吳 磊 (蘇州大學(xué)藝術(shù)教育中心 215000)
蘇州文化源遠(yuǎn)流長,在吳文化中有一顆璀璨明珠,那就是蘇州評彈。蘇州評彈是以說唱?dú)v代故事為主要形態(tài)的江南曲藝,發(fā)源并流行于以蘇州為中心的江蘇東南部、浙江北部和上海等吳語方言區(qū),大約形成于明末清初。蘇州評彈有兩種演出形式:一種叫評話,一種叫彈詞。彈詞又稱“小書”,是一種散韻文體結(jié)合,以敘事為主,代言為輔的蘇州方言說唱藝術(shù)。由于彈詞和蘇州評話同屬于說書行業(yè),并且兩者曾經(jīng)擁有共同的行會(huì)組織,民間即習(xí)慣性地將其與蘇州評話合稱之為“蘇州評彈”。
蘇州評彈發(fā)展的歷史悠久,最早可追溯到唐代有說有唱的變文,它是由變文的形式蛻化而來的。到明代時(shí),彈詞興于南方諸省。“彈詞”一詞,最早見之于文字的明嘉靖二十六年(1547年)田汝成《西湖游覽志余》,其中記載杭州八月觀潮:“其時(shí)優(yōu)人百戲,擊球、關(guān)撲、漁鼓彈詞,聲音鼎沸?!标惾旰狻稄椩~溯源和它的藝術(shù)形式》(1983年)一文認(rèn)為是“遠(yuǎn)出陶真,近源詞話”。關(guān)于“陶真”,《西湖游覽志余》記:“杭州男女瞽者,多學(xué)琵琶唱古今小說、平話,以覓衣食,謂之陶真?!比~德均《宋元明講唱文學(xué)》(1952年)考證:“陶真和彈詞同是用七言詩贊的講唱文學(xué),兩者只有名稱差異?!彼J(rèn)為,“就歷史的發(fā)展說,元明的陶真是彈詞的前身,而明清的彈詞又是陶真的綿延,兩者發(fā)展的歷史是分不開的”。另說,“彈詞”一詞始見于元代,但無確證。
嘉慶時(shí)(1796--1820年),蘇州彈詞迅速發(fā)展,此時(shí)刻印傳世的書目有《三笑》《倭袍》《義妖傳》《雙金錠》等;知名的彈詞藝人增多,彈詞發(fā)展史上的“前四名家”(具體說法不一)就于此時(shí)出現(xiàn)。他們發(fā)展了王周士的書藝,豐富了上演書目,創(chuàng)造了流派唱腔,拓寬了技巧思路,奠定了今天蘇州彈詞的基本形式。后來,評彈音樂不斷發(fā)展,養(yǎng)成了以演員姓氏命名的習(xí)慣,即以創(chuàng)腔者的姓名命名的不同流派,形成不同風(fēng)格的唱腔。最早的有三大唱腔,即俞調(diào)、馬調(diào)、陳調(diào)。后又在三大唱腔的基礎(chǔ)上,經(jīng)過漫長的發(fā)展形成了許多各具風(fēng)格的流派唱腔,使評彈音樂呈現(xiàn)出絢麗多姿的繁榮景象,其中較為有名的有侯調(diào)、蔣調(diào)、麗調(diào)、尤調(diào)、琴調(diào)、王月香調(diào)等。
近幾十年來,蘇州彈詞的演唱形式發(fā)展多樣,除了原先用說書的演唱形式外,開篇的演唱進(jìn)入到了音樂會(huì)、甚至參加綜合性的文藝晚會(huì),其形式有獨(dú)唱、小組唱、合唱、表演唱等。特別是以蘇州評彈音樂的唱腔為素材的、為毛主席詩詞《蝶戀花·答李淑一》譜寫的詩篇,早已家喻戶曉。
蘇州彈詞是以音樂為主的說唱藝術(shù),講究“說、噱、彈、唱”。其“說”是敘述和代言的總體;“噱”的目的是為了給節(jié)目增添幽默感和藝術(shù)魅力;“彈”以小三弦、琵琶為唱腔的主要伴奏樂器;“唱”分開篇和插曲。在這里,我們主要研究蘇州評彈音樂的伴奏特征、說唱的結(jié)構(gòu)與特征及評彈唱腔的特征等問題。
