淺析樂(lè)器的特殊演奏技法在現(xiàn)代音響構(gòu)建中的作用

易 鋼

（重慶人文科技學(xué)院，重慶 401524）

淺析樂(lè)器的特殊演奏技法在現(xiàn)代音響構(gòu)建中的作用

易 鋼

（重慶人文科技學(xué)院，重慶 401524）

本文通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)管弦樂(lè)隊(duì)中各聲部樂(lè)器的特殊演奏技法在現(xiàn)代音響中的產(chǎn)生過(guò)程，了解其功能與作用，進(jìn)而從社會(huì)文化的角度綜合淺析其在實(shí)踐中的意義。

樂(lè)器；特殊演奏技法；現(xiàn)代音響

現(xiàn)代管弦樂(lè)隊(duì)的建立是一個(gè)循序漸進(jìn)的積累過(guò)程，較完整建制雛形的確立可以追溯到古典主義時(shí)期，即維也納樂(lè)派三位大師——海頓、莫扎特和貝多芬——所生活的年代。隨著浪漫主義的興起，特別是后期浪漫派大師瓦格納、馬勒和理查德·斯特勞斯等的大力推波助瀾，雙管編制的管弦樂(lè)隊(duì)演進(jìn)到了完整的三管編制形制。隨著編制的擴(kuò)大，管弦樂(lè)隊(duì)音色的表現(xiàn)力也隨之有了很大的提高，但是從演奏技法上來(lái)說(shuō)，這兩個(gè)時(shí)期的音樂(lè)并不二致。傳統(tǒng)意義上的樂(lè)器法就是指的這一時(shí)期的主要音樂(lè)演奏技法。

進(jìn)入二十世紀(jì)以后，隨著世界格局的發(fā)展，音樂(lè)思潮也隨著時(shí)代的變遷而發(fā)生著巨大的改變，在樂(lè)器演奏技法方面，這種改變直接體現(xiàn)在了各種新興的樂(lè)器演奏技術(shù)的不斷涌現(xiàn)。

以弦樂(lè)器組為例，傳統(tǒng)的弦樂(lè)組樂(lè)器演奏，主要有連音奏法、半連音奏法、斷音奏法、撥奏、雙音及和弦、震音等演奏方式。較為特殊的奏法主要有特殊定弦、弓桿奏法、強(qiáng)弓壓奏法、叩擊奏法、使用極端音區(qū)演奏等。木管樂(lè)器組的傳統(tǒng)演奏技法主要有常規(guī)指法下的單吐法、雙吐法、三吐法、彈吐法等，非傳統(tǒng)演奏技法主要有微分音奏法、滑奏、泛音奏法、加弱音器、特殊的顫吟效果以及非常規(guī)的指法與吹奏法所構(gòu)成的音色變異等

銅管樂(lè)器組的傳統(tǒng)演奏技法主要部分跟木管樂(lè)器組類(lèi)似，除了彈吐、單吐，雙吐跟三吐法以外，還有連奏法。非傳統(tǒng)演奏技法主要有大幅度顫吟、級(jí)進(jìn)滑奏、加載各種弱音器、喇叭口向上、強(qiáng)金屬聲奏法、微分音奏法等。而打擊樂(lè)器組的傳統(tǒng)演奏技法主要有擊奏、碰奏、刮奏、擦奏、搖奏、撥奏等，非傳統(tǒng)演奏技法主要有加載各種弱音器、改變鼓膜張力、非常規(guī)擊發(fā)與非常規(guī)擊器、擊點(diǎn)的并用等方式。

雖然從劃分上來(lái)說(shuō)存在著傳統(tǒng)常規(guī)演奏法與非常規(guī)演奏法的區(qū)別，但是非常規(guī)演奏法的出現(xiàn)也不是一蹴而就的事情，任何樂(lè)器演奏法的改進(jìn)或是改變都與其時(shí)代發(fā)展有著密切的關(guān)系。古典主義時(shí)期音樂(lè)的整體風(fēng)格較為均衡，音響上并不刻意追求求新，弦樂(lè)組在這一時(shí)期擔(dān)當(dāng)了樂(lè)隊(duì)演奏的主力。在技術(shù)上這一時(shí)期主要體現(xiàn)了弦樂(lè)器傳統(tǒng)常規(guī)演奏技法的成熟與完善，特別是左手技術(shù)的提高。進(jìn)入浪漫主義時(shí)期以后，管弦樂(lè)的寫(xiě)作風(fēng)格逐漸發(fā)生了轉(zhuǎn)變，在如邁耶貝爾、羅西尼、柏遼茲等人的作品中，富于想象力和注重色彩性的管弦樂(lè)技法得到了一定程度的挖掘與發(fā)展。柏遼茲在他的《幻想交響曲》第五樂(lè)章中要求小提琴聲部使用弓桿打弦的演奏方式，力求達(dá)到一種帶有明顯敲擊噪音的類(lèi)似于撥弦演奏的音色特點(diǎn)，這種演奏技法在當(dāng)時(shí)來(lái)說(shuō)是一種非?！扒靶l(wèi)”的舉動(dòng)。到了浪漫主義時(shí)期，隨著木管與銅管樂(lè)器在樂(lè)隊(duì)中作用的不斷增強(qiáng)，其數(shù)量也越來(lái)越多，使得整個(gè)樂(lè)隊(duì)的編制也相應(yīng)的日益擴(kuò)大，最終使得雙管編制擴(kuò)展到了三管編制甚至是四管編制。

