楊玨琳

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150000）

淺談對黃自藝術(shù)歌曲《春思曲》的感悟

楊玨琳

（哈爾濱師范大學(xué)，黑龍江 哈爾濱 150000）

本文論述了對藝術(shù)歌曲《春思曲》的感悟，《春思曲》是黃自先生于1932年5月27日以同時代詩人韋瀚章的詞為題材而創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，而《春思曲》的旋律與伴奏就是他“洋為中用”的代表作之一。

藝術(shù)歌曲；《春思曲》

一、藝術(shù)歌曲的起源與其特點

藝術(shù)歌曲在浩瀚的音樂海洋里最具有藝術(shù)表現(xiàn)性，它獨具的藝術(shù)魅力能將人類的喜怒哀樂悲恐思等各種情感通過演唱表現(xiàn)得“淋漓盡致”，深可觸及人們的靈魂。藝術(shù)歌曲是一種詩歌與音樂完美結(jié)合的聲樂體裁，開始盛行于18世紀(jì)末19世紀(jì)初的歐洲，在德國由舒伯特﹑舒曼﹑勃拉姆斯等作曲家創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲被稱為lied，在法國與之莫大的歌曲被稱為Melodie，流傳到中國，特別是在20年代，新音樂已經(jīng)有了多方面的發(fā)展，歌曲創(chuàng)作尤為顯著。20世紀(jì)初在德國萊比音樂學(xué)院取得博士學(xué)位的音樂家肖友梅在北京開始系統(tǒng)地講授西洋音樂史及和聲學(xué)，并有目的地進(jìn)行依詞配曲的藝術(shù)性的歌曲創(chuàng)作，將西方藝術(shù)歌曲的技法融入到中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作之中，開創(chuàng)了近代中國藝術(shù)歌曲的先河。同期，畢業(yè)于美國耶魯大學(xué)并獲學(xué)士學(xué)位的黃自先生，將西方作曲技巧與中國傳統(tǒng)音樂相融匯，特別在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作方面，他將音樂節(jié)奏與詩歌的聲韻緊密結(jié)合，通過鋼琴伴奏中和聲的民族化運用﹑調(diào)式民族風(fēng)格的汲取，兼收并蓄及繼承淡雅的美學(xué)思想等，突出了藝術(shù)歌曲的民族性，對中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展具有深遠(yuǎn)的影響。藝術(shù)歌曲這一奇葩以其迅猛的發(fā)展，成為近代中國音樂的一大潮流。

二、《春思曲》的藝術(shù)特征

《春思曲》是黃自先生于1932年5月27日以同時代詩人韋瀚章的詞為題材而創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲。歌詞具有古詩詞的韻味，筆風(fēng)優(yōu)雅淡美，富含著中華傳統(tǒng)美學(xué)和宋詞的古樸格律。詞中借景抒情，化景物為思情，詩中人物的形象和內(nèi)心世界通過詞中的“瀟瀟夜雨”﹑“寒衾孤枕”在大好的春季里陽氣上升﹑萬物生發(fā)的活躍時節(jié)里，她卻“小樓獨倚”而“怕睹陌頭楊柳”而空虛寂寞，愁悵滿懷的萬般情思的凄凄之情，“更妒煞無知雙燕”在廳前比翼雙飛，恨不得自己變做“杜鵑”去招喚遠(yuǎn)方的心上人快快策馬而歸，“今朝攬鏡應(yīng)是梨渦淺”思念心上人的她瘦的不愿意照鏡子，也不想再整女兒紅妝的心碎之感了。作者通過凄涼﹑惆悵的詞語，把佳人“思春”不是春而思人不見人的芳心毫無掩飾，一層層地剖展開來，足見詞者的文學(xué)功底深厚，讓人讀之而陶醉。

黃自從國外畢業(yè)回國后，他把自己的全部精力都投入到了中國的音樂教育﹑樂創(chuàng)作及音樂理論的發(fā)展上來，不到9年時間，他在中國音樂發(fā)展的事業(yè)中為我們留下了寶貴的財富。黃自在音樂創(chuàng)作中堅持探索用西方作曲技法來表現(xiàn)中國民族風(fēng)格特點的音樂，用西方音樂的多樣形式來表現(xiàn)中國的題材內(nèi)容和中國人的思想感情?！洞核记返男膳c伴奏就是他“洋為中用”的代表作之一。開始樂段的調(diào)式就是源于西方的d自然小調(diào)和d和聲小調(diào)的混合，前秦輕柔細(xì)膩，舒緩的三連音伴奏，突出了西方音樂的技法，而鋼琴的聲音特色正好是對歌詞中“瀟瀟夜雨”演繹的飄飄潵潵，均勻輕盈地滴落在“階前”。把人們帶進(jìn)了春情﹑春景﹑春天夜雨的情景之中。這琴聲似雨點敲打著歌者的心靈。把演唱者和觀眾都引入了那個佳人思念心上人的意境之中。

