周曉梅 王瑤

摘要：鋼琴的演奏，講究熟練的技巧和自然的情感流露相融合。演奏者除了要將演奏的節(jié)奏和旋律爛熟于心以外，同時(shí)在演奏的過(guò)程中，還要能在一種輕松、自然的心理狀態(tài)下，將自身的體會(huì)與情感，融入到演奏的過(guò)程中。輕松、自然的狀態(tài)與環(huán)境，在很大程度上決定著演奏者的投入程度和樂曲最終的表現(xiàn)效果。本文將簡(jiǎn)要總結(jié)放松狀態(tài)在鋼琴演奏過(guò)程中的重要性，從而論述演奏者如何才能在鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中創(chuàng)造一種良好氛圍，從而使得演奏的效果更佳。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏 ?放松狀態(tài) ?重要性 ?方法措施

藝術(shù)的完整性表達(dá)，需要藝術(shù)家在一個(gè)自我的平穩(wěn)的心理狀態(tài)下才能得到最好的呈現(xiàn)。放松狀態(tài)下的演奏，能讓藝術(shù)家的情感隨著手指的跳動(dòng)自然的流露。當(dāng)然，放松狀態(tài)的演奏并不是指完全的松懈。我們知道鋼琴的演奏是分輕、重、緩、急的，許多初學(xué)或者學(xué)成不久的演奏人員，在演奏的初期常常因?yàn)樽⒅厍V的演奏，顯得演奏的過(guò)程和效果十分的機(jī)械單調(diào)。這使得音樂喪失了其本來(lái)的藝術(shù)性，演奏者的個(gè)性難以得到發(fā)揮。本文論述的輕松狀態(tài)的鋼琴演奏，主要就是針對(duì)這種情形提出的，目的在于使得演奏者能放緩演奏的緊張感，拿捏好演奏的松與緊、急與緩，同時(shí)又不忘記投注情緒與情感，呈現(xiàn)出最好的樂曲演奏。

一、分析演奏者在演奏中出現(xiàn)的緊張狀態(tài)

（一）生理緊張

生理的緊張主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是在于演奏者對(duì)演奏曲目的不熟練;這個(gè)是由于演奏者所演奏的曲子的難度大于手指的靈活度和能力，導(dǎo)致手指的反應(yīng)能力跟不上思維、旋律的轉(zhuǎn)化;二是演奏者在手的能動(dòng)性上，和演奏者的思維承接不上，也就是我們平時(shí)所說(shuō)的“臨場(chǎng)緊張”。但是隨著演奏者后期的投入，這種緊張感會(huì)慢慢得到釋放，整個(gè)人的協(xié)調(diào)狀態(tài)會(huì)慢慢恢復(fù)正常。換句話，這是一種短期的肌肉不適感，但是隨著機(jī)能的增強(qiáng)，這種緊繃感會(huì)得到較好的釋放。

（二）心理緊張

心理緊張指的是人在演奏時(shí)，僅僅憑借對(duì)曲譜的熟練程度，在演奏的過(guò)程中只是實(shí)現(xiàn)一種機(jī)械的操練，演奏時(shí)對(duì)于音符的概念也停留在曲譜上，沒有實(shí)現(xiàn)自我的表達(dá)。這類緊張出現(xiàn)的原因主要是受到外來(lái)環(huán)境的影響，自身的心態(tài)不能及時(shí)得到調(diào)整，導(dǎo)致在演奏過(guò)程中，無(wú)法快速的投入到樂曲的情境中去。

我們要修正的是心理上的緊張和由于在演奏過(guò)程中產(chǎn)生的錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)造成的心理緊張感，演奏者是否進(jìn)行了輕松狀態(tài)下的演奏活動(dòng)，我們不能以簡(jiǎn)單的“外在看上去很美、很放松”來(lái)評(píng)定，同時(shí)也不能要求演奏者一步到位。

二、鋼琴演奏中的放松狀態(tài)

