李曉倩
(西安音樂學(xué)院,陜西 西安 710000)
京劇元素在民族唱法中的應(yīng)用
李曉倩
(西安音樂學(xué)院,陜西 西安 710000)
隨著現(xiàn)代文化多元化的發(fā)展,不同風(fēng)格文化間的交流和融合,使得我國文化藝術(shù)展現(xiàn)出豐富多彩的表現(xiàn)形式。本文從京劇元素在民族唱法中融合的必要性出發(fā),分析了現(xiàn)代民族唱法中涉及到的京劇元素,結(jié)合具體的音樂作品探討了京劇元素在民族唱法中的應(yīng)用和表現(xiàn)。
京劇元素;民族唱法;表演應(yīng)用
隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展和進步,人們在滿足物質(zhì)生活的基礎(chǔ)上對精神文化的需求也越來越高,對藝術(shù)的審美能力和鑒賞能力逐步提高,傳統(tǒng)的文化藝術(shù)表演已經(jīng)不能滿足和適應(yīng)現(xiàn)代人的審美需求。京劇是我國的一項國粹,將京劇元素與民族唱法相結(jié)合,不僅創(chuàng)新了京劇的表現(xiàn)形式,突破了傳統(tǒng)民族唱法的風(fēng)格,更使其具有了現(xiàn)代化特點,實現(xiàn)京劇與民族唱法的完美融合,有利于繼承和弘揚我國優(yōu)秀和傳統(tǒng)文化。
我國民族唱法和京劇間的關(guān)系經(jīng)歷了曲折的發(fā)展,具體可以參照民族唱法和西方美聲唱法間的關(guān)系。在上世界30年代,一批音樂學(xué)家提出了將民族聲樂唱法和西方美聲唱法相結(jié)合,中西合璧是對我國傳統(tǒng)民族唱法的一次突破和改革,與我國傳統(tǒng)民族唱法音樂學(xué)家之間形成了對立局面。解放后,我國各類演出團隊、音樂學(xué)院的建立和發(fā)展,才打破這一壁壘,逐漸形成了相互學(xué)習(xí)、相互借鑒的局面,達成了中西方文化融會貫通的局面。在此基礎(chǔ)上,民族唱法和京劇元素之間的關(guān)系則相對比較緩和,并得到了政府的支持和發(fā)展,如《洪湖赤衛(wèi)隊》、《江姐》等帶有革命政治宣傳色彩的舞臺劇,將京劇戲曲元素和民族唱法完美的結(jié)合起來,受到了社會各界人士關(guān)注和喜愛。受上面因素的影響,我國的戲曲及歌劇藝術(shù)呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的趨勢,創(chuàng)新了民族唱法的表現(xiàn)形式,使其更加順應(yīng)時代的發(fā)展潮流。
京劇元素的種類豐富多彩,主要包括京劇唱腔、表演形式、戲曲道具等,都對民族唱法產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
(一)京劇唱腔的應(yīng)用
民族唱法和京劇唱腔兩者是對立的存在,隨著音樂理念和時代的發(fā)展,人們逐漸發(fā)現(xiàn)民族唱法和京劇唱腔兩者之間的關(guān)系,并由此形成了融合之勢。民族唱法和京劇唱腔之間最大的相似之處在于兩者都需要咬文爵字講求正確的發(fā)音方法,這也是兩者能夠融合的前提和基礎(chǔ)。為了更好的將京劇元素融入民族唱法中,還需要運用相應(yīng)的鋼琴技巧,對音樂場景進行氛圍和情感的渲染和烘托,鋼琴伴奏成為民族唱法中必不可少的部分,進一步加強和發(fā)展民族唱法中京劇元素的重要途徑。京劇唱腔中所擁有的吊嗓子、喊嗓子,也是兩者之間的相似之處,民族聲樂最初的定義是戲曲和說唱藝術(shù),在不斷的發(fā)展過程中形成了相對獨立的概念,喊嗓子是一種唱腔的訓(xùn)練模式,能夠幫助人們突破聲音的界線,推動音樂的原生態(tài)發(fā)展。
(二)京劇板式的應(yīng)用
