沙 琪

（哈爾濱師范大學傳媒學院，黑龍江哈爾濱150080）

用紀實的方式講故事：The Wire（火線）的視覺語言

沙 琪

（哈爾濱師范大學傳媒學院，黑龍江哈爾濱150080）

電視節(jié)目越來越單一化、套路化的今天，合理運用視聽語言，使其從內容到形式達到完美統(tǒng)一，是電視工作者急需解決的問題。The Wire不僅以主題深刻著稱，其攝制手法也獨具匠心，最為突出的是真實性，表現(xiàn)在視覺語言運用上，有景別選取、跟拍手法、光照處理、長鏡頭展示等。

視覺語言；紀實；真實性；The Wire

這是一部被認為應獲得諾貝爾文學獎的劇集，這是一部被認為應引入歷史學和社會學課堂的劇集，這是一部沒有大牌明星而啟用大量草根和非專業(yè)演員的劇集，這是一部因充滿黑人俚語、街頭粗口和警察術語而使臺詞理解困難重重的劇集。盡管沒有取得收視率上的佳績，盡管常年得不到Emmy獎的歡心，它卻是在美國劇評人眼中得分最高的劇集，甚至超過大名鼎鼎的The Sopranos（黑道家族），被視為有史以來最偉大的電視劇，至少也是最偉大之一，這就是The Wire（火線）。

作為一部以真實性和深刻性聞名的劇集，The Wire的紀實風格不僅表現(xiàn)為主題內容和故事架構，在視覺語言這樣的技術問題的處理上，其獨具匠心和精雕細琢也隨處可見。

一、檻外旁觀——景別的選取

傳統(tǒng)的影視理論中，景別的選取有一些約定俗成的套路，電視劇的鏡頭要具有同觀眾促膝談心之感，景別上多采用中、近景和特寫。中、近景和特寫對于表現(xiàn)強烈的情感，描述激烈的沖突非常適宜，但正是由于這種戲劇化和主觀化，有時又會顯得夸張甚至虛假，一旦把握不好便難以讓觀眾信以為真。

The Wire出于對真實和紀實的追求，對一些鏡頭的景別選取，顛覆了常見的中近景藝術，力求做到置身事外。如第1季第12集，警探Bunk在貧民窟破舊的樓房中勘察少年毒販被殺的現(xiàn)場，既沒有用特寫展示鮮血淋漓的尸體細節(jié)刺激眼球，也沒有用中近景拍攝面部來描述警探的惋惜和痛心，而是讓攝影機一直處于犯罪現(xiàn)場房間門口的固定機位，用全景鏡頭拍攝。整個過程攝影機始終沒有進入房間內，沒有對犯罪現(xiàn)場進行人為操縱和破壞。

攝影機就是觀眾的眼睛，從旁觀者角度選取的勘察犯罪現(xiàn)場的全景鏡頭，使觀眾明知是在看一個虛構的故事，仍會覺得生活就是這樣，帶給觀眾一種身臨其境的真實感。

二、剝繭抽絲——跟拍的運用

跟拍是電視新聞調查經(jīng)常采用的拍攝手段，攝影機一路追蹤被拍攝對象，極大地激起了觀眾的好奇心，他（被拍攝對象）要到哪里去，要去做什么。攝影機扮演著探索者的角色，帶領觀眾一路前行，為他們揭示潛藏著的某些事物或問題，和他們一起找出答案。

美國《60分鐘》節(jié)目曾指出，調查性報道是“對某人或某集團力圖保密的問題的報道”。隨著新聞調查類節(jié)目的普及，電視觀眾漸漸形成了這樣的心理定式：一見到跟拍鏡頭就聯(lián)想到調查報道，聯(lián)想到潛藏問題的挖掘和事實真相的揭露。這也正是The Wire想要揭示給觀眾的：既有表層的對犯罪案件的調查偵破，更有深層含義的對社會瘡疤的揭露曝光。

The Wire中有許多實地取景跟拍的鏡頭，警探們的邊走邊聊，毒販們的私密交易，大量跟拍鏡頭的運用，往往帶給觀眾一種觀看電視新聞調查節(jié)目的錯覺，不知不覺提高了關注程度，與攝影機一起去探尋揭秘。雖然這真相是用影像符號建構起來的，但這并不妨礙觀眾得到良好的紀實審美體驗。