傳統(tǒng)蘇州彈詞有兩種演出形式,單檔和雙擋,有時(shí)還會(huì)出現(xiàn)三個(gè)人同臺(tái)演出的形式,稱為三個(gè)檔。單檔彈詞所使用的樂器是三弦,演員自彈自唱;雙擋彈詞一般同時(shí)使用琵琶和三弦,有時(shí)自彈自唱,有時(shí)相互伴奏。坐在舞臺(tái)左邊手持三弦的演員稱之為上手,控制書情的發(fā)展,為當(dāng)舵即掌舵的。坐在舞臺(tái)右邊的手持琵琶的稱之為下手,配合上手演出。;三檔彈詞加用的樂器是秦琴(早期用過揚(yáng)琴)或二胡。通常以單,雙擋演出為主。
三弦從金元時(shí)期就開始為演唱伴奏,蘇州彈詞所使用的是小三弦,又稱“書弦”。它結(jié)構(gòu)輕巧,長短適中,個(gè)人手執(zhí)說唱時(shí)美觀大方。它屬于中音樂器,音色清晰柔和,音量適中,常用的滑音可以豐富和裝飾音與音之間的連接,使音樂自然連貫、華麗和富于色彩變化,能很好的為彈詞的唱腔服務(wù)。譚正璧、譚尋所輯《評彈通考·書場》中對此做了記載:
“書場分說書、攤簧兩種。說書有文武之別,說文書者,一人曰單檔,二人為雙檔,手彈三弦,且說且唱,所說大抵為《三笑》、《白蛇傳》、《玉蜻縫》等?!?/p>
“雙檔說書,分上手、下手,一稱‘陽面’、‘陰面’。上手每去主要角色,說唱正書,彈三弦。下手則答白,喝開篇,彈結(jié)琶?!?
琵琶是我國歷史悠久的彈撥樂器,它造型優(yōu)雅,音色輕柔,音域廣,音量大,音響效果豐富。早在清代,琵琶已成為彈詞的主要伴奏樂器。它的演奏技巧相對來講比較復(fù)雜,而正好符合下手在演出中的分工角色,在為上手伴奏時(shí),下手運(yùn)用一些彈奏技巧,更能很好的發(fā)揮樂器性能,襯托出旋律。
蘇州評彈的伴奏音樂主要是在蘇州彈詞的唱腔基礎(chǔ)上形成的一種音樂體系,伴奏音樂一般典雅嫻靜,伴奏時(shí)發(fā)揮高音區(qū)靈活、輕快,低音區(qū)渾厚穩(wěn)重的特點(diǎn),以此來烘托唱腔。從彈詞的伴奏音樂的表現(xiàn)功能來看,可以分為烘托劇情、渲染氣氛等。從彈詞的整體結(jié)構(gòu)來看,彈詞中的唱段音樂可以分為“過門音樂”和“拖腔音樂”兩種。
過門音樂把唱腔音樂與伴奏音樂結(jié)合到一起,在整個(gè)彈詞演出過程中起著重要的角色,正是有了這些頻繁的過門音樂,蘇州彈詞才能具有獨(dú)特的腔調(diào)和韻味;而托腔音樂的“托”是伴奏的意思,“腔”是唱腔的意思,可見,托腔是以唱為主,伴為輔的形式。三弦和琵琶的托腔是積極的,主動(dòng)的,富有即興彈性活力的。
彈詞的伴奏具有托腔保調(diào)、穩(wěn)定速度、幫助換氣的作用,雖然在彈詞音樂中聲樂居于主導(dǎo)地位,樂器是配合地位,但彈詞的唱腔與伴奏是彼此相輔相成的,既對立又統(tǒng)一的,一切優(yōu)美的旋律都離不開伴奏的烘托,為了把唱腔烘托出來,色彩渲染的更加鮮明,情緒發(fā)揮的更加充分,彈詞演員們都進(jìn)行了辛勤的勞動(dòng),他們默默配合,創(chuàng)造了別樣的伴奏表現(xiàn)手法,才使唱腔獲得完美的藝術(shù)效果。
蘇州彈詞是一種說唱曲藝,它的音樂具有程式性的特點(diǎn)。藝人們在江南地區(qū)民間音樂的基礎(chǔ)上,經(jīng)過長期的演唱,根據(jù)說唱藝術(shù)的要求,將語言音調(diào)提煉成一種具有可塑性和有較廣的適應(yīng)性的基本唱腔曲調(diào)。彈詞唱腔的基本曲調(diào)并不多, 但彈詞藝人可以在少數(shù)的基本曲調(diào)上運(yùn)用不同的速度,節(jié)奏等,使得彈詞中的唱腔曲調(diào)變化多端 ,以此達(dá)到書中不同的內(nèi)容和感情效果,這便是“一曲百唱”“一曲多唱”。
