■王鷺聲
京二胡是京胡的孿生樂器,是專門從事京劇伴奏的樂器,也是我國民族器樂中比較年輕的一員,加入京劇樂隊(duì)的演奏只有不到八十年的歷史,將參加京劇樂隊(duì)伴奏的二胡命名為京二胡是20世紀(jì)60年代才正式認(rèn)定的。京二胡可稱為京胡的情侶搭檔,它的構(gòu)造原理、造型、部件,以及演奏姿式指法、弓法特別是演奏技巧中的“托腔保調(diào)”和京胡都基本相似,但音域、音色及表現(xiàn)的手法和感情,與京胡相比卻各有千秋,兩者起到了很好的互補(bǔ)作用。
在本世紀(jì)20年代之前,文場中只有胡琴(京胡)和月琴、三弦,如果聽譚鑫培的老唱片,當(dāng)中沒有京二胡的介入,整個(gè)伴奏顯得單調(diào)和尖利。
1923年,梅蘭芳先生排練《西施》,盡管京胡大師徐蘭沅的京胡使出渾身解數(shù),但聽來聽去總感到缺乏—種柔美浪漫的意味。于是,為達(dá)到“柔美浪漫”的效果,最后終于找出了二胡,覺得把它加進(jìn)去,梅先生再唱那段“響屧廊,水殿風(fēng)來秋氣緊……”時(shí),格外動(dòng)聽了。在梅先生的文場里面,徐蘭沅的胡琴和王少卿的二胡,形成了一種和諧的配合格局。二胡的加入使得京劇伴奏在表現(xiàn)人物上更貼切,在伴奏音樂上更加柔美,更容易表現(xiàn)京劇旦角的各種情感,使京劇的伴奏托腔體系提高到了全新的階段。
二胡在京劇伴奏樂器中,經(jīng)過長期的舞臺(tái)實(shí)踐,成為京劇中的主要伴奏樂器之一,在伴奏中與京胡、月琴等器樂合奏,尤其是在旦角唱腔中,它顯示了非常重要的作用。二胡也就實(shí)至名歸地變成了今天京劇樂隊(duì)中的京二胡,在京劇文場當(dāng)中,京二胡成為“三大件”之一。
梅蘭芳先生通過不斷地改進(jìn),通過琴師們不斷地磨合,把京二胡與京胡的合奏伴奏形式不斷調(diào)整,使二者的旋律和手法都有了區(qū)別,并在樂器的制作和音域上進(jìn)行改進(jìn)。
一些著名琴師也開始研究京胡與京二胡如何相互配合,才能達(dá)到理想的伴奏效果,徐蘭沅先生在他的《徐蘭沅操琴生活》一書中是這樣形容京胡和二胡的演奏關(guān)系:“與王少卿先生做了一次比較細(xì)致的研究,決定吸取老生的裹腔伴奏方法,與京胡隨腔伴奏并列。同時(shí)又采用了大小嗓調(diào)面與調(diào)低高低結(jié)合的唱法用于兩個(gè)樂器,以唱腔旋律為主,在齊奏的基礎(chǔ)上各自變化,在曲調(diào)進(jìn)行中并駕齊驅(qū)有時(shí)又異道而同歸,時(shí)分時(shí)合,聽起來比純齊奏效果好得多?!?/p>
與梅蘭芳大師長期合作的王少卿先生,不僅是位杰出的京胡大師,也是京二胡的創(chuàng)造者,在為梅先生劇目設(shè)計(jì)唱腔及合作演出的同時(shí),他潛心鉆研,認(rèn)真設(shè)計(jì),發(fā)明了非常系統(tǒng)及規(guī)范的京二胡演奏技法。
