摘要:本文從影視作品鑒賞的角度來審視“類型影片”,集中視角來觀照當(dāng)代高校素質(zhì)教育背景下的影視藝術(shù)教育,通過以歌舞劇型影片《歌劇魅影》為例,在開展高校藝術(shù)教學(xué)中歌舞劇型影片鑒賞及教學(xué)時,不僅要本著欣賞電影作品類別的統(tǒng)一性原則,而且要盡量把握歌舞片藝術(shù)體裁的一致性。同時,對當(dāng)今大學(xué)生欣賞影視藝術(shù)作品的類型化加以區(qū)別與分析,探究高校影視藝術(shù)教育教學(xué)思路。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)教學(xué);類型影片;歌劇魅影;影視作品鑒賞
影視藝術(shù)教育作為高校藝術(shù)教育的重要分支,相對于其他藝術(shù)類學(xué)科(音樂、美術(shù)、舞蹈、戲劇等)更具有普遍性和易接受性,是提高學(xué)生素質(zhì)和培養(yǎng)創(chuàng)新能力的重要途徑之一。本文作者在參與高校影視鑒賞實際教學(xué)過程中,把對影片的鑒賞加以分類,學(xué)生受教收效良好。
1影視作品鑒賞的分類與選擇
隨著現(xiàn)代社會多元文化的發(fā)展與變遷,人們早已熟知的影視作品不斷被注入更多的新鮮元素,使影視作品的題材更加豐富與多元化,對影視作品尤其是電影作品選擇性地鑒賞顯得尤為重要。同時,影視藝術(shù)是一種融合了多種藝術(shù)樣式,最終形成自己個性化表述手段的藝術(shù)種類,所以,鑒賞影視作品也不能以偏概全,而是要從多方面進(jìn)行分析,才有可能全面地領(lǐng)略影視藝術(shù)的獨(dú)特魅力,這在鑒賞電影的過程中表現(xiàn)得尤為突出。在高校影視藝術(shù)教育教學(xué)過程中,學(xué)生對電影作品的欣賞以及教師的講解過程,是對影片形成印象乃至再認(rèn)識的過程;通過對不同電影作品廣泛地視聽過程,是影視藝術(shù)展現(xiàn)全面、真實的故事情節(jié)的過程。上述的這些過程是相互關(guān)聯(lián)并會產(chǎn)生能動作用的,因此,針對學(xué)生的身心特征選擇適合的、優(yōu)秀的電影作品,同時對影片的欣賞加以分類,是對學(xué)生進(jìn)行影視藝術(shù)教育的良好手段,才能夠充分發(fā)揮出影視作品對學(xué)生的引導(dǎo)作用。
電影自20世紀(jì)初期誕生后,“類型”觀念被借鑒進(jìn)電影領(lǐng)域,逐漸門類劃分詳細(xì),形成了不同的“電影類型(Film Genre)”,早期盧米埃爾兄弟和愛迪生拍攝的“旅行觀光片”、梅里愛的“舞臺幻想片”、格里菲斯的“劇情片”和弗拉哈迪的“紀(jì)錄片”等都屬于分門別類的結(jié)果。隨著二三十年代美國好萊塢逐漸成為全球電影制作的中心,好萊塢制片廠體制下的電影類型得到擴(kuò)展、完善和定型,形成了代表美國電影主流的“類型電影”。“類型電影(Genre Film)”是指在主題思想、故事情節(jié)、人物類型、影片場景和電影技巧等方面具有明顯相似性的一組影片。今天的我們,面對的是發(fā)展了百年的電影藝術(shù),影像藝術(shù)傳播的技術(shù)手段與觀念內(nèi)容都發(fā)生了巨大的改變,對于電影藝術(shù)的欣賞與類別劃分就更加趨于明顯。因此,對于整個世界電影的多元化發(fā)展而言,以美國電影分類標(biāo)準(zhǔn)為參照,影片的十三種類別①讓人們的欣賞似乎更加有章可循。作為當(dāng)代電影的忠實愛好者——高校青年學(xué)生而言,影視作品尤其是電影作品的鑒賞采用較為合理的影片分類方法,不僅僅是學(xué)生對作品作為表層意義的觀看,更多的是會為梳理更為清晰的劇情、抽繹更為深刻的思想精華而必取之徑。
