白鶴群(中央民族大學(xué)音樂學(xué)院100081)
藝術(shù)歌曲《鳥兒在風(fēng)中歌唱》的作品分析與演唱處理
白鶴群(中央民族大學(xué)音樂學(xué)院100081)
藝術(shù)歌曲《鳥兒在風(fēng)中歌唱》是一首花腔女高音聲樂作品,它具有一種震撼心靈的凄美和深厚的意境。演唱者由于各自的文化水平、生活閱歷,對生活感悟和對歌曲的理解深度及廣度的不同,表演同一首聲樂作品時(shí)都將會(huì)有不同的表現(xiàn)結(jié)果。一個(gè)好的演唱者,要想充分表達(dá)歌曲的意境,演唱好這首藝術(shù)歌曲,就一定要對這一作品全面地理解,用外在的表情和表演激發(fā)出內(nèi)心的感情,總之,要用心去演唱,以情感人,給聽眾以美妙絕倫的享受,這是聲樂表演的核心,也是藝術(shù)作品真正的價(jià)值所在。
藝術(shù)歌曲鳥兒在風(fēng)中歌唱作品分析
《鳥兒在風(fēng)中歌唱》是我國著名詞作家樊孝斌和作曲家劉聰老師創(chuàng)作的一首當(dāng)代優(yōu)秀花腔女高音藝術(shù)歌曲。該歌曲講述了鳥兒在面對人類捕殺時(shí)的無助與凄慘,喚醒人們對越來越惡劣的生態(tài)環(huán)境的深入思考,倡導(dǎo)人類要愛護(hù)鳥類,保護(hù)賴以生存的環(huán)境。要想處理好這首作品,使聽者與歌者產(chǎn)生共鳴,并有強(qiáng)烈感染力,應(yīng)該從以下幾點(diǎn)進(jìn)行分析和處理。
《鳥兒在風(fēng)中歌唱》這首藝術(shù)作品的歌詞,如同戲劇一樣描寫一對鳥兒的愛情悲劇,歌詞不長詞句簡潔,但寓意非常深刻,“鳥兒、山崗、籠子、新娘、獵槍”這五個(gè)典型的畫面,把一個(gè)可悲的場景刻畫得淋漓盡致,使人凄涼之感油然而生。詞作者以擬人的手法,用一只小鳥的口吻和獨(dú)特的視覺角度去訴說出他(她)對在現(xiàn)實(shí)生活中遭受獵(捕)殺時(shí)的無助、憂傷、掙扎、吶喊,從而想喚起人類的良知。在這首歌中有兩句歌詞特別引人深思,一句是“有誰能理解它的憂傷”,另一句是“有誰能把它帶回故鄉(xiāng)”,這兩句是譴責(zé),是祈求,更是呼喚。全曲的高潮部分,用了大段的“啊……”來表現(xiàn)鳥兒此時(shí)催人淚下的哀嘆和絕望,仿佛是用鳥兒的哭泣來喚醒人類的覺醒。整首作品通過擬人的手法,通過鳥兒的自述,寫出了人類對大自然的破壞而產(chǎn)生的悲慘故事。
在演唱這首作品時(shí),應(yīng)該盡量去發(fā)揮自己的想象力,根據(jù)歌詞的內(nèi)容和音樂形象在腦海中浮現(xiàn)出一幅又一幅鮮活的畫面。鳥兒在凜冽的寒風(fēng)中,不停地歌唱,不停地飛翔,卻不能回到故鄉(xiāng)。演唱者應(yīng)當(dāng)把自己化作成那只歌唱的小鳥,置身于這悲戚的畫境中,在演唱中做到情感的張弛有度、出神入化、絲絲入扣,才能震撼聽眾內(nèi)心深藏的情感,才有那種凄美效果。
深入解讀作品的曲式結(jié)構(gòu)對演唱有著非同尋常的意義,因?yàn)樽髑邑S富的思想內(nèi)涵和深厚的情感都蘊(yùn)藏在每個(gè)音符中,當(dāng)拿到這首作品時(shí)都應(yīng)該認(rèn)真發(fā)掘和領(lǐng)會(huì),只有對作品的理解越深,感受越深,在演唱時(shí)表達(dá)才會(huì)越純真,越完美,越動(dòng)聽。藝術(shù)歌曲《鳥兒在風(fēng)中歌唱》這部作品采用了f小調(diào),是單三部曲式,結(jié)構(gòu)是:前奏——A——間奏——B——A——尾聲。
前奏共有9個(gè)小節(jié),分為兩個(gè)層次:一是單音旋律和音色織體,其塑造了孤獨(dú)凄涼的形象;二是不協(xié)和和弦,為悲劇景象進(jìn)行鋪墊,引出恐怖結(jié)局的畫面。通過這種緊張的音效處理來塑造歌曲的凄美和表現(xiàn)作品的內(nèi)涵,也正是借助于曲調(diào)的翅膀使得作品感人至深,潸然淚下。
