戴媛媛
琴心聲聲訴愁眠
——藝術(shù)歌曲《楓橋夜泊》鋼琴伴奏技術(shù)解構(gòu)
戴媛媛
《楓橋夜泊》作為我國古詩詞藝術(shù)歌曲中的經(jīng)典之作,其創(chuàng)作的關(guān)鍵點(diǎn)在于歌詞部分采用了唐代著名詩人張繼的著名詩篇,由我國著名作曲家黎英海先生為其編配了具有我國民族音樂特點(diǎn)的五聲民族調(diào)式旋律,詩詞與民族音樂藝術(shù)的完美結(jié)合,使得這部藝術(shù)作品充滿魅力,廣為傳唱。本文研究的重點(diǎn)將著力闡釋“琴心聲聲訴愁眠”下的《楓橋夜泊》鋼琴伴奏技術(shù)解構(gòu),突出鋼琴伴奏在聲樂藝術(shù)作品中的重要作用。
黎英海;《楓橋夜泊》;鋼琴伴奏;技術(shù)解構(gòu)
回顧歷史進(jìn)程,伴隨聲樂藝術(shù)的不斷衍生與發(fā)展,浩瀚的藝術(shù)作品往往會有兩種宿命,一種是在時間的浪淘沙中歷經(jīng)洗禮彌久醇香;而另外一種,則會隨著時光的流逝,慢慢退卻塵封在無聲無息滾動的人類文化藝術(shù)塵埃之下,忘卻了曾經(jīng)的閃耀,轉(zhuǎn)瞬即逝。在聲樂藝術(shù)作品繁衍的今天,我們或許可以將第一種存在的藝術(shù)作品稱之為“藝術(shù)經(jīng)典”,后者為曇花一現(xiàn)。我國著名作曲家、鋼琴家黎英海先生。他的大部分經(jīng)典之作堪稱引領(lǐng),是聲樂音樂會的常演曲目,不論民族聲樂還是美聲,都將其視為教學(xué)中的必唱作品。這些藝術(shù)精品不僅在聲樂創(chuàng)作上具有很高的演唱價值,其鋼琴伴奏部分更是構(gòu)思縝密,成為整個藝術(shù)作品呈現(xiàn)的閃光之處。
(一)民族化的黎英海先生及《楓橋夜泊》
黎英海作為兼具作曲家、音樂理論家、鋼琴家和音樂教育家的著名學(xué)者,在音樂創(chuàng)作賦予民族化方面做出了巨大貢獻(xiàn),他的很多關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作民族化元素應(yīng)用的有益探索,取得了突出的成就。《楓橋夜泊》就是黎先生的經(jīng)典之作。這首蘊(yùn)含著濃厚的中國文化底蘊(yùn)的古典詩詞歌曲,成為各類音樂會上的久唱不衰的經(jīng)典曲目。
黎英海在學(xué)生時代就顯現(xiàn)出很高的藝術(shù)感悟力。他在快速提升鋼琴演奏水平的同時,積極參與為民歌配樂伴奏等活動。這一時期,黎英海開始了在民族風(fēng)格和聲編配方面的嘗試。雖然他接受正規(guī)系統(tǒng)的音樂教育相對起步較晚,但憑借自身不斷的努力和對音樂藝術(shù)的摯愛,勤于鉆研,刻苦學(xué)習(xí),為以后的藝術(shù)創(chuàng)作奠定了深厚的功底。
(二)藝術(shù)歌曲《楓橋夜泊》
在黎先生創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《唐詩三首》中,《楓橋夜泊》是其巔峰之作。這首歌首次將吟誦性的旋律用于藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作當(dāng)中,淋漓盡致地展現(xiàn)了中國詩詞語言的藝術(shù)魅力和獨(dú)具特色的民族韻味。這部作品的另一個經(jīng)典之處還在于他的鋼琴伴奏部分的編配。鋼琴伴奏在這首聲樂藝術(shù)作品中不僅承擔(dān)了音色塑造、情景描繪、景象與形象刻畫、人物心境與情緒渲染等,還充分貼合聲樂演唱的藝術(shù)特點(diǎn),鋪敘了民族色彩,充分提升了鋼琴伴奏在聲樂藝術(shù)歌曲中的表現(xiàn)力?!稐鳂蛞共础芬蚱鋭?chuàng)作上的成功,榮獲了“1988年全國高等藝術(shù)院校中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作比賽金獎”。
