（景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院陶瓷美術(shù)學(xué)院2012級(jí)研究生 江西景德鎮(zhèn) 333000）

一、中國(guó)雕塑用線與繪畫線條之淵源

古代雕刻還沒成形的時(shí)候，人類在石堆上置供獻(xiàn)品，以祭祀他們所崇拜的神，后來人們又逐漸在粗大的石柱上雕刻成某一種形象，以代表祭拜之神，這就是雕刻的起源；隨著人類文明的開化，雕刻開始有了裝飾性，并且模仿自然，以后漸有表揚(yáng)功德、紀(jì)念性、表現(xiàn)人物容貌姿態(tài)的雕刻；又經(jīng)長(zhǎng)久的歷史發(fā)展，成為今日的雕刻藝術(shù)，在呆板的自然物之上塑造出更具生氣、靈活的藝術(shù)形象。

梁思成先生認(rèn)為：“藝術(shù)之始，雕塑為先。”然而中國(guó)的雕塑和書畫是分不開的。宗白華先生曾精辟地指出：“在中國(guó)則人體圓雕遠(yuǎn)不及希臘發(fā)達(dá)， 亦未臻最高的純雕刻風(fēng)味的境界。晉、唐以來塑像反受畫境影響， 具有畫風(fēng)。楊惠之的雕塑是和吳道子的繪畫相通，不似希臘的立體雕刻成為西洋后來畫家的范本?！碧?hào)稱“塑圣”的唐代雕塑家楊惠之與“畫圣”吳道子一同師法張僧繇，學(xué)習(xí)繪畫藝術(shù)，在長(zhǎng)安千佛寺畫有涅槃變等壁畫。但是后來吳道子成為眾所周知的畫家，楊惠之便棄繪轉(zhuǎn)而從塑，在雕塑方面取得卓越的成就。世人稱之為“道子畫，惠之塑，奪得僧繇神筆路”。從理論上說，“塑”使“繪”的線條更加真實(shí)、惟妙惟肖，而“繪”使“塑”的三維空間感更強(qiáng)，使“塑”的線條氣韻生動(dòng)。可見，中國(guó)雕塑和中國(guó)繪畫是分不開的。那么，在中國(guó)雕塑中線條的充分運(yùn)用就變得順理成章了。

二、從歷代雕塑看中國(guó)雕塑用線之美

在我國(guó)的雕刻藝術(shù)發(fā)展過程中，每個(gè)時(shí)期都有其自身的特點(diǎn)：如以古樸、生動(dòng)的捏塑動(dòng)物為器身的史前陶器；以紋飾雕刻為主、以曲形線為基本造型的商周青銅器；秦漢時(shí)代使用陰刻、陽刻等多種線刻技法雕刻而成的畫象石、畫象磚以及大量的木俑、陶俑和陶塑、石雕動(dòng)物；魏晉南北朝氣韻生動(dòng)的大型石雕、彩塑佛教造像，以及陵墓前生氣十足的石雕“靈獸”；隋唐時(shí)代雕塑技藝更為精湛的石窟藝術(shù)和燦爛華美的三彩明器；宋元明清精美絕倫的工藝品等。無數(shù)不朽之作在中華民族數(shù)千年的歷史進(jìn)程中，構(gòu)成了輝煌的雕塑歷史。中國(guó)雕塑以線造型、以線裝飾的方法歷史悠久，且成績(jī)卓著。

原始彩陶時(shí)期，仰韶文化、馬家窯文化及大汶口文化的陶塑作品，多數(shù)工藝裝飾雕塑，或者是陶器上的復(fù)飾物，其多以平行、流動(dòng)的、起伏的線條組成各種紋飾?！鞍肷筋愋彤Y圖案裝飾是由各種不同的線條組成，有粗線、細(xì)線、齒狀線、波狀線、紅線、黑線。這許多不同的線，巧妙地組織在一起，運(yùn)用重復(fù)、交錯(cuò)的方法，既顯得豐富多樣又不雜亂無章。線條的粗隨甕的體形變化，上端體形小、線條較細(xì)，中部體形擴(kuò)大，線條也隨之加粗”。線刻在我國(guó)史前的玉雕作品中同樣也有運(yùn)用，如浙江余杭反山12號(hào)墓出土的大玉琮與透雕神人玉冠飾 上，運(yùn)用淺浮雕與陰線刻相結(jié)合的技法，雕出神人與獸面組成的神徽?qǐng)D案，形象神秘威嚴(yán)。

