莊加遜

二十世紀(jì)中葉之前，男人始終是小提琴世界里當(dāng)仁不讓的統(tǒng)治者。到了二十世紀(jì)七十年代，一大批女性小提琴家的崛起令樂壇格局發(fā)生了重要的轉(zhuǎn)變：從穆洛娃、安妮·索菲-穆特、麗拉·約瑟夫維茨、鄭京和，到更年輕一代的珍妮·楊森、希拉里·哈恩。她們大多擁有出眾的外表與驚人的演奏技巧，為小提琴演奏注入了全新的視角，可惜亞洲女性面孔所占的比重不多。不過，近二十年，人們感受到某股不可思議的亞洲風(fēng)潮正在悄然上演，女性、亞洲女性或?qū)⒃僖淮胃淖兪澜缫魳钒鎴D的格局。

所有這一切，都要從比賽說起。

小心那個女人

比賽或許是亞洲面孔登上國際舞臺最有效、最快捷的途徑。由于沒有過多的國際演出機會，先天的劣勢必須依靠競爭機制來彌補。借由國際比賽的平臺，亞洲面孔有更多發(fā)聲的可能，也更有機會贏得國際大師的青睞與提攜。如今這場東西方的角力已不再是過去的“對歐美古典的崇敬仰望”，而是看誰更有能力引領(lǐng)古典樂的未來，學(xué)習(xí)的饑渴不再僅僅屬于黃皮膚的亞洲人。被譽為“小提琴女王”的鄭京和回憶早年求學(xué)經(jīng)歷時曾說：“1961年我在朱利亞音樂學(xué)校學(xué)習(xí)時，學(xué)校幾乎看不到亞裔面孔。后來慢慢發(fā)展出很多亞洲音樂人才，最早的是日本的久石讓，然后很多韓國音樂人來學(xué)習(xí)，而如今，學(xué)校亞洲面孔最多的是中國學(xué)生，他們的演奏水準(zhǔn)都非常高。”從搶占音樂學(xué)院到各大比賽，亞洲女性對古典樂歐美霸主地位的撼動令西方大為震動，媒體以盡可能平和的口吻稱：遠(yuǎn)東的一些國家——先前未曾被開發(fā)的古典音樂領(lǐng)地，正在匯聚一股勢不可擋的顛覆力量，橫掃各大國際比賽，真是令人咂舌的神話。

其中又以韓國女性小提琴家的表現(xiàn)最為突出。她們頻繁亮相并多次將諸如柴科夫斯基比賽、隆-蒂博國際小提琴大賽、伊麗莎白國際音樂比賽、漢諾威國際小提琴比賽大獎收入囊中。2014年，在印第安納波里斯國際小提琴比賽公布的總決賽名單中，參加角逐的六位選手全部為女性，其中五名來自韓國，分別為Tessa Lark、Jinjoo Cho、Ji Yoon Lee、Ji Young Lim、Yoo Jin Jang 以及Dami Kim，平均年齡二十歲。一時間，“韓國制造是如何橫掃歐洲的”成為古典圈內(nèi)熱議的話題。比利時法語區(qū)無線電視臺以《韓國人神話》（Le mystère musical coréen）為題拍攝了一系列紀(jì)錄片，以挖掘該背后的古典音樂亞洲現(xiàn)象：古典樂亞洲觀眾群的現(xiàn)狀、年輕一代的成長及他們在國際大賽上的表現(xiàn)等等。研究表明，多數(shù)音樂家認(rèn)為韓國古典樂觀眾是全亞洲最熱情的觀眾，韓國本土的音樂學(xué)院及琴童的數(shù)量也在以驚人的速度遞增，小到三歲的孩童，大到七八旬的老人，都熱衷于古典樂。今日的樂壇不再一味期盼金發(fā)碧眼的歐洲面龐，也不再一味迷信帕格尼尼式的男性炫技，人們更加寬容、公平地面對音樂背后文化的沖撞與對話。一位亞洲青年女小提琴家，或者讓我們說得更確切些，一位韓國女小提琴家的登場正逢其時。

2009年4月，加拿大音樂雜志《喝彩》（Bravo）如此評價剛剛贏得巴黎隆-蒂博國際小提琴大賽第一名的年輕人：“她兼具才華與美貌，她的普羅科菲耶夫《第一小提琴協(xié)奏曲》精彩絕倫，既充滿男性的力量，又非常靈巧，那一刻真是太美妙了！她的成就已達(dá)到某種高度，唯有真正的天才可以做到?！彼闶莵碜皂n國的申嫻淑，當(dāng)時年僅二十一歲。相比柴科夫斯基大賽偏向超技炫麗與德奧俄系曲目、肖邦大賽完全演奏肖邦的作品，法國隆-蒂博音樂比賽曲目更強調(diào)平衡，維持多元的發(fā)展與美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，有古典樂壇“明日之星的風(fēng)向標(biāo)”之稱。申嫻淑順理成章地成為當(dāng)今亞洲最有前途的年輕小提琴藝術(shù)家之一。