著名京二胡演奏大師張似云先生一生致力于京劇音樂的演奏和創(chuàng)新,上世紀(jì)40年代末曾與京劇藝術(shù)大師張君秋合作幾十年,并與何順信先生共同創(chuàng)作了 《望江亭》、《狀元媒》、《西廂記》等一大批優(yōu)秀張派代表劇目的音樂唱腔,為張派藝術(shù)的形成和發(fā)展作出貢獻(xiàn)。他在推動(dòng)京二胡演奏技巧與京胡完美協(xié)作配合上,作出了一定的成就和推動(dòng)。
京劇的伴奏中,京胡是文場樂隊(duì)的領(lǐng)銜樂器,以它為中心帶動(dòng)其它樂器的演奏,文場包括京胡、京二胡、月琴、三弦統(tǒng)稱四大件,京二胡不是獨(dú)奏樂器,也不是領(lǐng)銜樂器,確切地說,在文場伴奏樂器中屬第二席位置,因此必須順從于京胡,配合板鼓搞好協(xié)作“托腔保調(diào)”,既有承上啟下作用,又有協(xié)調(diào)三大件統(tǒng)一的功能。
在音色上,京胡與京二胡各有不同,京胡高昂、明亮、激烈、穿透力強(qiáng),某些音色近乎噪音;京二胡渾厚、連貫,形成它們的中和之色彩,京二胡和京胡特色為:京胡音區(qū):高音區(qū),音域:窄、一把位;音色:尖、亮、單、穿透力;作用:領(lǐng)奏。京二胡音區(qū):中音區(qū),定音準(zhǔn),形成純和聲;音域:寬、換把技巧輕快捷、有效音二把位;音色:寬、圓、渾厚具有包容性,運(yùn)用各種技巧準(zhǔn)確容易掌握;作用:協(xié)奏,能主、能從。
京二胡與京胡定弦相同,西皮定63、二黃定52,但京二胡比京胡低八度音,音區(qū)上的不同,形成了它們八度的關(guān)系,就很自然的形成了二聲部。兩者高低疏密各有不同,增強(qiáng)了伴奏的層次感,使音調(diào)和諧,音響洪亮、渾厚,產(chǎn)生了音色、音區(qū)的對比變化,豐富了伴奏的表現(xiàn)力,使唱腔和伴奏、京胡和京二胡的配奏達(dá)到和諧統(tǒng)一、渾然一體。有時(shí)京二胡在劇中也開始擔(dān)任一些過度音樂的演奏和獨(dú)奏,大大提高了京劇樂隊(duì)音樂的表現(xiàn)力。
如《西施》中西施唱西皮二六的一句“佯歡假媚多勉強(qiáng)”。王少卿先生操京胡伴奏時(shí),對京胡與京二胡的聲部、和弦進(jìn)行了處理,使得旋律更美,突出了京二胡的棉柔。京胡重量輕、琴擔(dān)短,左手虎口一旦放松進(jìn)行換把,琴身就容易發(fā)生搖動(dòng),影響換把后的音準(zhǔn)。此外,琴桿的竹節(jié)對換把也有一定妨礙。京胡的演奏姿勢:琴桿傾斜,左手虎口緊挾琴桿,使換把也很不方便。因此,京胡由于構(gòu)造、演奏姿勢等原因,從換把的條件來說,存在不少因難,需要演奏員有一定的功力,才能實(shí)現(xiàn)換把,而京二胡琴擔(dān)長,音域比京胡寬,并吸收了民族二胡的換把演奏技巧特色;奏下把位的音色明亮,因此可利用換把演奏給京胡以補(bǔ)充。
在京胡和京二胡的配合上,尤其是旦角的唱腔上,在西皮的低音6,二黃的低音5,京二胡往往拉高音外弦,這樣就產(chǎn)生了音區(qū)上的變化,形成和諧并有特點(diǎn)的二聲部,在襯托唱腔上顯得華麗而精美。京二胡與京胡的協(xié)作最為關(guān)鍵。京二胡在音色上,聲部上給京胡以陪襯、補(bǔ)充,通過共同合作,最終配合演員以達(dá)到最完美的舞臺(tái)藝術(shù)效果。好的京胡能夠表現(xiàn)音樂美感,保持傳統(tǒng)觀念并不為錯(cuò),但是隨著藝術(shù)不斷地變衍,人們欣賞水平要追求時(shí)代潮流,在繼承和延續(xù)傳統(tǒng)的同時(shí),更應(yīng)該適應(yīng)觀眾的時(shí)代審美要求。在旋律、技巧、節(jié)奏、激情上達(dá)到讓觀眾聽起來舒服,能和自己共同享受作品中的喜、怒、哀、樂的效果。
