張晨婕
我國古代雅樂與俗樂的對峙及展開一直在極為復(fù)雜的狀態(tài)中演進(jìn)。漢代絲綢之路開通后,胡樂的引進(jìn)令古代中國的整個音樂發(fā)展局勢更為龐雜、豐富。自此,雅、俗、胡三樂便以各自獨(dú)具個性的方式閃耀于我國的音樂歷史舞臺。其中,更具淵源的胡、俗兩樂,其各自的特點(diǎn),以及它們怎樣對立,又如何交匯,一直以來都是存在爭議的話題。
就國內(nèi)目前的研究現(xiàn)狀而言,以中國古代胡俗樂之鼎立與融合為核心主題的著作或文獻(xiàn)尚不多見,而其中以樂器為主要視角來探析兩樂間演變關(guān)系的則更為稀少。但涉及中國古代胡俗樂,或是整個胡俗樂發(fā)展背景等的著述卻琳瑯滿目。著作方面,如岸邊成雄的《唐代音樂史的研究》*[日]岸邊成雄:《唐代音樂史的研究》,梁在平、黃志炯譯,臺灣:中華書局,1973年?!豆糯z綢之路的音樂》*[日]岸邊成雄:《古代絲綢之路的音樂》,北京:人民音樂出版社,1988年。、任半塘的《教坊記箋訂》*任中敏箋訂,喻意志、吳安宇校理:《教坊記箋訂》,南京:鳳凰出版社,2013年。等都是具有代表性的成果。而期刊文論、學(xué)位論文方面,如趙維平的《內(nèi)教坊、梨園在唐代音樂中扮演的角色與歷史作用》*趙維平:《內(nèi)教坊、梨園在唐代音樂中扮演的角色與歷史作用》,《星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2012年第1期?!端谓谭坏男纬伞?nèi)容及與唐教坊的關(guān)系考》*趙維平:《宋教坊的形成、內(nèi)容及與唐教坊的關(guān)系考》,《音樂藝術(shù)》2014年第2期。、秦序的《唐九、十部樂與二部伎之關(guān)系》*秦序:《唐九、十部樂與二部伎之關(guān)系》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1993年第4期、鄭祖襄的《〈唐會要〉“天寶十三載改諸樂名”史料分析》*鄭祖襄:《〈唐會要〉“天寶十三載改諸樂名”史料分析》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2008年第3期。等同樣是此領(lǐng)域的重要著述。
本文欲將焦點(diǎn)對準(zhǔn)中國古代俗樂與胡樂的鼎立與融合,試圖以樂器的分屬及編制為核心視角,結(jié)合樂舞名稱、性質(zhì)和音樂機(jī)構(gòu)等,分析中國古代的胡、俗樂從并立走向融合的成因與過程。
隋唐時期是中國古代俗樂與胡樂發(fā)展最為興盛的高峰階段,它們共同匯聚在宮廷音樂之中,形成空前的宴樂盛會。其時,俗樂和胡樂的演進(jìn)及變化體現(xiàn)出清晰的自并立走向融合的趨勢。
在隋唐期間成形的七、九與十部伎,是用于我國古代宮廷宴會中的俗樂,也即“燕樂”(“宴樂”)。這些樂部大都以地區(qū)及國別來命名,代表了大唐宴樂的主流,同時反映出當(dāng)時中國文化高度的權(quán)威性,及其對周邊國家的輻射力。
俗樂與胡樂的并立和發(fā)展,正清晰地體現(xiàn)于這七、九、十部伎當(dāng)中,而在其樂部內(nèi)所使用的樂器,以及這些樂器在隋唐不同階段運(yùn)用的變化,顯然是胡、俗樂之并立及演變情形的有力證明。因此,筆者以樂部中出現(xiàn)的樂器為核心視角,將其根據(jù)表演形式分為旋律性擊奏樂器、非旋律性擊奏樂器、吹奏樂器及彈奏樂器四類*此分類法依據(jù)劉洋:《唐代宮廷樂器組合研究》,中國藝術(shù)研究院2008年博士論文,第12頁。