李月

(四川師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，四川 成都 610101)

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淺析巴拉基列夫鋼琴曲《云雀》

李月

(四川師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，四川 成都 610101)

摘要：《云雀》原是格林卡的聲樂(lè)套曲《告別彼得堡》中的第九首，作曲家巴拉基列夫根據(jù)這部聲樂(lè)作品的主題改編了一首鋼琴曲《云雀》。通過(guò)對(duì)這部作品的學(xué)習(xí)及老師的講解，逐步了解作曲家巴拉基列夫鋼琴作品的風(fēng)格特點(diǎn)，以及時(shí)代背景，能比較清楚地劃分曲式段落，并基本掌握此曲中非連奏、連奏、斷奏的重要性，以及音樂(lè)表現(xiàn)是鋼琴演奏的根本目的。體會(huì)到我們需要用我們所具備的天性、文化、敏感的心靈去感受，理解音樂(lè)進(jìn)而充分表現(xiàn)它的重要。

關(guān)鍵詞：巴拉基列夫；云雀鋼琴演奏；情感表達(dá)

十九世紀(jì)的俄羅斯音樂(lè)領(lǐng)域中涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀人才，在這些人才中有五個(gè)人特別突出，他們組成了一個(gè)音樂(lè)創(chuàng)作小組，即“強(qiáng)力集團(tuán)”。其成員分別是巴拉基列夫、居伊、鮑羅丁、穆索爾斯基、里姆斯基·科薩科夫，他們以發(fā)展俄羅斯民族音樂(lè)為己任，推動(dòng)了俄羅斯民族音樂(lè)在專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作上的發(fā)展，也促進(jìn)了世界民族音樂(lè)的發(fā)展。巴拉基列夫作為他們中的代表，用其豐富而精湛的民族音樂(lè)創(chuàng)作手法創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀的音樂(lè)作品，在俄羅斯及世界的音樂(lè)舞臺(tái)上綻放出耀眼的光芒。

巴拉基列夫Balakirev,Mily(Alekseyevich)(1837.1.2,俄羅斯下諾夫哥羅德～1910.5.29,圣彼得堡)俄國(guó)作曲家。青年時(shí)代與愛(ài)國(guó)主義作曲家格林卡(Mikhail Glinka)相遇并深受其影響。他本人后來(lái)則成為居伊(Cesar Cui,1835～1918)和穆索爾斯基(Modest Mussorgsky)的良師益友。1861～1862年他們的組合中又增加了兩位成員，鮑羅丁和里姆斯基-柯薩科夫，形成了“五人團(tuán)”(The Five)。

巴拉基列夫改編的鋼琴曲《云雀》簡(jiǎn)單純樸，清新自然，具有明顯的俄羅斯民歌風(fēng)味，尤其在歌唱性的旋律和演奏的難度上實(shí)現(xiàn)了高度的融合。我們?cè)噲D從創(chuàng)作手法，彈奏技巧和演奏風(fēng)格方面重點(diǎn)探討它經(jīng)久不衰的原因。

格林卡譜寫(xiě)了一部由十二首抒情歌曲組成的聲樂(lè)套曲《向彼得堡告別》(A Farewell to Saint Petersburg)，這部聲樂(lè)套曲被稱(chēng)為”格林卡時(shí)代俄國(guó)抒情歌曲的百科全書(shū)”。《云雀》是這一套曲中的第十首，它并不是套曲中最重要的曲子，但流傳的廣泛度不亞于其他重要篇章。它的旋律簡(jiǎn)單，純樸，充滿(mǎn)了大自然的清新氣息，具有俄羅斯民歌風(fēng)味。

后來(lái)，俄羅斯著名的鋼琴家，作曲家巴拉基列夫把它改編成了鋼琴曲，改編的《云雀》運(yùn)用了變奏手法，融入了器樂(lè)化和個(gè)性化特征，內(nèi)容更加豐富，表現(xiàn)力也更加輝煌。

巴拉基列夫運(yùn)用剪裁壓縮的作曲技法，勾勒出了”鳥(niǎo)鳴音型”。通過(guò)觀(guān)察五線(xiàn)譜，我們發(fā)現(xiàn)鋼琴曲中的“鳥(niǎo)鳴音型”和原來(lái)聲樂(lè)曲鋼琴伴奏的前奏很相似，二者都是休止前半拍，都用前倚音模仿鳥(niǎo)鳴。引子部分共三句，每句有三個(gè)不同和弦，變化著和聲的色彩。巴拉基列夫在中音區(qū)以簡(jiǎn)單的右手單音符，模仿歌曲《云雀》的主旋律，在高音區(qū)則用空曠的后十六分音符，表現(xiàn)云雀婉轉(zhuǎn)鳴叫之后的回音，音區(qū)的一低一高，力度的一強(qiáng)一弱，使音樂(lè)從開(kāi)始就形成了明暗色彩的對(duì)比。鋼琴曲變奏部分的旋律優(yōu)美，寧?kù)o，又帶有淡淡的憂(yōu)傷氣息。尾聲中，也同樣運(yùn)用了剪裁壓縮的作曲技法，再現(xiàn)了”鳥(niǎo)鳴音型”，達(dá)到了前后呼應(yīng)的效果。