放松，會(huì)讓原來(lái)緊張變硬的肌肉慢慢的松弛下去，如同被緊捆著的機(jī)體松了綁一樣。放松狀態(tài)下的人的思維和想象能力能最大程度的發(fā)揮出來(lái)，這一點(diǎn)尤其對(duì)致力于表達(dá)藝術(shù)和情感的人來(lái)說(shuō)尤為重要。在鋼琴演奏中，我們看放松的狀態(tài)往往更注重演奏者心理的放松，當(dāng)演奏者的心理處于一個(gè)相對(duì)平衡的狀態(tài)時(shí)，他心靈的容納度能擴(kuò)大到最大的程度，結(jié)合本身熟練的鋼琴演奏技巧和手法，對(duì)于樂曲內(nèi)涵的表達(dá)能更上一層樓。當(dāng)然適當(dāng)?shù)臋C(jī)體放松也有助于演奏的表達(dá)和進(jìn)行。而且鋼琴的構(gòu)造是最符合人體自然規(guī)律的。不像小提琴，要將雙手舉到肩頸的高度。其實(shí)，我們只需要以最自然的方式將雙手搭在琴鍵上，保持相對(duì)放松的坐姿，彈奏鋼琴這個(gè)姿勢(shì)本身就能放松。保持放松的狀態(tài)對(duì)于演奏者演奏的成功至關(guān)重要，這其中的關(guān)鍵需要演奏者自己結(jié)合實(shí)際情況進(jìn)行調(diào)節(jié)。

三、手部的放松在鋼琴演奏中起的作用

手部的作用在鋼琴的演奏中起的作用，毋庸置疑。其中手指、肘部、腕部的作用最為明顯。其中手指是演奏鋼琴直接觸及琴鍵的部位。讓手部處于放松狀態(tài)的練習(xí)方法里有一種“兩面三刀”的練習(xí)技巧。即在演奏時(shí)，先保持好單個(gè)手指在琴鍵上的穩(wěn)定度，然后再下另外一根手指，隨后同時(shí)離鍵。這么做目的是為了可以同時(shí)體驗(yàn)兩個(gè)手指在琴鍵上產(chǎn)生的支撐感，防止手指在初次同時(shí)下鍵時(shí)的不適應(yīng)感。

“兩面三刀手”還有一種說(shuō)法的練習(xí)方式。在手指分別下鍵后，先維持好下鍵的狀態(tài)，隨后，放松一個(gè)手指，另外一個(gè)手指繼續(xù)維持一會(huì)按鍵的姿勢(shì)再離鍵。這種演奏方式，能讓演奏者感受手掌在演奏時(shí)的支持感，讓還不太靈活的手指的按鍵度得到強(qiáng)化。在這個(gè)練習(xí)方式里面，手腕起著關(guān)鍵的作用，手指的下鍵需要手腕柔和的推送帶動(dòng)其同時(shí)離鍵，在動(dòng)作上要注意松弛有度，齊整按鍵。如進(jìn)而可以練習(xí)三和弦。雙音與和弦練習(xí)，對(duì)練習(xí)在琴鍵上的支撐力是極其有幫助的。由于手掌的支撐作用，手指能在琴鍵上找到合適的支撐點(diǎn)，對(duì)于較柔弱的指頭能起到輔助的作用，在跳躍性強(qiáng)的演奏中，能更加靈活自如。同時(shí)讓演奏變得更加流暢和自然。

四、協(xié)調(diào)好身體的機(jī)能，使其進(jìn)入放松的狀態(tài)