,考察其在《隋書》*[唐]魏征:《隋書》,北京:中華書局,1997年?!短屏洹?[唐]張說、張九齡等:《大唐六典》,北京:中華書局,1992年?!锻ǖ洹?[唐]杜佑:《通典》,北京:中華書局,1988年?!杜f唐書》*[后晉]趙瑩,等:《舊唐書》,北京:中華書局,1975年?!缎绿茣?[宋]宋祁、歐陽修、范鎮(zhèn)、呂夏卿等:《新唐書》,北京:中華書局,1975年。中的流變,歸為以下四表,進(jìn)而闡釋胡、俗樂之并立情形(由于在可考的文獻(xiàn)中,未能找到隋朝七部樂所使用的樂器,故筆者主要以九部伎和十部伎為例進(jìn)行考察)。
需要說明的是,表格的分屬一欄主要以陳旸《樂書》*[宋]陳旸:《樂書》,網(wǎng)絡(luò)版:http://www.guoxuedashi.com/guji/3683n/。一百十五至一百五十卷的內(nèi)容為參考標(biāo)準(zhǔn)。另外,在這五部典籍中所出現(xiàn)的紼、鈴槃、鞞和小律這四件樂器,由于未能找到較為詳盡的史料記載,所以暫未列入表格中。
表1 隋唐九、十部伎樂器在《隋書》《唐六典》《通典》《舊唐書》《新唐書》中的
表2 隋唐九、十部伎樂器在《隋書》《唐六典》《通典》《舊唐書》《新唐書》的
表3 隋唐九、十部伎樂器在《隋書》《唐六典》《通典》《舊唐書》《新唐書》的流變表(吹奏樂器)
表4 隋唐九、十部伎樂器在《隋書》《唐六典》《通典》《舊唐書》《新唐書》的流變表(彈奏樂器)
上述4個表格中所涉及到的樂器總共為71件,包含旋律性擊奏樂器5件、非旋律性擊奏樂器22件、吹奏樂器24件以及彈奏樂器20件。其中,旋律性擊奏樂器包括雅部樂器3件與俗部樂器2件;非旋律性擊奏樂器包括俗部樂器6件和胡部樂器16件;吹奏樂器包括雅部樂器9件、俗部樂器6件及胡部樂器9件;彈奏樂器則包括雅部樂器2件、俗部樂器4件與胡部樂器14件。
綜合上述4表,共有雅部樂器14件,俗部樂器18件以及胡部樂器39件。從整體比例來看,胡部樂器占到總數(shù)的55%,遠(yuǎn)超雅部及俗部樂器,足見胡人音樂文化在當(dāng)時的“入侵式”影響。同時,我們也可以看到,胡部樂器主要集中在非旋律性打擊樂器與彈奏樂器當(dāng)中,富有強(qiáng)烈、豐富的節(jié)奏感和色彩性。
《隋書》中所出現(xiàn)的九部伎樂器分別為:鐘、磬、筑、擊琴;節(jié)鼓、腰鼓、銅鈸、答臘鼓、齊鼓、擔(dān)鼓、銅鼓、都曇鼓、毛員鼓、雞婁鼓、羯鼓、和鼓、正鼓;笙、簫、篪、笛、塤、長笛、貝、桃皮篳篥、篳篥、大篳篥、小篳篥、雙篳篥、橫笛;箏、琴、瑟、箜篌、臥箜篌、豎箜篌、鳳首箜篌、琵琶、五弦、彈箏、搊箏。
其中,《清樂伎》以雅部及俗部樂器為主,僅有琵琶與箜篌兩件胡部樂器。盡管如此,在代表本國俗樂之一伎中存在兩件極具代表性的胡樂器,便足以看到胡樂地位的突出?!抖Y畢伎》同樣以雅部樂器為主,但在太宗時期被去除。而以龜茲伎與清商伎相結(jié)合,代表胡俗樂交融的《西涼伎》,事實(shí)上也以胡部樂器為核心主體,但由于鐘、磬、笙與簫這4件典型漢族樂器的存在,該伎才可謂是胡俗融合的范例。除此之外,其余六伎皆來自西域各地,每部都只有1—3件(最多不超過3件)雅部樂器或俗部樂器,其他均為胡部樂器。
在《唐六典》中,十部伎已經(jīng)完整呈現(xiàn)——《燕樂伎》《高昌伎》加入,《禮畢伎》則被剔除。值得注意的是,新進(jìn)的《燕樂伎》與《高昌伎》(尤其是前者)在樂器使用方面恰好體現(xiàn)出胡、漢并立的情形。
