楊紅珍(安徽省宿州市第九中學234000)
戲曲文化在中學音樂課堂的運用
楊紅珍(安徽省宿州市第九中學234000)
華夏幾千年的歷程里,我們的祖先在生活、勞動中創(chuàng)造了藝術的結(jié)晶——戲曲。我國的傳統(tǒng)戲劇,就是我們所講的戲曲,也是中華民族文化的重要組成部分。但在當今快節(jié)奏的生活環(huán)境中,面臨著嚴重的危機,而危機的突出表現(xiàn)為缺少青少年觀眾的喜愛和參與。由于青少年觀眾的匱乏,也制約了戲曲文化的發(fā)展。中學生的戲曲學習,可結(jié)合中國歷史學習的知識。如果學生歷史學習得好,也容易對學習戲劇產(chǎn)生興趣。因為戲劇特別是國粹京劇中的傳統(tǒng)戲,有很多為典型的歷史故事,是由歷史原型編劇而來的。
傳統(tǒng)戲曲流行文化中學生戲曲教育
中學生的戲曲學習,可結(jié)合中國歷史學習的知識。如果學生歷史學習得好,也容易對學習戲劇產(chǎn)生興趣。因為戲劇特別是國粹京劇中的傳統(tǒng)戲,有很多為典型的歷史故事,是由歷史原型編劇而來的。因此,中學課堂的戲曲學習,也要跟學生的年齡、興趣愛好、知識點等相結(jié)合,使學生循序漸進地進行學習。
中國戲曲起源于原始社會的歌舞,經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術,但在元、明、清歷史上有對戲曲的禁毀時期。禁毀是一種文化現(xiàn)象,它往往借助于官方的權利語言,形成一種強勢的破壞力。元代戲曲禁令有著復雜而又鮮明的特色,對戲曲的生態(tài)發(fā)展產(chǎn)生了重大影響。明清時期,看戲成為了一種時尚潮流。上至天子皇帝,下到布衣百姓,觀眾身份涉及頗廣。
特別是清代,戲曲在宮廷中的演出到了頂峰,幾乎清王朝所有的皇帝都喜歡看戲,并參與表演、編寫等。清乾隆五十五年(1790)年,正是王朝“太平盛世”時期,又恰逢乾隆八十大壽,為給乾隆皇帝祝壽,京城官員邀請安徽很受群眾喜愛的三慶、四喜、春臺、和春四個戲班子進京演出,也就是著名的“四大徽班”進京表演。不想,徽戲進京一炮打響,從此在北京扎下根,他們同當?shù)氐臐h調(diào)藝人合作,相互融合和發(fā)展,逐漸創(chuàng)立了一個新劇種,就是后來享譽世界的國之瑰寶——京劇。
華夏幾千年的歷程里,我們的祖先在生活、勞動中創(chuàng)造了藝術的結(jié)晶——戲曲。我國的傳統(tǒng)戲劇,就是我們所講的戲曲,也是中華民族文化的重要組成部分。但在當今快節(jié)奏的生活環(huán)境中,面臨著嚴重的危機,而危機的突出表現(xiàn)為缺少青少年觀眾的喜愛和參與。由于青少年觀眾的匱乏,也制約了戲曲文化的發(fā)展。
封建社會勞動人民生活在社會的底層,經(jīng)濟上受剝削,政治上受壓迫。他們不滿生活現(xiàn)狀,于是就把自己對當時政治見解,用形象的語言編成戲曲劇本,借以表達對統(tǒng)治者的憤恨和抗議。如昆劇《竇娥冤》講的是,竇娥婆媳受奸人所害,無處申冤,最后竇娥為救婆婆含恨而死,表現(xiàn)了人們對真、善、美的追求,其中六月下起雪讓整個故事得到了升華。封建禮教摧殘了無數(shù)青年男女的幸福生活,人為制造了一些生死離別的痛苦深淵,造成了許多愛情悲劇,如越劇《梁山伯與祝英臺》中男女主人公生死不離的愛情故事,感天動地,最后化成美麗的蝴蝶不離不棄。這樣堅貞不渝的愛情和追求美好生活的精神世世代代地活在人們心里。戲曲舞臺表達了誓死相愛,決不屈服的決心和與封建勢力,斗爭到底的意志是永恒的。
戲曲的劇本素材往往來自于小說、史籍、雜傳和民間小說,這也是中國戲劇文學創(chuàng)作的一大特點。民眾對某些題材的故事具有特殊的偏愛,不僅將故事搬演上舞臺,而且戲曲作家根據(jù)民眾喜愛圍繞這類故事做文章。如河南豫劇《花木蘭》講述的是替父從軍十八年,戰(zhàn)場屢立戰(zhàn)功的奇女子。由此產(chǎn)生了戲曲故事喜新更戀舊的藝術風格。中國戲曲以它獨有的、傳統(tǒng)的、優(yōu)秀的民族文化,把民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成。接受舊劇目并進行翻新改創(chuàng)成為一種文化傳承。