浪漫主義時(shí)期，對(duì)音響色彩的重視被提高到了一個(gè)前所未有的高度，對(duì)于細(xì)膩的音樂(lè)織體層次的刻畫(huà)，以及對(duì)宏大輝煌氣勢(shì)的表達(dá)追求，促使著整個(gè)浪漫主義各個(gè)時(shí)期的作曲家沿著由以貝多芬為代表的開(kāi)拓者們留下的足跡而奮勇前進(jìn)。在前人的基礎(chǔ)上，以瓦格納、馬勒、理查德·斯特勞斯為代表的晚期浪漫主義作曲家對(duì)木管組音色的構(gòu)建和演奏技法的拓展貢獻(xiàn)了自己的力量，他們作品中彈吐震音、滑奏和各式各樣的混合音色，以及高度復(fù)雜的木管音色線條化織體寫(xiě)法，表現(xiàn)了浪漫主義時(shí)期對(duì)樂(lè)器演奏法進(jìn)一步的發(fā)展。

銅管樂(lè)器組編制的確立與定型都是自浪漫主義時(shí)期開(kāi)始的。而活塞銅管樂(lè)器的試制與成功大致是在1810-1830年間，在隨后的歲月里，作曲家們廣泛的接受了這些性能比自然銅管樂(lè)器優(yōu)越很多的新樂(lè)器。與此同時(shí)，銅管樂(lè)器的演奏技術(shù)，也變得越來(lái)越豐富多彩，以阻塞音為例，它的最主要作用就是獲得特殊的音響色彩感。弱音器的運(yùn)用由最初的減小音量的目的演變成了追求陰暗氣氛的描繪或是強(qiáng)調(diào)銅管金屬尖銳音色的重要途徑。為了滿足音量的要求，“喇叭口向上”的奏法開(kāi)始在馬勒和理查德·斯特勞斯的樂(lè)譜中頻繁出現(xiàn)，而快速的雙吐、三吐法和色彩怪異的彈吐法等多種多樣的技術(shù)手法，則使銅管樂(lè)器的演奏性能得以極大的提高。

在流派眾多、文化多元并存的20世紀(jì)音樂(lè)中，打擊樂(lè)器組以它及其多樣的色彩和無(wú)比豐富的表現(xiàn)性能，成了新時(shí)期的“寵兒”，獲得了前所未有的發(fā)展。縱觀整個(gè)二十世紀(jì)，從觀念取向上看，二戰(zhàn)后歐美新崛起的作曲家們的打擊樂(lè)寫(xiě)法，得益于斯特拉文斯基、巴托克以及勛伯格學(xué)派的“音色旋律”思想甚多。而大量的“非傳統(tǒng)”打擊樂(lè)器的引入，以及隨之而來(lái)的“非歐洲”音色-節(jié)奏思維對(duì)西方音樂(lè)的滲入可以說(shuō)是興起于20世紀(jì)后半葉的多元文化觀，在歐洲文化中心論的壁壘中打開(kāi)了一個(gè)又一個(gè)突破口的結(jié)果。另外，由瓦列茲“倡導(dǎo)”的“噪音解放運(yùn)動(dòng)”而導(dǎo)致的“非音樂(lè)因素”對(duì)音樂(lè)的滲入，使得打擊樂(lè)器組的音源，在無(wú)確定音高的噪音領(lǐng)域里大幅度的擴(kuò)張，許多“非樂(lè)器”的器物，被接納為打擊樂(lè)器組的新成員。