《唐六典》所載《燕樂伎》樂器分別為:玉磬、筑、方響;連鼓、鼗鼓、桴鼓、正銅鈸、和銅鈸、答臘鼓;大笙、小笙、大簫、小簫、吹葉、長笛、尺八、貝、大篳篥、小篳篥;臥箜篌、小箜篌、大琵琶、小琵琶、大五弦、小五弦??梢钥吹?,該樂部包含雅部樂器6件、俗部樂器8件以及胡部樂器11件。雖說胡部樂器仍然占比最重,但從《燕樂伎》的樂器分布中,還是可以清楚地看到以胡為中心的雅、俗、胡樂器鼎立局勢。同時,因由太宗收復(fù)高昌而被納入十部伎之一的《高昌伎》,于《唐六典》所載的樂器為:腰鼓、雞婁鼓;笙、簫、銅角、篳篥、橫笛;豎箜篌、琵琶、五弦,包括雅部樂器2件、俗部樂器2件及胡部樂器6件,亦顯現(xiàn)出并立態(tài)勢。
從《隋書》到《唐六典》,最值得關(guān)注并體現(xiàn)出變化共性的兩件樂器是橫笛與銅鈸,兩者皆屬胡部樂器?!短屏洹分?,于《天竺伎》《高麗伎》《龜茲伎》《安國伎》和《疏勒伎》所記錄的樂器,較《隋書》都去除了笛,并代之以橫笛。也即,它們都去掉1件雅部樂器,并將其替換為1件胡部樂器。而在《隋書》的《西涼伎》《天竺伎》《龜茲伎》《安國伎》《康國伎》中所記錄的“銅鈸一”,到了《唐六典》都增至“銅鈸二”。不難發(fā)現(xiàn),大多西域樂部的樂器分屬都具有走向?qū)R换内厔荩绕涫恰短祗眉俊?,自《唐六典》開始就已全部使用胡部樂器。
從《唐六典》至《通典》間的《十部伎》樂器變化,亦能從細(xì)節(jié)處窺探音樂形勢?!锻ǖ洹匪d《燕樂伎》樂器為:玉磬、筑、大方響;連鼓、桴鼓、鞉鼓、正銅鈸、和銅鈸、答臘鼓;大笙、小笙、大簫、小簫、吹葉、長笛、尺八、短笛、大篳篥、小篳篥;臥箜篌、小箜篌、大箜篌、大琵琶、小琵琶、大五弦琵琶、小五弦琵琶、搊箏。此處包含雅部樂器6件、俗部樂器8件以及胡部樂器13件,與《唐六典》所載之區(qū)別主要在于加入了搊箏、大箜篌、短笛、大五弦琵琶以及小五弦琵琶。可見,《通典》中的《燕樂伎》樂器依然反映出鮮明的胡、漢對立局面,但從整體來看,只有胡部樂器的總數(shù)有所上升。
此外,《通典》所載西域部伎較《唐六典》亦大都有了胡部樂器的增加。例如,《高麗伎》中增加了搊箏、義觜笛、大篳篥;《天竺伎》里加入了篳篥、羯鼓;《高昌伎》中加進(jìn)了答臘鼓、羯鼓,等等。
而《清樂伎》在《通典》中所記錄的樂器,卻較先前“漢化”(也可謂“俗化”)了?!锻ǖ洹份d《清樂伎》樂器分別為:鐘、磬、筑;節(jié)鼓;笙、簫、篪、笛、吹葉;一弦琴、秦琵琶、琴、瑟、箏、臥箜篌,包括雅部樂器9件、俗部樂器5件及胡部樂器1件?!肚鍢芳俊窐菲髟凇端鍟贰短屏洹返挠涗浿卸贾缓?件胡部樂器,即琵琶和箜篌。而至《通典》,《清樂伎》以臥箜篌代替箜篌,以秦琵琶代替琵琶,純胡部樂器被減至1件,俗樂一伎中的“胡樂性”降到最低。
在《舊唐書》與《新唐書》中,《天竺伎》《龜茲伎》《安國伎》《康國伎》《疏勒伎》《高昌伎》《高麗伎》和《西涼伎》的樂器記載基本沒有非常突出的變化。相對而言,引起筆者關(guān)注的是《舊唐書》中《燕樂伎》以及《新唐書》中《清樂伎》的樂器變化。
《舊唐書》所載《燕樂伎》樂器為:玉磬、大方響;連鼓、桴鼓、鞉鼓、正銅鈸、和銅鈸、揩鼓(即答臘鼓);大笙、小笙、大簫、長笛、短笛、大篳篥、小篳篥;臥箜篌、小箜篌、大琵琶、大五弦琵琶、小五弦琵琶、搊箏,包含雅部樂器5件、俗部樂器5件和胡部樂器11件。較之《通典》,《燕樂伎》的樂隊(duì)編制都略為縮小,胡部樂器的影響稍有減弱,但整個胡、漢并立的局面仍一覽無遺。
《新唐書》所載《清樂伎》樂器為:編鐘、編磬、筑、擊琴、方響;節(jié)鼓;笙、簫、笛、吹葉、跋膝;一弦琴、秦琵琶、瑟、臥箜篌,即包括雅部樂器8件、俗部樂器7件和胡部樂器1件??梢钥吹?,與《通典》《舊唐書》相比,《清樂伎》的俗部樂器明顯增多,雅部樂器則略有減少。
