謝珍珍

【摘要】布袋戲作為一種表演藝術(shù)，自古以來就受到各層群眾的喜愛，擁有高度的娛樂效果。它起源于肖似人形的器物，動(dòng)作則要求模仿真人的肢體，已達(dá)到“如真無二，不共于生”的境界。以這樣高超的操偶技巧，用來敘述、演唱各種生動(dòng)的故事。布袋戲在臺(tái)灣發(fā)展的歷程中，不斷從民間吸取養(yǎng)分，孕育、發(fā)展成為與其原鄉(xiāng)風(fēng)格不同、面貌多樣的臺(tái)灣布袋戲，成為臺(tái)灣三大偶戲當(dāng)中最富生命力的一支。

【關(guān)鍵詞】布袋戲；音樂形態(tài)；特征

一、臺(tái)灣布袋戲的起源

中國(guó)傳統(tǒng)偶戲分為皮影戲和傀儡戲兩種。布袋戲?qū)儆诳軕虻囊环N，又稱布袋木偶戲，手操傀儡戲、掌中戲、小籠、指花戲。戲偶全高約一尺（30公分）左右，由“身架”、“服飾”、“頭盔”三大部分構(gòu)成，其中“身架”又可分為“頭”、“布身”、“文武手”、“布腿”“鞋“等部份。 在服飾方面，戲偶的衣服有內(nèi)外之分，內(nèi)衣用于連接戲偶的頭、手、腳，等于是身體。外衣是穿在外面的戲服，戲服除了講究美觀，還用來區(qū)分角色的個(gè)性與貴賤。戲服主要可分為：蟒袍、繡補(bǔ)、戰(zhàn)甲、武袍、英雄衣、女帔、旦衣、袈裟、八卦衣、罪衣等。在道具上面，一個(gè)布袋戲戲臺(tái)上除了戲偶外，根據(jù)劇情的需要，也要有一些桌椅等日常用品和囚車、轎子等特定用具，另外，動(dòng)物偶也是不可或缺的。而兵器更是使武戲更逼真精彩的重要道具。可分為「兵器」「雜具」「動(dòng)物偶」三大類。演出時(shí)，將手套入戲偶的服飾中進(jìn)行操偶表演。而正因?yàn)樵缙诖祟愋脱莩龅膽蚺寂忌順O像“用布料所做的袋子”，因此有了布袋戲之通稱。因?yàn)椴即鼞蚺贾挥惺终埔话愦笮?，劇箱占地不多；而舞臺(tái)既便于就地?cái)[放，也可以輕易地?fù)?dān)著就走；文武場(chǎng)面的伴奏樂手四人已然足夠。所以，它可以固定在一個(gè)地方演出，也可以不斷地?fù)Q地方做流動(dòng)性的演出。于是，大城市、小鄉(xiāng)村處處都看到布袋戲。布袋戲在臺(tái)灣逐漸成為最受歡迎的一項(xiàng)平民運(yùn)動(dòng)。

布袋戲起源于17世紀(jì)中國(guó)福建的泉州或漳州；主要是福建泉州、漳州、廣州潮汕與臺(tái)灣等地區(qū)流傳的用木偶來表演的漢族地方戲劇劇種。明朝末年，泉州有一位秀才，名為梁炳麟，屢次赴考不中，一年又再次赴省城福州會(huì)考，夢(mèng)見一位神仙在他的手心寫下“天歸掌中”四個(gè)字，他以為此行定能金榜題名，結(jié)果再次花落他家。在心情低落的時(shí)候只好拿木偶作為消遣，沒想到他不信插柳柳成蔭，既后梁炳麟的布袋戲愈演愈好，使得布袋戲得以由此不斷發(fā)展與演變。

自清代中葉開始，先有福建省漳州府詔安縣鐘氏在臺(tái)灣的中部播下布袋戲的種子，隨后在臺(tái)灣其它地區(qū)不斷的演出與擴(kuò)大。隨著移民社會(huì)的逐漸繁榮與融合，臺(tái)灣布袋戲由此衍生出了具有濃厚本土特色的藝術(shù)形象。在布袋戲不斷的發(fā)展過程中，戲本也多由文戲轉(zhuǎn)為武戲。大約從1920年開始，以武俠戲?yàn)橹鞯牟即鼞蛑饾u在臺(tái)灣的民間發(fā)展起來，他們多采用清末民初的武俠小說，其表現(xiàn)手法也轉(zhuǎn)以重視各種奇特武功的展現(xiàn)。因此在表演技巧上面，創(chuàng)造了許多武打招式和配合背景音樂的身段動(dòng)作，例如跳窗、翻滾、對(duì)打、跳臺(tái)…...等。