雖然整首聲樂藝術(shù)作品比較短小,但卻精致,全曲只有26小節(jié),結(jié)構(gòu)為鮮明的二段體結(jié)構(gòu)。作品鋼琴伴奏部分前有引子,演唱中間有過渡連句,作品后有尾聲,結(jié)構(gòu)整齊干凈。
(一)作品伴奏情緒解構(gòu)
這部作品歌詞部分選用了我們再熟悉不過的經(jīng)典之句:“月落烏啼霜滿天,江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船?!边@首詩詞是唐代詩人張繼所作,描寫作者因科舉功名失利,在返鄉(xiāng)途中,傾訴內(nèi)心情緒,表達(dá)凄涼悲苦時境的作品。月落西山,烏鴉啼鳴,人心盡涼空悲切;霜滿天,對愁眠,不知今日何年。這一情、一景、一寺、一鐘,深入刻畫了人物的處境和內(nèi)心世界的悲楚。
從更嚴(yán)格的意義上講,這首聲樂藝術(shù)作品的鋼琴伴奏部分,其本身就是一首很優(yōu)秀的鋼琴獨(dú)奏小品。所以,它對演奏者的演奏技術(shù)就提出了很高的要求。在進(jìn)行鋼琴伴奏時,鋼琴伴奏已經(jīng)不再僅僅是歌唱者的附庸,而是作為情感更加豐富與深刻描繪的鋼琴伴奏部分,更應(yīng)該與歌唱者共同擔(dān)當(dāng)演繹這首藝術(shù)作品的責(zé)任。
(二)作品伴奏技術(shù)解構(gòu)
在進(jìn)行伴奏識譜的前期,鋼琴伴奏者必須要先對看似比較容易的譜面進(jìn)行十分細(xì)致的正確讀譜,在譜面上標(biāo)記出所有的換氣氣口和力度標(biāo)記,并為整個作品分好段。標(biāo)記好后,需要鋼琴伴奏者在鋼琴伴奏譜技術(shù)訓(xùn)練中嚴(yán)格按照譜面所標(biāo)注全部要求進(jìn)行演奏。
在作品一開始部分,鋼琴伴奏先是左手純五度的雙音。落鍵時,要盡可能地將力量放到底,有模仿鐘聲由遠(yuǎn)及近的效果。深而沉,重而厚,突出意境和大的音樂環(huán)境。三組雙音的力度要有比較,在演奏時一次要比一次稍大,呈現(xiàn)由遠(yuǎn)及近的畫面感。第1小節(jié)音樂術(shù)語“pp”,需要在演奏時盡量控制好力度,建議可以使用弱音踏板來進(jìn)行聲音的控制,到第2小節(jié)進(jìn)入時將弱音踏板松掉。這一部分的純五度雙音在演奏時,下鍵要特別的整齊統(tǒng)一,干凈而富有延續(xù)性,控制好音量。演奏中切忌為了追求作品刻畫的意境而使演奏太散,不集中,心中沒有節(jié)拍概念,導(dǎo)致在全音符演奏上過分停留,這樣不僅不能夠很好地表達(dá)作品環(huán)境渲染要求,反倒破壞了音樂與意境之間的銜接關(guān)系。因此,演奏時一定要將4拍演奏到位、準(zhǔn)確。
從第3小節(jié)開始,有裝飾音的進(jìn)入。這種裝飾音在演奏時要能夠有效模仿出水流的聲音,緩慢滾動而不使意境破壞。演奏時要格外注意左手雙音與裝飾音,過渡之間要換一次踏板,踏板切換時要干凈,不能留存,聲音的延續(xù)會使整個音樂效果混沌不堪。以此類推,之后相關(guān)小節(jié)出現(xiàn)的此種情況都嚴(yán)格按照這種演奏方式去處理,將意境完整地襯托出來。