通過對隋唐九、十部伎在《隋書》《唐六典》《通典》《舊唐書》《新唐書》成書先后中樂器的歷史流變考察,大致可以得出以下幾點(diǎn)結(jié)論:
第一,《燕樂伎》與《西涼伎》中的樂器最能夠體現(xiàn)雅、俗、胡之鼎立形勢。事實(shí)上,無論從樂器種類還是樂器數(shù)量分布來看,《燕樂伎》都比《西涼伎》更反映出三者鼎立的局面。很重要的一點(diǎn)在于,《西涼伎》所用俗部樂器在上述五部典籍的記錄中,基本都只有“腰鼓”一件,其余均為雅部與胡部樂器,且以胡部樂器為最盛。故而在筆者看來,《燕樂伎》相比《西涼伎》更能突出胡、俗并立的特點(diǎn)。
第二,《十部伎》中具有鮮明國家特色的樂部,也即《清樂伎》《天竺伎》《龜茲伎》《安國伎》《康國伎》《疏勒伎》《高昌伎》與《高麗伎》,其樂器變化都呈現(xiàn)出一種向著自身風(fēng)格“專一化”的態(tài)勢。也就是說,中國的樂部更加“漢化”,而西域的樂部更加“胡化”。典型的范例就是俗樂伎中的《清樂伎》,其所用樂器中,胡部樂器慢慢減少,俗部樂器則逐漸加進(jìn)新的品種。同樣,西域樂伎也常常表現(xiàn)出一致的變動,如《天竺伎》《龜茲伎》《安國伎》等就是如此。
第三,胡部樂器的大面積滲透及影響始終貫穿《十部伎》的發(fā)展。除《清樂伎》以外,《十部伎》的其余九部伎,幾乎每一部都以胡部樂器為主體,且胡部樂器往往超過樂部樂隊(duì)編制的一半。同時,即便是代表了俗樂的《清樂伎》,都沒有完全摒棄胡部樂器的存在,直至《新唐書》還保留了一件臥箜篌(關(guān)于臥箜篌這一樂器暫存爭議,但在此筆者認(rèn)為該樂器為傳來的胡樂器)。
所以,從隋唐整個九、十部伎內(nèi)的樂器流變中,能夠很清晰地看到雅部、俗部與胡部樂器的鼎立,進(jìn)而反映出胡、俗樂的并立局面。當(dāng)然,即使從不同樂部的命名里,就能感受到俗樂與胡樂的對立,但從樂器視角進(jìn)入,亦能自更細(xì)節(jié)處觀察到該種形勢。
成熟并盛行于初唐的十部伎,在代表了我國古代文化高度的自信及權(quán)威的同時,亦鮮明反映出雅、俗、胡(尤其是胡、俗)之鼎立局面。然而,以十部伎為核心所體現(xiàn)出的并立態(tài)勢,卻在唐朝中葉發(fā)生了改變:
唐代宮廷音樂,于唐朝中葉,達(dá)于頂點(diǎn)。當(dāng)時情形,一言蔽之,即胡俗兩樂之融合。樂制方面,成立二部伎與太常四部樂,并設(shè)置教坊與梨園。*[日]岸邊成雄:《唐代音樂史的研究》,梁在平、黃志炯譯,臺灣中華書局,1973年,第36頁。
足見,此時新興的宮廷樂舞坐、立二部伎,以及新設(shè)的教坊等,皆令十部伎的上演機(jī)會減少,光彩漸次消退。而原先處于并立的俗樂與胡樂,便隨之走上交融之道。
在這一部分當(dāng)中,筆者仍將以樂器為主線,同時結(jié)合對各樂種、音樂機(jī)構(gòu)性質(zhì)和曲名等的探究,進(jìn)而論述胡、俗樂何以自并立趨于融合。
坐、立部伎為大唐宮廷歌舞樂,其內(nèi)容、表演形式、樂隊(duì)編制、規(guī)模大小等都有所不同。坐部伎的歌舞較莊重、典雅,包括《燕樂》(含《景云樂》《慶善樂》《破陣樂》《承天樂》)、《長壽樂》《天授樂》《鳥歌萬歲樂》《龍池樂》與《破陣樂》,共六部;而立部伎相較之下更為宏大、壯麗,包括《安樂》《太平樂》《破陣樂》《慶善樂》《大定樂》《上元樂》《圣壽樂》及《光圣樂》,共八部。
九部伎與十部伎自唐朝中葉武后、中宗開始漸告衰退,失卻上演機(jī)會。按中唐玄宗時期,唐初新形式之宴饗音樂漸次盛行,立坐二部伎制度完成……十部伎在二部伎、教坊、梨園三種制度成立以后,盡失光芒。*[日]岸邊成雄:《唐代音樂史的研究》,梁在平、黃志炯譯,臺灣中華書局,1973年,第488頁。
