弦樂組色彩性作曲技法解析
——以拉威爾作品為例

蔣 龍

（嶺南師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，廣東 湛江 524048）

弦樂組色彩性作曲技法解析
——以拉威爾作品為例

蔣 龍

（嶺南師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，廣東 湛江 524048）

本文擬以拉威爾作品中弦樂組寫作思維方式為探討對象，通過以音響化的譜面記載表現(xiàn)形式來分析和觀察拉威爾對于各種音響效果的處理并探究其結(jié)構(gòu)思維，從而實(shí)現(xiàn)對“拉威爾式”風(fēng)格一個(gè)思維性的把握，還根據(jù)所處歷史文化背景的考察，再此基礎(chǔ)上就“拉威爾式”風(fēng)格和結(jié)構(gòu)進(jìn)行初部探討。

拉威爾；配器；音色；音響效果；結(jié)構(gòu)；思維

一、拉威爾的作品創(chuàng)作

約瑟夫-莫里斯·拉威爾（Joseph-Maurice Ravel），著名的法國鋼琴家和作曲家，是二十世紀(jì)主要作曲家之一。父母的血統(tǒng)對拉威爾的音樂風(fēng)格造成重大影響，音樂中含有西班牙風(fēng)格的色彩性是由于拉威爾的母親是西班牙血統(tǒng)，在作曲風(fēng)格中，又追求結(jié)構(gòu)的精雕細(xì)琢是由于拉威爾的父親是工程師的緣故。

拉威爾的創(chuàng)作類型主要是以鋼琴與樂隊(duì)作品為主。拉威爾通常被劃分在“印象派”的范疇，然而，“他的‘語匯’雖然最接近于印象派的‘正宗’，他在結(jié)構(gòu)上的精雕細(xì)琢及對曲式的精確、明晰的嚴(yán)格要求，卻常常體現(xiàn)出古典主義美的規(guī)范”。從這一意義上講，更能體現(xiàn)出拉威爾在音樂創(chuàng)作中獨(dú)特的藝術(shù)地位。

二、樂隊(duì)作品編制特色

拉威爾生平創(chuàng)作了大量的管弦樂作品，在世界各國影響最大的一部作品是重新配器穆索爾斯基創(chuàng)作的《圖畫展覽會(huì)》，為這部作品出色的展示了拉威爾高超的管弦樂寫作水平以及對于音色的把控和管弦樂色彩配器技巧，其色彩之絢麗奪目，至今令人嘆為觀止。

在其樂隊(duì)作品的樂器編制中，除了出于對異邦音樂風(fēng)格情趣的探索，打擊樂與色彩樂器組得到了擴(kuò)充之外，其他各組中樂器的規(guī)模，相對于浪漫派時(shí)期樂隊(duì)風(fēng)格而言從未超出三管編制。拉威爾的作品大致可以分為三個(gè)類型。

（一）小型樂隊(duì)編制

從作品譜面上看，聲部線條很清晰、簡潔。這與浪漫派時(shí)期的作曲家對宏大的樂隊(duì)音響追求的效果極為不同，每個(gè)樂器織體相對單純，每個(gè)樂器在音色布局、發(fā)展和曲式結(jié)構(gòu)結(jié)合緊密。

（二）雙管編制樂隊(duì)編制

以標(biāo)準(zhǔn)的雙管編制為基礎(chǔ)的樂隊(duì)編制為基礎(chǔ)，根據(jù)作曲家需要，在總譜中的木管樂器組里加入木管變種樂器。除此之外，還有適量的打擊樂器，在色彩樂器運(yùn)用方面，使用2臺豎琴來豐富色彩表現(xiàn)，還加入了豐富的色彩性打擊樂器。

（三）擴(kuò)充型樂隊(duì)編制

這是對標(biāo)準(zhǔn)的雙管編制在某些樂器組進(jìn)行的局部擴(kuò)充，這也造成了編制的擴(kuò)大，絕大多數(shù)采用三管編制，通常不會(huì)超過常規(guī)四管編制的樂隊(duì)。這種樂隊(duì)類型為了充分發(fā)揮樂器組的音響效果以及音色布局，所以會(huì)有針對性的選擇增加樂器，特別是在木管變形樂器和色彩性打擊樂器方面，其擴(kuò)充型非常靈活。擴(kuò)充型樂隊(duì)以雙管樂隊(duì)為基石，豐富“基本音色”，增加樂隊(duì)總體色彩表現(xiàn)。

表1 將拉威爾作品按照三種樂隊(duì)編制分類

以上這些作品無論是小型還是大型編制，無論從題材內(nèi)容、體裁、風(fēng)格、藝術(shù)表現(xiàn)價(jià)值、作曲和配器技巧以及歷史影響等方面來看，都是最能代表拉威爾風(fēng)格的作品，是拉威爾留給世界的珍貴樂隊(duì)作品遺產(chǎn)中的“精品”。

三、弦樂組的織體及其音色處理

拉威爾作為世界上公認(rèn)的管弦樂配器大師，在管弦樂語言有自己的風(fēng)格，但又不拋棄傳統(tǒng)寫作技法。他的管弦樂作品結(jié)構(gòu)簡潔而不簡單，對于樂器的運(yùn)用充足但不多，譜面上形成的織體顯得非常精美。根據(jù)拉威爾氏“印象派”風(fēng)格，將他作品的“描寫風(fēng)格”和“色彩化風(fēng)格”的織體和音色技法做簡單的描述。

