李雪鳳
(德州學院音樂學院,山東 德州 253023)
?
如何處理歌唱技巧與情感的關(guān)系
李雪鳳
(德州學院音樂學院,山東 德州 253023)
【摘要】演唱技巧與情感表達是歌唱的兩個重要因素,前者是演唱的基礎(chǔ)是構(gòu)建一首歌的骨架,而后者是音樂的靈魂。在聲樂演唱中能夠用熟練的發(fā)聲技巧結(jié)合自身的情感表達,從而生動形象的展現(xiàn)作品的思想情感才是我們的歌唱目的,我們要把最優(yōu)美的歌聲和最真摯的情感帶給聽眾。技巧是生命骨架,情感是血肉靈魂,兩者相輔相成,所以只有把演唱技巧和情感表現(xiàn)相結(jié)合,使它們?nèi)跒橐惑w,才能感染聽眾,充分體現(xiàn)作品的思想感情。
【關(guān)鍵詞】處理;演唱技巧;情感;關(guān)系
在歌唱藝術(shù)中,聲音是歌唱的基礎(chǔ),是情感的載體,演唱技巧是演唱歌曲的基本素質(zhì)要求,而情感是建立在聲音的基礎(chǔ)上表達作品的思想內(nèi)容,是聲樂演唱的最終目的,沒有感情的聲音讓人聽起來淡然無味,這就需要演唱者將技巧與情感完美結(jié)合,才能演繹出優(yōu)美動聽的音樂。
要想把一首聲樂作品演唱好,首要條件就是歌唱技巧,無論你對這首音樂作品是多么了解多么熟悉它的寫作背景,風格,即便你有強烈的表達欲望。但是沒有掌握一定的歌唱技巧,聲音是無法控制好的,低音下不去,高音上不來,或者是氣息不穩(wěn)定,不連貫,等等一系列的歌唱問題,要想完整的表現(xiàn)一部聲樂作品,歌唱技巧是至關(guān)重要的。有了歌唱技巧,就相當于完成了這部作品的骨架,而情感就是它的靈魂,情感表達在歌唱中是無處不在的,“以情帶聲”、“以情動人”、“演繹角色”、就是把自己內(nèi)心的感受用情感充分表現(xiàn)出來。情感對歌唱中塑造人物的個性特點,把握歌曲的風格有著重要的影響。
(一)演唱技巧的運用
演唱技巧的內(nèi)容豐富多樣,包括歌唱的呼吸、姿勢、共鳴、歌唱位置、吐字咬字、聲音連貫等,只有通過長時間的專業(yè)訓練,才能掌握演唱技巧。例如,呼吸方法,它是聲樂演唱中最基本的技巧,“誰懂得呼吸,誰就會唱歌”。在聲樂演唱中,應(yīng)學會弱收、弱起、回收、等收氣技巧,會根據(jù)樂句的長短進行自然換氣,當樂句過長時要學會用偷氣、搶氣的方法等。呼吸是重要的演唱技巧,能否持久、平穩(wěn)、有節(jié)制的呼吸影響著歌曲的完整性,共鳴有著擴大聲音、美化聲音的作用,運用共鳴技巧能夠使音色變得更加豐富、飽滿。在聲樂演唱練習中,發(fā)音技巧越扎實就越能夠完成好作品。
(二)情感的表達
歌唱藝術(shù)的基本要求是以情帶聲,聲情并茂。優(yōu)秀的演唱家是用情感表達加熟練地歌唱技巧去完美演繹作品,著名男中音歌唱家廖昌永在他獨唱音樂會上特意為恩師周小燕演唱《老師,我總是想起您》,面對恩師,廖昌永的淚水奪目而出,近乎哽咽的唱完作品,周小燕從觀眾席中站了起來,含淚微笑著為學生鼓掌,現(xiàn)場十分感人,演唱中廖昌永努力的用理智控制著幾乎崩堤的情緒,不僅沒有影響歌唱的藝術(shù)質(zhì)量,真實情感的表達,反而將音樂會推向最熱烈、最高潮的境界。
要想演唱好一首聲樂作品學會情感控制是十分重要的。在演唱過程中,我們不能一味的追求音量的大小,更不能一味的僵硬的去歌唱。聲音響亮并不意味著情感的強烈,聲音弱小并不意味著情感的平淡,例如《黃河怨》中:“寶貝啊,你死的這樣慘!”世界上最大的痛苦,莫過于母親眼看著自己的孩子慘死在敵人的刺刀下。在生活中,母親會達到淚流滿面甚至瘋狂的程度,但歌唱中的情感表現(xiàn)不能這樣處理,應(yīng)該用低沉并如泣如訴的聲音表現(xiàn)內(nèi)心情感的強度和感染力反而要遠遠超過高聲喊叫,這種內(nèi)心情感的表現(xiàn)更加深化了情感的強度,表現(xiàn)的張力效果更加痛苦。這樣的情感表現(xiàn)會更加引起觀眾的悲哀情感,與演唱者形成共鳴。
(一)正確對待情緒與情感的差別
情緒是由于人們受到某種刺激而產(chǎn)生的,它是暫時的,而且具有不穩(wěn)定性,具有明顯的外漏性。而情感則通常是人們受到某種刺激之后,通過自己的經(jīng)驗和判斷形成的,它具有明顯的穩(wěn)定性及內(nèi)隱性。從哲學的角度上講,情緒與情感是個體與整體的關(guān)系,情感往往能夠左右情緒的產(chǎn)生與發(fā)展,而情緒往往是情感的
