楊月

1、引言

“開簾見新月；即便下階拜。細(xì)語人不聞，北風(fēng)吹裙帶?！倍嗝瓷鷦?dòng)的視覺印象圖畫，簡(jiǎn)直使人如同身臨其境！再看譜號(hào)——標(biāo)題：《拜新月》。博學(xué)多識(shí)的藝術(shù)翻開了它的另一面：這是心的藝術(shù)，由千百年精明的觀賞素養(yǎng)所造就的感覺細(xì)膩而靈敏的靈魂的藝術(shù)。不過，這種精明的觀賞素養(yǎng)本身，在這種普遍的物我緊密交融，自然與人打成一片的境界面前，似乎也變得不太重要了。它變成了對(duì)樸素的藝術(shù)感知世界方式的理性思考。學(xué)術(shù)和修養(yǎng)都成了第二位的因素。貴族情調(diào)變成了高尚的情操，而這種情操則不是在道家和儒家的溫床里養(yǎng)成的。

2、中國(guó)畫藝術(shù)

中國(guó)畫從一開始就不僅僅是繪畫本身那么簡(jiǎn)單。可以說，研究中國(guó)繪畫的人所做的學(xué)問，觸及的是中國(guó)畫的本質(zhì)和核心，體會(huì)的是中華文明的博大精神。所以說，歷史上像涅陀希文這樣了解中國(guó)繪畫的外國(guó)人并不多。我想，主要原因還在于，要理解中國(guó)繪畫的“表現(xiàn)”手法，對(duì)于以“再現(xiàn)”手法引以為自豪的西方人來說，多少也有點(diǎn)難度。但是可以肯定的說，中國(guó)繪畫有著西方繪畫不可比擬的獨(dú)特之處，正是這些長(zhǎng)處，讓中國(guó)繪畫在世界畫壇獨(dú)樹一幟，占有一席之地。讓人記憶猶新的是，過去很多蘇聯(lián)藝術(shù)家對(duì)中國(guó)藝術(shù)的評(píng)價(jià)，總是發(fā)出“那驚人的中國(guó)畫”，“那偉大的中國(guó)畫”之類的贊嘆，蘇聯(lián)藝術(shù)科學(xué)院通訊院院士B.H.彼得洛夫教授曾驚嘆：“喜馬拉雅山般宏偉的中國(guó)畫?！辈⒄f“中國(guó)畫是哲學(xué)，是詩歌，是寓意的頂峰。”推崇之高，實(shí)在是無以復(fù)加。可以說，但凡有相當(dāng)造詣的藝術(shù)家，無不對(duì)中國(guó)藝術(shù)刮目相待。近代世界公認(rèn)的大藝術(shù)家，無過于畢加索了，當(dāng)年他一見張大千便說：“我最不懂的，你們中國(guó)人為什么跑到巴黎來學(xué)藝術(shù)?！谶@個(gè)世界上，談藝術(shù)，第一是你們中國(guó)人有藝術(shù)；其次為日本。日本的藝術(shù)又源自你們中國(guó)；第三是非洲人有藝術(shù)。除此之外，白種人根本無藝術(shù)，不懂藝術(shù)”。畢加索還用毛筆學(xué)中國(guó)畫，其中仿齊白石的畫就有五冊(cè)，每?jī)?cè)三四十幅。他說：“中國(guó)畫真神奇……連中國(guó)的字，都是藝術(shù)。”要知道，西方藝術(shù)大家對(duì)中國(guó)畫的溢美之詞還有很多，但這些就足以使我們對(duì)中國(guó)畫的歷史地位有一個(gè)比較清晰的判斷。

3.唐寅書法藝術(shù)

中國(guó)書法具有五千年以上的歷史。豐富的人文內(nèi)涵、內(nèi)含的意義、微小而富有變化的圖像系統(tǒng)。對(duì)于書法的掌握，詩書畫的有機(jī)結(jié)合。唐寅的書法藝術(shù)就很有趣味；他不僅是一位出色的畫家，而且詩文、書法的造詣也很深，在詩書畫有機(jī)結(jié)合方面也作出了新的貢獻(xiàn)。其結(jié)合方法：一是書風(fēng)與畫風(fēng)的一致與和諧，書法的意趣與繪畫情趣極為相近，兩者都強(qiáng)調(diào)人格與真情的再現(xiàn)。唐寅的書法淵源于趙孟頫和李北海，用筆秀潤(rùn)縝密，剛?cè)峤Y(jié)合，意態(tài)端莊瀟灑，近似“院體”的山水畫風(fēng)，但又在規(guī)整中具清潤(rùn)之姿。二是將書法用筆之法運(yùn)用于繪畫，這在唐寅傳世繪畫作品中較為明顯。此外，詩與畫的和諧一致，也是唐寅畫的又一特色。比如，唐寅的詩文，豪放不羈，戲語中寓憂思；他的繪畫也和詩一樣，縱橫中見深沉，戲筆中寓思想。其三，詩情與畫意的緊密結(jié)合。唐寅繪畫中的題詩和情感，緊扣畫的主題和意境，以闡發(fā)或充實(shí)畫面的內(nèi)涵思想。作品通過象征、寓意、擬人化等手法或意境的創(chuàng)造，形象地表達(dá)出詩意，這種詩與畫的完美結(jié)合，也是唐寅畫的一大特點(diǎn)。

