淺析塔法涅爾《迷娘幻想曲》的音樂(lè)語(yǔ)言

吳 靜

（安徽師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，安徽 蕪湖 241000）

淺析塔法涅爾《迷娘幻想曲》的音樂(lè)語(yǔ)言

吳 靜

（安徽師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，安徽 蕪湖 241000）

保羅?塔法涅爾（Claude-Paul Taffanel，1844-1908），著名的長(zhǎng)笛演奏家、教育家、作曲家，法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派的創(chuàng)始人。浪漫主義時(shí)期的代表人物之一。他不僅培養(yǎng)了大批的長(zhǎng)笛演奏家，還在作曲方面有造詣，創(chuàng)作了很多流傳于世的佳作。塔法涅爾根據(jù)法國(guó)作曲家托馬歌劇《迷娘》進(jìn)行改編創(chuàng)作的《迷娘幻想曲》，不僅保留了歌劇中部分優(yōu)美旋律，還增加了大量技巧性變奏，使改編后的《迷娘幻想曲》更加深入人心，充滿(mǎn)活力。本文以《迷娘幻想曲》為例，首先介紹塔法涅爾的生評(píng)及他的貢獻(xiàn)，然后簡(jiǎn)要介紹《迷娘幻想曲》的創(chuàng)作背景，最后對(duì)作品進(jìn)行音樂(lè)語(yǔ)言的分析，力求找出規(guī)范的演奏方法和音樂(lè)情感處理。并以這首作品為例，在學(xué)習(xí)和演奏演奏塔法涅爾以歌劇為素材創(chuàng)作的其他幾首幻想曲時(shí)有所幫助和參考。

塔法涅爾；《迷娘幻想曲》；音樂(lè)語(yǔ)言

保羅?塔法涅爾是浪漫主義時(shí)期最著名的長(zhǎng)笛演奏家、作曲家、指揮家和偉大的長(zhǎng)笛教育家。在幼年時(shí)接受到正規(guī)的音樂(lè)基礎(chǔ)訓(xùn)練，具有高超的長(zhǎng)笛演奏技能。在巴黎音樂(lè)學(xué)院執(zhí)教期間，改革以前大課授課的模式，實(shí)行一對(duì)一授課，至今巴黎音樂(lè)學(xué)院仍保留這樣授課模式。塔法涅爾在教學(xué)中強(qiáng)調(diào)音色的重要性和統(tǒng)一性，提出合理地運(yùn)用顫音、忠于曲作者的原譜、保持音準(zhǔn)和節(jié)奏等。這些都在他的作品中得以體現(xiàn)。塔法涅爾開(kāi)創(chuàng)了“法國(guó)長(zhǎng)笛學(xué)派”，被視為“法國(guó)長(zhǎng)笛之父”。

保羅?塔法涅爾不但是技藝高超的長(zhǎng)笛演奏家，還是偉大的長(zhǎng)笛教育家。培養(yǎng)的長(zhǎng)笛優(yōu)秀演奏家有莫伊斯，讓?皮埃爾?朗帕爾，阿蘭?馬利高等。

在作曲方面，保羅?塔法涅爾也非常有建樹(shù)。他特別擅長(zhǎng)借用歌劇體裁創(chuàng)作長(zhǎng)笛作品，根據(jù)歌劇旋律為體裁創(chuàng)作了五首作品。其中流傳最為廣泛的是根據(jù)韋伯同名歌劇改編創(chuàng)作《自由射手幻想曲》和根據(jù)托瑪同名歌劇改編創(chuàng)作的《迷娘幻想曲》。從這些作品中可以看出塔法涅爾創(chuàng)作是既保留了歌劇中的抒情性，歌唱性又可以最大程度展示長(zhǎng)笛的炫技性，并使兩者完美結(jié)合，深受大家喜愛(ài)，他的這兩首幻想曲經(jīng)常成為音樂(lè)會(huì)上演奏的經(jīng)典曲目。

迷娘這個(gè)人物在小說(shuō)中的比重并不大。法國(guó)作曲家托瑪選取小說(shuō)中有關(guān)迷娘的部分作為歌劇素材展開(kāi)創(chuàng)作。將迷娘這一人物作為劇中人物關(guān)系主線(xiàn)，故事情節(jié)圍繞迷娘的感情出發(fā)。歌劇中的幕景具有濃郁的意大利氣息，同時(shí)故事情節(jié)具有強(qiáng)烈戲劇性。塔法涅爾將歌劇中部分旋律保留下來(lái)的同時(shí)又進(jìn)行改編創(chuàng)作，富于其新的活力，增加了大量的變奏段落。這些增加的段落不僅體現(xiàn)了長(zhǎng)笛樂(lè)器的特點(diǎn)，還充分展示了長(zhǎng)笛的高超技巧，使得改編后的《迷娘幻想曲》更加具有迷人的魅力。