外部顯現(xiàn)。一首聲樂作品的主題思想是演唱者情緒與情感的源泉。通常情況下,不同的演唱者對于同一部音樂作品的態(tài)度是不一樣的,所以對于作品的反映情緒存在著比較大的區(qū)別。而我們在演唱一部音樂作品之前,應(yīng)該對作品進行耐心詳細揣摩和分析,進而使對作品的情緒反應(yīng)轉(zhuǎn)化為一種高層次的理智的情感反應(yīng)。
(二)把握情緒外顯的分寸
歌唱是情感的藝術(shù),是通過聲音來表現(xiàn)的。但是情緒的流露是十分重要的,這也是我們能夠感染聽眾的最有力的方法。所以在演唱過程中要控制情緒的外顯。演唱者在演唱中要注意喜而不狂、怒而不暴、哀而不傷、樂而不淫。所謂喜而不狂,是指有節(jié)制的喜,也就是在表現(xiàn)喜悅情緒時,不能從頭到尾都是笑的,而是要喜在心里,喜在眼里,喜在聲音里。所謂怒而不暴,就是在表現(xiàn)憤怒情感時,不能火冒三丈,暴跳如雷、聲音粗糙,而是既要注意義憤填膺,又要注意聲音的連貫和圓潤。
(三)歌唱技巧對情感表達的影響
“山歌”唱的過程是技巧表現(xiàn)的過程,更是技巧與情感結(jié)合表現(xiàn)的過程。聲音是歌唱的基本表現(xiàn)手段,演唱技巧是演繹作品的根本要求,需要在聲音和語言方面都做到科學、精細,沒有正確的演唱技巧就談不上情感表達,技巧與情感的特殊魅力能使作品的藝術(shù)形象得到更為豐富的表現(xiàn)。歌唱藝術(shù)中技巧與情感二者之間的關(guān)系和影響是緊密相關(guān),情感表現(xiàn)是聲音技巧的靈魂,沒有情感表達的聲音是枯燥無神的,而聲音技巧又是情感表達的內(nèi)涵所在,沒有正確、科學的技巧方法,再完美的表現(xiàn)也沒有音樂魅力。演唱技巧和情感表現(xiàn)是歌唱藝術(shù)的要求,也是所有演唱者追求的終極目標。只
有在科學準確的發(fā)聲方法的基礎(chǔ)之上,結(jié)合完美的藝術(shù)想象、柔美的音色、寬廣的音域、清晰地語言,才能深入歌中演唱,充分表達藝術(shù)情感,賦予作品生命的靈魂。
聲樂作品是人們用來表達內(nèi)心情感的一門藝術(shù),所以情感蘊含在每一首聲樂作品里面。聲音—作品—情感,作品是聲音與情感之間的一座藝術(shù)的橋梁。所以,深入的分析和研究演唱作品,能促進情感與技巧的結(jié)合。
總體來講,演唱者在演唱法國藝術(shù)歌曲時,必須保持一種抒情風格,這種抒情性是要有控制的,任何過度與不足(如聲音過分控制,咬字太夸張,傷感過度,語言不夠親,表情過于冷漠、平淡或火爆等),都是與法國藝術(shù)歌曲的表演風格格格不入的。而俄羅斯的藝術(shù)歌曲富有內(nèi)在的激情,生動、熱情、奔放、淳樸,很有民族的性格特色和內(nèi)涵。外表的典雅精致,壓抑不住內(nèi)在的熱烈奔放。演唱俄羅斯的藝術(shù)歌曲需要有極好的情感“爆發(fā)力”。粗枝大葉的抑揚、緩急,盡情夸張的“漸慢”是浪漫派音樂所允許的,但演唱古典藝術(shù)歌曲時,由于它的典雅格調(diào)所致,是絕不允許聽任感情以激情去演唱的。因為古典藝術(shù)歌曲自始至終追求清凈、樸素、典雅。演唱民歌改編的藝術(shù)歌曲時,要重點抓住它特有的民族風格,其中包括一些“虛詞”和“襯詞”的運用,特殊語言文字的讀法,一些“滑音”和“裝飾音”的運用,不能“倒”字,既要符合文學韻律又要自然流暢。歌曲《我住長江頭》,很多時候演唱者會忍不住的從唱變成吼,氣不夠用,越唱越無法控制,從容的開始,狼狽的結(jié)束其實應(yīng)該做到語言清晰,感情深沉,符合時代背景,又具有中國味,能做到這種水平,當然需要很好的技術(shù),單靠激情往往是不能解決問題的。每一部作品都有其獨特的風格與內(nèi)涵,要學會對聲樂作品的音樂風格有一個正確的把握和認識。
情感作為聲樂演唱中的重要組成部分,以聲音為載體,兩者緊密聯(lián)系,聲情并茂,才能賦予作品生命力以及活生生的形象,才能體現(xiàn)出其魅力所在。所以,我們在今后的聲樂學習和演唱中要在注意基本功的基礎(chǔ)上,從生活的各個方面積累知識和經(jīng)驗,深入分析理解作品,正確運用聲音技巧,加強情感的運用和情感的控制能力,通過自身的調(diào)節(jié)與感悟,使情感與技巧達到和諧統(tǒng)。
作者簡介:李雪鳳(1993—)山東萊蕪人,德州學院音樂學院2012級音樂表演專業(yè),研究方向:聲樂演唱。