王雄飛

“長(zhǎng)期以來，文人畫作為中國(guó)畫主流的觀念，逐漸正在轉(zhuǎn)變，已經(jīng)有越來越多的畫家認(rèn)識(shí)到，宋元之前中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中極為豐富地使用礦物顏色的表現(xiàn)方式，特別是在古代巖彩壁畫中蘊(yùn)含的材料與技法精華，如若借鑒和發(fā)揮得當(dāng)，將是今日中國(guó)巖彩畫創(chuàng)新的重要資源，將極大豐富中國(guó)巖彩畫的語言形態(tài)與表現(xiàn)力量。”“巖彩畫是以礦物色粉調(diào)和膠繪制而成，它尊從自身的規(guī)律，釋放其所有的能量，得到多姿多彩的表現(xiàn)。中國(guó)古代巖彩繪畫留下了輝煌的篇章，半坡原始古樸的彩陶、馬王堆賦彩濃郁的帛畫和漆畫、融匯東西文化的克孜爾石窟壁畫、金碧輝煌的敦煌壁畫、絢爛富麗的唐代工筆重彩，構(gòu)成了一部輝煌的中國(guó)色彩繪畫的發(fā)展史?！惫糯鷰r彩壁畫技法曾對(duì)我國(guó)繪畫產(chǎn)生過深遠(yuǎn)的影響，此種影響甚至遠(yuǎn)及朝鮮和日本。但是，由于歷史的原因，其中的礦物色使用技法在我國(guó)已失傳，而日本畫家卻在這一領(lǐng)域取得新的進(jìn)展。作為東方藝術(shù)發(fā)源地的中國(guó)畫家，我們應(yīng)該深刻反思這一文化現(xiàn)象，再倡傳統(tǒng)的回歸，振興中國(guó)的色彩繪畫，以豐富當(dāng)代中國(guó)巖彩畫的創(chuàng)作。

巖彩畫作為一個(gè)畫種，再一次被引進(jìn)回流至中國(guó)是在二十世紀(jì)九十年代初，至今不過二十年的歷史。自那時(shí)起，我們或著書立說，或興學(xué)授徒，使這一古老而當(dāng)代的畫種從此在中國(guó)傳播開來，并得以老根發(fā)芽，實(shí)在艱辛不易。在這二十年的發(fā)展過程中，雖然取得了很大成績(jī)，但是我們也深切的知道還有許多繪畫的觀念需要在理論方面進(jìn)行研究和探討，對(duì)巖彩畫的發(fā)展方向，也需要從歷史傳統(tǒng)方面進(jìn)行一些梳理，使巖彩畫更加具有文化內(nèi)涵，作品質(zhì)量向更加成熟方面邁進(jìn)。

一、巖彩畫的定義及特點(diǎn)

“巖彩畫是用天然巖石礦物研磨成粉，以膠質(zhì)調(diào)和后繪制的作品。巖彩畫狹義地講是指使用粗細(xì)顆粒的礦物色繪制的二度空間的平面繪畫作品。廣義地講是泛指一切以礦物色為主要用色的藝術(shù)作品，它可以包括架上繪畫，也可以指使用了礦物色的裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)和影視作品等一切藝術(shù)形式。從內(nèi)涵講，巖彩畫就是源自中華民族文化內(nèi)部的一種繪畫；從外延講，巖彩畫就是與油畫、丙烯畫、版畫等一樣，是一個(gè)深具材質(zhì)特點(diǎn)的畫種?！?/p>

巖彩畫在主要延承古代傳統(tǒng)壁畫的繪制方法之上，更勇于突破傳統(tǒng)，同時(shí)也借鑒其他各畫種的方法，形成了具有獨(dú)特材質(zhì)美感和東方審美情趣的全新畫種。

二、中國(guó)古代巖彩壁畫對(duì)中國(guó)繪畫的影響

中國(guó)古代巖彩壁畫博大精深，新疆克孜爾壁畫、敦煌壁畫、西藏壁畫、永樂宮壁畫、北京法海寺壁畫、山西各地的古代壁畫等等，他們飽含時(shí)代精神和精湛技巧，是我們?nèi)≈槐M、用之不竭的繪畫寶庫，也是世界矚目的耀眼經(jīng)典之作。尤其是我們近幾年對(duì)新疆龜茲地區(qū)的克孜爾壁畫的臨摹和研究，將對(duì)我們當(dāng)今的巖彩畫創(chuàng)作，對(duì)當(dāng)代中國(guó)繪畫的發(fā)展和創(chuàng)新都有積極的促進(jìn)作用和深遠(yuǎn)的影響。