以第1季第10集為例，兩大毒販頭子Omar和Stringer光天化日之下在市中心噴泉邊談判。兩人都是見識過大風大浪的梟雄，自然不會破口大罵或拳腳相加，而是貌似隨意地邊走邊聊，波瀾不驚的表象之下暗流潛涌。處理這段情節(jié)時，導演沒有采用電視劇表現(xiàn)人物對話常見的三鏡頭法，而是以一個40秒左右的長鏡頭跟拍，攝影機與Omar和Stringer一起緩緩而行，始終保持恰當?shù)木嚯x，仿佛得到了線人密報的記者，正在偷偷捕捉難得的新聞素材。

三、原汁原味——光照的處理

在視覺語言元素中，光照的處理不僅是形式、技術上的問題，對于內容的表述與主題的刻畫都有著很大的作用。光影世界的構筑合理與否，直接影響到觀眾對畫面真實感的判斷。

The Wire實地取景，多使用自然光源，外景鏡頭處理相對簡單，而在進行一些內景拍攝時，無論是警察局的地下室、燈紅酒綠的脫衣舞酒吧，還是毒販云集的貧民窟，為了保證真實自然的效果，都以現(xiàn)實生活場景的光效為標準。

例如第1季第12集，Bodie和Poot將Wallace引入他們居住的破舊房屋內，下定決心要置這個童年玩伴于死地。樓梯狹窄而昏暗，只有上方窗口射進的一片光斑，三個人處于黑暗中，剪影般的動作，機械地沿樓梯而上。及至進入房間，面對Bodie指向自己的槍口，在半明半暗的光線下，Wallace的臉上寫滿了難以置信。這是兩組充滿情節(jié)張力和內心沖突的鏡頭，對于Bodie和Poot的糾結與痛苦，Wallace的驚恐與委屈，都沒有刻意使用過分修飾的光照來凸顯面部表情，而是注重整體的真實光效，通過環(huán)境氛圍來刻畫主題——黑暗的樓梯正如他們共同成長于其中的世界，即便攀登至頂點，仍無法找到光明。

四、大巧若拙——長鏡頭的展示

長期以來，“長鏡頭”和“紀實”似乎成為一對可以劃等號的詞語。The Wire在處理一些現(xiàn)場感很強的情節(jié)時，往往避免組接和分切，而有意使用長鏡頭，通過連續(xù)的時空運動展示完整的事件流程，用客觀紀實的方式來講述虛構的故事，形成獨樹一幟的風格。

例如第1季第10集結尾，女警探Kima在臥底調查時遭到槍擊，生死未卜，嫌犯逃脫。第11集開頭使用了50秒左右的長鏡頭，攝影機從犯罪現(xiàn)場外圍逐漸走入中心區(qū)域，似乎沒有刻意追求合適的角度和穩(wěn)定的機位，鏡頭運動的軌跡和方式好像也沒有精心設計過，大量不可預知的視覺元素，慌張無措的警探、地上鮮紅的血跡、警車刺眼的燈光、憤怒咆哮的長官不斷跳進畫面，充滿了隨機性和偶然性。對于這段情節(jié)的處理，攝影機正如一位匆忙趕到的記者，面對突發(fā)新聞事件，來不及做充分的準備，就直接帶著觀眾進入嘈雜混亂的犯罪現(xiàn)場，一同去發(fā)現(xiàn)事件真相?！皼]有安排”過的長鏡頭，在虛構和真實之間取得了巧妙的平衡。

然而，The Wire絕不是單純?yōu)檎鎸嵍鎸?，為記錄而記錄，長鏡頭的運用也是其彰顯主題的藝術手段之一。Kima遭到槍擊的原因之一，正是警方體制腐朽、效率低下、指揮不當，對于犯罪現(xiàn)場的展示再次印證了這一點。從警長到探員，上下彌漫著沮喪暴躁、不知所措的情緒，其慌亂緊張與攝影機的“匆忙無序”如出一轍。長鏡頭展示的不僅是現(xiàn)場的環(huán)境和事件，還有身處現(xiàn)場中的人物的思想情緒。

今日的電視節(jié)目越來越呈現(xiàn)出大眾快餐的趨勢，單一化、套路化、程序化成為普遍現(xiàn)象。怎樣恰當合理地運用視聽語言，用別致的方式講述一個精彩的故事，在這方面，The Wire給我們樹立了一個很好的學習榜樣。

［1］張菁，關玲．影視視聽語言［M］．北京：中國傳媒大學出版社，2008．

［2］范文德．電視紀實美學［M］．蘭州：蘭州大學出版社，2007．

責任編輯 韓璽吾 E－mail：shekeban＠163．com

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1673－1395（2011）02－0176－02

2010 -12 14

沙琪（1980—），女，黑龍江哈爾濱人，講師，碩士研究生，主要從事新聞學研究。