肖美姿

在當(dāng)今社會文化不斷發(fā)展、世界呈現(xiàn)經(jīng)濟全球化、文化多元化的大背景下，我國聲樂領(lǐng)域也產(chǎn)生了一系列新元素、新形式，其中“跨界演唱”成為了當(dāng)代音樂的新潮流?？缃缪莩?，嚴(yán)格地說就是在民族、美聲、通俗三種唱法融會貫通的基礎(chǔ)上，運用邏輯化的歌唱思維，將不同地域的音樂優(yōu)勢和文化特征經(jīng)過取舍和變革，完美融合成新的演出體系。聲樂演唱的跨界問題源自于歌唱者對于多種唱法的嫻熟技藝和巧妙的結(jié)合，在我國也不斷涌現(xiàn)出一批跨界演唱的先鋒者，像宋祖英，吳碧霞，廖昌永，譚晶等知名音樂家們也在“跨界”中做出了大膽的嘗試。其中譚晶大膽探索、兼容并蓄以多種唱法構(gòu)造了她獨特的聲樂藝術(shù)體系，在當(dāng)代歌壇創(chuàng)造了屬于她的“譚晶混聲唱法”。下面我們就從以下幾方面來探究。

一、譚晶的跨界演唱藝術(shù)風(fēng)格

譚晶于1994年考入中國音樂學(xué)院聲樂系，攻讀民族聲樂，師從朱以為教授。畢業(yè)后又考入了解放軍藝術(shù)學(xué)院，成為中國第一個通俗唱法碩士學(xué)位獲得者，在2000年便獲得了第九屆全國青年歌手電視大獎賽專業(yè)組通俗唱法金獎，此后演唱了多首膾炙人口的歌曲。2006年譚晶在奧地利維也納金色大廳以一首《在那東山頂山》拉開了她“和諧之聲——譚晶維也納金色大廳獨唱音樂會”的序幕，這是金色大廳百年來第一次有中國通俗歌手開獨唱音樂會，譚晶創(chuàng)造了歷史的先河。圍繞中國民族音樂這一中心，利用三種唱法的完美結(jié)合，譚晶給觀眾充分展示了一個具有多民族風(fēng)土人情和多文化魅力的中國，向全世界的人民展示了中國音樂的風(fēng)采，同時也綻放出了她自己獨有的音樂魅力。

1.美聲、民族、通俗演唱技巧的融合，唱法上的中西合璧和傳統(tǒng)與現(xiàn)代相交融是譚晶歌曲的主要風(fēng)格。譚晶的演唱藝術(shù)風(fēng)格具有鮮明的藝術(shù)性，她在繼承我國傳統(tǒng)民族唱法的同時，把美聲和通俗唱法有機融入自身歌唱之中，發(fā)展極具獨特魅力的譚晶唱法。

“在那東山頂上，升起白白的月亮，年輕姑娘的面容浮現(xiàn)在我的心上。啊依呀依呀拉尼，瑪杰阿媽。如果不曾相見，人們就不會相戀；如果不曾相知，怎會受這相思的熬煎……”這是首西藏歌曲，初聽此歌，即被譚晶聲音里展示的那種如同雪域景象的畫面質(zhì)感牢牢抓住，大氣寬廣，高亢和細(xì)膩并現(xiàn)。在這首歌中，譚晶運用了原生態(tài)的唱法，加上通俗唱法和她扎實迫近真聲的聲質(zhì)，又融入了和原生態(tài)唱法截然相反的小嗓，民歌般細(xì)膩溫和的聲線和明亮的金屬色澤音效。讓聽眾感覺自己就身處那一望無垠的雪域當(dāng)中，美不勝收。

全曲開篇，譚晶借鑒了通俗唱法的氣聲唱法，吐字咬字與傳統(tǒng)民族唱法不同，講究噴口、咬口、聲音柔美而飄渺，讓人仿佛看見了一位美麗少女的婀娜多姿，矗立在那美麗無垠的冰雪世界。前奏主要由弦樂組成，小提琴優(yōu)美而舒展，營造了一個夢幻般的仙境。第一部分譚晶運用了民族與通俗相結(jié)合，溫婉柔和，流動性非常強。先將氣息減弱，共鳴減少營造成一種虛渺真情的感覺，然后漸漸加強氣息，加入口腔共鳴，音質(zhì)變得細(xì)膩，情意綿綿。到第二部分高潮段，這時候譚晶很好的融合了美聲唱法的深呼吸、高位置，讓聲音通透，給人一種余音繞梁的美感。再加上獨特的藏族原生態(tài)唱法，整首歌曲的意境、美感全部映入我們的視野當(dāng)中，體現(xiàn)了她扎實的功底與多元化的聲音表現(xiàn)力，讓人為之嘆服。

