彭蕾

摘要：素描在教學(xué)中具有舉足輕重的地位，但依然存在許多弊端和不足，怎樣才能讓學(xué)生在進(jìn)行素描訓(xùn)練時(shí)不陷于對(duì)對(duì)象簡(jiǎn)單機(jī)械的模仿、被動(dòng)消極的抄摹、培養(yǎng)學(xué)生的興趣、開(kāi)發(fā)學(xué)生的思維空間、激發(fā)學(xué)生的興趣、拓寬素描的理念，給老套的素描課以新的色彩和活力，都是我們值得思考的問(wèn)題。

關(guān)鍵詞：高中美術(shù)教育；調(diào)整模式；激發(fā)興趣；創(chuàng)新素描

素描自20世紀(jì)初被引進(jìn)我國(guó)的學(xué)校教育，其寫(xiě)實(shí)風(fēng)格的素描教學(xué)模式沿用至今?？茖W(xué)有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，允許推廣和重復(fù)，而藝術(shù)則不然，藝術(shù)不同于科學(xué)，藝術(shù)貴在創(chuàng)新。長(zhǎng)期單純技法的傳授使素描教學(xué)陷入了“重技巧、輕理論”的狹窄空間，靜物、石膏體、模特成為基礎(chǔ)課教師授課的套路，逐漸形成的惰性教學(xué)使基礎(chǔ)課教師不再善于運(yùn)用理論指導(dǎo)和啟發(fā)學(xué)生想象、創(chuàng)造力的教學(xué)模式，單一的教學(xué)風(fēng)格充斥著素描教學(xué)領(lǐng)域。老套的素描模式也不能激發(fā)起學(xué)生的表現(xiàn)欲望，以至于引起廣泛的“審美疲勞”。許多學(xué)生上課只是為了交作業(yè)而草草應(yīng)對(duì)，缺乏主動(dòng)性和繪畫(huà)熱情，課程結(jié)束后學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)和認(rèn)識(shí)水平并沒(méi)有得到真正的提高。

怎樣才能讓學(xué)生在進(jìn)行素描訓(xùn)練時(shí)不陷于對(duì)自然物象簡(jiǎn)單機(jī)械的模仿、被動(dòng)消極的抄摹，怎樣才能在素描課中最大限度地開(kāi)發(fā)學(xué)生的思維空間，培養(yǎng)他們獨(dú)特的造型能力，為他們以后的藝術(shù)創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)，是素描課教學(xué)急需解決的問(wèn)題。

當(dāng)傳統(tǒng)的素描技法和觀念不能滿足我們的審美需求時(shí)，我們理應(yīng)調(diào)整自己的思維模式來(lái)改變這一現(xiàn)狀。在傳統(tǒng)的素描訓(xùn)練中，鉛筆是常用的繪畫(huà)工具。從對(duì)素描的解釋中我們可以把素描理解為對(duì)物象的單色描繪，既然是單色描繪，那能不能使用鉛筆以外的繪畫(huà)工具呢？我們讓學(xué)生嘗試分別使用了鋼筆、圓珠筆、彩色鉛筆、油畫(huà)棒、色粉等不同的工具，按照素描的繪畫(huà)原理進(jìn)行描繪。結(jié)果是讓人欣喜的，使用鉛筆以外的工具進(jìn)行素描繪畫(huà)，畫(huà)面充滿了很強(qiáng)的裝飾效果，尤其是結(jié)合前面進(jìn)行的情緒素描訓(xùn)練，在視覺(jué)上形成了強(qiáng)烈的沖擊，學(xué)生們通過(guò)這種嘗試也熟悉了解了各種繪畫(huà)工具的表現(xiàn)效果，豐富了他們的表現(xiàn)技法。隨著時(shí)代的發(fā)展，我們沒(méi)有必要再用某種固定的模式作為素描訓(xùn)練標(biāo)準(zhǔn)和評(píng)判依據(jù)，素描理念理應(yīng)得到相應(yīng)的調(diào)整和拓寬。