我國(guó)商周時(shí)期具有圓雕性質(zhì)的青銅雕塑、青銅器皿十分引人注目。其中最大的特點(diǎn)就是圓雕、浮雕通常與線刻結(jié)合，當(dāng)時(shí)時(shí)最為常見的表現(xiàn)手法便是細(xì)線雕刻，主要是以細(xì)線雕刻出猙獰的饕餮紋和云雷紋紋飾。在青銅器和青銅雕塑中，線的描摹寫實(shí)功能得以展現(xiàn)。

兩漢時(shí)期的雕塑有兩個(gè)高峰：一是霍去病陵墓前的石雕，二是畫像石和畫像磚?；羧ゲ×昴骨暗氖袷且唤M紀(jì)念性的雕塑，在尊重自然材質(zhì)的基礎(chǔ)上，用粗獷質(zhì)樸的線條概括出動(dòng)物的五官與輪廓，使其形神兼?zhèn)?。線條的刻畫能力在兩漢時(shí)期的畫像石和畫像磚上達(dá)到了極致，畫像石上的陰刻線遒勁有力、干脆利落，陽刻線簡(jiǎn)潔爽朗、張揚(yáng)灑脫，極富動(dòng)感和氣勢(shì)。河南鄭州南關(guān)一座兩漢之際的空心磚封門，陰線與陽線兼用的巨幅畫面，將封建貴族的深宅大院與闊綽生活。我們可以從中看到作為雕塑中重要的表現(xiàn)手法的“線”的大量運(yùn)用。

中國(guó)的陵墓雕塑在東漢時(shí)期也曾一度盛行，但由于連年戰(zhàn)亂及盜墓者橫行，上層社會(huì)中流行了薄葬制度，帝王諸侯陵墓前的雕像石刻極少。到了南北朝時(shí)期，社會(huì)的相對(duì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)有了一定的發(fā)展，使追求奢靡之風(fēng)再次泛起，帝王諸侯紛紛大肆修建陵墓，這也使得陵墓雕刻又一次成為了社會(huì)的風(fēng)尚，作品的藝術(shù)水平也較之以前有了新的發(fā)展。南北朝的陵墓雕刻成為了中國(guó)古代雕塑史上重要的一部分。在魏晉南北朝時(shí)期，雕塑是以“體”的表現(xiàn)為主體的，“線”作為輔助性的造型手段。佛教造像中，粗硬的線條用來刻畫“瘦”與“猛”，細(xì)柔的陰刻線用來表現(xiàn)菩薩肌膚的細(xì)膩與豐腴，將人物衣紋的處理的像綢緞一樣，衣裙層迭的線條宛如自出，衣內(nèi)人體的動(dòng)勢(shì)惟妙惟肖。這些線條在堅(jiān)硬的石頭上常常表現(xiàn)得如毛筆畫在宣紙上一般得心應(yīng)手，可見線條的魅力不凡。中國(guó)雕塑中因線條的作用而使得雕塑造型不拘泥于形體的空間感中，有一種與西方體塊雕塑不一樣的美感。