此外在《春思曲》最后結(jié)束時，黃自對于開頭時的音樂進(jìn)行了再現(xiàn)，讓聽者感到音樂在起﹑承﹑轉(zhuǎn)﹑合的過程中，繼續(xù)沉浸在這個女性孤寂﹑思念的音樂織體里，這就是體現(xiàn)了用西洋樂器的伴奏，提升了中華民族藝術(shù)歌曲的美學(xué)價值，并取得了高超的藝術(shù)效果?？傊?，在黃自高超﹑巧妙的作曲技法下，使歌曲的伴奏和歌詞融為一體，演繹了《春思曲》中西音樂“合璧”的成功之作。

三、《春思曲》的演唱技巧

要想把歌曲中的女主人公思念久別情人的那種傷感﹑無奈和傷感的形象活靈活現(xiàn)的呈現(xiàn)在人們眼前。一是歌者在接觸到此歌時就要認(rèn)真去了解詞曲作者所想表達(dá)的音樂內(nèi)涵，去深入理解詞曲的意境和內(nèi)容，這樣才能﹑利于掌握曲調(diào)的層次與段落，才能“入戲”，才能準(zhǔn)確地把握感情，才能合理地安排演唱整曲的表現(xiàn)情調(diào)，才能把內(nèi)在人物的心里動態(tài)和性格細(xì)致而準(zhǔn)確地刻畫出來，才能將歌者的思想﹑靈魂利用高超的演唱技術(shù)把歌曲完美地體現(xiàn)在觀眾面前，才能打動人們的心靈。在演唱《春思曲》時要注意音樂呼吸和曲調(diào)中的表情記號，還要通過多理解﹑多練習(xí)﹑多研究﹑多請教名師來細(xì)致地處理好歌曲的二度創(chuàng)作。做為這類思鄉(xiāng)﹑思人﹑思情的中國式藝術(shù)歌曲，特別是“春思曲”中的“夜雨瀟瀟滴階前”的意境，演唱者演唱的音色﹑音量不宜太做作﹑太洪亮，應(yīng)該用柔和而集中的音樂來反映“佳人”內(nèi)心的思念心情。從歌曲的11小節(jié)的“懶貼花鈿”的“鈿”字開始要在演唱中表現(xiàn)出因情緒起伏而活躍的感覺，與前段的思念和女人的溫柔做出鮮明的對比，有助于音樂跌宕起伏的感染力，還要注意在“花”字時的漸慢。在第16小節(jié)的“語過畫欄前”“語”和“過”之間有休止符，所以要做好停頓和吸氣，接下來從“過”字開始漸漫，間奏也要漸慢，為接下來旋律回到歌曲最開始的原速做鋪墊?！皯泜€郎”的“憶”字上有個原速種中強(qiáng)標(biāo)記，這是高潮也是結(jié)尾。18小節(jié)“郎”字的后兩拍有保持音記號，所以演唱這兩個音的時候一定要保持足夠的時值和音量。18小節(jié)的“恨只恨”中的兩個“恨”字頭一個一定字頭加強(qiáng)，這一小節(jié)的八個休止符一定要吸氣到位，為接下來時值9拍并且漸細(xì)的“杜宇”二字做充分準(zhǔn)備，由于“宇”字要完成由強(qiáng)變?nèi)醯倪^程，所以這個地方可以稍長一些，“他”字上邊有延長記號，所以要延長，伴奏上標(biāo)記的“collavle”是隨著歌聲的意思，就是以人聲為主，隨著人聲延長，接下來的“快整歸鞭”漸弱，最后，整首歌曲在伴奏部分回歸到開篇，做到首尾呼應(yīng)，也表達(dá)出詞中女子徒勞的思念和無奈?！洞核记返难莩粲驈闹醒隿到小字二組的g音對于專業(yè)歌唱者來講音域不算太寬，音與音的跳動也算太大，但是這支藝術(shù)歌曲作者用的變化音較多，為了提高歌曲的表現(xiàn)力和反映歌詞里人物的心里變化和情緒的起伏，調(diào)性色彩變化也很多，加之《春思曲》的樂句多數(shù)都很長，很舒緩，樂句流動性也較大，此起彼伏，所以要求歌者氣息要運用得當(dāng)，因為呼吸是人體發(fā)聲的動力之源，是聲樂演唱中最重要的地技術(shù)環(huán)節(jié)，所以要求演唱者加強(qiáng)歌曲氣息的訓(xùn)練。只有正確的科學(xué)呼吸支持，才能完美的展現(xiàn)歌曲的內(nèi)在含意，才能使歌聲圓潤流暢﹑優(yōu)美動聽。

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