肖強(qiáng)
摘要:歌唱作為一門表演藝術(shù),是經(jīng)過一定時間的專門訓(xùn)練,通過聲樂技巧、作品的二度創(chuàng)作和形體表演方式來向觀眾傳達(dá)作品的文化內(nèi)涵和內(nèi)在情感。歌唱者要正確處理聲樂演唱技巧、內(nèi)心情感的流露以及形體藝術(shù)的表現(xiàn)三者之間的關(guān)系,將歌唱藝術(shù)中最完美的一面展現(xiàn)給觀眾,從而滿足觀眾聽覺和視覺上的審美需求。
關(guān)鍵詞:二度創(chuàng)作 歌唱藝術(shù) 情感藝術(shù) 形體藝術(shù) 藝術(shù)風(fēng)度
歌唱是一門表演藝術(shù)。歌唱藝術(shù),不僅僅是通過聽覺來表現(xiàn),而且還要通過視覺來傳達(dá)。也就是說,觀眾既要聽演唱者的聲音,又要看到演唱者的表演。所有優(yōu)秀歌唱家的演唱之所以能使廣大的聽眾為之傾倒,受到聽眾的歡迎和喜愛,是因為他們除了具有良好的嗓音和嫻熟的技巧以外,他們還運用準(zhǔn)確的肢體語言生動地表達(dá)了歌曲的內(nèi)容和情感,從而引起觀眾內(nèi)心的共鳴,給予聽眾美的享受和情緒的感染。
一、音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的“二度創(chuàng)作”
作為一名歌唱者,要想完整成功地塑造音樂形象,將藝術(shù)的美展現(xiàn)給觀眾,就必須懂得運用歌唱藝術(shù)的表演規(guī)律為“二度創(chuàng)作”做準(zhǔn)備。當(dāng)歌唱者拿到作品之后,首先要做的事就是熟悉作品,然后根據(jù)歌詞的藝術(shù)特點及內(nèi)容規(guī)定的情景進(jìn)行歌唱語言方面的處理。當(dāng)歌唱者能夠把歌詞朗誦并背誦下來之后,那就開始記歌譜了。記譜的最好方法就是默記法,這種方法不僅節(jié)省嗓音,而且背得快,記得牢。歌者將作品熟悉之后,就可以放聲歌唱了。通過放聲練唱,就可以知道自己在咬字吐字方面以及發(fā)聲技巧方面的不足,然后著重解決這些問題。在歌唱的過程中,可以對著鏡子將表情、手勢等情感表達(dá)的藝術(shù)手法揉合進(jìn)去,但要注意過程當(dāng)中律動的節(jié)奏、細(xì)膩流暢的行腔和有感情的換氣。換句話說,那就是對作品的藝術(shù)處理。處理歌曲,應(yīng)該從速度、力度、音色、語氣、風(fēng)格等幾個方面著手。
二、歌唱中情感藝術(shù)的表現(xiàn)
要把歌唱得優(yōu)美、動聽,使觀眾喜歡聽,令人感動并真正體驗到音樂美感的愉悅享受,這就要求歌唱者具有良好的藝術(shù)表演才能。歌唱者要給予歌曲以生命的活力,也就是說歌唱者在學(xué)習(xí)聲樂的過程中要有良好的基本修養(yǎng)和美妙的歌喉,情感因素在歌唱過程中也有著舉足輕重的作用。唱歌整個過程的表演需要技巧的運用和感情的抒發(fā)相互配合,它是聯(lián)系表演者與欣賞者的紐帶,是表演行為中的點睛之筆。
(一)“心靈的投入”要深入到唱詞的情景中
在唱一首新歌之前,對歌詞要做深入、細(xì)致的分析和研究,要把歌詞的意境牢牢地印在腦子里。只有先把案頭工作做好才能有表現(xiàn)作品時的“有的放矢”,深入了解歌曲的創(chuàng)作背景,對表達(dá)其內(nèi)在的思想情感無疑具有積極的作用。
(二)要想感動別人,先要感動自己