2藝術(shù)教學(xué)中歌舞劇型影片鑒賞的把握
大學(xué)是學(xué)生正式步入社會的第一個臺階,是學(xué)生心理定型、人格塑造的重要時期。高校藝術(shù)教育以學(xué)生的心理和人格為本,讓學(xué)生的自我感知力在輕松愉悅的學(xué)習(xí)氛圍中有所形成和提高。我們經(jīng)常會想到,高校學(xué)生成長成才的培養(yǎng)是與多方面因素聯(lián)系密切的。影視欣賞課程的設(shè)置以及相關(guān)專業(yè)的設(shè)置,無不證明高校影視藝術(shù)教育成為培養(yǎng)有理想、有道德、有文化、有紀(jì)律的未來社會主義建設(shè)者的重要途徑。我們也深深明白,影片鑒賞不僅僅是對影片表層元素的粗淺了解,而是對影片深層意蘊(yùn)的藝術(shù)把握。在高校影視藝術(shù)教育中值得我們關(guān)注的是,隨著影視產(chǎn)業(yè)在全球范圍的迅速發(fā)展,電影不僅越來越普遍地成為人們娛樂休閑的方式,而且也逐漸成為培養(yǎng)人們的精神氣質(zhì)和藝術(shù)品格的重要手段。影視藝術(shù)教育能夠陶冶當(dāng)代大學(xué)生的情操、激發(fā)人的創(chuàng)造性靈感。美國心理學(xué)家和創(chuàng)造力研究專家吉爾福特對人的創(chuàng)造力進(jìn)行了細(xì)致的歸類和分析,他認(rèn)為創(chuàng)造力具備六種特性表現(xiàn),即敏感性、流暢性、靈活性、獨(dú)創(chuàng)性、再定義性、洞察性。不難看出這六種特征的創(chuàng)造和培養(yǎng)成為學(xué)生的思維能力開發(fā)與塑造的重要目標(biāo)。關(guān)于吉爾福特創(chuàng)造力的研究應(yīng)用于高校影視藝術(shù)教學(xué)中,在充分理解影片分類原則的基礎(chǔ)上,著力發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性,對不斷更換類別的影視作品加以歸類和思考,對不同類別的作品進(jìn)行深入考究,達(dá)到“鑒賞”的目的,使其創(chuàng)造力逐步得到了鍛煉。
在十幾類的電影類別中,歌舞劇影片(the Musical)是美國電影中以歌唱和舞蹈為中心內(nèi)容的特殊類型。歌舞片的文化傳統(tǒng)可謂豐富多彩而源遠(yuǎn)流長:古代的歌舞音樂、古典戲劇、民間舞蹈、近代的歌劇音樂、芭蕾舞、現(xiàn)當(dāng)代的輕歌劇、輕歌舞劇、小型諷刺歌舞劇、舞臺歌舞劇、歌舞廳表演和現(xiàn)代舞,它的直接靈感來自具有濃重歌舞劇和戲劇傳統(tǒng)的紐約百老匯。影片的故事情節(jié)幾乎是用音樂來表達(dá)出來的,視聽效果具有震撼力,非常吸引大眾眼球。美國電影市場最賣座的十部最佳歌舞片包括《雨中曲》、《音樂之聲》、《綠野仙蹤》、《歡樂時光》、《一個美國人在巴黎》、《西區(qū)故事》、《窈窕淑女》、《錦城春色》、《爵士樂大全》、《芝加哥》等。本文舉歌舞劇型的影片作為本文涉及到的影片欣賞與分類的示例,把歌舞音樂影片獨(dú)立出來進(jìn)行分析,是因為歌舞劇影片表現(xiàn)手法的特殊性。它使大學(xué)生在欣賞影片的過程中不僅得到了抽象思維的鍛煉,而且面對影片本身,青年學(xué)生也接觸到了更多的音樂和戲劇知識,接受多種藝術(shù)形式的能力得到了提升,這是在觀看其他類別影片時無法做到的。
