王曉軍

摘要：中國(guó)山水畫在創(chuàng)作形式上分為工筆青綠山水和水墨寫意山水兩種。工筆山水畫性格色彩突出，棱角分明，給人毅然肅穆之感；寫意山水重在形態(tài)描繪，突出了書法的自我表現(xiàn)效果，是一種閑適散逸的繪畫風(fēng)格。文章從潑墨技法的歷史淵源出發(fā)，分析了這一特殊技巧對(duì)于中國(guó)山水畫發(fā)展的重要影響。

關(guān)鍵詞：潑墨技法；中國(guó)山水畫；歷史概況；運(yùn)用；影響

作為中國(guó)山水畫創(chuàng)作的一種特殊技法，“潑墨”一直深得中國(guó)歷代畫家的青睞，有著崇高的藝術(shù)地位。所謂“潑墨”中的“潑”原意是指在力的作用下使某種液體向外傾倒或潑灑，從而呈現(xiàn)出一種液體散開(kāi)的效果。用之于畫作技法當(dāng)中，反映的則是一種由內(nèi)而外的靈氣和生命力，使得畫作本身愈顯朝氣和活力。伴隨歷史的發(fā)展，“潑墨”技法的表現(xiàn)形態(tài)逐漸恣肆和放縱，并一度成為中國(guó)山水畫的領(lǐng)航坐標(biāo)。

直至20世紀(jì)90年代后，中國(guó)水墨畫才經(jīng)歷了切實(shí)的革新，慢慢從單一的文人樣式發(fā)展至如今的抽象山水圖式，突出了山水畫創(chuàng)作過(guò)程中表現(xiàn)性語(yǔ)言的傳達(dá)。從潑墨山水畫的歷史概況出發(fā)，分析潑墨技法在中國(guó)山水畫當(dāng)中的具體應(yīng)用，這對(duì)我國(guó)現(xiàn)代山水畫的創(chuàng)作勢(shì)必產(chǎn)生積極的指導(dǎo)與借鑒意義。

一、中國(guó)山水畫中潑墨技法的歷史淵源

縱觀中國(guó)山水畫的眾多藝術(shù)表現(xiàn)手法，潑墨山水畫憑借其獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)形式始終彪炳中國(guó)畫壇。在潑墨技法的襯托下，中國(guó)山水畫的意境傳達(dá)更為真實(shí)，情感烘托暢快淋漓，是藝術(shù)家豪放肆意心態(tài)的極致表達(dá)。對(duì)于觀賞者來(lái)說(shuō)，亦可謂是一場(chǎng)視覺(jué)的盛宴，令人心境寬暢，流連忘返。在氣勢(shì)磅礴的寫意風(fēng)格下，中國(guó)的山水愈發(fā)活靈活現(xiàn)，在畫家的筆下熠熠生輝，給人無(wú)限美的享受。

據(jù)史料記載，唐朝時(shí)便有顧生與張員外等人當(dāng)眾潑墨震驚四座的事跡，這展現(xiàn)出來(lái)不僅是一種境界，更是畫者精湛畫藝的體現(xiàn)。而在中國(guó)古代，山水畫的創(chuàng)作講究的是筆法和格法的工整，除此之外，從畫家筆墨之中所展現(xiàn)出來(lái)的品性也是一種儒雅氣度的最好概括。類似于潑墨這樣的狂放之筆其實(shí)并非符合古代民眾的審美需求，更無(wú)法與文人畫的創(chuàng)作相提并論。

因此，我們不難發(fā)現(xiàn)不少古代的潑墨作品僅僅是局限于花鳥松石的創(chuàng)作之中，至于全景式的長(zhǎng)篇山水巨著則不多見(jiàn)。直至現(xiàn)代，潑墨技法才被世人所接納和推崇，這樣的邊緣技法才真正得以大放異彩。

以張大千、劉海粟為代表的潑墨派畫家拓展了潑墨技法在中國(guó)繪畫界的使用范圍，使得這一特殊技法被越來(lái)越多的有識(shí)之士所接納。在他們的影響下，中國(guó)當(dāng)代畫家楊延文、宋文治等也逐漸承襲了這樣的繪畫風(fēng)格。

從潑墨技法在中國(guó)繪畫界的演變來(lái)看，其命運(yùn)是顛沛流離的，在經(jīng)歷了數(shù)次的冷遇之后，潑墨技法還是回歸了自身的邊緣領(lǐng)域。張大千獨(dú)創(chuàng)的潑彩法是潑墨技法的延伸，這種結(jié)合西方抽象畫風(fēng)的繪畫創(chuàng)作對(duì)于中國(guó)畫壇的影響是史無(wú)前例的。時(shí)代召喚下，筆者認(rèn)為當(dāng)代的潑墨作品在呈現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的同時(shí)更應(yīng)該昭顯出其作品本身的藝術(shù)精神及創(chuàng)造價(jià)值。