4.中國(guó)畫與書法之魂——筆墨

筆墨所體現(xiàn)的藝術(shù)精神，指的是什么呢？中國(guó)畫非常講究筆墨，評(píng)論一幅畫要看筆墨功夫。一般認(rèn)為筆墨大膽、雄健、流暢、自然，給人一種力的感覺，是好的。反之就是不好的。中國(guó)畫講究筆墨，其作用和目的都是為了“傳神”——把對(duì)象的形和神都表現(xiàn)出來。中國(guó)畫既提倡有筆有墨，又要求“畫無筆跡”，就是說一幅畫，首先是使它的整個(gè)形象感動(dòng)讀者，而不是一眼看去僅僅是筆墨而忘記畫的是什么內(nèi)容。比如我們看唐寅的山水畫，剛看時(shí)，哪里去管它什么筆墨呢？我們看到的首先是真實(shí)生動(dòng)，山勢(shì)雄峻大自然，這樣才是真正的好筆墨呢。

歷代藝術(shù)大師無不重視把握住筆墨語言這一中國(guó)畫的要素。筆墨及其結(jié)構(gòu)包括多種空白是抽象的思想感情和畫家風(fēng)格特性的形象載體。因而強(qiáng)調(diào)筆法筆意、筆墨內(nèi)涵是提高筆墨質(zhì)量的關(guān)鍵。在中國(guó)畫優(yōu)秀的傳統(tǒng)里，一筆下去既是再現(xiàn)又是表現(xiàn)，既是造型又有獨(dú)立的形式美。中國(guó)畫的歷史傳統(tǒng)始終緊緊地把握著筆墨的這一具體而又抽象的審美內(nèi)容，追求者“理趣意韻”之美——其本質(zhì)精神是超越于真實(shí)客觀地描摹物象的認(rèn)識(shí)水平的。以達(dá)到“天人合一”的境界，這是中國(guó)哲學(xué)、文學(xué)、歷史賦予作為“文中之文”的中國(guó)畫藝術(shù)非凡的審美理想追求。對(duì)從事中國(guó)畫教學(xué)和中國(guó)畫創(chuàng)作的人來說，重視中國(guó)畫藝術(shù)傳統(tǒng)中的筆墨語言——同時(shí)更要重視強(qiáng)化筆墨語言基本功的訓(xùn)練，強(qiáng)化整體性地深入理解和領(lǐng)悟生成筆墨文化中的中華文化的大背景與悠久的歷史。

5.結(jié)束語

我相信，讓繪畫作品自己說話是最有效的方法。從今天看來，當(dāng)我們順著外國(guó)藝術(shù)家的眼光，也可以從一個(gè)新角度，新視野，去理解作為民族藝術(shù)根基的文化的作用——文化既是土壤，又是陽光和雨露；其實(shí)，文化就存在于我們身邊那些普普通通的常識(shí)中。常識(shí)盡管看似普通卻很重要，因?yàn)閷?duì)于學(xué)習(xí)而言，常識(shí)往往是打開知識(shí)寶庫的鑰匙?；谶@種認(rèn)識(shí)，我們會(huì)有更加明確的目的——即有選擇地把“常識(shí)”運(yùn)用于學(xué)習(xí)和藝術(shù)實(shí)踐。從中國(guó)傳統(tǒng)繪畫悠久的歷史，到中國(guó)畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中的地位獨(dú)特；從評(píng)論一幅畫的筆墨功夫，到中國(guó)畫特殊的散點(diǎn)透視法，還有畫面豐富而又“空靈”的留白；從工筆畫和寫意畫，到謝赫的畫論杰作《六法論》；從詩書畫印的有機(jī)結(jié)合，到如何理解中國(guó)畫的博大精深等等。我們可以說很多很多。一般來說，認(rèn)清西方繪畫之所無，大致可折射出中國(guó)畫的精髓所在。在這里，我們必須強(qiáng)調(diào)的，還是中國(guó)畫的筆墨，因?yàn)檎撬淖饔?，才使得中?guó)畫具有了獨(dú)步世界藝壇的精神。

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