何佶桓

【摘要】國內(nèi)在流行唱法探索過程中存在著爭議那就是是否只注重音樂風(fēng)格和聲音個性而忽略演唱技巧本身。本文通過對比國內(nèi)外流行音樂的發(fā)展來說明我國當(dāng)代流行唱法專業(yè)發(fā)展中存在的問題。

【關(guān)鍵詞】歐美流行唱法；混聲；點(diǎn)線唱法

一、中國當(dāng)代流行音樂文化發(fā)展的現(xiàn)狀

（一）我國對流行音樂的探索研究

我國對流行音樂的探索較晚，改革開放后的八十年代提出了通俗音樂，但那時(shí)被稱為靡靡之音不被社會大眾所認(rèn)可。到了2000年后，西方流行音樂文化的多元化傳播使得國內(nèi)音樂機(jī)構(gòu)和專業(yè)藝術(shù)院校開始進(jìn)行不斷探索。但大眾對流行音樂認(rèn)知度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。喜好的音樂仍然較為膚淺。如：網(wǎng)絡(luò)流行歌曲、廣場舞音樂等此類音樂性不強(qiáng)，寫作口語話，編曲配器老套的音樂卻受到老百姓喜愛。

（二）電視媒體的音樂傳播對大眾的影響

國內(nèi)主流電視媒體在音樂的傳播上則是以娛樂性為主，很少談及音樂本身。報(bào)道一個歌手會用整個篇幅去談及他個人本身的各個方面，而對他的音樂確可毫無提及。參加比賽或節(jié)目，會把選手任何一件小事放大成一個煽情動人的故事。這樣大眾的關(guān)注度就不在音樂的本身了。

二、歐美流行唱法中的科學(xué)性

（一）流行音樂的風(fēng)格多樣性

現(xiàn)在經(jīng)常會聽到這樣的說法，如：歐美流行唱法；歐美唱法的科學(xué)性；要將西方先進(jìn)的流行唱法理念運(yùn)用到中國流行唱法中等說法。這些說法都是很有道理。

因?yàn)榱餍幸魳肥窃跉W美地區(qū)得以發(fā)展興盛，它的歷史比較長，音樂的風(fēng)格劃分系統(tǒng)（如：rock、jazz、country blues、musical、soul、R&B等），音樂性較強(qiáng)，每種風(fēng)格的演唱形式和演唱方法更為困難，因此更有它的科學(xué)性所在。我國流行音樂起步和流行唱法探索都較晚。2000年之前的流行音樂都很傳統(tǒng)化，唯一借鑒的也是港臺唱法，歌曲風(fēng)格單一，音域窄，沒有過多演唱技巧。（如：濤聲依舊、透過開滿鮮花的月亮）等類似歌曲。2000年后國外流行音樂開始注入，一批音樂人如：陶喆、王力宏等的出現(xiàn)使流行音樂風(fēng)格開始變化，也使大眾有了對流行音樂新的認(rèn)識。

（二）混聲在整首歌曲演唱中的完整運(yùn)用

從2000年后至今，國內(nèi)雖然對流行音樂的認(rèn)識有了變化，更加注重唱法的風(fēng)格化和聲音個性化，但在演唱技巧本身仍存在問題。主流歌手在聲音的運(yùn)用上仍以真聲運(yùn)用較多，高聲區(qū)則多為用力喊唱。

歐美流行唱法更強(qiáng)調(diào)真假聲混合以及整首歌曲聲音的集中統(tǒng)一運(yùn)用。如：對比國外歌手Adam Mitcher、Alicia keys和中國歌手韓磊、趙傳等就能明顯感覺不同。他們的音域都很寬，高音好，但卻是完全不同的兩種演唱狀態(tài)。前者聲音集中高音松弛，整個高中低聲區(qū)統(tǒng)一，換聲點(diǎn)沒有任何痕跡，聲音的點(diǎn)和歌曲的線條較為完美。

