水墨表現(xiàn)的文化精神

梵　柯

朱麟麒筆名魯墨，號(hào)不已齋主。1949年生。青島人，曾任青海格爾未市文聯(lián)委員，青海海西州藝協(xié)委員?，F(xiàn)為中國工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員，一級(jí)美術(shù)師，中國書畫研究院藝委會(huì)委員，中國畫院簽約畫家，中華文化促進(jìn)會(huì)會(huì)員，中國畫家協(xié)會(huì)理事。

朱麟麒，筆名墨魯，號(hào)不己齋主。山東青島人，出身書香世家，幼年開始習(xí)畫，所學(xué)畫種涉及油畫和國畫人物、花鳥、山水。在藝術(shù)探索的過程中，他將創(chuàng)作題材定位于國畫人物，重點(diǎn)放在了高原藏民和先賢名家。這在眾多的人物畫家中顯得有些特別，也更引人注目。他的作品，以近似寫實(shí)的手法，描述了人性的淳樸之美，充滿了濃郁的生活氣息。藝術(shù)的最高境界在于創(chuàng)作，而人生的至美境界在于慈愛。

他以對(duì)少數(shù)民族的深情，謳歌改革開放時(shí)期高原牧區(qū)牧民的幸福生活，充滿了豪放浪漫、明朗歡快的牧歌式的情調(diào)。他的少數(shù)民族人物造型，注重傳神寫意，動(dòng)態(tài)和表情自然靈活。

如何創(chuàng)造一種新的筆墨技巧并將其與表現(xiàn)當(dāng)代人物精神進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合，達(dá)到審美的和諧，如何對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的人物進(jìn)行理性的分析并根據(jù)需要加以取舍和再現(xiàn)，表達(dá)自己對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的認(rèn)識(shí)，對(duì)人物心靈的展現(xiàn)。是現(xiàn)實(shí)主義人物畫創(chuàng)作中面臨的重要問題，也是朱麟麒創(chuàng)作中遇到的難題。高原上那蔚藍(lán)的天空、土黃的圍墻、暗紅的僧服、褐色的藏袍、五彩的旗幟、金色的器皿，這些色彩組合是傳統(tǒng)的中國畫用色規(guī)律所沒有的。那飽經(jīng)風(fēng)霜，猶如雕塑般凝重的藏民形象也是傳統(tǒng)“文人畫”所難以表現(xiàn)的?！拔娜水嫛钡那甯吆屠淠墓P墨無法表現(xiàn)“世俗”和熱情的，必須創(chuàng)造一種新的筆墨結(jié)構(gòu)和用色規(guī)律。而這只有靠作者通過對(duì)生活的切身感受，并通過大量的創(chuàng)作試驗(yàn)來找感覺。

經(jīng)過多年不懈的探索，朱麟麒逐漸形成了一套適宜表現(xiàn)少數(shù)民族風(fēng)情的筆墨、色彩造型方式。他將傳統(tǒng)山水畫的皴擦、點(diǎn)染及花鳥畫的寫意用筆糅合進(jìn)去，筆墨生澀渾重，沉甸有力，猶如黑白版畫中的寫實(shí)，以真實(shí)的刻畫為基礎(chǔ)，又與現(xiàn)實(shí)保持著某種距離，從而產(chǎn)生了一種夢(mèng)幻般的美麗。為了提高表現(xiàn)力，他還根據(jù)畫面需要對(duì)空勾無皴的狀況進(jìn)行了適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，色彩上只采用數(shù)種粉質(zhì)顏料，用色彩分割平面來增加層次，使畫面率真、響亮，沉重、富有張力和質(zhì)感。他創(chuàng)作的《扎西德勒》、《高原金秋》、《緣》等高原風(fēng)情畫系列作品，以絢爛的色彩、奔放的筆觸將高原民族那特有的感情，鮮明的人物形象表現(xiàn)得淋漓盡致。

“美到處都有，只有真誠和富有情感的人才能發(fā)現(xiàn)它?！鄙詈兔揽偸蔷o密聯(lián)系在一起的，生活中的一切無不包含著美的因素，這就需要畫家運(yùn)用自己的敏感和獨(dú)特想像力去發(fā)現(xiàn)美。畫家的創(chuàng)作靈感來源于對(duì)生活的觀察、體驗(yàn)以及自身的藝術(shù)修養(yǎng)。每個(gè)畫家都生活在現(xiàn)實(shí)的社會(huì)里，作品也總是體現(xiàn)著畫家對(duì)生活的感受、思索、判斷和理想，透過作品也可以看出畫家的素養(yǎng)、思想、性格、情趣、要求和愿望。從某種意義上說，藝術(shù)是一種生命的表達(dá)方式，是一種哲學(xué)層面心靈的闡述。

