楊 艷

（太原學(xué)院，山西 太原 033000）

莫扎特鋼琴奏鳴曲kV331第一樂(lè)章作品演奏分析

楊 艷

（太原學(xué)院，山西 太原 033000）

莫扎特的鋼琴奏鳴曲作為古典主義時(shí)期的重要作品，在世界鋼琴音樂(lè)奏鳴曲題材范圍內(nèi)具有較為崇高的地位。作品kV331是莫扎特中期創(chuàng)作，受當(dāng)時(shí)德國(guó)曼哈頓音樂(lè)文化思潮影響較大，具有典雅、柔美、抒情的主題特征，并配有精湛的創(chuàng)作技藝，可謂具有里程碑意義的作品。本文簡(jiǎn)要分析了了kV331第一樂(lè)章作品，并對(duì)其演奏特點(diǎn)進(jìn)行概括，以期感受其內(nèi)在美，更好地進(jìn)行曲目演奏。

莫扎特；鋼琴奏鳴曲；kV331；第一樂(lè)章

前言

莫扎特出生于18世紀(jì)，是德奧古典主義使其最具有代表性的作曲家之一，鋼琴奏鳴曲kV331是一首交響樂(lè)性質(zhì)的奏鳴曲，創(chuàng)作于莫扎特發(fā)展中期，這一時(shí)期其創(chuàng)作已經(jīng)達(dá)到較為成熟的境界。莫扎特第二次巴黎旅行演出時(shí)完成這一作品，其深受巴黎音樂(lè)的影響，將無(wú)盡創(chuàng)造力和非凡的想象力融入到作品中，以多彩的旋律和柔美的鋼琴音色表現(xiàn)詩(shī)意﹑陽(yáng)光的情懷，形成樂(lè)思與情懷完美結(jié)合的經(jīng)典曲目。因此對(duì)該作品本身及其演奏進(jìn)行相應(yīng)分析具有較高的藝術(shù)價(jià)值，有利于幫助充分表達(dá)作品中的情懷與特色。

一、莫扎特鋼琴奏鳴曲kV331第一樂(lè)章作品分析

（一）主題分析

主題能夠清晰準(zhǔn)確地揭示音樂(lè)作品的本質(zhì)和構(gòu)思，是作品的靈魂所在，作曲家通過(guò)巧妙運(yùn)用主題，以多樣化的形式展現(xiàn)在其音樂(lè)作品的各個(gè)層次之中，從而增強(qiáng)其作品的張力。在鋼琴奏鳴曲kV331第一樂(lè)章作品中，莫扎特應(yīng)用了不同的主題，表現(xiàn)出唯美爛漫的色彩。其主題主要總結(jié)為如下兩種形式：第一，柔美抒情的主題，第一樂(lè)章前半段8小節(jié)，起承轉(zhuǎn)合不失分寸，雖短小但卻平易近人，音色給人以清透伶俐的體驗(yàn)，人們自然而然地被帶入其中，體會(huì)其中的溫柔婉約的氣質(zhì)，給人以無(wú)盡的情感體驗(yàn)；第二，輕巧活潑的主題，第一樂(lè)章后半段10小節(jié)，雖然結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，但其中包含豐富的內(nèi)容與感情，節(jié)奏組合多樣﹑跳音運(yùn)用自如增強(qiáng)了音樂(lè)主題的活潑與歡快，表達(dá)出無(wú)限的生機(jī)，具有熱烈的情感和真摯的創(chuàng)新精神。

（二）曲式分析

本樂(lè)章屬于變奏曲式中的嚴(yán)格變奏，每一段變奏都保留了原有的樂(lè)句結(jié)構(gòu)，只是進(jìn)行了相應(yīng)的裝飾。其具體分析如下：第一變奏，在旋律豐富方面以右手的十六分音符配合左右的補(bǔ)充音，以此達(dá)到平穩(wěn)主旋律的作用；第二變奏，以連續(xù)的三連音進(jìn)行旋律的流動(dòng)，且運(yùn)用小巧的裝飾音；第三變奏，這一變奏中主題的A大調(diào)被調(diào)換成相應(yīng)的a小調(diào)，旋律走向定為1-2-3-2，并采用十六分音符和八度音程，保持變奏曲無(wú)較大跳躍，保持了樂(lè)句的完整性與流動(dòng)性，并在流動(dòng)中彰顯了幾分憂思；第四變奏，返回A大調(diào)，并保持到本樂(lè)章結(jié)束，在這一變奏中音域被擴(kuò)大，并且利用三個(gè)層次的主題來(lái)表現(xiàn)變奏的張力；第五變奏，利用密集的三十二分音符，且其中融入裝飾音，低音部分運(yùn)用規(guī)范的分解和弦；第六變奏，在這一部分第一樂(lè)章結(jié)束，設(shè)置為小快板，運(yùn)用十六音符音階的上下變化，輔助應(yīng)用琶音和分解和弦，充分表現(xiàn)節(jié)奏的明快。