第4小節(jié)將作品不斷地推進(jìn),鋼琴伴奏的右手部分出現(xiàn)由裝飾音過渡至9連音的音型,而這一音型在整個作品中一共出現(xiàn)了7次之多。這種頻繁的音型出現(xiàn),表現(xiàn)的是水中漣漪的自然形態(tài),隨波蕩漾開來的不僅是心境還有一種悲嘆。演奏時,加上前面的裝飾音一共12個音要一氣呵成,演奏要清晰而流暢,中間不要有停頓。演奏者在這一部分的技術(shù)訓(xùn)練時應(yīng)注意選擇合適于自己演奏的指法,使整個拍子不出現(xiàn)節(jié)點(diǎn),連貫而流暢。演奏時手指的觸鍵點(diǎn)不宜過大,手指觸鍵要盡量緊貼琴鍵彈奏,不要過高地抬起手指,以便能夠從pp—p—mp—p—m f再到漸弱力量控制上力度的變化。踏板在9連音第一個音開始使用。裝飾音不要使用踏板。為了避免音質(zhì)上的渾濁不清,不透徹,深刻表達(dá)作品的風(fēng)格與意境,達(dá)到高清晰度和具有美感的伴奏要求。(如譜例1:1~4小節(jié))
第6小節(jié)開始進(jìn)入歌唱的旋律部分。鋼琴伴奏4、5小節(jié)有一種延續(xù)的存在感,直至襯托出聲樂的主旋出現(xiàn)。然后進(jìn)行音符的勾勒與描繪,恰似一種襯托性的描述。在第7小節(jié)中出現(xiàn)了小字一組的升f音上標(biāo)有tr(顫音)的音樂術(shù)語記號。這里的顫音在演奏處理上要格外注意,跟其他鋼琴伴奏或演奏中的顫音不同,此處的顫音要求演奏的速度“慢起漸快”,并且加上顫音上方弱起漸強(qiáng)的音量變化。在這一小節(jié)里,看似簡單,譜面上右手只有簡單的八音符,但演奏者必須遵照作曲家的創(chuàng)作與演奏要求,在這樣一個短小的樂句中,嚴(yán)格地進(jìn)行三次換氣,每進(jìn)行一次換氣就要同時更換一次踏板,踏板更換要求還是要干凈而迅速,不留雜質(zhì)。
音樂上有了進(jìn)一步的跟進(jìn),第13小節(jié)出現(xiàn)了連續(xù)三個小字2組的升f音,記譜上標(biāo)有保持音(—)記號。這時的鋼琴演奏要堅(jiān)定而又滯緩,有力而稍帶間歇,不要將音樂鏈接得過于緊密,將手臂的力量向下傳遞,貫通至指尖,指尖要與琴鍵形成一種穩(wěn)固性,凸顯意境的蹣跚與心境的凝重。
“一顆琴心,半世哀怨。”琴心聲聲訴愁眠,怎奈時境悲涼。這首《楓橋夜泊》要做到鋼琴伴奏準(zhǔn)確演繹作品內(nèi)涵及意境,并非易事。它不僅要求鋼琴伴奏者具有較高的鋼琴演奏能力,較好的控制力,精湛的演奏技術(shù),而且還要求演奏者具備良好的文學(xué)素養(yǎng),能夠在對作品進(jìn)行分析的基礎(chǔ)上,參透意境和思想內(nèi)涵,與聲樂演唱者形成合力與支撐,更好地表達(dá)創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖,產(chǎn)生演奏上的共鳴。《楓橋夜泊》不單單是黎英海先生的代表作品,更是我國古典詩詞經(jīng)典內(nèi)容與民族元素下的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作相結(jié)合的杰出作品,尤其在鋼琴伴奏的編創(chuàng)上更加的嚴(yán)謹(jǐn)、科學(xué),有力推進(jìn)中國聲樂藝術(shù)作品發(fā)展的同時,對于鋼琴伴奏藝術(shù)的發(fā)展同樣起到了積極的作用。
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責(zé)任編輯:郭一鶴
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1671-6531(2015)05-0105-02
戴媛媛/沈陽音樂學(xué)院國際音樂教育中心講師,碩士(遼寧沈陽市110005)。