與那些表現(xiàn)藏區(qū)風(fēng)情的作品不同，朱麟麒以筆含情、墨含韻的方式表現(xiàn)了西部藏民的靈魂之美，透出“繪畫語言”清純、沉靜而渾厚的特點(diǎn)，傳遞出一種略帶憂傷的詩情。這種平民意識(shí)的“美感”與“詩意”是一種極樸素而不做作、極親切而不虛擬的自然之美，閃爍著真、善、美與人性的光彩。這里，不乏浪漫手法，不乏抒情的筆墨，不乏殉麗的色彩?！罢Z言”提供了想像，提供了審美的空間。

遙遠(yuǎn)的西藏，淳樸而虔誠的藏民在朱麟麒的心中永遠(yuǎn)是美好和圣潔的。他一再地畫他們，用宗教般的虔誠之心，把自己的情感和審美寄托在他們的形象中。他的作品無不透出生命在追求中所產(chǎn)生的沉重感，一種更加珍惜生命的憂慮似乎彌漫著他的整個(gè)創(chuàng)作情緒。從他畫中所走出的人物，尤其是那些藏族婦女、兒童、老人，多數(shù)是在寂寞的狀態(tài)下凝思，伴隨著對(duì)現(xiàn)代生活的某種希望與祈盼。他的人物從生活中走來，他們?cè)诶硐肱c現(xiàn)實(shí)之中，在時(shí)間與空間之中，在人與自然之間，在過去與未來之中尋求，就像存在主義哲學(xué)，尋求自我的存在方式，尋找真正的還沒有找到的東西。這是朱麟麒所向往與崇尚的精神境界。

藝術(shù)源于生活而高于生活。朱麟麒在青藏高原生活了20多年，他創(chuàng)作的人物畫，多來源于生活，來源于寫生，以生活原型為參照，突出人物的動(dòng)態(tài)形神。作品中不管年邁的老人，無邪的兒童，壯碩的牧民，遠(yuǎn)逝的先賢，都在述說著生命的偉大，生存的艱辛及宏偉的思想，透露出質(zhì)樸、堅(jiān)毅、粗獷、奮進(jìn)向上的精神內(nèi)涵，展現(xiàn)了人性本真的尊嚴(yán)。

朱麟麒借助于深厚的歷史文化知識(shí)積累和美學(xué)藝術(shù)理論修養(yǎng)，把內(nèi)心的精神追求訴諸筆墨。他將西方繪畫中的明暗、光影、透視、色彩等表現(xiàn)方法，融入到傳統(tǒng)筆墨中去，人物結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，形象飽滿，臉部刻畫細(xì)致而傳神。衣服背景采用花鳥畫和山水畫中的很多技法，或潑墨、積墨或勾勒，干濕皴擦，皆適度而不張揚(yáng)，線條細(xì)柔變化，相互交織，或濃或淡，或潤或枯，微妙地表現(xiàn)著人物自身的性格特點(diǎn)和心理變化。在構(gòu)圖上，既有傳統(tǒng)的散點(diǎn)透視，也有西畫的視點(diǎn)構(gòu)圖，也有打破常規(guī)的金字塔式構(gòu)圖。作品中每一物象都有特定的含義，背影和人物完美統(tǒng)一，達(dá)到一種潛移默化的啟示作用。不論藏民系列的現(xiàn)實(shí)人物畫還是先賢名人系列的歷史人物畫都體現(xiàn)了朱麟麒對(duì)遠(yuǎn)逝文化信仰的認(rèn)識(shí)。

朱麟麒常讀、常思、常悟和筆耕不輟，多年來畫作頗豐，碩果累累。目前，他正在探索中國傳統(tǒng)筆墨與西方繪畫技法，與現(xiàn)代審美理念相結(jié)合的藝術(shù)之路。藝海無涯，變法之路亦長，做到筆墨當(dāng)隨時(shí)代，卻要付出巨大的努力。在此謹(jǐn)祝他在未來的藝術(shù)創(chuàng)作之路上再創(chuàng)輝煌。