歌唱藝術(shù)的靈魂是表達(dá)人的思想情感,感動別人是藝術(shù)表演追求的目的與效果。因此,想唱好每一首歌,都應(yīng)該深入到歌詞里,讓自己深入到歌詞創(chuàng)作的情景之中,去深入體驗,為其感動,受其感染。要有意識地去體驗自己從未經(jīng)歷過的或是體驗不很充分的卻為藝術(shù)表現(xiàn)所需要的情感,這樣,就能使自己一步一步地接近追求的目標(biāo)。
(三)要積累豐富的感情素材
歌唱者的藝術(shù)表演,能否做到“真情的流露”,這是和生活中真實情感的體驗與積累分不開的。聲樂教育家沈湘教授說:“不要把時間單放在發(fā)聲練習(xí)上,要知道提高了綜合修養(yǎng),聲音上也會提高,如果有了認(rèn)識,既使走彎路也不會太遠(yuǎn)。”任何動人的歌唱,都是演唱者平時生活和藝術(shù)積累在內(nèi)心融化后的產(chǎn)物。有了深厚的藝術(shù)積累,才可能深入領(lǐng)會歌曲的內(nèi)容和美的價值。在正常的訓(xùn)練中,演唱技巧可以通過練習(xí)來掌握,但感情分寸的把握卻需要多方面生活的積累。因此,歌唱者不僅要體驗生活,而且要有內(nèi)心的獨特感受,感受越是獨特,演唱情感的個性就越鮮明、越生動,從而藝術(shù)地表現(xiàn)出完整的音樂形象。
三、歌唱中舞臺形體的藝術(shù)表現(xiàn)
完整的演繹一首或一部作品不僅僅局限于好的聲音、嫻熟的聲樂技巧和豐富的情感表現(xiàn)能力,更重要的一點就是歌唱表演的審美享受還表現(xiàn)在形體動作上,形成“形神兼?zhèn)洹钡奈枧_藝術(shù)表演。只有美好的歌唱與豐富的情感加上“神形兼?zhèn)洹钡奈枧_藝術(shù)表演,才能使歌唱更加傳神,更加形象。
舞臺形體的藝術(shù)表演動作大致可有三種類型:面部表情動作、形體動作和手勢動作。
(一)面部表情動作
面部表情動作主要是眼神、眉毛、嘴和面部肌肉的變化。比如,眼睛要傳神,其他的面部器官都要配合。面部肌肉的張弛松緊都與眼神是一個互相配合的綜合整體,必須協(xié)調(diào)統(tǒng)一。用眼神與觀眾交流,用眼光示意景物的高、低、遠(yuǎn)、近,用眼睛表達(dá)不同的情感。通過各種“眼法”的表演,把歌唱活了,演出精、氣、神來,這樣才能抓住觀眾,才能感人。
(二)形體表演動作
形體表演的“身段”指的是歌唱者整個身軀的運用。一般“正”是用來表現(xiàn)雄偉、健壯的感情;以“斜”來表現(xiàn)親切的感情;以“曲”來表現(xiàn)年老及一些特征動作,“直”和“正”所表現(xiàn)的感情基本一樣;以“俯”來表現(xiàn)居高臨下的動作;以“仰”來表現(xiàn)壯闊、高傲、瀟灑等感情。歌唱者必須根據(jù)人物的思想感情有創(chuàng)造性地去運用身段,絕不能生搬硬套。我國戲曲在身段方面有著很形象的概括:“頭微晃,眼先行,步宜穩(wěn),手為勢?!边@句話運用于歌唱表演藝術(shù)當(dāng)中也是非常形象的,值得歌唱者借鑒。
(三)歌唱藝術(shù)中的手勢動作
在歌唱藝術(shù)表演當(dāng)中,手作為輔助表演的一種重要的手段,雖然在歌唱表演中利用廣泛,但不宜太多,否則在表演中就起了干擾作用。手勢在歌唱表演中來說,可以說是無聲的語言,要想在歌唱中將手勢做得恰到好處,就必須知道手勢的幾種表現(xiàn)形式。在歌唱表演當(dāng)中,手為了配合歌唱,應(yīng)做到“手姿百態(tài)”,根據(jù)歌曲的內(nèi)容需要,靈活做一些手勢的表演,大致有“引”、“定”、“開”、“放”、“托”、“錯”等幾種手勢。