日本帝國(guó)主義侵入臺(tái)灣后，竭力推行“皇民化”政策，想將臺(tái)灣的布袋戲改為日本式的木偶戲，使得臺(tái)灣木偶戲的文化底蘊(yùn)遭到了無情的摧殘。到了50年代，由于百花齊放的現(xiàn)代藝術(shù)爭(zhēng)逐涌現(xiàn)，使得臺(tái)灣布袋戲戲班所剩無幾。

二、臺(tái)灣布袋戲的分類

臺(tái)灣布袋戲?yàn)榱伺浜嫌^眾的喜好和演出的需要，再加上社會(huì)、政治環(huán)境的改變，產(chǎn)生了許多重大的變革，這些變革無論是自發(fā)的還是外來力量的壓迫，每一次的改變，都對(duì)臺(tái)灣布袋戲的發(fā)展，有著最大的影響。下面我們以臺(tái)灣布袋戲音樂分類為依據(jù)，對(duì)布袋戲進(jìn)行以下分類：

（一）南管布袋戲

它在臺(tái)灣最早流行，是指取南管音樂做為后場(chǎng)配樂的布袋戲，南管音樂發(fā)生在長(zhǎng)江以南的地方，臺(tái)灣的南管樂屬于福建泉州一帶音樂。南管樂主要的樂器包括拍板、洞簫、琵琶、二弦、笛和月琴等，樂調(diào)悠長(zhǎng)清雅，不用鑼鼓等打樂器而單用弦樂，演奏時(shí)管弦并重，委婉柔和，演出的戲碼也都是以文戲?yàn)橹?，諸如《孟姜女》《西廂記》《牡丹亭》《董永別仙》……等，這些戲劇講究的是劇情曲折，對(duì)話典雅，唱腔溫婉，尤其是角色出場(chǎng)，都得先吟一首定場(chǎng)詩，說明了它與傳統(tǒng)知識(shí)份子緊密結(jié)合的特性，因此也為稱為“文人戲”。

（二）北管布袋戲

顧名思義，就是把配樂改成熱鬧喧囂的北管音樂。北管音樂是廣泛流傳于福建泉州的一種漢族民間絲竹音樂，隨后在臺(tái)灣普遍流行。腔調(diào)高亢、急促。鑼鼓點(diǎn)配合緊湊，非常緊密。布袋戲的配樂改變了之后，劇情必須以熱鬧激烈的情節(jié)為主，以快速武打的武劇演出形態(tài)為特色，比如“跑馬”、“跳花窗”、“打虎”等，于是形成布袋戲以武打?yàn)閳?chǎng)面的主流，這些劇取材自演義小說或者民間故事，主題大都以扶弱除惡、行俠仗義為主，最能夠讓平日對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活不滿，或者遭受欺壓、生活困頓的市井小民寄情其間。諸如：《精忠說岳》《封神榜》《西游記》……等。

與道白是高揚(yáng)的潮調(diào)，有些像辦喪事的調(diào)。因此不受大眾的歡迎，目前已完全消失。

三、臺(tái)灣布袋戲的藝術(shù)構(gòu)成

（一）戲文的內(nèi)容

臺(tái)灣傳統(tǒng)布袋戲的內(nèi)容大多取材于歷史故事或者民間傳說，例如，有關(guān)忠孝節(jié)義的民族故事；有關(guān)弘揚(yáng)仁勇的民間故事；民間傳奇與小說故事；成語故事等等。早期臺(tái)灣布袋戲的內(nèi)容主要都是集中在忠孝、仁義和懲惡揚(yáng)善上，其中敘事模式則主要來源于神話、傳說和各種儀式。但隨著生活環(huán)境與娛樂觀念的變遷，為了迎合大眾的喜好，臺(tái)灣布袋戲的內(nèi)容大多以劍俠戲劇為主。

（二）戲偶的角色

根據(jù)劇情的需要，臺(tái)灣布袋戲中戲偶的角色大致分為以下幾種：

1.生

是最常見的男性，包括的角色從幼童到老人都有，年紀(jì)最小的扮演花童；青年男性扮演角色不同的文生與武生；中年男子用長(zhǎng)胡須來表示，叫做鬢文；年紀(jì)更大一點(diǎn)的用黑白參雜的胡須表示，分別稱為春公與白闊。這些不同的角色，除了造型的差異外，言行舉止也有很大的差別，文生溫柔文有禮，武生英氣煥發(fā)，白闊慈祥可敬。

2.旦

布袋戲中女性的角色都稱之為旦，年紀(jì)最小，天真無邪的叫做角鬢旦，十七、八歲的少女叫做齊眉旦，梳起額前劉海的叫做園眉旦，表示已嫁做人婦，慘旦指頭鬢黑白參半的中年老人，此外還有表示陰狠險(xiǎn)毒的毒旦，心術(shù)不正，喜歡搬弄十分的粗腳旦，總之根據(jù)不同角色的需要，總能刻畫出不同的女性形象。

