尹衛(wèi)東

摘 要：油畫藝術來源于生活，是油畫家用別具匠心的方式對現(xiàn)實世界全新的詮釋，使原本微不足道的人、物形象被賦予了新的生命，永垂不朽。油畫藝術又高于生活，它總包涵著油畫家獨特的心思和目的，是藝術家對客觀事物的主觀表達，是潤色過的客觀事物，無論是在形態(tài)或者精神氣質(zhì)上都添加了新的元素，而這些新的元素正是油畫家所要強調(diào)的內(nèi)容，它有時候是某一種情感，有時候是借物詠志……但是僅有情感是遠遠不夠的，感情再豐富的人沒有油畫技法的輔助也沒有辦法將自己的感情寄托在作品上；反之，僅有技法沒有情感就像是一個花瓶，空有其表，沒有內(nèi)容，經(jīng)不起時間的歷練，很快就會被人忘記。因為往往只有能引起人共鳴的藝術品才能讓人記住，美麗的外表不過是剎那的芳華。本文旨在介紹油畫技法和情感表達對于油畫作品的重要意義，從而進一步詮釋二者之間的關系。

關鍵詞：油畫技法；情感表達；關系

1 油畫繪畫的基本技法及其重要性

1.1 油畫基本技法

油畫作為藝術的一個門類，想要達到一定的藝術成果不是一朝一夕即可完成的，這是一門需要日積月累的工程，僅油畫的基本技法就不勝枚舉，而且每一種技法都需要長期的訓練才能達到爐火純青、運用自如的境界。油畫的基本技法是油畫繪畫的基礎，是一幅油畫作品完美呈現(xiàn)的前提。通過基本技法，繪畫家可以將自己想要表達的形象更加傳神地表現(xiàn)出來，通過技術來完成細節(jié)，能夠起到加強藝術效果的作用。首先，油畫包括形色點線面、筆觸、機理、空間、構圖等多項造型因素，其次，它還包括多種基本技法，比如拍、擺、搓、揉、掃、跺、拉、砌、劃、刮等。這些技法是客觀存在的，主要看繪畫家如何去運用這些技法來將自己想要表達的內(nèi)容呈現(xiàn)出來。

1.2 油畫技法的重要性

油畫的基本技法是油畫家詮釋人物形象的基礎，對于不同的人物形象和細節(jié)，需要運用不同的技法才能達到理想的效果，這一點和書法有異曲同工之處，僅憑一種方式不可能將細節(jié)之處的微妙表達出來。這一點我們可以借助達·芬奇《蒙娜麗莎》來解釋?！睹赡塞惿返耐瓿刹皇且怀幌Φ?，相傳前前后后花了十年的時間，達·芬奇借助了幾乎所有的油畫技法，并遵從一定的科學和光學原理最終才將這幅作品展現(xiàn)在世人面前。

2 油畫中的情感表達

19世紀以前，繪畫家們的筆觸重點描繪的是自然風光和客觀的人物畫像，機械地將自然界的風光描繪在畫紙上。18世紀以后，人們的精神世界更加豐富，創(chuàng)作的源泉不僅來源于生活，更來源于自己的所思所想。畫家開始將自己的情感表達在自己的作品之中，開始用繪畫來抒發(fā)自己的心情。油畫從此變成畫家們表達自己真實情感的一種媒介，甚至有畫家對于現(xiàn)實人物形象和客觀事物開始以抽象、想象的形式來體現(xiàn)，使得原有的風貌和最終呈現(xiàn)出來的作品有很大的出入。比如印象派畫家梵高，他以奔放的、常人無法理解的筆觸去表達他滿腹的不安與焦慮，使得那些看懂其作品的人不禁驚嘆不已，感嘆于這個天才發(fā)狂的內(nèi)心世界，對其不幸的生活遭遇和焦慮的內(nèi)心世界表示同情和理解。情感由起初的不被重視，到如今已然成為一幅作品的靈魂，從徐悲鴻到張大千，從米開朗琪羅到達·芬奇，古今中外有很多畫家都通過油畫表達自己的情感。畢加索通過《格爾尼卡》表達故國被法西斯侵略的民族情仇；羅力中用《父親》刻畫出我國勤勞的農(nóng)民形象，那是一代人的父親，是一個民族的記憶。

3 油畫技法與情感表達之間的關系

3.1 油畫技法促進情感的表達

關于油畫技法對于情感表達的促進作用，大體上筆者在前文已有解釋，但是，從細節(jié)之處尤能體現(xiàn)出技法對于情感表達的促進作用。首先，油畫中色彩的運用可以渲染情感。不同的色彩除了客觀上給人帶來不一樣的視覺體驗之外，其本身也蘊含著一定的情感寓意，比如藍色表示憂郁、紅色表示熱情似火、黃色表示溫潤、綠色表示生命和希望等。其次，即便是同一種顏色，也有深淺厚薄之分，畫家在刻畫一定的形象時借助不一樣的顏色和同一種顏色的不同色度實際上都在表達一種隱含的情感，只有將這些顏色所具有的意義擬清才能更好地去理解作品。

另一方面，線條的描繪也是畫家表達情感的一種方式。不同的線條，憑借其不同的粗細和下筆力度的不同都給人不一樣的視覺體驗，從而觸動不同的神經(jīng)細胞。畫家席勒在其代表作《干洗房》中，借助不同的筆觸和線條對人類的生死進行了一定的思考，將憂郁、死亡的氣氛從畫紙上拉到現(xiàn)實世界中來。

3.2 情感表達對于油畫技法的反促進

通過嫻熟的油畫技法可以使畫家的情感躍然紙上，這一點不難理解。但是，很少有人會想到情感表達對于油畫家的繪畫技法和作品的整體呈現(xiàn)也有至關重要的作用。作為一個油畫家，應該有高尚的思想境界和情感修養(yǎng)，要有高尚的藝術追求，更要有熱愛大自然和大千世界的心。很多畫家追名逐利，在浮躁的社會里不能保持本心，隨波逐流，迎合低級趣味，最終導致其作品生命力不強，難登大雅之堂。油畫的創(chuàng)作者是畫家，畫家的個人修養(yǎng)和思想境界決定著油畫作品的藝術價值和審美高度。一個趣味低級、修養(yǎng)不夠的畫家，即便掌握多么驚為天人的繪畫技巧，也很難完成一幅舉世的作品來。因為畫家自身的情感修養(yǎng)決定著繪畫的高度。因此，油畫作品要想有一定的藝術價值，其創(chuàng)作主體的個人情感表達至關重要，必須有足夠的文化知識底蘊和高尚的情操來作為支撐，否則都只是空中樓閣。

3.3 油畫技法和情感表達的統(tǒng)一

真正的油畫家既要掌握一定的油畫技法，同時也要有高尚的思想道德修養(yǎng)和情感表達，二者缺一不可。一幅好的作品既是對現(xiàn)實的描繪，同時也寄托著畫家的豐富情感。藝術界目前一直有情感和技法的爭論，有人認為技法高于情感，沒有技法的支撐，情感便是無木之本；有人認為情感高于技法，有一定的情感總有表達出來的手段。筆者認為這兩種將情感和技法割裂開來的看法都有失偏頗，只看到了一部分內(nèi)容，真正的藝術應該是將二者融合在一起。