在開展高校藝術(shù)教學(xué)中歌舞劇型影片鑒賞時,不僅要本著欣賞電影作品類別的統(tǒng)一性原則,而且要盡量把握歌舞片藝術(shù)體裁的一致性。上文提到,歌舞片的文藝種類來自于多種音樂形式,這些音樂門類聽起來區(qū)區(qū)幾字,差之千里。若想使學(xué)生在一部并不熟悉的影片放映之后就要進(jìn)行深入考究,教育者的任務(wù)不能少:呈現(xiàn)給學(xué)生時就應(yīng)該本著“門類之內(nèi)再需細(xì)化”的原則,把歌舞劇影片也作個“再加工”。
3歌舞劇影片(The Musical Film)《歌劇魅影》的再度創(chuàng)作性
十九世紀(jì)前后音樂劇開始進(jìn)入了旺盛發(fā)展的時期,至今為止百余部較為成功的音樂劇作品幾乎在其上演之后的幾年至幾十年內(nèi)被改編成為電影的形式發(fā)行并上映?!陡鑴△扔啊罚═he Phantom of the Opera)又稱為“歌劇院的幽靈”,是由法國作家加斯頓·勒魯寫作的一部小說,由音樂劇大師安德魯·洛依德·韋伯(Andrew Lloyd Webber,1948~)先后改編成音樂劇以及電影的版本?!陡鑴△扔啊愤@部為時2個多小時的影片由華納兄弟公司出版發(fā)行,它為觀眾展現(xiàn)出的是一場音樂盛宴,一場感人至深的愛情悲劇,一個韋伯音樂創(chuàng)作與編劇的最高杰作。繼音樂劇《歌劇魅影》1986年在倫敦首演、1988年在百老匯登臺之后的2004年,影片版被搬上了熒幕。《歌劇魅影》(Phantom of the Opera)這部充滿神奇和懸念的世紀(jì)巨作,吸引人之處數(shù)不勝數(shù),僅從影片的音樂視聽制作角度而言,便可長篇闊論。韋伯在音樂創(chuàng)作中,兼收并蓄,體味觀眾的審美心理,把握了一條既具藝術(shù)性且又生動可感的創(chuàng)作思路。此劇情節(jié)錯綜復(fù)雜,撲朔迷離,懸念迭起,人物內(nèi)心情感揭示細(xì)致,重唱布局十分精當(dāng),半音進(jìn)行的“魅影”主導(dǎo)動機(jī)貫穿劇情進(jìn)程,造成扣人心弦的戲劇緊張效果,這也成為歌舞劇影片更吸引觀眾、更具特色的一點。電影版的《歌劇魅影》在保留原著的原創(chuàng)性之外,對故事的情節(jié)進(jìn)行了重新詮釋,使得其立足于其音樂本體的基礎(chǔ)上為電影標(biāo)上了更多大眾化、通俗性、商業(yè)性的標(biāo)簽,增加了更多與觀眾產(chǎn)生共鳴的機(jī)會,強(qiáng)化了這部作品的音樂社會功能。《歌劇魅影》音樂劇版的狂熱歌迷成為保證電影版票房的巨大支持,2005年這部電影剛剛在英國和北美的各大影院亮相,就已經(jīng)獲得了包括最佳藝術(shù)片、最佳女主角和最佳電影音樂原創(chuàng)在內(nèi)三項金球獎提名的殊榮。