2.獨特的聲音色彩和聲音表現(xiàn)力與對于作品感情的準(zhǔn)確把握。欣賞譚晶的聲樂作品，最為吸引人的要數(shù)她那獨特的聲音色彩和聲音表現(xiàn)能力。平穩(wěn)的力度、寬度，精致細(xì)膩的聲線和明亮的金屬色澤音效是譚晶的一大特色。電視劇《喬家大院》的主題曲《遠(yuǎn)情》是譚晶演唱的又一代表作品，這首作品由中國音樂家協(xié)會主席、西安音樂學(xué)院院長趙季平創(chuàng)作。歌曲《遠(yuǎn)情》極富民族特色的旋律，加上特色樂器的演繹，淳樸、濃厚的鄉(xiāng)土氣息撲面而來，鮮明的個性和主題得以升華。譚晶在演唱上運用了民族與通俗的完美融合，真假聲巧妙的分層又融合。低音區(qū)以真聲為主要聲線，隨著音調(diào)的上升，逐漸摻入假聲。譚晶聲音的獨特之處就在于不管假聲的比例，她運用自己扎實的聲樂功底和氣息支撐，始終讓人們聽到那種迫近真聲的音質(zhì)。由此在各個音區(qū)、尤其高音區(qū)實現(xiàn)了完美的真聲泛音效果，讓整首歌曲表現(xiàn)出完美的統(tǒng)一。在表現(xiàn)上，譚晶雖使用了民族唱法的真假聲轉(zhuǎn)換和潤腔技巧，但仍然保留了通俗唱法的咬字特點，以情帶聲。對于《遠(yuǎn)情》這首歌，譚晶說：“這首歌糅進地道的山西民歌元素。趙季平老師是按民族的感情寫的，我則加入了我的理解。故鄉(xiāng)的親情是我骨子里帶來的，我從小就是聽那些歌長大的，感情是自然流露的，我自己唱著都會被感動。尤其是真假聲的處理上，采取真假聲結(jié)合。比如在副歌的處理上，我借鑒了美聲音樂，在唱到最動情處，運用聲斷氣不斷的感覺，那一點點變化，就讓大家覺得很感人?！?/p>

譚晶之所以深受廣大群眾之喜愛，主要原因之一就是譚晶投入了整個身心在演唱之中，她在每次演唱之前就會深入的挖掘其歌曲的深意與情感。所以經(jīng)她表演的曲目都會讓人情入所思，回味無窮?；蛘叽甙l(fā)人們內(nèi)心最深處的情感，催人淚下；或者感人肺腑，激情澎湃。

樂評人鴻水評價：在演唱技巧上，譚晶是一個特別有張力的年輕歌唱家，她可以把歌曲的豪邁和細(xì)膩掌控得游刃有余。雄渾高亢的歌曲她可以唱出難得的氣勢，而喃喃細(xì)語的小調(diào)她仍然能夠拿捏得讓人動情。從音樂風(fēng)格上來說，她可以唱美聲，也可以唱通俗，多種唱法張口就來，有如此歌唱實力，在年輕一代歌唱演員當(dāng)中，是不多見的，更是難能可貴的。

二、譚晶跨界演唱風(fēng)格的形成原因

任何一種演唱風(fēng)格的出現(xiàn)絕不是偶然的，它的形成必定有著促使它發(fā)生的原因。

1.價值觀的影響。價值觀是人類以自身的需要為尺度，對客觀事物關(guān)于價值的根本看法，反映出客觀事物對于任何人類的意義和價值。每個人的行為均是由其特有的價值觀決定的，譚晶跨界演唱風(fēng)格的形成與她的價值觀是分不開的。