3.凈

布袋戲中凈又稱之為花臉，主要以黑、紅、青三色系為代表，黑花臉扮演的大都是武功有力、行事正派的武將，紅花臉代表勇敢耿直、赤膽忠心的角色，性格較黑化臉穩(wěn)重。好戲上場(chǎng)時(shí)，主帥旁經(jīng)常安排一黑花臉與一紅花臉，以突顯這兩種角色一急一緩、一莽一謀的不同個(gè)性，添增戲劇的效果。青花臉則是奸邪人物的容顏。

4.丑

臺(tái)灣布袋戲中的丑以笑生為主，言行舉止輕薄，經(jīng)常鬧笑話的文生稱為小笑；紈绔子弟，奸人之后稱為笑生；白鼻梁的三花笑，是個(gè)亦凈亦丑的角色，紅鬢笑則代表機(jī)智、果斷；丑是戲劇發(fā)展的潤(rùn)滑劑。

5.雜

不屬于以上四類，也不屬于禽獸動(dòng)物類的角色，則稱為雜角，諸如僧人、濟(jì)公、和尚、道士……等

（三）演出時(shí)前場(chǎng)所需的演師

傳統(tǒng)布袋戲主要成員包括前場(chǎng)的演師和后場(chǎng)的樂師，前場(chǎng)的演師善長(zhǎng)“請(qǐng)尪仔”，“尫仔”是臺(tái)灣話對(duì)對(duì)偶的俗稱。他們是操弄戲偶和負(fù)責(zé)口白的靈魂人物；后場(chǎng)的樂師則精通各種后場(chǎng)樂器，他們負(fù)責(zé)整出布袋戲的后場(chǎng)配樂。一出布袋戲要能成功演出，就必需前場(chǎng)與后場(chǎng)相互協(xié)調(diào)，合作無間。傳統(tǒng)布袋戲班中負(fù)責(zé)戲偶演出及口白的藝人，稱為“前場(chǎng)”，也稱為“師傅”。前場(chǎng)一般有兩人，一為主演（頭手），一為助演（二手）。主演（頭手）戲班的主演者，掌理大部份戲偶演出及全場(chǎng)口白，是布袋戲班的靈魂人物。助演（二手）主演的助手，通常幫助主演操演較不重要的戲偶，搭配主演演出。不負(fù)責(zé)口白，只需有時(shí)替主演應(yīng)聲。布袋戲偶必須要有人去操演，才能顯出他的生命力。

（四）演出時(shí)的后場(chǎng)所需的樂師與音樂

戲班中演奏樂器及唱曲的藝人，稱為“后場(chǎng)”，也稱為“先生”。戲班的演出，前場(chǎng)的表現(xiàn)十分重要，但若沒有后場(chǎng)的配合，也不能發(fā)揮的淋漓盡致，正所謂“無樂不成戲”，正說明音樂在戲劇中占有重要地位。布袋戲后場(chǎng)的樂器主要分為「管弦樂器」和「打擊樂器」?！腹芟覙菲鳌怪饕ň┖?、椰殼弦、大廣弦、月琴、洞蕭、笛子、嗩吶等。「打擊樂器」主要包括單皮鼓、通鼓、文鑼、武鑼、小鑼、梆子、拍板、鈸等。在音樂表現(xiàn)方面，南管布袋戲的音樂以優(yōu)雅柔美為特色；北管布袋戲的音樂則以壯麗雄厚為主。

四、傳統(tǒng)布袋戲的演變與發(fā)展

布袋戲傳入臺(tái)灣至今已有百年，傳統(tǒng)布袋戲作為民間藝術(shù)，由出色的藝人所演出的精彩好戲，無疑是十分值得珍視的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)。這百年來的臺(tái)灣布袋戲一直以相當(dāng)快速的腳步，隨著社會(huì)的風(fēng)潮移轉(zhuǎn)，而呈現(xiàn)出十分豐富的面貌。演出形式從義演的野臺(tái)（室外）走向內(nèi)臺(tái)（室內(nèi)），改良了立體布景、戲偶，采用中西樂及七彩變換的燈光火炮，成為金光布袋戲。隨著廣播與電視的發(fā)展，有錄音布袋戲在廣播電臺(tái)播出，也有拍成電影的布袋戲，更有在電視上播出的布袋戲。

布袋戲的演變雖盛極一時(shí)，最終它的演出形態(tài)還是回到了傳統(tǒng)布袋戲的原始形態(tài)。在神明誕辰或謝神、還愿及節(jié)慶場(chǎng)合演出，偶爾也在藝術(shù)文化場(chǎng)合演出。從娛樂功能而言，臺(tái)灣布袋戲曾經(jīng)吸引數(shù)百萬的戲迷。從藝術(shù)表演形式來看，它精美的木雕彩樓、優(yōu)美的小戲偶、古典的戲曲、傳統(tǒng)的劇目、以及因這些條件所發(fā)展出的優(yōu)美演技，都曾經(jīng)給人留下深刻印象。