除了模式的調(diào)整，最根本的還是要激發(fā)學(xué)生的興趣，一塊黑板、幾支粉筆，是無(wú)法使美術(shù)的特點(diǎn)得以發(fā)揮的。美術(shù)課可以讓學(xué)生走出教室，讓他們認(rèn)識(shí)和發(fā)現(xiàn)存在于生活中的各種各樣的美術(shù)形式。比如，在當(dāng)?shù)刈匀伙L(fēng)光較優(yōu)美的地方進(jìn)行戶外寫(xiě)生，或者結(jié)合當(dāng)?shù)氐拿耧L(fēng)民俗學(xué)習(xí)民間美術(shù)，等等。在欣賞課上，如果有條件應(yīng)帶學(xué)生去博物館或參觀藝術(shù)展覽。在引導(dǎo)學(xué)生走進(jìn)文化遺產(chǎn)和美術(shù)作品時(shí)，不要將我們固有的認(rèn)識(shí)強(qiáng)加給學(xué)生，要尊重學(xué)生的感受和意見(jiàn)，鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行大膽的討論，這些都直接影響學(xué)生對(duì)美術(shù)課的興趣。美術(shù)教師在培養(yǎng)學(xué)生興趣方面起著直接的、不容忽視的重要作用。教師應(yīng)在課堂上鼓勵(lì)學(xué)生動(dòng)手、動(dòng)腦，放寬評(píng)價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)，從各個(gè)方面入手發(fā)現(xiàn)學(xué)生的優(yōu)點(diǎn)，及時(shí)給予肯定和鼓勵(lì)。

我們要本著實(shí)驗(yàn)的原則，鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)新材料的關(guān)注和應(yīng)用，在實(shí)驗(yàn)中比較，在比較后進(jìn)行選擇，從中尋找到適合個(gè)人主觀情感的表達(dá)方式――寫(xiě)實(shí)、表現(xiàn)、具象、抽象等方式?？傊覀兝媚軌蚶玫囊磺行问胶褪侄?，建立起自我的審美體系及新的形式語(yǔ)言。在指導(dǎo)思想上，要把突出素描的繪畫(huà)性和創(chuàng)造性作為最重要的一點(diǎn)來(lái)加以研究與訓(xùn)練。素描中對(duì)形體不是被動(dòng)描摹，而是主動(dòng)處理和表現(xiàn)，培養(yǎng)學(xué)生具有創(chuàng)造性的頭腦。在作畫(huà)過(guò)程中，要屏氣凝神，洞察所繪對(duì)象的內(nèi)心世界，把自己與對(duì)象融為一體，為情而造畫(huà)，而不是無(wú)病呻吟、“為賦新詞強(qiáng)說(shuō)愁”。要想達(dá)到這一教學(xué)目的，單講理論是不夠的，教師應(yīng)該以直觀性教學(xué)為主，以理論為輔。教師如果要讓自己的理論或指導(dǎo)思想得到學(xué)生的認(rèn)可或采納，那他自己必須是第一實(shí)踐者，即教師的現(xiàn)場(chǎng)示范質(zhì)量是很重要的，他必須在具體操作中表達(dá)出來(lái)這種思想，即為情而造畫(huà)，突出素描的繪畫(huà)性和創(chuàng)造性。例如我們?cè)诶L畫(huà)語(yǔ)言要素之一的線條上做創(chuàng)新嘗試。線條――藝術(shù)中最基本的元素，也是組成畫(huà)面的基本元素，它無(wú)聲地向我們傳遞著畫(huà)面中蘊(yùn)含的各種豐富含義，粗獷的、細(xì)膩的、急速的、緩慢的，不同的線條都會(huì)傳遞給我們不同的視覺(jué)感受，它所展現(xiàn)的語(yǔ)言是詞匯無(wú)法表達(dá)的。不同的線條表現(xiàn)喜悅、悲傷、憤怒、孤獨(dú)等不同的情緒，我們可以嘗試讓學(xué)生使用某一種線條來(lái)表達(dá)某一種特定的情緒。學(xué)生就不再是簡(jiǎn)單的描摹了，而是積極地帶著思考去表達(dá)畫(huà)面了。

在藝術(shù)追求多元化的今天，任何體系都不可能成為一成不變的版本，我們應(yīng)該以寬容的心態(tài)去迎接各種新形式的到來(lái)。各個(gè)院校應(yīng)該創(chuàng)立適合自己特色的教學(xué)體系，素描也不例外，那種一統(tǒng)天下的教條主義應(yīng)該遠(yuǎn)離我們的課堂。《石濤話語(yǔ)錄》中有這樣一句話：“在墨海中立定精神，筆鋒下決出生活，尺幅上換去筆骨，混沌里放出光明?？v使筆不筆，墨不墨，畫(huà)不畫(huà)，自有我在?！笔瘽橅緯r(shí)弊，提出“我的精神”的論斷，即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家必須重視自己的創(chuàng)作個(gè)性。同樣，我們?cè)谒孛枵n上也要提倡一種個(gè)性的張揚(yáng)和創(chuàng)新意識(shí)，并鼓勵(lì)學(xué)生去探索未知的領(lǐng)域，給老套的素描課堂賦予新的語(yǔ)言與活力，使其和別的畫(huà)種一樣成為獨(dú)具特色的情感表達(dá)方式，即一種有意味的繪畫(huà)形式。