彈奏技巧鋼琴改編曲《云雀》幾乎包含了鋼琴?gòu)椬嗟乃姓n題——音階，琶音，雙音，八度，和弦，跳音，顫音，倚音，震音，分解和弦等。這里有對(duì)觸鍵指法的精心琢磨，有對(duì)歌唱性連音的運(yùn)用，有對(duì)聲部的控制，對(duì)力度色彩的精妙體現(xiàn)，還有對(duì)節(jié)奏的把握和踏板的運(yùn)用，特別是對(duì)華彩樂(lè)段的彈奏，既能展現(xiàn)彈奏技巧，也能體現(xiàn)演奏者個(gè)人對(duì)這個(gè)作品的理解和詮釋。

巴拉基列夫繼承浪漫主義演奏傳統(tǒng)，廣泛地運(yùn)用肖邦，李斯特的指法精華。

歌唱性觸鍵巴拉基列夫的學(xué)生科瑪洛娃說(shuō):”老師明確規(guī)定彈奏的要求是，從容不迫地自然唱出來(lái)?！痹缭?8世紀(jì)鋼琴家巴赫就提出要聆聽(tīng)優(yōu)秀歌唱家的演唱，1783年G。F。沃爾夫也重復(fù)了同樣的觀(guān)點(diǎn):”不會(huì)唱歌或不會(huì)以歌唱的方式思考的鍵盤(pán)樂(lè)手，永遠(yuǎn)彈不出歌唱的聲音來(lái)，這是鍵盤(pán)演奏的重要部分?！睆牡谝粋€(gè)音開(kāi)始，內(nèi)心就要有歌唱的感覺(jué)。第l，2小節(jié)右手的單音旋律，既要彈出寬厚的感覺(jué)，又要彈得積極流動(dòng)。演奏時(shí)，由手指依附在琴鍵上以”歌唱性”的滑動(dòng)而產(chǎn)生優(yōu)美的音質(zhì)，達(dá)到良好的歌唱性效果。演奏左手琶音時(shí)，從肩部進(jìn)行，四個(gè)音一個(gè)動(dòng)作帶過(guò)來(lái)，大指輕輕地掛在琴鍵上，停在最高的旋律音處。在變奏中，主旋律要彈奏得優(yōu)美抒情，氣息寬廣。

高難度的聲部控制變奏二中，它的主旋律隱藏在右手的雙音中，并且是左右手交替完成的。右手的高聲部旋律要演奏得多一些，5指的聲音要明亮，清晰。內(nèi)聲部的聲音要弱些，控制住音量，突出主旋律。在三個(gè)音階式的華彩樂(lè)句中，音階的跑動(dòng)是為了襯托出旋律的優(yōu)美。演奏時(shí)以一個(gè)大幅度的手臂統(tǒng)一動(dòng)作一氣呵成。運(yùn)用貫通觸鍵法，”在貫通觸鍵時(shí)，我們的手指似乎是整個(gè)手臂的延長(zhǎng)手指好像是粘著在琴鍵上。在這種狀態(tài)下可以產(chǎn)生抓住琴鍵的感覺(jué)，仿佛是琴鍵本身在琴弦上演奏。

流動(dòng)的節(jié)奏演奏鋼琴曲《云雀》時(shí)節(jié)奏不能太死板，要有流動(dòng)性。首先，引子部分樂(lè)譜標(biāo)出的要求是(Andante，quaSSirecitativo)行板，近似宣敘調(diào)，節(jié)奏比較自由。變奏二中八分音符的旋律音和六十四分音符的伴奏，節(jié)奏要流動(dòng)。尾聲的最后部分，帶有浪漫的想象與美好的憧憬。左手的伴奏是三連音，右手是引子中的”鳥(niǎo)嗚音型”，這里有典型的三對(duì)二節(jié)奏，這種節(jié)奏在浪漫派的鋼琴家肖邦的作品中常見(jiàn)，應(yīng)分手練習(xí)。左手的三連音要彈出它的流動(dòng)性，這種搖曳的節(jié)奏用在尾聲中，仿佛云雀唱著歌，帶著甜蜜的希望飛向遠(yuǎn)方。

從鋼琴曲《云雀》中，我們感受到了俄羅斯民族固有的那種自由自在的感情抒發(fā)，灑脫和暢快，還有那”廣原般悠長(zhǎng)的”歌唱性，寬廣的旋律和深遠(yuǎn)的寓意。

參考文獻(xiàn)：

[1]周薇.西方鋼琴藝術(shù)史[M].上海：上海音樂(lè)圖書(shū)出版社，2003.

[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海.世界圖書(shū)出版公司，1999.7.

作者簡(jiǎn)介：李月(1991-)，女，四川樂(lè)山人，漢族，中共黨員，四川師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院碩士研究生，研究方向：鋼琴演奏，音樂(lè)分析。

中圖分類(lèi)號(hào)：J624.1

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號(hào)：1671-1602(2016)14-0203-01