可見,在玄宗時期,二部伎的地位已然超出十部伎。
不過,在具體探析胡、俗融合如何體現(xiàn)于二部伎之前,必須先將其與十部伎的關(guān)系進(jìn)行梳理。事實(shí)上,諸多較為重要、關(guān)于唐代的史料中(如《通典》《舊唐書》等),對坐立二部伎之產(chǎn)生、具體性質(zhì)的記錄都略有模糊。例如,《通典》對二部伎的產(chǎn)生記為:“至貞觀十六年十一月,宴百寮,奏十部。先是,伐高昌,收其樂,付太常。至是增為十部伎,其后分為立坐二部。”這樣的記述其實(shí)具有很明確的導(dǎo)向性,即:二部伎直接承于十部伎,完全以十部伎為基礎(chǔ)而形成。也因此,學(xué)界便對上述兩者的關(guān)系產(chǎn)生了不同意見,基本歸為兩類:一種認(rèn)為二部伎是九、十部伎的改變和替代,另一種則否認(rèn)這樣的關(guān)系*兩種觀點(diǎn)取自秦序:《唐九、十部樂與二部伎之關(guān)系》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1993年第4期,第52頁。。
秦序在《唐九、十部樂與二部伎之關(guān)系》*秦序:《唐九、十部樂與二部伎之關(guān)系》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1993年第4期。中,較詳細(xì)地闡釋了十部伎與二部伎的區(qū)別。作者以《太樂令壁記》中的《玉?!肪頌槔砻鞫考繉儆凇罢龢贰?雅正之樂),而十部伎除清樂、西涼樂以及同二部伎重疊的燕樂外,均屬“四夷樂”,兩者首先在性質(zhì)上就有所不同。接著,作者又從兩者的內(nèi)容、表演形式等方面,進(jìn)一步闡明它們之間平行和并列的關(guān)系。而這,也是筆者比較贊同的觀點(diǎn)。
其實(shí),光從十部伎和二部伎的曲名上來看,就已經(jīng)能夠發(fā)現(xiàn)它們各不相同且十分清晰的傾向性:十部伎中除本國的俗樂二伎及西涼伎以外,其余六伎皆以各自的國名命名,鮮明地映照出胡、俗的并立;但反觀坐立部伎的曲名及內(nèi)容,幾乎都是以歌頌帝王功德為核心,顯示出對大唐、對“漢”的極力強(qiáng)調(diào)。不過,不可否認(rèn)的是,二部伎在一定程度上具有對十部伎的繼承(或者說保留),這一點(diǎn),從燕樂部可以看出。
故而,首先在曲名上,我們就能夠略微窺見胡、俗融合的影子,更確切地說,是胡融進(jìn)俗的影子——二部伎樂部名稱不同于十部伎以國別命名,而是以漢族帝王功績?yōu)橹黝}進(jìn)行命名;但二部伎中,坐部伎依舊保留了同時具胡、俗特征的燕樂,并在樂隊(duì)編制中使用胡樂器。
在可考文獻(xiàn)中,對于二部伎樂器編制的記錄都未詳盡,基本只有一些概括性的記述,且二部伎樂器在各典籍(《通典》《舊唐書》《唐會要》《新唐書》)中的描述亦不具有明顯、關(guān)鍵性的差異。故筆者選擇以《通典》為標(biāo)準(zhǔn),對其所載坐立部伎樂器部分內(nèi)容進(jìn)行分析。
《通典》卷一四六“坐立部伎”載:
自安樂以后,皆雷大鼓,雜以龜茲樂,聲振百里,并立奏之。其大定樂加金鉦,唯慶善樂獨(dú)用西涼樂,最為閑雅。舊破陣、上元、慶善三舞,皆易其衣冠,合之鐘磬,以饗郊廟?!蚤L壽樂以下,皆用龜茲樂,舞人皆著靴,唯龍池樂備用雅樂,而無鐘磬,舞人躡履。
上述記載中,最先引起筆者關(guān)注的是兩件明確、單獨(dú)提出的樂器(且未曾在九、十部伎中出現(xiàn)):立部伎中的大鼓和金鉦。