鋼琴是一項(xiàng)全身性的需要協(xié)調(diào)身體各個(gè)部分的演奏活動(dòng)。它依靠的不僅僅是手部的運(yùn)動(dòng)。演奏者的坐姿，肩部的放松狀態(tài)都影響著演奏的進(jìn)行。拿坐姿來(lái)說(shuō)，其實(shí)鋼琴本身的構(gòu)造就是適合人彈奏的最舒適的狀態(tài)？。演奏者在演奏時(shí)，需要調(diào)解好全身的肌肉狀態(tài)，尤其是肩部和肘部的配合，要能以一種相對(duì)輕松的狀態(tài)來(lái)配合手指、腕部的演奏。我們可以通過(guò)一些平時(shí)的“放松性質(zhì)”的練習(xí)來(lái)達(dá)到這種狀態(tài)。例如：演奏者在演奏過(guò)程中，丟開思維的束縛，在腦海中聯(lián)想一些和樂曲主題有關(guān)的景象、事物來(lái)使自己能全身心的投入到演奏的過(guò)程中去。

同時(shí)，演奏者在演奏過(guò)程中，要注意聆聽自己演奏的樂曲，培養(yǎng)傾聽音樂的心理功能。聽只是耳朵的功能，但是聆聽卻是心理的作用和功能，它標(biāo)志著一個(gè)人對(duì)于藝術(shù)的靈敏度。鋼琴不像其他種類的樂器，它的發(fā)音很簡(jiǎn)單，只是通過(guò)榔頭敲擊琴弦，從而發(fā)出聲音，而其他樂器還有具體到音準(zhǔn)、揉弦等。

傾聽這種能力許多學(xué)琴者在一開始并不具備。因此，我們還需要在練習(xí)演奏時(shí)學(xué)會(huì)如何傾聽那一個(gè)個(gè)音符帶來(lái)的情緒變化。這需要演奏者可以從細(xì)微之處做起，經(jīng)過(guò)一個(gè)由淺及深的變化和積累，才能真正提升自我的聆聽能力。聆聽功能的建立的目的，就是為了能讓以一種旁觀者的心態(tài)去欣賞自己的音樂，在演奏的過(guò)程中忘卻緊張感，因?yàn)檫B自己都打動(dòng)了自然可以打動(dòng)其他人。

五、保持氣息的順暢度在鋼琴演奏中的重要性

氣息的控制在鋼琴的演奏中也是尤為重要的。氣息的順暢度影響到演奏者在演奏過(guò)程中身體的調(diào)配，從而間接地影響著演奏者的演奏狀態(tài)。一開始接觸演奏的人，往往在演奏的初始會(huì)因?yàn)槲枧_(tái)和周圍人聲的環(huán)境干擾，憋著一口氣進(jìn)行演奏，不能及時(shí)地調(diào)解好呼吸和身體的狀況，從而導(dǎo)致演奏急緩拿捏不準(zhǔn)，影響了演奏的效果。氣息的調(diào)整究其根本原因，還是心態(tài)的調(diào)整。緊張這種情緒的產(chǎn)生，對(duì)于初始接觸演奏者來(lái)說(shuō)是正常的，只要熟練了技法，在演奏過(guò)程中通過(guò)有效的心理調(diào)整，使氣息能順應(yīng)節(jié)奏多變旋律與曲調(diào)，演奏的效果一定會(huì)有所提升。

六、結(jié)語(yǔ)

總而言之，放松狀態(tài)下的鋼琴演奏，對(duì)于演奏者的成功演奏有著十分重要的促進(jìn)作用。演奏者需要克服自身在心理上、生理上的緊張，結(jié)合樂曲的旋律變化、曲調(diào)的轉(zhuǎn)換，來(lái)調(diào)節(jié)自身演奏的松緩，使演奏的過(guò)程能有張有弛，達(dá)到十分悅耳的效果。放松狀態(tài)下的鋼琴演奏，同樣需要演奏者協(xié)調(diào)好身體的機(jī)能進(jìn)入放松的狀態(tài)，在演奏時(shí)注意聆聽自身的樂曲，保持好氣息的順暢度，使氣息能順應(yīng)節(jié)奏多變旋律與曲調(diào)。任何藝術(shù)的表達(dá)，都需要藝術(shù)家在一個(gè)自我的氛圍中間去表達(dá)，才能真正顯現(xiàn)出藝術(shù)的美感。

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作者簡(jiǎn)介：周曉梅，渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院教授。