A段在結(jié)構(gòu)上運(yùn)用了擴(kuò)充和補(bǔ)充的手法,原來樂句方整性結(jié)構(gòu)予以打破,使人感覺音樂情緒更加充分,更能體現(xiàn)出鳥兒的那種憂傷無奈之情感。
間奏部分根據(jù)原有的情緒,講述著凄慘的故事。隨后八度的三連音推進(jìn),使不祥的預(yù)兆及激憤的情緒進(jìn)入了B段。
B段與A段在表現(xiàn)手法、音響效果上迥然不同,反差很大、對比鮮明。B段呈現(xiàn)出來的是激進(jìn)與憤怒、壓抑與爆發(fā)的高度緊張情緒,“啊……”的出現(xiàn)給整首作品的意境以點(diǎn)睛。富有裝飾性的變化曲調(diào)——花腔,表現(xiàn)出了曲調(diào)快速靈巧的獨(dú)特色彩,而運(yùn)用了半音階下行的寫作手法更將鳥兒的無助、壓抑和憂傷等表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。
旋律效果極具張力的尾聲部分,音樂生動(dòng),突出表現(xiàn)了鳥兒在垂死前的最后的哭訴和吶喊,用此來喚醒人們對保護(hù)大自然的重要性的意識。
聲樂表演是一種要求非常嚴(yán)肅而精確的藝術(shù),它需要演唱者要細(xì)致、靈活,需要演唱者有高超的表演才能和對演唱藝術(shù)技巧的精準(zhǔn)拿捏和再度創(chuàng)作。在聲樂作品演唱時(shí),演唱者首先,要認(rèn)真理解和揣摩曲作家對人生的經(jīng)歷、對人生的感悟和發(fā)自靈魂深處的那種情感的抒發(fā),要通過對歌曲作品的再度創(chuàng)作,表現(xiàn)作品的風(fēng)格、思想及內(nèi)涵。其次,演唱者一定要對作品進(jìn)行全面的理解,將自身的情感融入作品中,要真正理解作品內(nèi)容,揭示出作品的深刻內(nèi)涵,挖掘作品的藝術(shù)個(gè)性。再次,歌唱技術(shù)與技巧也是完成作品的關(guān)鍵,對于演唱者來說,激發(fā)外在表情和內(nèi)在感情,把聽眾帶入到整首曲子中,讓歌曲的情緒感染聽眾,最終呈現(xiàn)給聽眾美妙絕倫的享受,是聲樂演唱的核心。
演唱作品是一種藝術(shù)表達(dá),說是演唱,更確切地講應(yīng)當(dāng)是吟誦。演唱前,演唱者要對歌詞進(jìn)行大聲地誦讀,要帶著情感去體會(huì),在誦讀中體會(huì)歌詞表達(dá)出的意境,是凄美還是悲涼,是興奮還是憤怒等等,都要求演唱者有深刻的理解,從而拿準(zhǔn)歌詞的跌宕起伏、輕重緩急,找出音樂中表達(dá)的情感、藝術(shù)魅力的樂句,特別是要準(zhǔn)確地定位歌詞的重音部分,在此基礎(chǔ)上對重音語氣的表現(xiàn)要更生動(dòng)、更傳神。另外把歌曲中音與音的關(guān)系搞清楚,音準(zhǔn)唱精確,同時(shí)在演唱時(shí)要注意音色及音量的適度把握,要伸縮有度,適當(dāng)?shù)皿w,進(jìn)而把歌曲中憂傷的情感意境表達(dá)得淋漓盡致。
(一)前奏部分的處理
《鳥兒在風(fēng)中歌唱》這首藝術(shù)作品的曲子,開始時(shí)有九個(gè)小節(jié)的前奏作為本首歌曲的過門,其節(jié)奏類型是以弱起的形式開啟的,以單音旋律織體形式逐步把聽眾帶入那種憂傷的意境,不和諧的和旋預(yù)示著悲劇的出現(xiàn)。
(二)A段部分的處理
隨著歌曲的過門的結(jié)束,接下來出現(xiàn)了“有一只鳥兒盤旋在山崗,它的歌聲唱的好凄涼”歌聲,這句歌詞是全曲中最具內(nèi)在、最有含蓄,是能夠最讓人們產(chǎn)生聯(lián)想之處。歌聲一開始就向人們講述了一個(gè)凄涼的故事,作者在這里巧妙使用的三連音不僅渲染了氣氛,同時(shí)也為后面的段落作了一個(gè)很好的鋪墊。這一段歌詞是歌曲重要的一個(gè)部分,演唱者在演唱時(shí)一定要以情帶聲,要描述性地講述鳥兒的那種無助與凄涼。