龜茲古國(guó)，地處塔里木盆地北緣，其疆域以今阿克蘇地區(qū)的庫車縣為中心，包括拜城、新和、沙雅、烏什、巴楚和輪臺(tái)等縣。由于其所在地理位置的特殊性，龜茲在歷史上曾是塔里木河流域佛教文化早期涉足的地區(qū)之一。大約公元三世紀(jì)，佛教在龜茲已廣為盛行，到了公元四世紀(jì)，其發(fā)展已進(jìn)入了一個(gè)鼎盛時(shí)期。據(jù)古文獻(xiàn)記載：龜茲“俗有城郭，其城三重，中有佛塔廟千所”，“寺甚多，修飾至麗，王宮雕樓縷立佛像，與寺無異?！饼斊澰诋?dāng)時(shí)已成為“道震西域，聲彼東國(guó)”的西域佛教文化中心。

龜茲石窟是分布在古龜茲地區(qū)大小二十余處佛教石窟遺存的總稱（其中包括克孜爾石窟、庫木吐喇石窟、克孜爾尕哈石窟、森木塞姆石窟、阿艾石窟等），大約始建于公元3世紀(jì)末，止于12世紀(jì)，經(jīng)歷了近十個(gè)世紀(jì)的輝煌發(fā)展里程。目前龜茲石窟遺存洞窟約600余個(gè)，保存壁畫近10000平方米。克孜爾石窟是中國(guó)歷史上最早的佛教石窟，也是龜茲石窟藝術(shù)的典型代表。

龜茲石窟壁畫藝術(shù)是世界四大古代文明（即：印度文明、希臘羅馬文明、波斯文明、中華漢唐文明）通過“絲綢之路”這一載體，進(jìn)行傳播、交流、交匯與融合的產(chǎn)物，也是東、西藝術(shù)進(jìn)行相互碰撞、相互滲透、完美結(jié)合的精彩體現(xiàn)。她代表了古代中亞和西亞藝術(shù)發(fā)展的頂峰，并對(duì)中國(guó)古代石窟藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響，成為中國(guó)古代石窟藝術(shù)的起始點(diǎn)。其繪畫藝術(shù)風(fēng)格大致可分為三大體系：即龜茲風(fēng)、漢風(fēng)和回鶻風(fēng)。

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，俄國(guó)、日本、德國(guó)等外國(guó)探險(xiǎn)隊(duì)先后不斷進(jìn)入龜茲地區(qū)進(jìn)行考古探險(xiǎn)，造成大量的龜茲石窟壁畫、雕塑和文書等珍貴文物流失海外。當(dāng)時(shí)（德）勒柯克曾狂喜的稱：這是他們“在中亞任何地方所能找到的最優(yōu)美的壁畫。”

在對(duì)克孜爾壁畫進(jìn)行臨摹的同時(shí)不斷進(jìn)行深入研究，更加確信在新疆地區(qū)巖彩壁畫中，除了有古代希臘藝術(shù)成分之外，還有古代印度、古代伊朗等波斯藝術(shù)成分。這些不同的藝術(shù)成分在這一地區(qū)的藝術(shù)發(fā)展中曾經(jīng)扮演了極其重要的角色，文化藝術(shù)在此由西向東傳播至中國(guó)內(nèi)地，然后又由東向西，直至傳播到歐洲大陸的往返過程里面，東西方文化之間，始終處于相互影響之中。在臨摹復(fù)制中發(fā)現(xiàn)克孜爾壁畫的歷史演變與東西方變化多端的歷史過程相同，是一部真正的歷史畫卷。