二、中國(guó)山水畫中潑墨技法的具體運(yùn)用

潑墨技法的運(yùn)用，關(guān)鍵在于心態(tài)和落筆，只有結(jié)合扎實(shí)的繪畫功力和決絕的繪畫底氣才能真正發(fā)揮“潑墨”的藝術(shù)效果。潑墨的落筆體現(xiàn)了畫者的靈性，其中的隨意性并非沒(méi)有規(guī)律可循，在層次感的烘托下潑墨畫的意境和念想才能得以體現(xiàn)。中國(guó)山水畫注重畫面的留白效果，無(wú)論有意或是無(wú)意，潑墨的留白都必須妥善收尾，做到小心謹(jǐn)慎。不管是墨階的層次還是墨色的潤(rùn)澤，對(duì)于潑墨效果的體現(xiàn)都是極為重要的，切忌出現(xiàn)“亂”和“濁”的現(xiàn)象。在用筆上，潑墨必須與畫作的整體效果和諧統(tǒng)一，展現(xiàn)出線條的凌亂美。

在視覺(jué)效果的營(yíng)造方面，中國(guó)的山水畫重視的是視覺(jué)效果上的審美享受，只有在視覺(jué)的呈現(xiàn)下畫作才能有美感可言。而潑墨技法的運(yùn)用，是對(duì)傳統(tǒng)視覺(jué)效果的有力沖擊。在如今的時(shí)代潮流發(fā)展下，我們對(duì)于藝術(shù)的態(tài)度也應(yīng)隨之有所改變。

因此，當(dāng)前中國(guó)畫的發(fā)展不應(yīng)只是一味守舊，而應(yīng)該朝著更為現(xiàn)代和廣闊的空間發(fā)展。潑墨效果憑借其震撼的視覺(jué)沖擊效果抓住了我們的眼球，運(yùn)用大量的團(tuán)塊與線條構(gòu)造出凌亂的藝術(shù)美，形成了一種特殊的視覺(jué)沖擊對(duì)比，配以鮮明的節(jié)奏韻律和濃厚的色彩給人無(wú)限的張力和愉悅感。在中國(guó)山水畫的創(chuàng)作中，對(duì)于色彩的偏愛(ài)是顯而易見(jiàn)的，這也是潑墨技法今后需要關(guān)注的重點(diǎn)與方向。

在畫作氣勢(shì)的營(yíng)造方面，中國(guó)山水畫的創(chuàng)作過(guò)程中最不可缺少的就是氣勢(shì)，這也是符合現(xiàn)當(dāng)代人的審美需求的。在欣賞一幅山水畫作時(shí)，我們最先能夠感受到的就是畫作當(dāng)中所展現(xiàn)出來(lái)的氣勢(shì)，這是對(duì)于筆墨形態(tài)的一種烘托，更是營(yíng)造出畫面整體與局部關(guān)系的一種體現(xiàn)。山水相連，山水相簇，山水相擁，是一種意境，更是一種氣勢(shì)。在氣勢(shì)的要求下，潑墨更像是一種途徑和手段，使得畫作的整體呈現(xiàn)效果更加真實(shí)，藝術(shù)形態(tài)也更加豐富。

在畫面意境的營(yíng)造方面，畫面意境是中國(guó)傳統(tǒng)畫作當(dāng)中的一個(gè)重要審美范疇，也是體現(xiàn)畫家真實(shí)情感的一種呈現(xiàn)方式。在潑墨技法的烘托下，深化了畫面本身的意境，其本身蘊(yùn)含的潤(rùn)性和流性也遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了這一技法本身的價(jià)值，是一種形態(tài)優(yōu)于物態(tài)的最好體現(xiàn)。此外，潑墨技法還加重了水墨畫作的自身特點(diǎn)，使得整體畫面的意境越發(fā)縹緲，無(wú)論是山與水的銜接還是云與氣的配合都恰到好處，這種復(fù)雜濃厚意境的營(yíng)造也正是潑墨技法在中國(guó)山水畫創(chuàng)作當(dāng)中的一大優(yōu)勢(shì)。

三、結(jié)語(yǔ)

從中國(guó)山水畫作當(dāng)中潑墨技法的沿用歷史來(lái)看，它對(duì)于中國(guó)畫壇各個(gè)時(shí)期的影響都是極為深遠(yuǎn)的。在各大名家畫作的背后，我們看到的是畫家沉著閑適的繪畫狀態(tài)，更是各種繪畫技巧的嫻熟運(yùn)用。

然而，在時(shí)代發(fā)展的潮流背后，我國(guó)的繪畫藝術(shù)也應(yīng)隨之有所改變和創(chuàng)新，力求做到與時(shí)代思想相銜接，與現(xiàn)代藝術(shù)相吻合。就潑墨技法而言，其形式與內(nèi)涵也不應(yīng)當(dāng)是一層不變的，理應(yīng)有所開(kāi)拓和創(chuàng)新。如何在中國(guó)山水畫的創(chuàng)作過(guò)程中更好地發(fā)揮潑墨技法的綜合運(yùn)用技巧，甚至潑墨技法所涉及的范圍是否應(yīng)該被擴(kuò)大，這些都應(yīng)該成為中國(guó)畫壇首先考慮和解決的問(wèn)題。相信基于傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的潑墨技法必將在時(shí)代潮流的推動(dòng)下走得更遠(yuǎn)更好。

【作者單位：寶雞職業(yè)技術(shù)學(xué)院】