“引”可以選擇單手或雙手,食指前挑,掌心朝上或者朝下,隨眼神向前作指引狀,有指示方向或指示場景的作用。
“定”歌唱者在指具體實物時,手勢的動作應(yīng)該以“定格”的感覺來做, 給觀眾以實物感,表示自己看見的實物,要做到寬廣、深沉、寧靜的感覺。
“開”雙臂要張開,雙掌對開,隨著歌曲情緒的漸進(jìn),雙掌拉開的距離越來越大,從形體上造成一種恢宏大方的氣度。
“放”演唱姿勢有“開”就有“放”,演唱者不可能一直張著雙臂演唱,“放”的時候強(qiáng)調(diào)慢動作,手勢的“開”、“放”要根據(jù)歌曲內(nèi)容的表現(xiàn)而定。
“托”雙掌或單掌朝斜上方托舉,在內(nèi)心視像較高時,隨視線手勢向上托,多表示尊敬之情。
“錯”在歌唱表演過程中,最忌正身雙手平移,身體重心應(yīng)一側(cè)略做前傾,雙手應(yīng)高低不等,錯落有致。
總之,在歌唱表演的活動中,動作要簡潔、大方、準(zhǔn)確并且要具有實際的意義。表演動作不在于多,而在于精,歌唱者的動作如果能做到恰到好處,他的表演就越精煉,越具有實際意義,進(jìn)而就能表現(xiàn)出具有完美技巧和豐富表現(xiàn)力的藝術(shù)作品。
四、音樂表現(xiàn)中的藝術(shù)風(fēng)度——臺風(fēng)
在欣賞每一場音樂會或歌舞晚會的時候,歌唱者都要經(jīng)歷的一個過程那就是上場和謝幕。這些都被稱作是藝術(shù)風(fēng)度——臺風(fēng)。如何上場和謝幕,對于歌唱者來說,也是極其重要的。
(一)上場給要自己一個漂亮的“亮相”
首先,歌唱者在一登臺就要精神抖擻,親切熱情。飽滿的精神狀態(tài)會給觀眾一種振奮的感覺。你的舉手投足之間都要體現(xiàn)藝術(shù)的風(fēng)度,親切熱情是歌唱者與觀眾之間的感情交流。你對觀眾熱情,觀眾同樣回報你的熱情,同時也會使自己與觀眾的感情交流越來越近,這一切會讓你的表演做得游刃有余,發(fā)揮出最好的水平。
其次,要不卑不亢,瀟灑自然。歌唱者的不卑不亢,很容易贏得觀眾對你的尊重。歌唱者在上場時,上身略向前躬,走路輕快、面帶從容的微笑,這樣,就會給觀眾以謙和、熱情、果斷、敏捷的印象;抬頭挺胸、步履穩(wěn)健、成熟持重,會使觀眾覺得歌唱者有一種不同凡響的大家風(fēng)范。
(二)謝幕要保持良好的藝術(shù)風(fēng)度
謝幕是歌唱者演出的尾聲。熱烈的掌聲是每一個歌唱者都希望在最后得到的,在演出結(jié)束謝幕的時候要有始有終,保持良好的藝術(shù)風(fēng)度。當(dāng)觀眾掌聲響起后,不管掌聲的響亮程度,都應(yīng)該彬彬有禮地向觀眾鞠躬致意,動作要緩慢、沉穩(wěn),鞠躬程度要保持適度感。
歌唱藝術(shù)的表現(xiàn)是永無止境的。這就需要歌唱者不斷地學(xué)習(xí)、實踐。對一首歌曲的演唱,即使達(dá)到比較完善的階段,仍要在老師的指導(dǎo)下多參加實踐。同時還要多聽一些優(yōu)秀歌唱家的演唱,研究、學(xué)習(xí)他們處理歌曲的手法,吸收他們的長處,擴(kuò)展藝術(shù)視野,豐富自己的藝術(shù)表現(xiàn)能力。只有這樣,才能讓自己的每一次歌唱都能全身心地投入到藝術(shù)表現(xiàn)中去。
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