唐代張彥遠(yuǎn)認(rèn)為漢魏以來的佛像皆由于“以形制古樸，未足贍敬”，直到戴逵的出現(xiàn)才有進(jìn)一步的發(fā)展，開啟了后來北齊曹仲達(dá)的“曹衣出水”、南朝張僧繇的張家樣、唐代周昉的周家樣及唐代吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)”等造像人物的畫風(fēng)。這些繪畫史中著名的繪畫藝術(shù)風(fēng)格都對(duì)佛教雕塑藝術(shù)產(chǎn)生了深刻的影響，他們所取得的用線成就對(duì)佛教造像有著非同一般的作用。更值得一提的是盛唐的女傭：全身幾乎只塑了一個(gè)簡(jiǎn)單的外型，幾條犀利的線條把衣紋表現(xiàn)得生動(dòng)自然，身上穿著窄袖襦和長(zhǎng)裙，薄薄的衣衫緊緊裹著滾圓的身體，顯出肌膚的圓潤(rùn)以及微妙的起伏。衣服上沒有任何紋飾，整個(gè)形體顯得飽滿、簡(jiǎn)潔，衣紋線條向上的導(dǎo)向性、衣袖的薄片感以及上肥下瘦的處理，使得本來會(huì)笨重的軀體反顯出幾分輕盈。流暢的線條既是衣紋又表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，既與以光凈的表面形成鮮明的對(duì)比，又與柔曲的外形輪廓線相協(xié)調(diào)，使得女俑雖胖但并不臃腫，既富有體積感，又有一定的裝飾趣味。通過女俑形象的線條美，亦可從中體會(huì)到中華民族傳統(tǒng)雕塑與中國(guó)繪畫的淵源關(guān)系。到了后來的宋元明清，雖然畫塑分工更細(xì)，但線條在雕塑中的運(yùn)用仍然必不可少，體現(xiàn)了中國(guó)獨(dú)特的藝術(shù)手法。

畫線在雕塑中被較多運(yùn)用的是佛教造像，不論足泥塑還是石雕，臉部及衣紋等部分多是由墨或顏料繪制，特別是宋元時(shí)期的彩塑更使畫線的運(yùn)用與形體的結(jié)合達(dá)到了頂點(diǎn)，線依附于形體，但又是雕塑中不可缺少的一部分。所以，中國(guó)雕塑的視覺特征是線體結(jié)合。

三、總論

中國(guó)的繪畫藝術(shù)尤其強(qiáng)調(diào)用線造型，傳統(tǒng)人物畫的衣紋有十八描之分，中國(guó)古代雕塑也是如此，其造型主要的表現(xiàn)語言就是多樣的、流動(dòng)的、充滿自由美的線條。在中國(guó)古代雕塑藝術(shù)的歷史中，自周以后，曲線造型的特色逐漸形成并穩(wěn)定下來。線是中國(guó)繪畫之魂，通過線條組織成流暢自如的動(dòng)感和形體塊面，雕塑中亦是如此。線雕手法素雅恬靜，如行云流水，極富抒情色彩，既有線描的優(yōu)雅又富有刀刻斧調(diào)的圓挺勁拔。從中國(guó)古代保留下來的陵墓石雕、石窟造像中，可以領(lǐng)略到線條自然、流動(dòng)的韻味和永恒、平和的意蘊(yùn)。

繪畫對(duì)雕塑的影響是不言而喻的，特別是雕塑中線的運(yùn)用與提高。一般而言，從造型的角度上講，所謂長(zhǎng)或曲的線條加上節(jié)奏柔和的形體，會(huì)給人以輕松的氣氛和溫暖抒情的感覺；而短或折的線條加上對(duì)比強(qiáng)烈的形體，則給人以緊張的氣氛和激烈有力的感覺。不僅書畫中如此，在雕塑中更加能表現(xiàn)出一定的美學(xué)意味。

注釋：

1.梁思成.《中國(guó)雕塑史》.百花文藝出版社 1997 年版， 第1頁.

2.《宗白華全集》( 第2卷) .安徽教育出版社.1994年版， 第 100—103頁.

3.楊辛、甘霖《美學(xué)原理》，北京大學(xué)出版社，1983 年版，第 56 頁.

4.宗白華《藝境》，北京大學(xué)出版社，1999 年版，第 210 頁.

[1]梁思成:《中國(guó)雕塑史》[M]．百花文藝出版社 1997 年版， 第 1 頁.

[2]《宗白華全集》(第2卷)安徽教育出版社，1994 年版.第100—103 頁.

[3][英]赫伯特·里德《藝術(shù)的真諦》[M].中國(guó)人民大學(xué)出版社，2004年版，第 129 頁.

[4]楊辛.甘霖《美學(xué)原理》[M].北京大學(xué)出版社，1983年版.第 56 頁.

[5]宗白華《藝境》[M]．北京大學(xué)出版社，1999 年版，第 210 頁.

[6] 張彥遠(yuǎn)著.秦仲文.黃苗子點(diǎn)?！稓v代名畫記》[M].人民美術(shù)出版社.1963 .