大鼓,即“形制較大之鼓,用木或金屬做鼓框,蒙皮,以槌打擊發(fā)聲。”*“大部,大,[丑299]”條目,《辭源》(第三版),上海:商務(wù)印書館,2015年,第923頁。在北宋陳旸的《樂書》中,將大鼓分于八音革之屬下,并將其歸為俗部樂器。
而金鉦這件樂器,則未有一個絕對明晰的定性。經(jīng)過考察,對該樂器的描述基本可總結(jié)為以下三種。其一,為“金屬樂器,軍中用代號令。”*“金部,金,[戌008]”條目,《辭源》(第三版),上海:商務(wù)印書館,2015年,第4156頁。其二,即“鑼。形如銅盤,邊穿孔,綴于木框,框左右施銅環(huán),系繩懸項(xiàng)以擊之?!?“金部,五畫,[戌030]”條目,《辭源》(第三版),上海:商務(wù)印書館,2015年,第4178頁。其三,為劉洋在其《唐代宮廷樂器組合研究》中亦對金鉦這一樂器所作較詳細(xì)的探尋和論述。筆者在《通典》卷一四四“八音·金”的條目中看到:“鐲,鉦也。形如小鐘,軍行鳴之,以為鼓節(jié)。周禮‘以金鐲節(jié)鼓’。近代有如大銅疊,懸而擊之以節(jié)鼓,呼曰鉦?!庇纱说贸觥敖疸`”是形制較小的鐘,又稱“鐲”,唐時如“大銅疊”,用以擊奏配節(jié)樂*劉洋:《唐代宮廷樂器組合研究》,中國藝術(shù)研究院2008年博士論文,第62頁。。但無論如何,金鉦毋庸置疑是一件充滿軍中色彩的金屬制打擊樂器,自當(dāng)為軍樂器之屬。而陳旸在《樂書》中,將鉦類樂器都?xì)w于俗部。
自安樂以后,皆雷大鼓,雜以龜茲樂……其大定樂加金鉦,唯慶善樂獨(dú)用西涼樂,最為閑雅。
也就是說,除《慶善樂》之外,《安樂》《太平樂》《破陣樂》《大定樂》《上元樂》《圣壽樂》及《光圣樂》的樂隊(duì)編制都是大鼓加之諸龜茲樂器的形式。在樂舞的內(nèi)容上,大鼓和金鉦的加入在很大程度上顯現(xiàn)出與之較高的契合度——八部立部伎基本都以對帝王的歌功頌德為核心,如描繪秦王李世民破叛將劉武周的《破陣樂》、象征著高宗平遼東而邊隅大定的《大定樂》等等,故增加富于軍樂色彩的兩件樂器無疑是十分符合主題的。在樂器的配置上,大鼓和金鉦皆為俗部的打擊樂器,作為為數(shù)不多的新進(jìn)樂器,此二者的加入其實(shí)體現(xiàn)了宮廷對俗樂的重視。
那么,除了單獨(dú)提出的金鉦和大鼓以外,其余有關(guān)二部伎樂器的內(nèi)容則包括“雜以龜茲樂”“獨(dú)用西涼樂”“合之鐘磬”以及“而無鐘磬”。
所謂“雜以龜茲樂”,可被理解為以下兩種含義:一種是指用帶有龜茲風(fēng)格的音樂(旋律、音調(diào)或樂調(diào)體系)與二部伎雜奏,另一種是指用龜茲樂器與二部伎合奏*兩種意義來源參見劉洋:《唐代宮廷樂器組合研究》,中國藝術(shù)研究院2008年博士論文,第61頁。。但在這里,筆者認(rèn)為還存在一種可能性,即以十部伎當(dāng)中《龜茲伎》所用樂器與坐立二部伎合奏。
《通典》所載《龜茲伎》樂器為:腰鼓、銅鈸、答臘鼓、毛員鼓、雞婁鼓、羯鼓;笙、簫、貝、篳篥、橫笛;豎箜篌、琵琶、五弦琵琶,包括雅部樂器2件、俗部樂器1件和胡部樂器11件。若“雜以龜茲樂”中的“龜茲樂”所指為龜茲樂器的話,那這無疑體現(xiàn)出二部伎在以俗部樂器為主的基礎(chǔ)上,加進(jìn)些許胡部樂器的情形。實(shí)際上,上述三種可能性,無論是關(guān)乎音樂風(fēng)格、樂調(diào)還是所用樂器,都在一定程度上呈現(xiàn)出胡、俗逐漸相融之局面。
