◎荊祎

(河南大學(xué)，河南 開封 475000)

一、花鳥畫的發(fā)展史

1.唐代花鳥畫形成自己獨立的語言

唐朝是中國繪畫史上的鼎盛時期，在中國繪畫史上開創(chuàng)了新紀(jì)元。當(dāng)時的花鳥畫已獨立成科，并受到朝野上下的普遍歡迎，《唐朝名畫記》等著錄中記載的花鳥畫家就有八十多人，繪畫理論在魏晉南北朝的基礎(chǔ)上又得到了進(jìn)一步發(fā)展，特別是張躁提出了“外師造化，中的心源”理論，使畫家更加重視對自然和現(xiàn)實生活的觀察和體驗，并超越了“成教化、助人倫”這一傳統(tǒng)理論的局限。

2.五代時期寫意花鳥畫

五代的人物、山水、花鳥三大畫科都極為發(fā)達(dá)。花鳥畫迅速發(fā)展，到宋朝達(dá)到頂峰。五代時期出現(xiàn)了許多畫家能手，花鳥畫有以黃筌和徐熙為代表的兩大派別，在題材、風(fēng)格和審美情趣上存在著“富貴”與“野逸”的差異，在表現(xiàn)技法方面較之唐代有更多的突破，是注重描寫活禽花卉為特色的寫生畫法。

3.宋代花鳥畫的頂峰時期

花鳥畫在兩宋時期得到空前發(fā)展，宮廷的趣味、民間的好尚以及文人士大夫階層特立獨行的藝術(shù)宗旨都成為花鳥畫領(lǐng)域演變進(jìn)程中的推動力。北宋初期“黃氏體制”一度成為皇家畫院評鑒優(yōu)劣、錄用舍取的標(biāo)準(zhǔn)。北宋的花鳥主要還是承接五代的傳統(tǒng)，早期以黃筌之風(fēng)格為主導(dǎo)，基本上用的是“勾勒填彩”法，旨趣濃艷，墨線不顯。到了南宋，畫院一半以上的畫家畫花鳥，這一時期的花鳥畫是中國花鳥畫發(fā)展史上一個高峰。

4.元明清花鳥畫的發(fā)展

元代的花鳥畫較宋代大為遜色，元代花鳥畫受宋代文同、蘇軾的影響，出現(xiàn)了一批專門畫水墨梅竹的畫家，他們以柯九思、王冕為代表，表現(xiàn)了文人的“士氣”。其題材往往寓意高潔、孤傲，寄托了畫家的思想情操。藝術(shù)上講求自然天趣，不尚雕飾和工麗，以素凈為貴，主要用水墨技法表現(xiàn)，在繼承宋代院體花鳥畫的基礎(chǔ)上各變其法。

明代畫壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展：文人畫匯成洪流，并形成諸多流派，水墨技法不斷創(chuàng)斷，進(jìn)一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力，創(chuàng)作宗旨更強(qiáng)調(diào)抒寫主觀情趣，追求筆情墨韻。到了明代后期的花鳥畫徹底完成了由“以形寫形”到“以意寫形”的完全轉(zhuǎn)變，標(biāo)志著文人寫意花鳥畫的統(tǒng)治地位的正式確立。

明末清初，是一個政治風(fēng)云激蕩的時期，不少名畫家不愿與清朝統(tǒng)治者合作而遁入空門，他們懷著國破家亡的激情和在無可奈何中尋求超脫的感情，師法造化，形成一種具有強(qiáng)烈個性的繪畫風(fēng)格。石濤、惲壽平、朱耷（八大山人）和揚(yáng)州八怪等都在花鳥畫發(fā)展史上占有重要地位，特別是八大山人以其獨特的繪畫語言，表現(xiàn)內(nèi)心的憂傷與家國之痛，其筆墨與造型均獨樹一幟。而惲壽平的沒骨花卉則在黃徐體異中得以綜合與發(fā)展，為花鳥畫新辟蹊徑。

