□葛陶冶

舞蹈在戲劇中的藝術風采

□葛陶冶

戲劇是一門綜合藝術。它把文學、音樂、舞蹈、美術等各門藝術，綜合為一個完整統(tǒng)一的藝術整體，構成一個全新的藝術品類。舞蹈藝術在戲劇中扮演著重要角色，展現(xiàn)出迷人的藝術風采。

一、舞蹈與舞劇。舞劇是戲劇家族的新秀，它是沒有語言的舞蹈詩??；是唯一的主要靠舞蹈語匯完成敘事與抒情的戲劇。舞蹈是舞劇首要的藝術元素，如同音樂是歌劇首要的藝術元素一樣。

舞劇雖然沒有臺詞，但具有獨特的“此時無聲勝有聲”的藝術魅力。如舞劇《絲路花雨》，不僅通過劇情和場面，再現(xiàn)了當年絲綢之路上蒼涼綺麗的大西北地域風情，而且通過活靈活現(xiàn)的舞蹈，復活了敦煌壁畫中滿壁風動的飛天形象，令人心曠神怡，給人極大的藝術享受。特別是英娘反彈琵琶的優(yōu)美舞姿，堪稱是東方維納斯，十分賞心悅目。前幾年閃亮登場的舞劇《紅樓夢》，融合豐富多彩的舞蹈無素，把大觀園里的喜怒哀樂悲歡離合演繹得淋漓盡致，尤其把“寶、釵、黛”的愛情悲劇，表現(xiàn)得沁人心脾，令人柔腸寸斷。

二、舞蹈與戲曲。除了以舞蹈擔綱的舞劇之外，與舞蹈關系最為密切的是中國戲曲。戲曲是“以歌舞演故事”，“歌”、“舞”、“故事”是構成戲曲的三大藝術要素。故事是劇情，歌舞也就是“唱做念打”。歌與舞是演繹故事的主要藝術手段。雖然戲曲是以唱為主，但戲曲的唱與“做”（舞）是同步進行融為一體的，是載歌載舞。如京劇《智取威虎山》，楊子榮打虎上山一段戲，就是一邊唱一邊舞——揚鞭躍馬沖風冒雪。再如梅蘭芳的京劇《貴妃醉酒》，楊貴妃邊唱邊作聞花舞；《霸王別姬》里的虞姬也是邊唱邊舞劍。戲曲的“念”也與“做”（舞）同步交融，如京劇《拾玉鐲》，孫玉嬌是邊念道白邊表演繡花、拾鐲等舞蹈性動作。此外，舞蹈有時在戲曲中獨立成章，演員在舞臺上既不唱也不念，單獨靠舞蹈抒發(fā)感情，創(chuàng)造意境，或展示功夫與技藝。如儀式性宮廷樂舞、一些劍舞等獨舞、一些開打場面等等。

戲曲唱做（舞）一體，念做（舞）一體，歌舞一體，舞與歌珠聯(lián)璧合，共同創(chuàng)造優(yōu)美的意象與意境。因為戲曲之舞是程式化的，所以它除了服務于劇情，還具有相對獨立的形式美。

有一定戲劇性的東北二人轉，是載歌載舞的走唱藝術，二人轉的舞蹈美不勝收。像戲曲一樣，二人轉也是逢唱必舞，邊唱邊舞，邊舞邊唱。它的扇子舞、手絹舞、秧歌舞，獨具風采與魅力。此外，這種自由活潑的藝術，有時可以離開劇情，面向觀眾，盡情地翩翩起舞，單獨展現(xiàn)二人轉舞蹈的“浪勁”，如著名的“浪三場”，又叫“三場舞”。以東北秧歌舞為基調的二人轉舞蹈，與九腔十八調七十二咳咳，以及說口與絕活，共同創(chuàng)造了二人轉的土野之美。

三、舞蹈與歌舞劇。東方戲劇最早于公元四世紀左右，發(fā)端于印度，印度古典戲劇即梵劇類似于中國戲曲，也是“以歌舞演故事”，只不過它的歌舞不是程式化的。它是古印度風味的歌舞劇，舞蹈是梵劇重要的藝術元素。在梵劇興盛的同時，產生了一部總結梵劇的巨著，這部巨著的名稱就叫《舞論》，舞蹈之于梵劇的重要性由此可見一斑。

受中國戲曲的影響，十世紀左右，日本古典戲劇逐步發(fā)展起來，這就是“能樂”、“歌舞伎”。日本古典戲劇也是“以歌舞演故事”，當然其歌舞也不是程式化的，而是日本風味的獨特的歌舞。“歌舞伎”這個稱謂已彰顯了舞蹈是日本古典戲劇的重要元素。

近現(xiàn)代以來，出現(xiàn)了美國百老匯的歌舞劇，以及在美國鄉(xiāng)村音樂基礎上發(fā)展起來的音樂劇。新興的“歌舞劇”與“音樂劇”在展現(xiàn)音樂魅力的同時，無不凸顯舞蹈藝術的迷人風采。我國在引進西方話劇、歌劇的同時，又借鑒歐美近現(xiàn)代歌舞劇、音樂劇，創(chuàng)造民族化的中國歌舞劇、音樂劇。如近年來黑龍江省歌舞劇院創(chuàng)演的東北風情歌舞劇《正月里》，就融入了大量粗獷火爆的東北民間舞蹈，給人以土香土色，心曠神怡的獨特美感。

此外，近年來舞蹈又被融入話劇，出現(xiàn)了引人矚目的“歌舞話劇”，哈爾濱話劇院的話劇《秋天的二人轉》，就把二人轉的一些歌舞元素融合了進去，令人耳目一新。

總之，舞蹈與戲劇情同手足，關系甚密。戲劇之所以如此青睞于舞蹈，一是因為舞蹈這一人類的古老藝術，像戲劇一樣同為活人演給活人看的表演藝術；二是因為舞蹈像音樂一樣十分抒情；三是舞蹈具有獨特的形式美和韻律美。

舞蹈為戲劇平添三分春色，戲劇奇葩的芬芳里氤氳著舞蹈的馨香。

責任編輯 王慶斌