古典主義時(shí)期，歐洲開(kāi)始了工業(yè)革命，在科學(xué)領(lǐng)域也出現(xiàn)了一系列重要發(fā)明，這個(gè)結(jié)果促使了王權(quán)教權(quán)的衰落，傳統(tǒng)體制面臨著全面崩潰的危機(jī)，在思想文化領(lǐng)域，法國(guó)“百科全書(shū)派”掀起了“啟蒙運(yùn)動(dòng)”，繼續(xù)倡導(dǎo)著“人文主義”精神，喚醒了歐洲人對(duì)自然法則與自由競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)的尊重，影響遍及政治經(jīng)濟(jì)文化各個(gè)領(lǐng)域。音樂(lè)藝術(shù)的世俗化、大眾化體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們一種天真的渴望和憧憬。音樂(lè)在旋律上追求優(yōu)美動(dòng)人的氣質(zhì)，傾向于整齊對(duì)稱的方正性樂(lè)句結(jié)構(gòu)，與市民及民間音調(diào)及舞蹈節(jié)奏的聯(lián)系較為緊密。

浪漫主義的興起和法國(guó)大革命后的歐洲社會(huì)與文化情境有著密切的聯(lián)系，對(duì)具體的歐洲國(guó)家各不同地區(qū)的作曲家來(lái)說(shuō)，呈現(xiàn)著不同的形態(tài)和影響。歐洲外圍國(guó)家或民族在19世紀(jì)掀起的爭(zhēng)取民族解放和獨(dú)立的運(yùn)動(dòng)，同時(shí)推動(dòng)了音樂(lè)文化藝術(shù)領(lǐng)域的民族主義潮流，這股喚醒民族自強(qiáng)自立意識(shí)的思潮與社會(huì)現(xiàn)實(shí)聯(lián)系得更為緊密，并與浪漫主義相互融合而又彼此區(qū)別。浪漫主義音樂(lè)強(qiáng)調(diào)對(duì)主觀情感，尤其是對(duì)愛(ài)情這種最強(qiáng)烈和個(gè)性化情感的表述，在追求更加個(gè)性化、情感化表現(xiàn)技巧的過(guò)程中，對(duì)管弦樂(lè)隊(duì)豐富音響的開(kāi)拓和發(fā)展，是浪漫主義時(shí)期的一大重要貢獻(xiàn)。

19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，社會(huì)發(fā)生著巨大的變革，在哲學(xué)思潮上涌現(xiàn)和傳播著形形色色的資產(chǎn)階級(jí)唯心主義理論和學(xué)說(shuō)，而同時(shí)馬列主義的學(xué)說(shuō)也產(chǎn)生于此時(shí)，這是一個(gè)思想異常活躍的時(shí)期，在這樣的背景下誕生了以德彪西、拉威爾為代表的印象主義音樂(lè)。

20世紀(jì)先后經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)，經(jīng)濟(jì)危機(jī)，法西斯獨(dú)裁統(tǒng)治等等，社會(huì)動(dòng)蕩，矛盾加劇，社會(huì)心理發(fā)生著巨大的變化，產(chǎn)生了更多的緊張、不安等情緒，而戰(zhàn)后，科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展又影響到生活的方方面面，使作曲家創(chuàng)新求異更加心切，個(gè)人主義充分發(fā)展，創(chuàng)作不顧及公眾反應(yīng)和社會(huì)效果的傾向變得越來(lái)越普遍。雖然20世紀(jì)的各個(gè)流派或多或少都離不開(kāi)這些總體情況，但每個(gè)流派的具體特點(diǎn)卻又千差萬(wàn)別。

通過(guò)以上對(duì)傳統(tǒng)管弦樂(lè)隊(duì)中各聲部樂(lè)器的特殊演奏技法在現(xiàn)代音響中的產(chǎn)生過(guò)程，我們可以看到，樂(lè)器演奏技法的發(fā)展有其自身循序漸進(jìn)的過(guò)程，但同時(shí)對(duì)其影響最大的還是那一時(shí)期的社會(huì)背景，所謂經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑。樂(lè)器演奏法的特殊演奏技法在最開(kāi)始出現(xiàn)的時(shí)候并不一定會(huì)收到那一時(shí)期人們的重視，在歷史長(zhǎng)河演進(jìn)過(guò)程中也會(huì)淘汰掉很大一部分演奏技法，但是，實(shí)踐的洗禮反而有助于讓我們?cè)诮酉聛?lái)的歲月里發(fā)現(xiàn)值得保留的特殊演奏技法的，所以，在實(shí)踐中檢驗(yàn)其是否可以保留，乃是一個(gè)不錯(cuò)的選擇。

[1] 楊立青.管弦樂(lè)配器教程[M].上海音樂(lè)出版社,2012.