二、現(xiàn)代多元文化格局的形成和現(xiàn)代人的困境

在二十一世紀(jì)的今天，中國花鳥畫的發(fā)展，固然是按其自身規(guī)律而不斷向前延續(xù)。中國寫意花鳥畫發(fā)展的步子開始遲滯下來,甚至有一種彷徨、窮途末路的感覺,分析其原因,主要有三個方面:

1.在筆墨方面難于和前人相比

在用筆方面,寫意花鳥畫已面臨著難以超越前人的困難，從明代的徐渭到近代的潘天壽已有近五百年的時間,寫意用筆的多種形態(tài)早已被挖掘殆盡。寫意花鳥的用墨也很有限,今人的墨分五彩以及破、潑、積、宿、加膠等方法基本上仍在重復(fù)古人。

2.寫意花鳥的題材沒有大的突破

因為中國花鳥畫是集意與物于一體的,它歷來是心與物結(jié)合的產(chǎn)物，要入畫的花鳥不但要有鮮明的造型,還要有能使作者托物寓意的意興，所以對于高度重視人格道德價值,有深刻精神內(nèi)涵的文人寫意花鳥畫來說,很多動植物題材雖有新奇的物態(tài),但若使之入畫,便顯得淺薄了,因此這些題材自然也就不能作為花鳥畫的代表題材,而取代原有的題材。題材不能突破,要超越前人就成為困難,這也可以說是寫意花鳥畫難以創(chuàng)新發(fā)展的致命弱點。

3.寫意花鳥畫難以創(chuàng)新立意

花鳥畫的出現(xiàn)最初是起裝飾作用，但到后來卻成為了文人抒發(fā)情感的工具，花鳥自然就有了它本身的寓意。然而隨著時代的發(fā)展,寫意花鳥在創(chuàng)作上仍是以前的舊題材,那些被反復(fù)表現(xiàn)的花鳥所象征和寄寓的精神意趣,大多是中華民族千萬年來形成的人格道德、價值觀念體現(xiàn),它們積淀在中國文化里已成為精華,因此這些觀念在短的時間里是很難改變的,也就是寫意花鳥畫的創(chuàng)新與發(fā)展不僅受到題材的局限,而且也擺脫不了原有的創(chuàng)意價值標(biāo)準(zhǔn)。

花鳥畫同其他繪畫一樣要發(fā)展,要創(chuàng)新,不然就沒有出路。但創(chuàng)新必須立足于花鳥畫本身,要用新的觀念、新的審美情趣來更新花鳥畫的立意,用新的表現(xiàn)技法和材料豐富花鳥畫的表現(xiàn)形式與技巧。觀念的更新是核心,只有觀念更新了才能用新的眼光去看待去發(fā)現(xiàn)大千世界中無比生動的新形象、新意境。這才是花鳥畫創(chuàng)新的必由之路。

花鳥畫的發(fā)展與創(chuàng)新如果脫離傳統(tǒng),脫離生活,以西代中,靠制作來取勝的不良傾向只能使花鳥畫的創(chuàng)作與發(fā)展走上歧途,不會有生命力。我們只有以正確的態(tài)度不斷從姊妹藝術(shù)和外來藝術(shù)中吸取有益的營養(yǎng),豐富和發(fā)展其本身的藝術(shù)表現(xiàn)形式和表現(xiàn)力,才能創(chuàng)造出無愧于時代的嶄新畫卷。

[1]趙力、賀西林 :《中國美術(shù)簡史》.高等教育出版社

[2]劉昌盛:《對當(dāng)代寫意花鳥畫創(chuàng)新的幾點認(rèn)識》《美術(shù)大觀》.2007年03期

[3]陳傳席：《中國繪畫美學(xué)史》，人民美術(shù)出版社，北京，2002

[4]王宏莉:《寫意花鳥畫淺談》《科學(xué)之友》.2005年22期