《迷娘幻想曲》中的音樂(lè)語(yǔ)言非常豐富，舉幾段突出的部分進(jìn)行分析：

樂(lè)曲是從一大段的序奏開(kāi)始。長(zhǎng)笛聲部開(kāi)始就是一個(gè)華麗的大樂(lè)句，力度“f”，從中音do大跳到高音sol之后旋律便急速下行到低音，通過(guò)十六分音符琶音音型到高音si，由慢漸快到低音mi，再次跳到高音re。通過(guò)八分音符將情緒穩(wěn)定下來(lái)。從這這三次的由低音大跳到高音，演奏者可以感受到在音樂(lè)情緒上是熱情、高亢的。同時(shí)也暗示了主人公迷娘謎一般的身世和曲折的故事情節(jié)。

在練習(xí)這段時(shí)需要注意高、中、低三個(gè)音區(qū)的音色要保持一致，注意聲音的方向性。在吹奏急速由上而下的經(jīng)過(guò)音時(shí)要將低音吹奏的飽滿(mǎn)結(jié)實(shí)。此時(shí)要保證氣流速度，丹田需要做好持續(xù)支撐。做到這幾點(diǎn)才可以將樂(lè)曲的情緒和驚心動(dòng)魄的場(chǎng)景吹奏出來(lái)。接下來(lái)的Andantion con moto這段旋律線(xiàn)條非常優(yōu)美，迷娘的故事敘述就此開(kāi)始。在一個(gè)漸慢之后速度回到原速，出現(xiàn)三連音的節(jié)奏型。音樂(lè)將速度向前推進(jìn)，仿佛在預(yù)示人們女主角迷娘、菲尼娜、男主角威廉以及迷娘的父親洛塔里奧之間即將到來(lái)的矛盾沖突。在一串下行音符之后，速度和力度也變得輕緩起來(lái)。第一段的序奏在此結(jié)束。

第二部分的浪漫曲（Romance）是托瑪歌劇《迷娘》中最著名的一首詠嘆調(diào)旋律。被稱(chēng)為《迷娘曲》，又名《你可知那遠(yuǎn)方》。當(dāng)威廉問(wèn)起迷娘身世時(shí)，此時(shí)長(zhǎng)笛聲緩緩響起，仿佛在用笛聲敘述著迷娘的身世和描繪故鄉(xiāng)的景象。歌詞大意是：

你可知道開(kāi)著檸檬花的地方，香橙在葉蔭里閃著金光，藍(lán)天里溫和的風(fēng)，金娘靜立月桂樹(shù)高聳，你可知道？前去前去親愛(ài)的人我要和你同去。

你知道那座房子，圓柱支著屋頂，廳堂燦爛，居室輝煌明靜。大理石像站著對(duì)我注視。可憐的孩子，你有什么心事？你可知道？前去前去，我的恩人，我要和你同去。

這段速度是小行板，吹奏時(shí)要結(jié)合對(duì)歌詞的理解，在抒發(fā)情感之時(shí)注意音樂(lè)的流動(dòng)性，速度不要越吹越慢。演奏大樂(lè)句的時(shí)候就好像在念詩(shī)句一般。需將迷娘童年被拐經(jīng)歷苦難的悲傷之情和對(duì)故鄉(xiāng)美麗風(fēng)景的思念之意，通過(guò)演奏表現(xiàn)出來(lái)。

譜例：

P

Piùmosso這顯示一個(gè)四小節(jié)六連音的過(guò)渡句，類(lèi)似琶音音階的音型，演奏時(shí)想象是小溪流水一般的流暢平穩(wěn)，依音符高低走向做強(qiáng)弱處理，這四句的連線(xiàn)頭輕吐，勿用氣打拍子。剛開(kāi)始練習(xí)時(shí)可以進(jìn)行每?jī)蓚€(gè)音為一拍的分拍訓(xùn)練，將手指訓(xùn)練平穩(wěn)靈活，力度速度都可以控制好之后再加快。在回原速的地方，情緒更要向前推進(jìn)一層。第88小節(jié)至91小節(jié)處，兩句旋律相似的樂(lè)曲力度都是先推出去再收回來(lái)，隨后情緒推向高潮。此時(shí)迷娘想到她童年經(jīng)歷種種苦難而傷心難過(guò)，情緒激動(dòng)起來(lái)。

第三部分（Allegretto moderato）是《迷娘》歌劇中第二幕的一個(gè)幕間曲《加沃特舞曲》。描寫(xiě)的場(chǎng)景是：在羅森堡男爵府邸優(yōu)雅休息室右邊有一窗，左邊是火爐、櫥柜，房間裝飾的非常豪華，房?jī)?nèi)擺放著梳妝臺(tái)、沙發(fā)、衣架等家具。揭幕前管弦樂(lè)隊(duì)演奏起精巧、輕快的加沃特舞曲。

加沃特舞曲是當(dāng)時(shí)法國(guó)所喜愛(ài)的舞曲，節(jié)奏活潑輕快。塔法涅爾將這段全部拿過(guò)來(lái)運(yùn)用。這一段有很多吐音，需要演奏者將吐音吹得有顆粒感，音頭干凈，才能把這種輕巧的感覺(jué)吹奏出來(lái)從而更好的營(yíng)造出愉悅的氣氛。練習(xí)時(shí)，可以將吐音頭先夸張吐出來(lái)，六連音用分拍慢練，所有的音符時(shí)值，吐連全部正確之后才能逐步加速度。最后達(dá)到譜面需求的速度并將情緒表達(dá)出來(lái)。