伴隨著當(dāng)代審美觀念進(jìn)一步拓展，復(fù)興且更具色彩和肌理表現(xiàn)力的古典巖彩畫擴(kuò)展了民族繪畫的表現(xiàn)語言，已經(jīng)成為了傳統(tǒng)繪畫對(duì)應(yīng)全球化、國(guó)際化現(xiàn)狀的趨勢(shì)。當(dāng)代中堅(jiān)畫家群體，也更多的參與到現(xiàn)代中國(guó)巖彩畫的嘗試中來。緣于此，中國(guó)美術(shù)學(xué)院有了更多的前瞻性教學(xué)舉措。中國(guó)美術(shù)學(xué)院把克孜爾石窟研究院長(zhǎng)期做為教學(xué)、科研基地，并舉行了掛牌儀式。我院師生還訪問了塔里木大學(xué)，并與該校西域文化研究所合作，共同對(duì)有關(guān)龜茲文化及絲綢之路美術(shù)演變史等課題進(jìn)行研究。在敦煌研究院也與有關(guān)專家、學(xué)者進(jìn)行了古代巖彩壁畫對(duì)當(dāng)代中國(guó)巖彩畫創(chuàng)作影響的學(xué)術(shù)研討會(huì)。

三、臨摹的意義和定義

藝術(shù)自古以來不分東西方，都與那個(gè)時(shí)代的政治經(jīng)濟(jì)、社會(huì)情勢(shì)有著深刻的關(guān)聯(lián)，中國(guó)也不例外。中國(guó)的繪畫從用材上來分基本分為兩大支，一支是水墨畫的形式，另一支是以色彩為主的重彩、巖彩畫的形式，雖然隨著每個(gè)時(shí)代的政治形態(tài)的變化，繪畫的形態(tài)、樣式、圖樣、技法等都有所變化，但是內(nèi)在精神的東西卻超越了時(shí)代而被繼承，這種繼承性尤其體現(xiàn)在佛像畫、水墨畫和墻面的古建壁畫之中，這些繪畫樣式之所以得以延續(xù)，從很大意義上講可以稱之為是臨摹的行為。

另外，就是在極力推崇畫家自由發(fā)揮個(gè)性的當(dāng)今時(shí)代也不能否認(rèn)幾千年來延續(xù)下來的傳統(tǒng)繪畫精神、樣式、技法，在現(xiàn)代繪畫作品中的影響，這是深刻蘊(yùn)含于中國(guó)人體內(nèi)的血脈所致，也可稱之為是潛意識(shí)中的一種臨摹。

自古以來作為修行為目的的一種臨摹是一直較盛行的，另一種是以古典繪畫的保存為目的的壁畫臨摹，在各地也都有進(jìn)行。審美意識(shí)盡管因人而異，但大家可以在一件作品中感受到各自認(rèn)為的美。這是因?yàn)槊朗瞧毡榇嬖诘?，它存在于物體本身。人在認(rèn)識(shí)物體的美以后，其才開始成為藝術(shù)作品。重要的是保存狀態(tài)良好的藝術(shù)作品的美，是可以被反復(fù)確認(rèn)的。因此在保存修復(fù)方面如果不采取任何措施，順其自然，對(duì)藝術(shù)品來說那將是致命的。每一個(gè)享受著藝術(shù)作品的人都背負(fù)著使其傳承下去的義務(wù)。享受作品的人有鑒賞家、收藏家、修復(fù)者、摹寫者等。失去藝術(shù)作品就意味著剝奪了所有人體驗(yàn)美的機(jī)會(huì)。缺乏審美體驗(yàn)的多樣性，不僅會(huì)讓社會(huì)、更讓所有的人缺乏感性。

藝術(shù)作品上保存著時(shí)間的痕跡，盡管受到時(shí)光的磨礪，但它依然是超越時(shí)空的藝術(shù)作品。摹寫時(shí)要把作品中時(shí)間的痕跡傳達(dá)給下一個(gè)時(shí)代。對(duì)作品的摹寫，就是賦予對(duì)它的美的判斷。這是摹寫對(duì)于作品傳承后世所起的重要作用。再現(xiàn)原作的美，如何傳達(dá)給觀賞者是摹寫永遠(yuǎn)的課題。

“摹寫有自身獨(dú)特的真實(shí)感。它具有的可能性像延伸到四面八方的枝杈，順著任意一枝尋根溯源的話，那都將是對(duì)文化史背景的理解，都將是對(duì)材料、技術(shù)的徹底研究。在走向枝端、完成作品的過程中，摹寫者能體驗(yàn)到摹寫神奇而嶄新的可能性。把人類創(chuàng)造的藝術(shù)作品傳達(dá)至未來、傳承技術(shù)、技法等，是摹寫實(shí)踐后得到的必然結(jié)果。為了使作者把摹寫當(dāng)作自己的作品來畫，要求對(duì)原作有獨(dú)特的審美認(rèn)識(shí)，在摹寫的反復(fù)作業(yè)過程中，體會(huì)并詮釋感受到的內(nèi)容。摹寫具有的可能性與其說是為了獲得一些具體的東西，不如說是為了得到新的感受。把摹寫作業(yè)中的感受反映在作品中，這就是觀眾感受到的真實(shí)感?！?/p>