彈詞的唱句結(jié)構(gòu)大多數(shù)以上、下句合成一整句。唱句已七字句為基礎(chǔ), 唱時(shí)分句手法以2+5和4+3交替運(yùn)用。其他也有少數(shù)3+4句格, 一般情形是如果上句用4+3格式, 下句則要用2+5格式, 以四句為例, 如果第一句用的是4+3格式, 第二句則應(yīng)用2+5, 而第三、四句則分別為2+5和4+3格式。押韻和唐詩一樣,即“一、三、五不論;二、四、六分明”。4+3句格第二、六字用仄聲, 第四字用平聲。2+5句格第二、六字用平聲而第四字用仄聲。4+3格用的平仄為①仄仄平平—仄仄平, ②仄仄平平—平仄仄。 2+5格用的是①平平—仄仄仄平平, 或②平平—仄仄平平仄。2蘇州語音中平聲分陰平(調(diào)高而平, 如“媽”)和陽平(調(diào)向上升揚(yáng)如“麻”)又有陰上、陰去、陽去、陽入、陰入共七聲。2但在實(shí)際唱時(shí)只分五聲, 即陰平、陽平、上、去、入。彈詞的韻腳是按照吳方言和中州韻來定的, 共分十四個(gè)平聲韻包括上、去聲和五個(gè)入聲韻。舊時(shí)彈詞用的韻腳較少, 有十三個(gè)半平聲韻和四個(gè)入聲韻:
平聲:同中 江陽 支書 幾妻 居魚 回灰 闌刪 新人 盤歡天仙 蕭肴 歌枯 家排 頭尤
入聲:醒靛 芍藥 墨黑 鐵錫 邀遏
彈詞基本的音樂結(jié)構(gòu)如下:
蘇州彈詞的唱腔派別以藝人的名字命名,基本唱腔的特點(diǎn)為宜唱韻文、出口順流、上起下落、無所束縛、曲調(diào)單純。但在字音四聲正確的前提下,旋律對字音作適當(dāng)變化,使之更富于音樂性。根據(jù)不同感情需要,旋律作必要的加花。蘇州彈詞現(xiàn)有的27個(gè)基本腔系歸源于三大經(jīng)典腔系,即陳(遇乾)調(diào)、馬(如飛)調(diào)、俞(秀山)調(diào)。其中“馬調(diào)”對后世的影響最大。在此,我們主要研究這三大派系的音樂特點(diǎn):
陳調(diào)創(chuàng)于清乾隆年間(約1736-1795),創(chuàng)始人是陳遇乾,它的音樂蒼涼而深沉,旋律進(jìn)行起伏不大,速度舒緩,介于歌唱性和敘述性之間。由于它較適合表達(dá)悲憤、凄涼、壯烈的感情,一般表現(xiàn)的是故事中老旦、老生等一類人物,所唱之腔帶有明顯的昆曲韻味,與“一曲百唱”的“書調(diào)”差異很大。陳調(diào)上句落音Sol,也有用la或mi的,下句落音于Re。陳調(diào)伴奏部分有一獨(dú)有的特點(diǎn),即在各句落音時(shí)托入一二個(gè)音的重復(fù)型式, 如372 372而在mi音上往往用輸指手法。
俞調(diào),是清嘉慶、道光(約1796—1820)年間的彈詞名家俞秀山創(chuàng)用的一種腔調(diào),是評彈的基本曲調(diào)之一。代表人物有俞筱云、俞筱霞,其代表作有彈詞開篇《梅竹》《思鄉(xiāng)》;朱介生,代表作《慶云自嘆》等。
俞調(diào)的音樂性較強(qiáng),唱腔較長,旋律婉轉(zhuǎn)悅耳動(dòng)聽,節(jié)奏較慢,音樂音域較廣,需要經(jīng)常真假聲結(jié)合,唱腔精密度較高,以假嗓為主。正如清代學(xué)者黃協(xié)塤所說:“ 彈詞有俞調(diào)、馬調(diào)之分。俞調(diào)系嘉、道間俞秀山所創(chuàng)也, 婉轉(zhuǎn)抑揚(yáng), 如小兒女綠窗私語, 隅隅可聽?!?其大致特點(diǎn)是:
(1)唱句由上、下句構(gòu)成, 每句以七字句為基礎(chǔ)。上句的曲調(diào)落音多為“do”。有時(shí)延至“l(fā)a”或“re”,下句曲調(diào)落音多為“sol”,一般為微調(diào)式。
(2)速度較緩慢,旋律的趨式大多由高而低,宛如一道道大波浪,又由于旋律進(jìn)行中音程大跳與級進(jìn)造成遷回, 致使曲調(diào)又激越多變。藝人稱俞調(diào)唱腔“三回九轉(zhuǎn)”。
(3)俞調(diào)音域?qū)?,一般在兩個(gè)八度以上。腔詞結(jié)合時(shí), 字少腔長。
例如:
從以上譜例可以看出,唱句從高音“sol”起唱, 最后落到低音“sol”跨越了兩個(gè)八度的音域。并且還可以看出, 其中的一個(gè)唱詞占了五個(gè)半小節(jié),共十一拍的間長, 而其他唱詞有的占兩小節(jié)、三小節(jié)不等。
馬調(diào)是“彈詞后四名家”之一的馬如飛在清代咸同年間所創(chuàng),最早被叫做文章調(diào),即文人吟誦詩詞時(shí)的音調(diào),所以可以看出它是一種說唱性很強(qiáng)的敘事體曲調(diào),其敘述性的說唱形式形成了字多腔少、速度中等的特點(diǎn)。馬調(diào)通常用真聲演唱, 質(zhì)樸淳厚;旋律起伏不大, 有較多的重復(fù)音,一般為階進(jìn)旋律和三度進(jìn)行;音域較俞調(diào)狹窄, 約十度上下;唱句的結(jié)構(gòu)有較多的疊句。代表曲目是《珍珠塔》。從這首曲目中可以看出馬調(diào)唱句上的特點(diǎn):上句落音do,而可以下滑至la或mi。下句落句sol。馬調(diào)是最適合蘇州彈詞說唱表演的流派唱腔。
結(jié)論
評彈藝術(shù)從誕生起就吸收著雅致與細(xì)膩的蘇州文化的精髓,展現(xiàn)出富有近代新興思潮和新興色彩的藝術(shù)特征。本文主要研究的是評彈藝術(shù)中的彈詞部分,通過對彈詞音樂的研究,我總結(jié)出彈詞音樂的幾個(gè)藝術(shù)特征:
1.彈詞的伴奏樂器主要為三弦和琵琶;演出形式為單檔和雙擋;伴奏音樂主要起烘托劇情、渲染氣氛的作用,風(fēng)格安柔凈爽,與唱腔配合完美。
2.蘇州彈詞是一種主曲體的說唱曲種,它的音樂具有程式性特點(diǎn)。演唱形式有一人唱, 二人對唱和夾白三種。彈詞的唱段音樂可以分為“過門音樂”和“拖腔音樂”兩種。
3.蘇州評彈目前共有二十四個(gè)唱調(diào),以不同風(fēng)格流派組成。最經(jīng)典的陳調(diào)、馬調(diào)、俞調(diào)三大腔系是這二十四個(gè)唱調(diào)的元祖。
總之,蘇州評彈作為一種優(yōu)秀的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),我們應(yīng)該盡一切力量對它的傳承、發(fā)展、保護(hù)。在過去的發(fā)展中,傳統(tǒng)表演中遺留的問題,有待于在實(shí)踐中不斷摸索并得以解決。我們期待著蘇州評彈的表演藝術(shù)能提高到一個(gè)新的高度,使這塊民族藝術(shù)的瑰寶綻放異彩。
注釋:
1.譚正璧,譚尋.《評彈通考》.中國曲藝出版社,1985.P471.
2.徐丹.《蘇州彈詞馬調(diào)流派系統(tǒng)唱腔研究》,上海音樂學(xué)院,2008.
3.黃式權(quán).《松南夢影錄》.上海進(jìn)歩書局.