摘 要：色彩的表現(xiàn)在風景油畫中具有十分重要的作用，可以完美地體現(xiàn)出自然風景的五光十色，因此風景油畫專業(yè)中的色彩教學訓練也十分重要。在風景油畫教學過程中，教師應該訓練學生觀察自然風景，學會把握光色原理、區(qū)域地貌、季節(jié)氣候與色彩之間的關系，充分發(fā)揮學生的個性特征，給學生色彩思維的自由，使學生形成自己獨特的色彩風格。通過結(jié)合轉(zhuǎn)變教學觀念、創(chuàng)新教學模式、理論與實踐相結(jié)合的方式，以期為風景油畫教學提供更多的意見和思路。

關鍵詞：風景油畫教學；色彩訓練；色彩表達；構圖

風景畫主要描繪的是自然風光景物，是我國自古至今文人墨客寄情山水的山水畫，西方的風景畫出現(xiàn)于文藝復興以后的16世紀。隨著文化和美術形式的不斷發(fā)展，西方的風景畫逐漸形成了用油質(zhì)顏料在布或木板上繪制而成的獨特的風景油畫，并于20世紀初流傳入中國，自此風景油畫以其獨特的藝術形式和色彩效果受到國人的廣泛喜愛。風景油畫寫生課程在中國美術院校油畫專業(yè)課程中具有十分重要的位置，學生在大自然中的寫生訓練可以有效地提高對客觀自然景物的認識和對五光十色的自然色彩的分析。因此在風景油畫的教學過程中要進一步轉(zhuǎn)變教學觀念，創(chuàng)建理論和實際相結(jié)合的教學模式，使學生在自由的思維空間里通過觀察大自然，與大自然融為一體，分析大自然景物的光學原理、地域特色、四季變換等，在忠實客觀景物的同時要把握好整體意境，用色彩更加真實地體現(xiàn)出作品的品質(zhì)、自身的情感和意志，從而創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的風景油畫作品。

一、風景油畫教學中色彩訓練的作用

色彩相對于風景油畫的作用就像筆墨相對于中國山水畫的重要，風景油畫以其豐富多彩的色彩形式直觀地體現(xiàn)出風景油畫的生命和靈魂。風景油畫往往可以在簡單的平面空間上以最鮮活個性的色彩準確明快地表達出作品的主題、自然風景的意境、作者的精神境界及豐富多彩的視覺沖擊和享受意趣。同時風景油畫中的色彩搭配和運用也可以很好地衡量出作者對色彩的分析、判斷、整理、融合技藝，色彩的強化與調(diào)和往往也可以通過色彩完美地體現(xiàn)出藝術家內(nèi)心真實而又理智的情感，作者的由簡入深、由繁入簡、強烈的夸張、鮮明的對比、層次的漸變無一不是藝術家用畫筆譜寫出的情感的奏章。因此，風景油畫的教學中色彩的訓練具有十分重要的作用。

二、風景油畫教學中色彩訓練應把握好的幾個關系

（一）色彩表達與光色原理的關系

色彩的體現(xiàn)與光有著密不可分的關系，人們所看到的物體表面的色彩實際是太陽光于不同性質(zhì)物體上被吸收、反射、透射的差異所造成的色彩。因此，風景油畫的寫生過程即為畫家追求光與色更加準確和諧的過程。對風景寫生中光與色的表現(xiàn)作出巨大貢獻的即為印象派畫家，他們在色彩表現(xiàn)上開創(chuàng)了新的繪畫方法，直接用顏料的原色作畫，使色彩在畫面上呈現(xiàn)出更加突出的鮮明度。光與色是油畫的本質(zhì)和靈魂，畫家只有全身心投入到大自然中體驗山、水和景物的意境，才能用顏色表現(xiàn)出大自然的迷人風景和藝術魅力。面對色彩斑斕的大自然，風景油畫的寫生過程在憑借感覺的同時，還要懂得色彩的基本要素和基本規(guī)律才能更好地區(qū)分和體現(xiàn)出大自然迷人的風景色彩。色彩冷暖的對比關系可以有效地將大自然中難以區(qū)分的雜亂無章的物體色彩根據(jù)冷色和暖色的相對性整合排列成冷色和暖色系列，再從冷暖色系列整合出更加豐富詳細的色彩層次；補色對比關系可以以其對立統(tǒng)一的特點使作品中的顏色兼顧個性和整體色彩的和諧；色彩的空間透視關系可以根據(jù)近暖遠冷的色彩透視規(guī)律有效地體現(xiàn)出畫面中近、中、遠景的不同層次和感覺；色彩的和諧可以有效統(tǒng)一色彩的動態(tài)過程和自然界顏色的瞬息萬變。風景油畫中的色彩在憑借畫家獨特的藝術感覺的基礎上經(jīng)過一定的規(guī)律整合成有機和諧的整體，才能表達審美意向，也才能更好地體現(xiàn)出作品的主題和靈魂。