正是這種以直接或間接形式進(jìn)行臨摹行為的存在，使得中國(guó)傳統(tǒng)繪畫精神得以了延續(xù)。

臨摹的定義1——以宗教教義為主要圖樣的繼承。

臨摹的定義2——傳統(tǒng)物象造型的繼承。

臨摹的定義3——以修行為目的的一種臨摹，在修行者中盛行的一種繪畫行為。

臨摹的定義4——作為藝術(shù)創(chuàng)作訓(xùn)練的意象臨摹。在當(dāng)今和古畫面對(duì)面直接的臨摹已不太可能，所以熟看原作、感受原作精神；或置換色彩，物象、構(gòu)圖不變；或置換物象，構(gòu)圖、色彩不變；或置換色彩，物象和構(gòu)圖不變的訓(xùn)練式臨摹，可輔助培養(yǎng)畫家的創(chuàng)造性，使畫家能夠較容易地創(chuàng)作出飽含傳統(tǒng)精神的當(dāng)代藝術(shù)作品。

臨摹的定義5——作為保存的臨摹。古代繪畫作品大多使用紙和絹等脆弱的素材，到了一定時(shí)期，修繕整理是非常必要的，象屏風(fēng)卷軸等易移動(dòng)的作品比較容易轉(zhuǎn)移到保存環(huán)境較好的場(chǎng)所里，但如壁畫、板上繪畫作品等作為建筑物一部分的作品，經(jīng)常受到外面空氣的影響，防止它的劣化是很困難的，為了把現(xiàn)在的樣子保存好留給后人而進(jìn)行的臨摹手段，有各種各樣的機(jī)構(gòu)在進(jìn)行。有幸的是現(xiàn)在國(guó)內(nèi)有專業(yè)機(jī)構(gòu)開發(fā)出了礦物顏料和各種基底素材，從材料這一層面來說，忠實(shí)的臨摹成為可能。還有利用當(dāng)代先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)如攝影、印刷、電視、影像、電腦等，記錄作品的現(xiàn)狀，使得作品現(xiàn)在的面貌盡可能地傳給后世。

四、古代巖彩壁畫臨摹對(duì)現(xiàn)代巖彩畫創(chuàng)作及教學(xué)的影響

現(xiàn)在在美術(shù)院校中的古典繪畫的臨摹作為課程之一也是被積極認(rèn)可的。中國(guó)美術(shù)學(xué)院巖彩畫教學(xué)從古代巖彩壁畫臨摹研究入手，使學(xué)生深入理解體會(huì)原作的精神和技法的豐富性，通過實(shí)地考察、臨摹，對(duì)傳統(tǒng)古代巖彩畫的表現(xiàn)形式得到了充分的認(rèn)識(shí)，從中得到了對(duì)于現(xiàn)代巖彩畫創(chuàng)作中所需要的元素，對(duì)古人技法的應(yīng)用、材料表現(xiàn)、畫面構(gòu)成、內(nèi)容題材、時(shí)空肌理等問題，都能得到巨大的幫助。在技法上主要是通過對(duì)傳統(tǒng)繪畫的重新認(rèn)識(shí)和體悟來學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫材料的表現(xiàn)方法，進(jìn)行歸納與整理，這是巖彩畫研究的基礎(chǔ)。我們必須了解認(rèn)識(shí)歷史，才有可能總結(jié)前人的經(jīng)驗(yàn)，知其所長(zhǎng)、發(fā)揚(yáng)光大。所以我們通過大漠尋源的教學(xué)方式，對(duì)古代中國(guó)傳統(tǒng)巖彩壁畫進(jìn)行考察和研究，借鑒歷史留給我們的寶貴財(cái)富。通過這項(xiàng)研究，使學(xué)生們可以感受到傳統(tǒng)繪畫中的很多材料技法、內(nèi)容都是我們現(xiàn)代巖彩畫創(chuàng)作可以繼承、發(fā)掘和拓展的，傳統(tǒng)中有很多東西可以被認(rèn)識(shí)和利用，引導(dǎo)和啟發(fā)大家進(jìn)行當(dāng)代巖彩畫的表現(xiàn)。