如此一來,“獨(dú)用西涼樂”應(yīng)亦可作類似解讀,或指《慶善樂》主要運(yùn)用了西涼樂的音樂風(fēng)格,亦或指《慶善樂》的樂隊(duì)編制包含了《西涼伎》所用樂器?!锻ǖ洹匪d《西涼伎》樂器為:鐘、磬;腰鼓、銅鈸、齊鼓、擔(dān)鼓;笙、簫、貝、長笛、大篳篥、小篳篥、橫笛;臥箜篌、豎箜篌、琵琶、五弦琵琶、彈箏、搊箏,包括雅部樂器4件、俗部樂器2件和胡部樂器13件?;蛟S,正是因?yàn)殓姟㈨鄡杉挪繕菲鞯拇嬖谝约耙怨芟覟橹饕幹频囊蛩?,才使得《慶善樂》“最為閑雅”。而“合之鐘磬”與“而無鐘磬”則是對雅部樂器及雅樂性的描述,表現(xiàn)出不同樂舞的風(fēng)格傾向。
因此,通過對坐立二部伎相關(guān)樂器的考察,可以看到:
當(dāng)坐、立部伎產(chǎn)生后,十部伎的光芒日漸黯淡。首先,從兩者的曲名就能夠看出當(dāng)時明顯以強(qiáng)調(diào)大唐、突出“漢”為核心的政治傾向,二部伎不再如十部伎一般以各國家名稱來命名,而是代之以歌頌帝王英雄事跡為核心來命名。但與此同時,二部伎又較完整地保留、納入了兼具胡、俗特征的《燕樂》,并在樂隊(duì)方面適當(dāng)加進(jìn)《西涼伎》(胡、俗交融之伎)、《龜茲伎》所用樂器*此處的前提為上文提到的,“雜以龜茲樂”即指是以《龜茲伎》樂器雜奏的這種可能性?!ㄗ考恐械摹短焓跇贰贰而B歌萬歲樂》《龍池樂》《破陣樂》四部,和立部伎中的《太平樂》《破陣樂》《慶善樂》《大定樂》《上元樂》《圣壽樂》《光圣樂》七部,其中,除《慶善樂》運(yùn)用了《西涼伎》樂器之外,其余都多少加入了《龜茲伎》所用樂器。而此種種現(xiàn)象都突顯出了一個極為鮮明的趨勢,即胡、俗樂已逐漸開始自并立走向融合。
除二部伎之外,太常四部樂同樣是運(yùn)用于大唐宮廷的一種音樂制度。作為唐代重要的宮廷樂制之一,“太常四部樂”一詞最早出現(xiàn)于南宋王應(yīng)麟《玉海》卷一零五中:
玄宗先天元年八月乙酉,吐蕃遣使朝賀,帝宴之于武德殿,設(shè)太常四部樂于庭。
亦即,在先天元年(712)之際,玄宗為宴請吐蕃使者,因而設(shè)立了太常四部樂,是為其最初的產(chǎn)生緣由。然而,關(guān)于太常四部樂的具體性質(zhì),及其所謂的“四部樂”為哪四部,皆因缺乏明確的史料記載而一直存在爭議,岸邊成雄、王小盾、劉洋等學(xué)者都曾針對這些方面進(jìn)行過探究和討論。
在太常四部樂的性質(zhì)方面,筆者比較贊同劉洋的觀點(diǎn),即“太常四部樂不僅具有一定樂器分類的意義,還具有音樂表現(xiàn)的功能。換言之,太常四部樂不僅為四種樂器類別,亦是以這四部類為基礎(chǔ)而形成的四種不同風(fēng)格、類別的樂隊(duì)組合形式?!?劉洋:《唐代太常四部樂考》,《中國音樂學(xué)》2010年第2期,第78頁。而對于太常四部樂究竟為哪四部,以及這些樂部中運(yùn)用了何種樂器,筆者將以岸邊成雄《唐代音樂史的研究》第三章第一節(jié)中“太常四部樂之成立”*[日]岸邊成雄:《唐代音樂史的研究》,梁在平、黃志炯譯,臺灣:中華書局,1973年,第43頁。的論述為基礎(chǔ),加以闡釋分析。
太常四部樂包括龜茲部、胡部、大鼓部以及鼓笛部,而此四樂部所使用的樂器分別為:
龜茲部:羯鼓、揩鼓、腰鼓、雞婁鼓;笛、篳篥、簫;方響、拍板、銅鈸;
胡部:箏、箜篌、五弦、琵琶;笙、笛、篳篥;方響、拍板、銅鈸;
大鼓部:大鼓(多數(shù));
鼓笛部:笛、杖鼓(腰鼓)、拍板;
首先,僅從四個樂部名稱來看,就能窺見這一歷史階段中胡、俗樂的基本關(guān)系:龜茲部、胡部很顯然具有突出的胡樂色彩,而大鼓部和鼓笛部則呈現(xiàn)出鮮明的俗樂傾向,胡樂部與俗樂部各占到整體中的一半,胡、俗二者之地位可謂勢均力敵。