筆者從事京劇樂隊(duì)工作已有34年,一直在京劇樂隊(duì)中擔(dān)任京二胡演奏,在長期的演奏實(shí)踐中,對京二胡的運(yùn)用、演奏、配合有了一定的了解和心得。在三十多年的樂隊(duì)工作中,曾為很多著名的京劇演員伴奏過,其中80年代為著名梅派藝術(shù)家陳正薇伴奏過 《鳳還巢》《穆桂英掛帥》和新編現(xiàn)代戲《櫻花頌》等戲,同時(shí)也為著名旦角藝術(shù)家:楊春霞、宋長榮等伴奏過。
京二胡在四大件的第二席,起配奏的作用,但它應(yīng)該有自己的主觀意識(shí),在密切配合好京胡的同時(shí),不依賴于京胡。作為一名演奏員,不同的器樂專業(yè)具備不同的規(guī)范要求。京二胡演奏員應(yīng)有:獨(dú)奏水平,順從意識(shí),要與京胡配合密切協(xié)調(diào),達(dá)成完美一致。京二胡除了根據(jù)曲調(diào)感情產(chǎn)生某種特殊伴奏效果的需要而采用它特有的演奏技巧和演奏手法外,在弓序、弓法、指法、滑音、打音的運(yùn)用上,以及在音量的控制上應(yīng)與京胡配合一致,合作默契,以求獲得統(tǒng)一的伴奏效果,配合演員共同塑造最完美的舞臺(tái)藝術(shù)形象。由于京劇的派別較多,對京二胡就有了更高的要求,首先你必須去努力學(xué)習(xí)各派演唱的藝術(shù)特點(diǎn)和演奏特色,還必須適應(yīng)各派京胡演奏員的習(xí)慣和演奏風(fēng)格。
作為一名合格的京二胡演奏員,在舞臺(tái)上,不論什么派別,你都必須做到去努力適應(yīng)每個(gè)與你合作的京胡演奏員,服從他的演奏風(fēng)格,在弓法與指法上保持一致的同時(shí),運(yùn)用京二胡的演奏特色,使合作配合流暢,音色飽滿融為一體,京胡無論出現(xiàn)什么樣的錯(cuò)誤,在沒有失去伴奏原則規(guī)律的基礎(chǔ)上應(yīng)跟隨京胡或及時(shí)補(bǔ)救,在舞臺(tái)上如果京二胡演奏員經(jīng)驗(yàn)不足,遇事慌亂,不能及時(shí)彌補(bǔ)京胡出現(xiàn)的差錯(cuò),對于觀眾來說,只會(huì)覺得京二胡與京胡配合不默契,音樂伴奏效果極差。這樣的京二胡演奏員是不合格的,至少不是出色的京二胡演奏員。
綜上所述,京二胡與京胡協(xié)作關(guān)系是和諧統(tǒng)一的,兩者之間既有相對的獨(dú)立性,又有配合的一致性,是京劇樂隊(duì)里不可缺少的主要伴奏樂器。隨著不斷實(shí)踐、探索和創(chuàng)新,我們要不斷挖掘出京二胡與京胡的配合特點(diǎn),使京二胡的配合更能達(dá)到劇情人物的要求,更能表達(dá)劇中人的內(nèi)心世界,更好地塑造栩栩如生的京劇人物。