（二）色彩表達與氣候季節(jié)的關系

風景油畫的題材主要來源于大自然，畫家在大自然中進行室外寫生作業(yè)是必須經(jīng)過的過程。大自然風景的瞬息萬變、四季輪回、陰晴圓缺和風花雪月都是風景油畫藝術家筆下追求的至真至美。畫家在寫生的過程中不僅要考慮不同季節(jié)不同天氣的自然景色和環(huán)境，還要充分考慮到自然區(qū)域和天氣對寫生帶來的影響。

（三）色彩表達與地域地貌的關系

風景油畫中寫生的色彩與各具特色的地域地貌也有很大的關系，畫家在作畫的過程中還應該根據(jù)不同的地理特征來協(xié)調(diào)不同的色彩搭配和表現(xiàn)。比如我國地域粗獷的西北方和風景秀美的東南方在色彩的表現(xiàn)上就具有很大的不同。因此，不同的地域風貌具有不同的色彩基調(diào)，畫家應該充分抓住不同地域的風景和色彩，充分展現(xiàn)出不同地域的特點和魅力。

（四）色彩表達與個人風格的關系

風景油畫的色彩表達與個人風格有很大的關系，時代、氣質(zhì)、思想、修養(yǎng)、閱歷等都和畫家個人風格的形成有密不可分的關系。比如古典畫家關注描繪對象的固有色，因此其作品色彩的理想化傾向較為突出；印象派注重光與色的關系，因此作品更突出色彩的真實效果；西方現(xiàn)代流派注重色彩的主觀感受。梵·高作品的色彩流露出狂熱與煩燥；希施金的松樹林作品突出畫面的整體概括和情景合一；柯羅的作品具有如夢如影的境界。因此，畫家的色彩表達和個人風格密切相關，畫家應該在色彩藝術上展現(xiàn)出自身的個性和風格，用自身的領悟和理解用畫筆表達出自身的藝術語言。

三、如何把握好風景油畫色彩教學與訓練的要點

（一）轉(zhuǎn)變教學觀念，給予學生色彩思維自由

傳統(tǒng)的油畫色彩教學觀念往往限制了學生的思維、想象和創(chuàng)造，因此風景油畫教學過程中要積極轉(zhuǎn)變教學觀念，培養(yǎng)學生的色彩意識，使學生形成創(chuàng)造性的藝術思維。在教學過程中要善于發(fā)現(xiàn)不同性格學生的色彩感悟、體驗、敏感度和情緒，激發(fā)出不同學生的特點，才能創(chuàng)造出風格鮮明的油畫作品。風景油畫作品還需要良好的色彩綜合素質(zhì)，在油畫色彩教學中，要注重培養(yǎng)學生對色彩的認識、理解、掌握、運用、表現(xiàn)以及創(chuàng)造能力。讓學生掌握更多關于色彩的感知、象征、夸張、含蓄、簡明等風景油畫表現(xiàn)手法，使學生對風景油畫的感性認識上升為理性認識和主觀感受。在對色彩有良好的認知、感悟和運用的基礎上，給予學生更多的情感、思維自由，才能有更多創(chuàng)造性油畫作品出現(xiàn)。