申嫻淑的職業(yè)生涯伴隨著密密麻麻的獲獎履歷：1987年生人，畢業(yè)于韓國國立藝術(shù)大學(xué)；四歲開始學(xué)習(xí)小提琴，九歲在韓國Honam小提琴比賽中獲得特等獎，2001年獲得韓國青年音樂家比賽特等獎，2002年獲梅紐因國際小提琴比賽青年組二等獎，2003年獲華盛頓約翰森國際比賽一等獎，2006年獲漢諾威國際小提琴比賽二等獎和觀眾獎，2007年獲韓國音樂協(xié)會“年度新藝人大獎”，2008年11月獲得在巴黎舉行的隆-蒂博國際小提琴大賽的第一名，2012年贏得比利時伊麗莎白女王國際音樂大賽第三名。比賽之余，她定期與世界一流樂團(tuán)合作演出，并在西歐、中國、日本等地巡演：1997年與全州市交響樂團(tuán)，1998年與俄羅斯國家交響樂團(tuán)，1999年與漢城市交響樂團(tuán)，2003年與美國國家愛樂樂團(tuán)。2008年，申嫻淑進(jìn)行了亞洲巡演，并在莫斯科的俄羅斯柴科夫斯基音樂學(xué)院大禮堂舉辦音樂會。在2009/2010年NHK交響樂團(tuán)的演出季中，她作為樂團(tuán)的客座獨奏員，與樂團(tuán)一起在日本東京演出。2011年，申嫻淑受邀參加哥本哈根國際音樂節(jié)及夏季音樂節(jié)。

這對于韓國古典樂界來說是件大事。先前在國際上獲獎的韓國青年音樂家，包括同樣獲此殊榮的青年鋼琴家林東海在內(nèi)，幾乎都是“海歸派”或“混血兒”，韓國人不免會有錯位的失落感。而申嫻淑的成功是韓國本土藝術(shù)家第一次真正意義上的勝利，外媒稱：那個“韓國”女人來了！

韓國制造

當(dāng)渴望走向國際舞臺的韓國新生代大多選擇海外求學(xué)的道路，以便更快地融入西方世界的口味時，身上的本土基因卻過多地被歐洲文化所覆蓋、滲透。人們不得不感慨亞洲人將西方音樂語匯學(xué)得有板有眼、美則美矣卻毫無風(fēng)格、缺乏根基。任何演奏家都不可能繞過“我是誰”“我想成為誰”這類根本性問題。在這點上，申嫻淑恐怕沒有過多的糾結(jié)，因為她是百分百的“韓國制造”：其臺風(fēng)熱情奔放、光彩照人，尚顯天真稚嫩的面龐夾雜著東方女性特有的優(yōu)雅與穩(wěn)定。與很多追隨德國、法國甚至俄羅斯名師的亞洲學(xué)生不同，申嫻淑堅強的后盾是韓國著名小提琴家、教育家金南潤。

金南潤被譽為韓國最成功的小提琴教師，在眾多大型比賽中擔(dān)任評委，包括漢諾威國際小提琴比賽、伊麗莎白女王比賽、柴科夫斯基國際比賽及蒂博爾·瓦爾加國際音樂比賽等等。同為女性小提琴家，金南潤早年的職業(yè)經(jīng)歷與申嫻淑十分相似：六歲開始學(xué)習(xí)小提琴，被公認(rèn)為“音樂小神童”。九歲時在韓國的歷史性音樂比賽——梨花與京鄉(xiāng)比賽中一舉奪冠，隨后開始了職業(yè)音樂演奏生涯。從首爾藝術(shù)中學(xué)畢業(yè)后，金南潤就讀于紐約朱利亞音樂學(xué)校，跟隨伊萬·加拉米安和費里科斯·加里米爾學(xué)習(xí)。之后，金南潤開始參加各類小提琴大賽，于1969年贏得華盛頓梅里威瑟國際比賽冠軍。還先后贏得了朱利亞協(xié)奏曲比賽、哈德遜谷弦樂比賽以及蒂博爾·瓦爾加國際比賽。年輕的金南潤活躍于世界各國音樂舞臺上，在卡內(nèi)基音樂廳、林肯中心、肯尼迪中心和悉尼歌劇院，以及歐洲、亞洲大型演出場館舉辦獨奏音樂會，并與眾多交響樂團(tuán)合作，包括圣彼得堡交響樂團(tuán)、英國皇家愛樂樂團(tuán)、薩格勒布廣播交響樂團(tuán)等等。1977年，金南潤毅然中斷職業(yè)演奏生涯，回國投身音樂教育事業(yè)，成為最年輕的小提琴教授，她希望把自己的音樂經(jīng)歷分享給年輕且有才華的小提琴演奏家。如今，絕大多數(shù)在國際比賽中獲得突出成績的韓國選手都有向金南潤學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，例如2002年梅紐因國際小提琴比賽冠軍、2011年維尼亞夫斯基小提琴比賽冠軍的韓國“提琴超女”尹昭泳（Soyoung Yoon），2014年梅紐因國際小提琴比賽第二名、2015年帕格尼尼小提琴大賽的獲獎?wù)逫n Mo Yang等。