譚晶母親是一位文工團的民族歌唱家，最初譚晶受其母親的影響接觸的便是民族聲樂。考入中國音樂學(xué)院后，師從朱以為教授。雖說朱以為教授是主攻民族唱法，但是多年的教學(xué)經(jīng)驗和學(xué)習(xí)讓他在各個唱法領(lǐng)域都有自己的獨特見解。譚晶則在老師那里學(xué)習(xí)到了各種唱法的精髓，并加以運用。由此可見，譚晶藝術(shù)價值觀的形成和父母及導(dǎo)師的悉心指導(dǎo)息息相關(guān)。

再則流行歌曲的迅速發(fā)展，以及譚晶自身對流行音樂的熱愛，在耳濡目染中更加好的結(jié)合了三種唱法。譚晶在一次采訪中說： “作為年輕人，成長在改革開放的年代，隨著港臺歌曲的流行，聽到了跟父輩們不一樣的聲音，我的唱法也融合了這三種唱法。很多人把這個叫跨界，或者叫民通，或者美通等等。我覺得我們這代人需要一些不同的音樂，我覺得我是這個時代的產(chǎn)物，再早幾十年，我可能會遭遇很多批評?！庇纱丝梢?，要形成具有自己獨特魅力的價值觀，不單單只遵循他人傳導(dǎo)給你的，而要與整個社會以及世界接軌。

2.審美標(biāo)準(zhǔn)及需求的多樣化。隨著音樂藝術(shù)的迅速發(fā)展，人們?nèi)粘Ｉ钪卸既谌肓艘魳返纳碛?。對待聲樂藝術(shù)，每個人的審美和眼光截然不同，人們越來越不滿足一種聲音。群體審美需求的多樣化導(dǎo)致了音樂創(chuàng)作風(fēng)格的多樣化，譚晶的跨界演唱也就利用了大眾審美的新形勢，融合了多種聲音技巧和音樂風(fēng)格。經(jīng)過大膽的嘗試，形成了一種全新的藝術(shù)形式，獲得了廣大群眾的喜愛。

3.世界文化的融合。任何一種演唱風(fēng)格的形成都是一種進步，跨界音樂作為世界音樂文化之一，也是一種文化觀念的進步?？缃缪莩鳛楫?dāng)今聲樂藝術(shù)領(lǐng)域最為新銳時尚的現(xiàn)象，它的出現(xiàn)為固有的聲樂演唱增加了一道亮麗的風(fēng)景線。隨著各國文化交融增多，音樂交流也越來越頻繁，各國的文化藝術(shù)對各國音樂新體系的形成帶來的影響都是不可忽視的。聲樂演唱多元化作為一種全新的理念，正在以迅雷不及掩耳之勢催促著聲樂藝術(shù)在演唱和風(fēng)格形式上的革新，這種趨勢是歷史的必然。譚晶正是明白音樂的革新是多元化的必然，孤立和忽視這一現(xiàn)象顯然是不明智的選擇，所以也就堅定了她跨界演唱的決心。

三、譚晶跨界演唱風(fēng)格的影響

長期以來美聲唱法，民族唱法和通俗唱法就像截然不同的三件事物一樣，雖然都是發(fā)聲，卻截然不同，各演唱方法也存在很大的差異。然而譚晶完美的融合了這三種唱法，讓這看似不相徑庭的三種唱法互溶互濟，相依相促，創(chuàng)造了一種彰顯她個人魅力和獨特風(fēng)格的“譚晶跨界演唱風(fēng)格”。這是一個巨大的創(chuàng)新，給音樂注入了新的生命源泉。探討和研究譚晶跨界演唱，能夠讓聲樂學(xué)習(xí)者更好的審視聲樂藝術(shù)的發(fā)展和時代的潮流。讓我們重新認(rèn)識了我國音樂界的聲樂藝術(shù)，使我們對作品、聲樂方法、演唱風(fēng)格有了不一樣且更加細(xì)致的的看法。這在一定意義上推動了我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展，譚晶這個驚人之舉也預(yù)示著中國聲樂樂壇風(fēng)格會隨著世界的腳步更加異彩紛呈。

在世界文化不斷發(fā)展、新的音樂不斷流入的今天，我們不該局限在之前對三種唱法片面理解的層面上。藝術(shù)要發(fā)展就需要我們廣泛涉獵，相互借鑒，相互學(xué)習(xí)，取長補短，共同發(fā)展。譚晶的演唱除了在風(fēng)格上有一定的過人之處，對歌曲的深入了解與情感把握也是她的一大特色，能以情動人，以聲傳情。

（責(zé)任編輯：文鍵）