（二）創(chuàng)新教學模式，引導學生理論與實踐相結(jié)合

教學模式的創(chuàng)新是教學成果轉(zhuǎn)變的重要條件，在教學過程中根據(jù)時代的變化和學生的不同，應該不斷改革創(chuàng)新教學方法，以提高油畫色彩的教學效果。任何實踐都離不開理論的指導，任何理論也離不開實踐的鍛煉。在油畫色彩教學過程中，也應該積極引導學生在創(chuàng)作過程中注意理論和實踐的結(jié)合，不斷提高自身對風景油畫的領悟和掌握程度。學生在實踐過程中便會產(chǎn)生感性認識，比如運用色調(diào)的對比與統(tǒng)一協(xié)調(diào)大小色塊之間的關系，運用光源色、條件色和固有色處理亮部與暗部，冷暖對比，近遠之間的關系，虛與實，強與弱，色彩空間關系等。當有了初步的感性知識后，教師通過引導學生進行梳理和總結(jié)，便會形成學會的經(jīng)驗和理論。如此循環(huán)，學生便學會了理論和實踐的結(jié)合，在理論中實踐，在實踐中學習提升新的理論，從而形成自身的學習方式，最終產(chǎn)生更多的靈感和激情。

（三）引導學生用心觀察，注重色彩的微妙變化

作為一門視覺藝術，到處的自然景物都可以成為畫家眼中的畫面。針對剛開始寫生的學生無處下手的情況，教師應該讓學生用心觀察，形成正確觀察自然景物的能力和習慣，使學生選擇在具有穩(wěn)定光源背向陽光的地方進行觀察和寫生，以避免光線的變化，這樣才能讓學生學會把握對色彩的第一印象，以應對創(chuàng)作過程中光線的動態(tài)變化。在創(chuàng)作過程中還要學生應用比較的方法，首先開始觀察色調(diào)，然后在確定色調(diào)傾向時，感受最刺激視覺的色彩相貌，接著在視構圖過程中要注意色彩區(qū)域的大小，最后把握比較各色彩區(qū)域在整體畫面的位置和比例。

（四）忠實客體物象，從簡處著手進行色彩表達

風景油畫的對象即為大自然的客觀景物，因此要關注物質(zhì)結(jié)構形態(tài)和構成畫面的點、線、面等基本因素，因此很多景物的構圖都有相似的規(guī)律性。風景油畫藝術是對色彩的造型和創(chuàng)作，應該積極訓練學生的色彩感受能力和表達能力。針對色彩的復雜多變和學生對景物觀察、色彩整體掌握的情況，在選擇景物時應盡可能地傾向于簡單的局部景物和色塊單一的景物，然后再分析和協(xié)調(diào)各個色塊之間的明暗冷暖關系，從而確定整個畫面的基本色調(diào)，最后在開始分析每一個大色彩中微妙的色彩變化和對比。忠實繪畫客體的物象，從簡單處著手進行色彩表達，更有利于學生繪畫習慣的養(yǎng)成和對復雜色彩關系的協(xié)調(diào)。

（五）把握整體統(tǒng)一意境，創(chuàng)造個性化色彩作品

風景油畫必須把握畫面的整體意境，不斷調(diào)經(jīng)畫面的色彩關系，避免過多的細節(jié)刻畫對畫面的關系造成的破壞和干擾，在強調(diào)局部色彩的同時，不要忽視畫面的整體感覺，要打造出作品的整體意境，突出作品的主題。細節(jié)點亮整體，整體也可以烘托細節(jié)，因此應該把注意力放在整體上，把握好色彩之間的聯(lián)系，使畫面具有空間感和連貫性。比如莫奈的油畫《峽谷》中，氣氛的相互貫通使整體意境更加突出作品的個性。

四、結(jié)語

風景油畫的教學在遵循普通教學特點和教學規(guī)律的基礎上還要積極引進先進的教學模式和教學觀念，給學生更多的思維空間，使其跳出固有的模式，在遵循風景油畫基本規(guī)律的基礎上創(chuàng)新創(chuàng)造，將自身的個性特點融入作品中，同時還要提高學生的綜合素質(zhì)，給學生更多的寫生機會，使他們在風景油畫的寫生過程中不斷進步，不斷突破，創(chuàng)造出更多更優(yōu)秀的風景油畫作品。

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作者簡介：

黃彥，徐州工程學院藝術學院講師。研究方向：油畫，裝飾畫，美術基礎教育。