申嫻淑十歲開始跟隨金南潤學(xué)習(xí)小提琴，從韓國國立大學(xué)藝術(shù)院畢業(yè)到活躍于各大國際比賽，從青澀稚嫩到與國際一線樂團(tuán)、指揮合作登臺，她的背后始終伴隨著老師的身影。她的演奏風(fēng)格日漸硬朗穩(wěn)健，即便是拉快節(jié)奏的華彩片段也大量使用琴弓中段，有時令人覺得用力過猛，不禁驚嘆瘦弱的她怎會有如此大的能量。當(dāng)年，與鄭京和同在加拉米安師門下學(xué)習(xí)的金南潤雖然沒有成為另一個神話，但師承的傳遞為韓國新生代的崛起埋下了伏筆，臺上的年輕人偶爾浮現(xiàn)出當(dāng)年鄭京和的氣度風(fēng)范便也不足為奇。

鄭京和第二？

在法國隆·蒂博音樂比賽奪冠之后，申嫻淑真正走進(jìn)了國際視野。2009年，她與指揮家伊凡·費舍爾及華盛頓交響樂團(tuán)合作，成功完成了自己的處女秀。會比賽并不等于能成為真正的藝術(shù)家，大師或平庸常在這一念之間。申嫻淑說：“比賽與音樂會完全是兩碼事。比賽很像考試，即便我現(xiàn)在開始漸漸熟悉音樂會的感覺，還是時常需要轉(zhuǎn)換自己的焦點。在比賽中是沒有觀眾的，或者說觀眾就是特定的專業(yè)評審，而音樂會則不同，你需要與形形色色的觀眾建立關(guān)聯(lián)。這種情感包圍的消耗比競賽要大得多，他們似乎不停地把你往前推，你是所有一切的焦點。這真的很難，情感可以完全挾制你，所以我時不時地必須提醒自己保持清醒的頭腦?！?/p>

對于被聚光燈、媒體追逐的生活，頗有明星像的她并沒有太多的不適應(yīng)。申嫻淑在韓國、日本尤其受歡迎，人稱古典音樂的“寶兒”：青春、有親和力，可愛的酒窩加上曼妙的身材，人們不可能對這樣的女小提琴家說“不”。外表清純纖弱的她在臺上完全是電力四射的狀態(tài)，只要一舉起手中的小提琴，就仿佛帶上了一股魔勁兒：“有時候我覺得這好像是從娘胎里帶來的，拿著它一切都改變了。我三四歲開始學(xué)習(xí)演奏小提琴，不，應(yīng)該說打從娘胎出來以前就聽小提琴了，哈哈哈……母親在懷我的時候聽了大量的小提琴音樂，她說我對這件樂器有天生的直覺，后來我的姐姐A-ra也成為小提琴家。我認(rèn)定自己這一輩子只可能與小提琴相關(guān)。為小提琴存在，這么說似乎有些矯情，但的確如此?！?/p>

樂評人認(rèn)為申嫻淑有望成為繼莎拉張之后，又一位鄭京和繼任者的候選人?；蛟S人們不該拿這樣的問題為難申嫻淑。下一位鄭京和是誰，我們不得而知。亞洲新生代的實力皆不容小覷，而所謂亞洲風(fēng)暴尚缺乏厚實的根基。但至少申嫻淑的職業(yè)道路為本土音樂家的成長提供了有借鑒意義的范本，人們也有理由期待下一位亞洲小提琴女神的誕生。援引鄭京和本人的話說：“每一個人都是一個獨立個體，有不同的聲音、靈魂和品位，所以你們要明白，你們不會成為第二個鄭京和，也不會成為第二個郎朗。你們要成為你們自己。”這值得亞洲古典新生代共勉。