中國戲曲,起源于原始歌舞,是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。戲曲舞臺繽紛絢麗,梨園百花。國粹京劇名揚世界,此外還有豫劇、黃梅戲、越劇、昆曲、評劇等五大劇種等。除此之外,全國各地還有很多地方劇種。據(jù)統(tǒng)計,中國共有各劇種三百多個。外國人看了后統(tǒng)稱為“中國歌劇”。
戲曲把文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合在一起,它的特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起,在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個性。比較著名的戲曲種類有京劇、昆曲、越劇、豫劇、粵劇、川劇、秦腔、評劇、晉劇、漢劇、河北梆子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。
中國戲曲是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的戲劇形式。它有豐富的藝術表現(xiàn)手段,與表演藝術緊密結(jié)合的綜合性,使得中國戲曲富有特殊的魅力。它把曲詞、音樂、美術、表演的美熔鑄為一,達到和諧的統(tǒng)一,充分調(diào)動了各種藝術手段的感染力,形成中國獨有的藝術鮮明的表演形式。
中國戲曲中最重要的一點特征是虛擬性。舞臺藝術不是單純模仿生活,而是對生活原形進行選擇、提煉、夸張和美化。如舞臺上萬馬奔騰的戰(zhàn)場、鶯歌燕舞的后花園,把觀眾直接帶入身臨其境的藝術殿堂。中國戲曲另一個藝術特點是它的程式性,如抬轎子、走臺步、上馬、坐船等都有一套固定的程式。程式在戲曲中既有規(guī)范性又有靈活性,所以戲曲藝術被恰當?shù)胤Q為有規(guī)則的自由動作。綜合性、虛擬性、程式性,是中國戲曲的主要藝術特點。這些特點凝聚著中國傳統(tǒng)文化的美學思想精髓,構(gòu)成了獨特的戲劇觀,使中國戲曲在世界戲曲文化的大舞臺上閃耀著它的獨特的藝術光輝。中國戲曲的劇種繁多有趣,綜合了對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術和雜技等多種表演方式,集“唱、做、念、打”于一體,在世界劇史上獨樹一幟。我國各民族地區(qū)的戲曲劇種,約有三百六十多種,傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。新中國成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目,新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲,都展現(xiàn)在戲曲舞臺上,可謂是梨園絢麗,百花齊放。
戲曲在中國歷史上曾經(jīng)是很繁盛的一種文化形式,從平民百姓到官宦之家都喜歡,而且很多人都喜愛。戲曲從誕生起就是最廣大的勞動人民的藝術,具有廣泛的民間性這一特點。戲曲雖然涉及的主題大多是帝王將相、才子佳人,表現(xiàn)的也多是忠孝節(jié)義等道德倫理價值觀念,它折射反映出幾千年來的中國傳統(tǒng)文化的積淀和深厚的文化底蘊。傳統(tǒng)戲劇里蘊涵著傳統(tǒng)的價值評判,傳遞著一個時代對歷史、對現(xiàn)實的思考,又擁有中國獨特的表演體系。這就是我國戲劇的永恒魅力。
(責編張翼翔)