在《美國電影研究》一書中,把與《歌劇魅影》同類的影片統(tǒng)一劃歸為歌舞片(The Musical Film)系列。仔細(xì)觀察,不難發(fā)現(xiàn)整部影片是以舞臺上的戲劇、音樂、舞蹈有機(jī)融合為一體的,影片開頭的芭蕾舞排練場景和影片中段處的“假面舞會”與音樂融為一體,并沒有顧此失彼的現(xiàn)象出現(xiàn),反而更加襯托出劇中劇表演的鮮活性,達(dá)到了近乎完美的境界。劇中劇的安排是整部影片的重要特點,它使得影片中的舞臺表演更真實、與主題更貼切,營造了歌劇院的典型環(huán)境。這種藝術(shù)的綜合性是歌舞劇類型影片旺盛活力的源泉。
整部影片突出了近似輕歌劇的表演風(fēng)格,各位演員的演唱親自擔(dān)當(dāng)也唱法多樣,結(jié)合古典歌劇、流行唱法、搖滾樂等多種形式,演繹出美聲唱法與流行唱法、古典抒情與搖滾元素的跨界融合,增強(qiáng)了歌唱的表現(xiàn)力和感染力。其實這種多元化音樂元素的交織,也正是《歌劇魅影》超越了年齡與風(fēng)格的界限,為全世界的人們所喜愛的關(guān)鍵原因吧!這是一部值得欣賞的、優(yōu)秀的歌舞類影片作品。
4從歌舞劇型影片管窺類型影片鑒賞的意義
根據(jù)上文,我們了解到歌舞劇型影片在類型影片當(dāng)中屬于具有特殊之處的音樂歌舞型影片類別。對于經(jīng)典的歌舞劇型電影而言,只能說是眾多類型影片中的“滄海一粟”,但它卻成為觀眾了解電影與名曲的重要載體,以電影的手段不僅表現(xiàn)了多彩的劇情,而且用聲畫結(jié)合的獨(dú)特方式把優(yōu)美的旋律呈現(xiàn)在大眾眼前。當(dāng)代大學(xué)生是廣大青年的主體,他們對社會生活以及藝術(shù)知識求知欲望強(qiáng)烈,通過在高校內(nèi)廣泛開展影視藝術(shù)欣賞與教學(xué)活動,為他們打開了一扇了解多元化社會的窗口;同時,廣大青年學(xué)生對音樂知識的渴望與音樂欣賞的需求,在影視作品中歌舞劇型影片的觀賞中得到了汲取。
綜上所述,藝術(shù)普及教育包括影視藝術(shù)教育對于青年形成良好的世界觀、道德觀,形成創(chuàng)新思維具有不可替代的作用。在增強(qiáng)學(xué)科綜合性與廣泛性的同時,影視藝術(shù)教育包括本文詳述的類型電影藝術(shù)欣賞也是影響深刻的,把影視藝術(shù)教育與綜合教育緊密地聯(lián)系在一起,來培養(yǎng)全方位、綜合素質(zhì)高的合格人才。
注釋:①美國類型影片包括:西部片(The Western)、歌舞片(The Musical)、喜劇片(Comdy)、劇情片(Drama Films)、犯罪(警匪)片(Contemporary Crime:Detective&Gangster)、恐怖片和懸疑驚悚片(Horror Film&The Suspense Thriller)、科幻片(Science Fiction,SiFi)、戰(zhàn)爭片(War Film)、歷史傳記片(The Historical&Biographical Film\\Epic Film)、黑色電影(Film Noir)、社會政治片(SocialPolitical Drama)、動作片(ActionAdventure)、好萊塢“大片”(Blockbuster)。
參考文獻(xiàn):
[1] 錢苑,林華.歌劇概論[M].上海:上海音樂出版社,2003.
[2] 蔡衛(wèi),游飛.美國電影研究[M].北京:中國廣播電視出版社,2004.
[3] 黃會林,周星.影視文學(xué)[M].北京:高等教育出版社,2002.
作者簡介:田鈺瑩,(1982—),女,河北張家口人,河北金融學(xué)院藝術(shù)教育中心講師,主要研究方向:音樂傳播與音樂社會學(xué)。