“不知為什么,不知為什么,它不敢飛進(jìn)自己的村莊”,這一段歌詞情緒稍微有了一些起伏,接下來連續(xù)的三連音的推進(jìn),向人們展示了一種壓抑、激憤的情緒,演唱者在演唱到這里的時(shí)侯,一定要控制好自己的情緒,要讓自己的情緒慢慢進(jìn)入激動(dòng)的狀態(tài),使情感稍微有起伏,以保持作品慢慢地進(jìn)入了情感的過渡階段。
(三)B段部分的處理
“鳥兒在風(fēng)中歌唱,有誰能理解它的憂傷,鳥兒在風(fēng)中歌唱,啊啊啊啊”,歌曲進(jìn)行到這的時(shí)候,表現(xiàn)出來的情感越漸激動(dòng),演唱者演唱時(shí)應(yīng)以呼喊般的狀態(tài)唱出曲調(diào)本身要表達(dá)的那種震撼人們心靈的感受。“啊……”的出現(xiàn)是整首作品的點(diǎn)睛之筆和華彩樂段。接下來的花腔部分其技術(shù)難度非常大,不亞于意大利的歌劇詠嘆調(diào)的華彩部分,雖然這段的技術(shù)難度極高,但在練習(xí)時(shí)切莫好高騖遠(yuǎn),急于求成,應(yīng)先把歌曲中的半音階之間的關(guān)系拿準(zhǔn),把好音準(zhǔn)。要點(diǎn)部分(具有顆粒性的)既要唱清晰,氣息又要連貫,要利用自己演唱的風(fēng)格把鳥兒的吶喊、憂傷的情緒表現(xiàn)出來,向聽眾表達(dá)鳥兒那凄美的意境。在處理花腔部分時(shí),切忌唱重,以表現(xiàn)出鳥兒本身的那種輕盈與靈巧。這段唱腔技術(shù)難點(diǎn)大,但一定要處理得當(dāng),要通過此段唱腔,表現(xiàn)出了鳥兒的憂傷,推舉出凄美的神韻,使作品得到升華,把無詞之韻唱出有詞之意。接下來連續(xù)出現(xiàn)的12個(gè)“啊”,每個(gè)“啊”字表達(dá)的情感不一,其情感起伏、音域?qū)拸V,節(jié)奏多為三十二分音符的快速下行音階,語境有哀嘆、憂傷的情緒也有優(yōu)美的聲音處理,演唱者如果表現(xiàn)到位,那將會(huì)給作品增輝。
(四)尾聲部分的處理
歌曲尾聲部分“有誰能把它,有誰能把它,有誰能把它帶回故鄉(xiāng)”。歌曲到這里將接近結(jié)束,但在這時(shí)出現(xiàn)一個(gè)歌曲中的最高音,這意味著歌曲進(jìn)入結(jié)束性的高潮,此時(shí)歌曲中的詞意和音樂的張力達(dá)到高潮,情緒也進(jìn)入最高點(diǎn),這時(shí)的鋼琴伴奏的音響效果極具張力,音樂出現(xiàn)了最后一次發(fā)人深省的吶喊,演唱者在演唱這里時(shí)應(yīng)根據(jù)歌詞表達(dá)的意境把歌曲升華至最高興奮點(diǎn),達(dá)到歌唱藝術(shù)出神入化的境界,給廣大聽眾以廣袤無垠的遐想。
作為一名演唱者,通過對《鳥兒在風(fēng)中歌唱》這首藝術(shù)歌曲的分析和學(xué)習(xí),深深地感受到要想成為一名合格的歌唱演員,一定要不斷地積累各方面的知識和經(jīng)驗(yàn),努力提高自身的音樂修養(yǎng)和文化底蘊(yùn)以及歌唱技巧和審美能力。演唱時(shí)要把自己融入到作品之中,不斷深入研究作品本身所提供的豐富營養(yǎng),不斷地挖掘自己的潛能,挖掘作品的精華,揭示出作品的深層內(nèi)涵,才能把作品演繹得更加完美,才能把聽眾帶到有聲有色的藝術(shù)境界,使其表達(dá)的藝術(shù)作品擁有其自身的藝術(shù)魅力和價(jià)值。
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(責(zé)編 田彩霞)