京劇是我國傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分,是我國獨有的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式,經(jīng)過長久的發(fā)展,京劇表演已經(jīng)形成了一套完整的音樂體系,京劇曲調(diào)和唱腔是京劇重要的組成部分,京劇板式靈活運用是表現(xiàn)人物性格特征和情感的重要形式,影響著整個戲劇的情節(jié)發(fā)展和進程推動,根據(jù)板式的節(jié)奏進行不同情感節(jié)奏的抒發(fā),對于音樂的表達具有重要的作用。比如說在進行離別或送別之類的曲子表達時,就需要借助慢板通過慢節(jié)奏的拍打,將依依不舍之情表現(xiàn)出來。京劇的板式具有不同的風(fēng)格和特征,在實際的運用過程中,需要根據(jù)音樂作品不同的主題和情感,選擇合適的板式表達思想和情感。
(三)京劇身段的應(yīng)用
民族唱法中既有我國傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式,也融合了西方先進的美學(xué)理論,具有中西合璧的重要特征。民族唱法十分注重聲音的藝術(shù)表達,并在一定程度上忽視了肢體動作對音樂主題和情感表達的作用,民族演唱含蓄溫婉的,與此相反的是京劇表演中十分重視肢體語言的動作展示,通過具體的動作,讓觀眾置身于情景模式的創(chuàng)設(shè)之中,給觀眾帶來身臨其境的感受。將民族唱法的聲優(yōu)和京劇的身段相結(jié)合,營造出更加真實的表演效果,激發(fā)觀眾的興趣和熱情,這對音樂表演者的基本功的要求比較高,需要表演者能夠做到一心多用,神形結(jié)合,在透徹把握音樂作品的基礎(chǔ)之上,將音樂作品的情感和思想傳遞給觀眾。
(四)京劇作品的應(yīng)用
我國京劇作品的內(nèi)容和題材十分廣泛,既可以是膾炙人口的歷史故事,也可以是著名的文學(xué)作品,詩詞歌賦等,具有形式豐富多彩的特點,為民族唱法以提高了豐富的素材,因此在進行京劇民族演唱時,不僅需要對音樂作品的主題思想情感有所感悟和了解,還需要具備深厚的文化底蘊,了解其創(chuàng)作的歷史背景,運用不同的民族演唱技巧和表現(xiàn)手法將戲曲作品的內(nèi)容表現(xiàn)出來。通過對京劇作品題材的選擇可以看出,京劇的板式特征、曲調(diào)旋律、音樂氛圍、肢體動作等都會對民族唱法產(chǎn)生重要的影響,因此民族唱法需要學(xué)習(xí)和吸收京劇表演中所展現(xiàn)出來的我國傳統(tǒng)的審美特征和內(nèi)涵,在沒有任何外界道具因素的助力下,運用自身的演唱技巧和身段動作將京劇作品的情感和人物形象展示出來,引發(fā)觀眾情感上的共鳴,實現(xiàn)京劇元素和民族唱法的完美結(jié)合。
綜上所述,將京劇元素融入現(xiàn)代民族唱法之中,是順應(yīng)時代潮流發(fā)展的必然趨勢,也是符合人們大眾精神文化需求和審美意識的創(chuàng)新樣式,對提高社會大眾的音樂鑒賞能力和綜合素養(yǎng)有積極的作用。京劇作為我國獨有的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式,是我國傳統(tǒng)文化的重要瑰寶,繼承和弘揚京劇的精髓和核心內(nèi)容,是宣揚我國優(yōu)秀文化精神的重要方式。因此突破和創(chuàng)新京劇元素的表現(xiàn)形式,將其融入到民族唱法中,不僅能夠為民族唱法帶來新的生機和活力,還能夠進一步推廣和普及民族唱法的理念,使其為越來越多的人所認(rèn)可和學(xué)習(xí)。對此,需要我們將京劇元素和民族唱法完美的結(jié)合起來,不斷創(chuàng)新傳統(tǒng)的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式,發(fā)揮其在建設(shè)先進文化中的引導(dǎo)作用。
[1]黃新.京劇元素在學(xué)院派民族唱法中的運用[J].大眾文藝,2011(14).
[2]韓曉霞.京劇元素在民族聲樂中的借鑒與應(yīng)用[J].藝術(shù)評鑒,2016(08)
J616
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李曉倩(1990—),女,漢族,河北邯鄲,西安音樂學(xué)院,音樂與舞蹈學(xué),研究方向:聲樂教學(xué)與演唱,碩士研究生。