二、莫扎特鋼琴奏鳴曲kV331第一樂(lè)章演奏特點(diǎn)分析

（一）速度與力度的掌握

就速度而言，對(duì)于鋼琴奏鳴曲kV331第一樂(lè)章而言，其不需要過(guò)于夸張的表演，恰到好處即可，在此基礎(chǔ)上保證整體流暢自然，表現(xiàn)動(dòng)人。但是必須保證節(jié)奏明快，其中第五伴奏柔版必須保證節(jié)奏的積極性，以此抒發(fā)曲目的無(wú)限詩(shī)意；就力度而言，在演奏過(guò)程中不能表現(xiàn)的過(guò)弱或者過(guò)強(qiáng)，要尊重作品的時(shí)代風(fēng)格，比如演奏時(shí)左手需要適當(dāng)放松，保持掌關(guān)節(jié)的靈活性，手指必須貼近琴鍵，保證演奏效果的穩(wěn)定與飽滿。而右手之間感覺(jué)要細(xì)膩，并保持在可控制范圍內(nèi)，以此保證演奏力度的起到好處，使得整個(gè)表演自然合體。此外，在第四變奏演奏過(guò)程中對(duì)速度和力度提出了較高要求。其中左手負(fù)責(zé)低音部分演奏，在和聲支持下必須保證快速越過(guò)右手進(jìn)行高音聲部音的彈奏，這些音重復(fù)中間旋律，能夠保證曲目的明快。

（二）觸鍵

莫扎特鋼琴奏鳴曲kV331第一樂(lè)章作品中，在演奏要求方面傾向于輕巧的方式，切忌對(duì)琴鍵進(jìn)行敲擊，盡可能保證手指完全貼合于琴鍵，從而避免尖銳刺耳聲音的出現(xiàn)，保持聲音的柔和性。在這一作品中對(duì)聲音的顆粒性要求較高，因此貼合琴鍵后需要快速離開(kāi)，即彈下后快速離開(kāi)。此外，在小樂(lè)句的表現(xiàn)中，要充分利用手腕，利用手腕的轉(zhuǎn)動(dòng)表現(xiàn)小樂(lè)句的律動(dòng)感，并在此基礎(chǔ)上結(jié)合大樂(lè)曲的走向，形成和諧統(tǒng)一的表演形式。

（三）琶音與跳音

在本曲目中，琶音的彈奏主要依靠左手完成，彈奏過(guò)程中注重考慮伴奏的效果，左手彈奏保證每個(gè)音清晰的基礎(chǔ)上力度要稍微弱于右手，并且保證力量均勻分布在每個(gè)指尖，以此確保聲音的流暢性。在跳音方面，其貫穿于整部曲目之中，彈奏過(guò)程中保持良好的手型，手腕和小臂協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)，指尖在彈下時(shí)要保持絕對(duì)的穩(wěn)定性，以此保證跳音的彈性與飽滿。

三、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，鋼琴奏鳴曲kV331作為最具莫扎特風(fēng)格的奏鳴曲，既具有現(xiàn)實(shí)生活的精致內(nèi)容，又具有美好的主題與和諧的曲風(fēng)，是作者內(nèi)心情懷的真實(shí)表達(dá)。在明確其創(chuàng)作背景及相應(yīng)情懷的基礎(chǔ)上對(duì)其作品本身和演奏進(jìn)行分析，能夠更加明確其藝術(shù)價(jià)值，從而使得作品演奏更加富有張力與感染力。

[1]趙華強(qiáng),王宇琴.莫扎特鋼琴奏鳴曲K331第一樂(lè)章賞析[J].音樂(lè)時(shí)空,2013,(10):97-97.

[2]張紅兵.莫扎特《鋼琴奏鳴曲》音樂(lè)分析[J].黃河之聲,2016(9):38-39.

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