用情筆墨之中，放懷筆墨之外

陳維德

在早年求學(xué)的過程中，我很幸運(yùn)地獲得于右老的召見，他教我如何讀帖、如何練字，并以無死筆、無俗筆作為箴言。并指示：“多讀書、多思考、培養(yǎng)心胸器識(shí)：人不俗，自然不會(huì)有俗筆。遺貌取神，不拘細(xì)節(jié)，就不會(huì)有死筆。”當(dāng)時(shí)我雖然似懂非懂，但對(duì)我有很大的激勵(lì);而隨著歲月的累積，回味其語，更時(shí)有新的啟悟;其后得李普同先生之教誨，博觀歷代碑帖，略窺運(yùn)筆之竅要，眼界為之一開;進(jìn)入大學(xué)以后，業(yè)師王師靜芝之勁健遒麗，意態(tài)縱橫;臺(tái)師靜農(nóng)之雅逸蒼潤(rùn)與氣息高古，都讓我心摹手追。而他們和右老共同之處，就是淵博的學(xué)識(shí)和超拔的人品，與書法作品之境界深相契合。而他們的成功，也都可與右老當(dāng)年的教誨之言相印證，因而成為我往后尋求自我超越的重要途徑。所以我不曾刻意去追求外在的技巧，而多著重在勤習(xí)與涵養(yǎng)的功夫，以求水到渠成。

然而早年習(xí)寫于體草書，終因自覺筆力纖弱，不足以追蹤右老，遂致中輟。乃回頭探究唐人之法度以奠其基;其后因愛晉人之風(fēng)流而兼及二王。然習(xí)之既久，總覺得拘執(zhí)而薄弱，因而思上窺漢魏碑版之雄渾以昌其氣，援鐘鼎之古拙以博其趣。近不惑之年，入謝宗安先生門下，專攻篆隸與北碑，故悟得提按之訣竅，與澀進(jìn)之法，使氣格為之一變。

經(jīng)十余年的沉潛與研修，幸獲“中山文藝獎(jiǎng)”“國(guó)家文藝獎(jiǎng)”與“吳三連獎(jiǎng)”，這些獎(jiǎng)項(xiàng)對(duì)我有很大的鼓勵(lì)，但絕不代表成功，僅僅是代表自己過去的努力，一時(shí)僥幸地獲得初步的肯定。繼之而來的是：肩膀上的責(zé)任更加沉重，而未來的考驗(yàn)，還要靠更多的努力去面對(duì);因?yàn)樗囆g(shù)的追求，是永無止境的。此外：己欲立而立人，己欲達(dá)而達(dá)人。如何成己、成物，也是我所思考的方向。我為明道大學(xué)創(chuàng)所，定名為“國(guó)學(xué)研究所”，下分文哲組和書法組，要求文哲組要關(guān)心書法、了解書法;書法組，則要具備文學(xué)和哲學(xué)的基本素養(yǎng)，讓文哲的領(lǐng)域更為開濶;讓書法的呈現(xiàn)，更有內(nèi)涵。這樣才能從根本上宏揚(yáng)中華文化之精髓。書法是中華文化的精髓，要達(dá)到更高的境界，或成為通人、大師，就必須要有深厚的文化底藴來配合，才會(huì)有深厚的內(nèi)涵，也才能服眾。這也是我一直想要成己成物的重要環(huán)節(jié)。

書法的文字構(gòu)形有定，而筆墨之變化無窮，故而可逸出文字語意之外，別求字外之情調(diào)與境界：這是有類于詩(shī)者;書法造型非可單就平面點(diǎn)線論之，故古人多以形質(zhì)論書，其關(guān)要處在質(zhì)，質(zhì)乃具厚度、硬度和觸感等等。至如：高峰墜石、萬歲枯藤、千里陣云之喻，則“質(zhì)”又有石、木、水氣等材質(zhì)之區(qū)別：有材質(zhì)又有空間造型，那不就有類于雕塑了？至于書寫需依一定之時(shí)間序列以成字、成行、成篇，故有時(shí)間性;而書寫時(shí)，點(diǎn)畫之輕重、速度之快慢，又可與音樂之節(jié)奏、強(qiáng)弱等齊觀，是書法之亦具有音樂性。而書法藝術(shù)在師承的同時(shí)，又能保留獨(dú)特的個(gè)性和面貌，最為困難，不論是師承今人或取法古人，為的就是悟得通往妙處之途徑，此一途徑一旦掌握，就不宜刻舟求劍，仍當(dāng)依據(jù)自己的審美理念，遺貌取神，才能走出一條屬于自己的道路，建構(gòu)出屬于自己的風(fēng)格。而這個(gè)屬于自己的風(fēng)格，實(shí)際上是既有前人，也有自己，其間仍有其精神上的聯(lián)系，始見其有本有源，而不同于基因之突變。石濤所謂“用情筆墨之中，放懷筆墨之外”，值得三復(fù)斯旨。