古代巖彩壁畫具有豐富的礦物色相及輔助材料，自由多樣的方法都是現(xiàn)代巖彩畫直接應(yīng)用的技法，用膠粘合各種礦物色，結(jié)合金、銀、銅、鋁箔的使用，可以厚涂，也可以薄畫，可以堆砌，也可以描繪，膠與礦物色的流動(dòng)性可自由潑灑，在融化滲透之中獲得樂趣，待膠干后又可做減法，如用水洗、打磨等，以追求歷史的沉淀感和豐富的層次效果……，因此它與其它任何畫種相比都有其自身的特點(diǎn)和效果，它是一個(gè)五彩濱紛的多彩世界。

臨摹古代巖彩壁畫要求通過對(duì)圖像的反復(fù)閱讀，對(duì)作品進(jìn)行細(xì)致的分析，有歷史的氣息和韻律，忠于原作卻又更加藝術(shù)化的表達(dá)，創(chuàng)造臨摹品中的神品。再現(xiàn)原作的美，如何傳達(dá)給觀賞者是臨摹的研究課題，要把時(shí)間歷史的痕跡傳達(dá)給后人，我們有義務(wù)把古代藝術(shù)作品中的美傳承下去，使其具有真實(shí)感。展現(xiàn)在人們眼前的古代巖彩壁畫內(nèi)容十分復(fù)雜，各種技法、風(fēng)格、繪畫形式都不相同。從中如何吸取精華及對(duì)內(nèi)容形式的認(rèn)識(shí)解讀，如不通過臨摹入手是很難有所理解和仔細(xì)觀察的，特別是現(xiàn)狀的臨摹，能對(duì)作品的時(shí)代氣息、歷史痕跡、時(shí)間變化所造成的肌理進(jìn)行繪畫制作上的訓(xùn)練，又可以了解繪畫的沿革史、藝術(shù)風(fēng)格、繪畫技法。通過臨摹可以對(duì)材料、技法進(jìn)行徹底的研究，臨摹過程中也發(fā)現(xiàn)了許多神奇而嶄新的技法與多種可能的表現(xiàn)性，從中得到新的感受。

臨摹復(fù)制是一門學(xué)問，具有重要的學(xué)術(shù)研究?jī)r(jià)值和深刻內(nèi)涵。例如克孜爾龜茲地區(qū)的石窟壁畫代表了中亞繪畫的最高峰，受印度犍陀羅藝術(shù)和波斯藝術(shù)的影響，然后向東傳播影響了新疆以東吐魯番、敦煌以及內(nèi)地佛教文化藝術(shù)的發(fā)展，它對(duì)燦爛的古代西域文明和佛教文化傳播起到了積極的作用，因此克孜爾巖彩壁畫是東方傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)發(fā)展承前啟后的搖籃，所以對(duì)克孜爾古代巖彩壁畫的臨摹也是對(duì)中國(guó)古代美術(shù)史的最好、最直接的研究和學(xué)習(xí)。

同時(shí)臨摹古代巖彩壁畫，也可以在洞窟以外的地區(qū)為觀眾提供真實(shí)的藝術(shù)圖像最便捷的途徑，是具有將古代巖彩壁畫藝術(shù)賦予創(chuàng)作含義的展示性作品。好的臨摹品中有繪畫藝術(shù)性、新的創(chuàng)造性、歷史文物性等多種價(jià)值，再現(xiàn)藝術(shù)的本質(zhì)，領(lǐng)略古代藝術(shù)創(chuàng)作的博大精深，是巖彩畫教學(xué)中臨摹課程的宗旨，也是巖彩畫發(fā)展追根溯源的具體行為方式，是精神財(cái)富的積蓄和突變。

所以，臨摹也是二次創(chuàng)作的過程，要憑借藝術(shù)的觀察力去體會(huì)原作者的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、心理履程和表現(xiàn)方法與技巧，形成完整的獨(dú)立作品。臨摹教學(xué)是非常重要的巖彩畫入門必修課程。只有將傳統(tǒng)與當(dāng)代的各種藝術(shù)風(fēng)格、表現(xiàn)內(nèi)容充分融合，才能創(chuàng)作出具有內(nèi)涵，又有藝術(shù)品相的優(yōu)秀中國(guó)巖彩畫作品。

（作者系中國(guó)美術(shù)學(xué)院巖彩畫研究所所長(zhǎng)、教授）