陳明義 傅力夫

教學中，發(fā)現(xiàn)學生沒有一定的音高，又因本人是男教師，學生在模仿我唱的時候，總會在低于標準音域上唱，年級越低表現(xiàn)越明顯，我們把這種現(xiàn)象稱為低八度。對于這些現(xiàn)象，學生自己還沒怎么感覺到他已經(jīng)走音（跑調）了。無論是男教師還是女教師的課堂上，學生也存在類似的情況，歌曲中的高音，唱不上去學生就會“吼”“嘶聲力竭地喊”，這對于學生的“嗓音（聲帶）”是有相當大的影響的，同時，學生在唱歌時對節(jié)奏的把握也難到位，常常是一口氣將一句歌詞能唱多長就拖多長，全不管音樂節(jié)奏。

這兩種現(xiàn)象，影響了對音樂的表達。為了改變這兩種現(xiàn)象，在教學中進行了一些嘗試，以下從“把握好音樂的音高”和“把握好音樂的節(jié)奏”兩方面闡述了本人的具體做法。

一、把握好音樂的音高

1.教師范唱時用假聲唱

因本人是男中音音色，唱歌時與童聲的低八度基本吻合，因此學生很容易跟隨我走。發(fā)現(xiàn)這個問題后，在范唱時，就盡量用假聲唱，特別是在高音部分，學生也隨老師唱歌的狀態(tài)、唱歌的位置模仿唱，在潛移默化中，大部分學生逐漸掌握唱歌狀態(tài)、位置及方法。當然，這只是唱歌教學的第一步，也是最關鍵的一步。

2.同伴引領——學生同伴當自己的老師

學生中總有幾位音高、樂感相對較好的學生。在教學中，讓這些同學示范，他們的“教”比我們“老師”教更有效果。因為他們都是同齡人，音色都為童聲，音色相近，他們學起來，會更容易模仿、更容易學會。他們有了“老師”頭銜，自然愿意將自己所會的東西“傾囊相授”，增強了他們的自信心；不會的孩子也在“小老師”的指引下慢慢學會一句歌詞、一段歌詞、一首歌的歌詞。

3.多聽童聲范唱

童聲范唱，是水平相對高的專業(yè)隊員唱的，在節(jié)奏和音高上，都是把握得相當?shù)轿坏?。孩子們隨著范唱模唱，能加深聽覺影響，從而在內(nèi)心深處給學生留下深刻印象。讓學生在無意中更準確地掌握歌曲節(jié)奏、音高、情感等音樂元素，這對于提升學生的音樂認知水平是有幫助的。

4.學生隨著老師的鋼琴聲小聲哼唱

琴聲是最好的老師，對初學音樂的學生尤為重要。通過聽琴聲，學生在大腦中建立音高；隨著琴聲小聲唱，是解決學生喊唱的最主要的方法。小聲哼唱，一是能聽到琴聲音高；二是在唱高音時，能較為自然地過渡到高音，解決“唱高音難”的問題。學生在自己的“聲音舞臺”上，盡情展示心中的歌聲，增加了學生唱歌的信心，幫學生樹立了一定的自信。

5.利用校園廣播、平板電腦等其他手段，增加學生接觸音樂的空間

選入音樂教材的歌曲，要么是經(jīng)典的，要么是最新創(chuàng)作的有鮮明特色的歌曲，因此，很有必要讓學生常聽，以加深學生對音樂的聽覺印象。在課外，我將這些歌曲處理為MP3格式的音樂文件，放到學校校園廣播中；學生有平板電腦、MP3或MP4的，我也將這些音樂拷貝到他們的設備中。學生經(jīng)常聽，隨時間推移，沒有學過這些歌曲的學生，對這些歌曲有了一些了解；學過這些歌曲的學生對這些歌曲都有了更深刻的印象。

經(jīng)常聽，或許我們會有聽“?！绷?、聽“膩”了的感覺，會有“審美”疲勞，但為了加深學生對音樂的理解，這無疑是大有益處的，我會將這些MP3音樂無償提供給有需要的孩子。

6.學一樣樂器，讓學生喜歡音樂

根據(jù)學生個人愛好、經(jīng)濟條件，有針對性地選擇一兩種樂器，我們音樂老師自己會的，就親自教學生；我們自己不會的樂器，學生又喜歡的，就創(chuàng)造機會、幫學生聯(lián)系，讓學生參加校外培訓班。

我校讓學生根據(jù)愛好選擇的是葫蘆絲，孩子們對這個樂器挺喜歡，不只因為葫蘆絲外形有特點，更是因為其音色優(yōu)雅。學生在學了葫蘆絲之后，能建立準確的、固定的音高，對于唱歌，這無疑是有很大幫助的。

盡管教葫蘆絲比教學生唱歌更難，可我一旦選擇了，就必須堅持，最起碼讓現(xiàn)有的學生學會；培養(yǎng)他們的興趣，讓他們在今后能保持不放棄“葫蘆絲”，在不會葫蘆絲的人群中，能吹奏幾首葫蘆絲曲，顯示“我”的音樂修養(yǎng)。

二、訓練學生節(jié)奏感

1.多聽音樂范唱或伴奏

這主要是從聽感上加強對音樂節(jié)奏的理解、把握。

2.隨著年級的升高，逐漸提高節(jié)奏練習的難度

讓學生學會用手劃拍，逐漸掌握學習音樂節(jié)奏的方法。這是一項基本功，要把握好節(jié)奏，也是必須掌握的一項技術。

3.學習一樣樂器（前文已有說明，此處不作詳細論述）

不論是吹練習曲還是樂曲，都讓學生在把握好節(jié)奏之后，再根據(jù)自己對音樂的理解進行吹奏，沒有葫蘆絲的這部分學生，也不會讓他們“休息”，讓他們隨著葫蘆絲的學生唱曲譜，以增強節(jié)奏感。

總之，“音樂是聲音的藝術”是指我們唱歌有歌聲、演奏樂器有樂器發(fā)出樂音的“音高”等元素；“音樂是時間的藝術”是指我們唱歌或演奏樂器，都要把握好“音樂的節(jié)奏”等元素；“音樂是情感的藝術”是指我們唱歌或演奏樂器總能將我們心中的所想、所感等通過“音樂的聲音”表達出來、傳遞給聽者。只有把握好“音高”和“節(jié)奏”這兩個基本要素，才有可能將“情感”表達得更完整、更完美，讓聽眾覺得我們真的是“唱出了我們心中的歌”！

編輯 張珍珍