475例高危人群，268例內(nèi)膜增厚者，占56.42%（268/475）；138例頸動(dòng)脈斑塊，占29.05%（138/475）；69例頸動(dòng)脈狹窄，占14.53%（69/475）。

（一）分層式描寫風(fēng)格的織體和音色手法

運(yùn)用樂器音色的分層技法分為兩個(gè)方面，一種是同質(zhì)型樂器做分聲部寫作，另一種是異質(zhì)型樂器做多層織體寫法。

同質(zhì)音色的縱向結(jié)合會(huì)使聲部層次加厚、描繪的更細(xì)膩。這種同質(zhì)音色的分層描寫，能極強(qiáng)的構(gòu)造出畫面感。如：《鵝媽媽》組曲，整個(gè)弦樂組用分奏的寫法來作為背景式的描寫，其他樂器作旋律聲部演奏。

運(yùn)用不同樂器組異質(zhì)音色來突出分層，這種縱向音色的結(jié)合可以在整個(gè)樂隊(duì)音響中清晰聽到各個(gè)織體層，已達(dá)到作者“描寫的效

果”。如：《帕凡舞曲》在開始部分，拉威爾希望用樂隊(duì)音響來描寫出當(dāng)時(shí)的西班牙宮廷畫面，本曲中共有4個(gè)層次分別是：

a.持續(xù)音型聲部（大管和第二圓號）；

b.低音聲部（大提琴和低音提琴）；

c.固定節(jié)奏音型（第二小提琴和中提琴）；

d.旋律聲部（第一圓號），在音響中有很清晰的層次感。

（二）色彩化風(fēng)格的織體和音色手法

色彩化風(fēng)格是印象派時(shí)期最重要的特色，在織體方面主要特征為：

1.多重疊加的復(fù)合音色效果

《西班牙狂想曲》第四樂章，木管組中的多聲部為了獲得密集、豐滿而又柔和的音響背景，疊加構(gòu)成新的音響效果，構(gòu)成一個(gè)吵鬧的市集氣氛。

2.發(fā)揮各個(gè)聲部特性在演奏技法、節(jié)奏等等具有一定獨(dú)立性

如《海上孤舟》開始的這個(gè)小節(jié)，長笛、雙簧管和單簧管聲部，利用快速的顫音形成帶狀織體。不同的演奏技法相互結(jié)合，但同時(shí)又有獨(dú)立性在其中。

譜例《海上孤舟》

3.“點(diǎn)”描性色彩化

用“點(diǎn)”描性的色彩化音色寫法來重疊主導(dǎo)形態(tài)聲部，多以“點(diǎn)線”或“點(diǎn)面”復(fù)合方式呈現(xiàn)，可以加強(qiáng)整個(gè)畫面的立體感，能在瞬間獲得由復(fù)合音色構(gòu)成的音頭，加強(qiáng)清晰性。

如《西班牙狂想曲》最后兩小節(jié)，運(yùn)用多種復(fù)合形態(tài)結(jié)構(gòu)織體，用豎琴梵音和小提琴撥奏在主要的節(jié)拍上用“點(diǎn)”來加強(qiáng)畫面感，增加幾個(gè)生動(dòng)的微光層。

四、結(jié)語

拉威爾雖然是映像派系時(shí)期的作曲家，但是他能不局限于本國的風(fēng)格，在創(chuàng)作時(shí)吸收其他國家具有代表性風(fēng)格的音樂元素，使自己的作品能夠達(dá)到多元化。

本論文以拉威爾作品為例，分析弦樂組色彩性作曲技法的音響特點(diǎn)。通過對其配器中的音色布局以及樂器層次的配器織體進(jìn)行分析，探討拉威爾在配器中對于復(fù)合型音色的寫法的織體內(nèi)部構(gòu)成方式以及音色結(jié)合方式之間的相互關(guān)系，進(jìn)一步探尋復(fù)合型配器中弦樂組的色彩性寫作手法進(jìn)行解析。

通過這次對拉威爾風(fēng)格的初步探討，得到了一些啟發(fā)：應(yīng)使自己的作品在音色布局上更加豐富和多元化。在吸收其他音樂風(fēng)格的同時(shí)，既要包含本民族的音樂特性，又要兼顧專業(yè)創(chuàng)作中的多元化作曲技法，進(jìn)而體現(xiàn)中華民族文化的“魅力”！

[1]楊立青.樂思·樂風(fēng)-楊立青音樂文集[M].上海音樂學(xué)院出版社,2006.

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[3]施詠康著.管弦樂隊(duì)樂器法[M].人民音樂出版社,1987.

[4]瓦西連科著.交響配器法[M].人民音樂出版社,2002

[5]沈旋.杰出的管弦樂色彩大師——法國作曲家拉威爾[M].人民音樂出版社,1998.

[6]張慶陽.“非功能性”音響的歷史意義[J].人民音樂,2000(9).

蔣龍，嶺南師范學(xué)院，音樂與舞蹈學(xué)院，碩士，作曲理論教師。