我國上海的聲樂教育家潘乃憲提出了流行唱法中“點(diǎn)線唱法”的概念，他是我國少有的系統(tǒng)長期研究流行唱法并取得成就的教授。所謂點(diǎn)線概念就是指追求歌唱中聲音的一個交點(diǎn)，這個交點(diǎn)的用處就是指聲音集中。聲音的集中也就會讓聲音飆得更遠(yuǎn)，讓聲音的音質(zhì)清晰干凈。同時(shí)交點(diǎn)出來以后的聲音延長就會在歌曲中貫穿成一條線，而這條線可以把我們的整個聲區(qū)連接起來。這樣低中高聲區(qū)之間完全聽不出換聲點(diǎn)的痕跡。這樣出來的聲音也就特別細(xì)膩干凈，再通過話筒的傳遞就會變得特別好聽。例如：在今年湖南衛(wèi)視《我是歌手》的舞臺上，韓國歌手鄭淳元的演唱就是最好的詮釋。它在比賽中統(tǒng)一的音色貫穿歌曲始終。仔細(xì)聽就會發(fā)現(xiàn)他從低音區(qū)就保持半真半假聲的混合，而到高聲區(qū)音域又變得特別寬廣，很輕松的完成整首歌曲。通過對比就會發(fā)現(xiàn)他所演唱的歌曲難度大大操過其他歌手。

（三）練聲中的弱聲練習(xí)法

現(xiàn)在大多教流行唱法的老師之前都學(xué)習(xí)過古典聲樂，所用的教學(xué)法也是從傳統(tǒng)中結(jié)合和提煉了部分。而本人現(xiàn)在所談的弱聲練習(xí)法是有區(qū)別于傳統(tǒng)流行演唱練聲方法。（注：本人在本文中只談流行演唱方法，未涉及古典聲樂的練習(xí)法，也從未否定古典聲樂的練聲方法）。

弱聲練習(xí)法要求從低聲區(qū)開始就用半真半假的聲音開始練習(xí)， 并不要求全部打開甚至是有意識的讓聲帶不完全閉合發(fā)聲。而相反傳統(tǒng)的方法則是要求中低聲區(qū)的飽滿和全部打開。然后再到中高聲區(qū)一直保持這種狀態(tài)。這種練習(xí)法的重點(diǎn)和難點(diǎn)就在于換聲點(diǎn)，初學(xué)者會感覺換聲點(diǎn)聲帶搭不上力，聲音會變成全假聲或出現(xiàn)練習(xí)時(shí)破音的情況從而懷疑自己的練習(xí)是否正確導(dǎo)致停止練習(xí)。

三、專業(yè)藝術(shù)院校流行演唱專業(yè)的發(fā)展

（一）國內(nèi)專業(yè)藝術(shù)院校對流行演唱的探索

流行音樂在中國市場的多元化發(fā)展使得國內(nèi)的專業(yè)藝術(shù)院校從2000后也逐步開設(shè)流行音樂專業(yè)，并將相關(guān)專業(yè)做到系統(tǒng)的劃分，從硬件設(shè)備到課程建設(shè)形成了一套完整的流行音樂體系，使得更多的學(xué)生投入其中學(xué)習(xí)。

（二）流行演唱專業(yè)學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)中存在的問題

1.學(xué)生學(xué)習(xí)習(xí)慣上的誤區(qū)

本人在多年的教學(xué)當(dāng)中發(fā)現(xiàn)有大多數(shù)的專業(yè)學(xué)生對學(xué)習(xí)流行演唱存在著思維上和習(xí)慣上的誤區(qū)，他們總認(rèn)為是在進(jìn)行卡拉OK 演唱。這樣形成了很多學(xué)生在大一很有激情上課，到大二大三熱情過后感到厭倦不想學(xué)習(xí)。這樣學(xué)生根本沒能深入的專研流行演唱。

在課余的自身學(xué)習(xí)也存在很大問題。學(xué)生不會像學(xué)習(xí)傳統(tǒng)聲樂的學(xué)生那樣注重基本功練習(xí)。老師根據(jù)他們自身狀態(tài)布置的歌曲不去練習(xí)，隨心所欲的回課，導(dǎo)致不成系統(tǒng)的學(xué)習(xí)。

2.不善于挖掘自身特點(diǎn)盲目追求高音練習(xí)

學(xué)生不了解流行音樂風(fēng)格，不善于挖掘自身特點(diǎn)，僅憑自己的喜好唱歌，盲目追求高音的演唱，千篇一律。某歌手高音好大家都爭先恐后的去唱她的歌，某個學(xué)生的音域?qū)捚渌麑W(xué)生就視為學(xué)習(xí)的目標(biāo)。當(dāng)然有漂亮的高音固然重要，但發(fā)揮自己最擅長的音域和自身個性特色才是最重要的。

參考文獻(xiàn)

[1]潘乃憲.流行演唱的探索與研究[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社，2002.