樂(lè)曲的第四部分（moderato）是塔法涅爾根據(jù)歌劇《我是蒂塔妮亞》詠嘆調(diào)改編而成。描寫(xiě)的場(chǎng)景是：在《仲夏夜之夢(mèng)》這部戲演出結(jié)束之后，人們都來(lái)到庭院夸贊費(fèi)琳娜，此時(shí)扮演仙后蒂塔尼亞的費(fèi)琳娜自信得意的唱起了這段著名的詠嘆調(diào)。歌詞大意是：我是蒂塔妮亞，空中女王

我是蒂塔妮亞，我真漂亮

我歡笑在地面上游蕩，勝過(guò)閃電的光

第二段：啊……（在第一段的旋律聲中一直唱著帶有華麗裝飾音的“啊”反映了菲妮娜喜悅之情。）

第三段重復(fù)第一段。

在演奏這段時(shí)要注意波蘭舞曲的節(jié)奏型時(shí)值。音符時(shí)值、休止符都要準(zhǔn)確。這里面還有不少大跳音，注意上面的音高不可以緊、夾，音色是通透明亮的，將音高的發(fā)聲位置放在腦后面的位置，口腔打開(kāi)，好像在打哈欠的感覺(jué)。高音需要很松、很通的送上去。這樣才可以在音色上表現(xiàn)出菲妮娜自信快樂(lè)的一面。從250小節(jié)到273小節(jié)，這段的旋律線(xiàn)條寫(xiě)的太優(yōu)美了。所有最美的音樂(lè)語(yǔ)言都匯集在這，感覺(jué)情緒都快要溢出來(lái)，需要充滿(mǎn)熱情與激情的來(lái)演奏。從282小節(jié)到286小節(jié)，速度快，音符多。這段仿佛描寫(xiě)的是古堡失火，威廉趕去古堡救迷娘，將手持被火燒的還剩半束花的迷娘從古堡里救出。重音的位置不斷變換要把這三點(diǎn)做好，必需先慢練，吹奏上下起伏音的時(shí)候，重心要保持在低音位置逐步做出漸強(qiáng)漸弱，從而使音樂(lè)變得有意思。

最后部分（Presto）是根據(jù)意大利風(fēng)格民間舞曲《福爾勒那》寫(xiě)成的。這段描寫(xiě)的是：迷娘回到自己的故鄉(xiāng)后奇跡般的康復(fù)了，威廉向迷娘表達(dá)了自己愛(ài)意，迷娘的父親洛塔里奧也恢復(fù)了記憶，與女兒相認(rèn)。因此這段情緒飽滿(mǎn)激昂，同時(shí)又是樂(lè)曲的最后段落，所以在演奏帶有附點(diǎn)的節(jié)奏型時(shí)需要舌頭吐得輕快，力度變化中的弱到強(qiáng)，再到突強(qiáng)，增添了戲劇性的氣氛。在演奏這段時(shí)需要注意長(zhǎng)笛音色要明亮，節(jié)奏感強(qiáng)，情緒飽滿(mǎn)激昂，堅(jiān)定有力。抓住速度和力度變化，才能更加準(zhǔn)確地把握音樂(lè)情緒。進(jìn)入Coda后，速度又一次一次提升，將音樂(lè)推向了最高點(diǎn)，輝煌的結(jié)束。尾聲需要吹得帥氣，自信，干凈。最后在低音fa上，強(qiáng)而有力的結(jié)束了全曲。

《迷娘幻想曲》由五個(gè)部分組成，每個(gè)部分都可以獨(dú)立成段。每段有自己的終止，下一段有鋼琴前奏銜接。這首作品的形式與器樂(lè)組曲相似。在演奏時(shí)把握住每段的故事情節(jié)，富有層次的刻畫(huà)出劇中人物的性格特征。

由塔法涅爾改編的這首《迷娘幻想曲》以其優(yōu)美的旋律，同時(shí)具有抒情性和炫技性而被大家所喜愛(ài)，演奏過(guò)這首作品的國(guó)內(nèi)外大師也有很多，如：Janmes Galway、Puhud、Philippe Bernold、David Formisano、吳越等。每位大師演奏的版本各具特色，都展示了他們高超的手指技能，準(zhǔn)確的節(jié)奏，以及恰如其分地情緒表達(dá)。作品富有流動(dòng)性，具有很強(qiáng)的感染力，每每聽(tīng)到筆者都會(huì)在不知不覺(jué)中被帶動(dòng)起來(lái)。

以上是筆者對(duì)塔法涅爾《迷娘幻想曲》音樂(lè)語(yǔ)言的一些認(rèn)識(shí)和感受，希望能給學(xué)習(xí)這首作品的朋友提供一些參考?！?/p>