由英國導(dǎo)演拍攝的，但印度作曲家Rallman大膽地將世界性的流行元素融入了古老的印度節(jié)奏中，向人們展示了印度音樂的美麗與博

大，可以說在一定程度上改變了電影音樂的歷史。

就中國電影音樂來看，電影音樂呈現(xiàn)出古典、民族、流行等風(fēng)格并存的多元化局面，作曲家們不再單純地滿足把音樂作為電影的附屬，而是根據(jù)影片的時(shí)代背景、人物、情節(jié)，用打破傳統(tǒng)的創(chuàng)作規(guī)則手法，采用不同風(fēng)格的音樂語言，更為恰當(dāng)?shù)卣宫F(xiàn)電影的內(nèi)涵，突出影片的風(fēng)格。如《臥虎藏龍》里的配樂《永恒的誓言》由譚盾作曲，在里面同樣哀怨的二胡與大提琴，共同塑造了這一曲子的主題。二胡這一中國傳統(tǒng)樂器同樣訴說了這個(gè)故事的哀怨情仇。同樣在《英雄》里，譚盾把西方浪漫主義小提琴家帕爾曼與日本“鼓童”合奏，以及帕爾曼與中國古琴的親密接觸等等。不僅僅是在作曲技法上，還是在音樂種類的“借鑒”上，這些都反映出音樂跨地域的一種交流與合作。

三、音樂特效技術(shù)的運(yùn)用

現(xiàn)在音樂的創(chuàng)作也是一個(gè)多元化的發(fā)展過程，比如對于一些電腦音樂的運(yùn)用，midi音樂、電子音樂的廣泛應(yīng)用，使整個(gè)音樂充滿著多元化的氣息。比如一些抒情的電子音樂，還原久遠(yuǎn)的歷史背景，讓人們在特效音樂的引導(dǎo)下，欣賞一幅幅歷史的畫面。還比如一些熱情、歡快的電影舞蹈場面，電子和聲器就能輕松地表現(xiàn)出這一場景。因此，音樂特效技術(shù)的運(yùn)用，大大提升了電影音樂的表現(xiàn)力，能夠根據(jù)電影的需求而創(chuàng)作出更為貼切的音響效果。數(shù)字技術(shù)的電影音樂超越了人類的想象力，它可以合成任何現(xiàn)實(shí)的、非現(xiàn)實(shí)的視聽影響。所以這種電子音樂的產(chǎn)生，也使電影音樂進(jìn)入電音時(shí)代，科技逐漸融入音樂當(dāng)中，當(dāng)然也進(jìn)入到電影音樂中，以全新的音樂形式，超乎自然的音響，適合電影發(fā)展的脈絡(luò)，為電影音樂配樂注入了新的血液。

四、音像制品的傳播

對于電影音樂的全球化認(rèn)知，我們首先來認(rèn)識電影的全球化。其中的電影音樂也是隨著音像制品的傳播而傳播，而錄音制品也是最集中體現(xiàn)樂壇的全球性行業(yè)。那么電影音樂既存有音樂的一個(gè)多元化條件，也具備了電影全球化的一個(gè)要素。因此，隨著音像制品的推出與傳播，電影音樂伴著電影藝術(shù)開始漂洋過海，比如現(xiàn)在一些歐美大片的全球上映，我們在同一個(gè)時(shí)間就能跟這些影片的本國觀眾一同欣賞。

從電影音樂的發(fā)展過程來看，我們不難發(fā)現(xiàn)，電影音樂對流行歌壇的影響，如《辛德勒名單》里的主題音樂，成為流行音樂輕音樂的典范，其中里面的民歌《金城耶路撒冷》，也被人們所熟知?！短┨鼓峥颂枴返闹黝}曲《我心永恒》，獲得奧斯卡最佳電影插曲獎，風(fēng)靡全世界，也成為全世界人們廣泛傳唱的流行歌曲。從國內(nèi)的電影音樂來看，《搭錯(cuò)車》里的《是否》《一樣的月光》等都成為十分流行的歌曲，對流行樂壇也產(chǎn)生過深遠(yuǎn)的影響，同樣蘇芮也成為人們的偶像。

電影音樂的創(chuàng)作過程，是一個(gè)隨著時(shí)代變遷而不斷發(fā)展創(chuàng)新的歷程，如今的電影音樂不僅僅以影片的題材、內(nèi)容風(fēng)格等為創(chuàng)作的主要范圍，現(xiàn)在更為側(cè)重的是與文本內(nèi)容、音像效果等方面融為一體，讓觀眾通過感官了解音樂的主題，領(lǐng)悟影片的內(nèi)涵。也就是說，音響效果與面畫高度統(tǒng)一，這是電影藝術(shù)當(dāng)中不可缺少的重要元素。同樣，這種音響效果也以多元的表現(xiàn)形式大大地增強(qiáng)了電影的表現(xiàn)力。

多樣化的音樂元素則是電影藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)必然，電影藝術(shù)涉及生活的方方面面，同樣電影音樂也涉及生活之中的各方面?？偠灾殡S著世界電影音樂創(chuàng)作的發(fā)展，電影音樂凸顯出對世界音樂的吸收與借鑒，整體呈現(xiàn)出古典性、流行性、民族性的多元化態(tài)勢，但在發(fā)展過程中，都離不開我們的生活。