其次,細(xì)觀各個樂部中的樂器運(yùn)用,更是能夠看到當(dāng)時整體音樂局勢的演變趨勢。根據(jù)上述所列太常四部樂樂器,可以看到:龜茲部包括雅部樂器2件、俗部樂器3件及胡部樂器5件;胡部包括雅部樂器2件、俗部樂器3件與胡部樂器5件;大鼓部以大鼓等俗部樂器為主;鼓笛部包含雅部樂器1件和俗部樂器2件。
無論是與唐初之十部伎還是玄宗時期的坐立二部伎相比,在太常四部樂所用的樂器當(dāng)中,雅部、俗部及胡部樂器的使用數(shù)量都不再如先前那般相差懸殊(如十部伎中《西涼伎》包含雅部樂器4件、俗部樂器2件、胡部樂器13件),其各自分別使用數(shù)量的差距正在慢慢縮小。
與此同時,非常值得關(guān)注的是方響在四部樂中的運(yùn)用。依據(jù)筆者在前文中整理的十部伎樂器之旋律性擊奏樂器(表1),可以清楚地看到,在所考范圍內(nèi),俗部樂器方響僅會在具有俗樂風(fēng)格的樂部(《清樂伎》《燕樂伎》與《西涼伎》)中使用,而未在西域六伎的樂隊(duì)配置中出現(xiàn)。并且,在已有的文獻(xiàn)記載內(nèi),也未曾在二部伎的樂器編制里看到方響在胡樂部中的應(yīng)用。但是,在太常四部樂中,方響卻首次出現(xiàn)在了擁有明確胡樂性質(zhì)的龜茲部和胡部的編制里,實(shí)為胡、俗樂于樂器方面的交融標(biāo)志。
故而,從太常四部樂的樂隊(duì)編配當(dāng)中,胡樂與俗樂的融合已然趨于明朗。其中,尤以俗部樂器方響在龜茲部、胡部內(nèi)的出現(xiàn)為重要依據(jù)之一。
如果說坐立二部伎與太常四部樂的產(chǎn)生及設(shè)立,在各方面呈現(xiàn)出胡、俗樂自并立走向融合的鮮明趨勢,那么教坊與梨園的設(shè)置、活躍則映照出胡俗兩樂的交融盛況。
教坊,作為唐代最重要的音樂機(jī)構(gòu)之一,其所掌樂舞、樂曲的曲名亦在很大程度上反映出俗樂與胡樂的交匯。
唐宮廷音樂的體裁、樂種、樂人、組織機(jī)構(gòu)都向著一個時代的巔峰發(fā)展。特別是胡俗樂達(dá)到了從未有過的興盛時期……玄宗開元二年(714)又設(shè)置了內(nèi)教坊和左右教坊,將從雅樂與宮廷燕樂中分離出的胡俗樂置于教坊。*趙維平:《內(nèi)教坊、梨園在唐代音樂中扮演的角色與歷史作用》,《星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2012年第1期,第74頁。
事實(shí)上,單是教坊這一機(jī)構(gòu)的出現(xiàn),就已很明晰地顯現(xiàn)出了胡俗樂的發(fā)展?fàn)顩r——正因兩者迎來了前所未有的交融盛期,故設(shè)立教坊,專門管理既非雅樂,又不等同于燕樂的胡俗樂。
依據(jù)崔令欽成書于寶應(yīng)元年(762)的《教坊記》,可以看到作者所記錄的278首教坊曲子,這些曲目集合了唐代器樂、歌舞、百戲等的精華,是大唐音樂文化達(dá)至頂峰的象征。而任半塘在《教坊記箋訂》*任中敏箋訂,喻意志、吳安宇校理:《教坊記箋訂》,南京:鳳凰出版社,2013年。中對教坊曲目的性質(zhì)、源流等依次作出考證,經(jīng)考察,作者判定在教坊曲目中確定為清樂的曲目共80首(包括曲名69首、大曲11首),確定為胡樂的曲目共35首(包括曲名21首、大曲14首)。
不難發(fā)現(xiàn),至少在已經(jīng)明確的范圍內(nèi),俗樂曲目的總數(shù)遠(yuǎn)超于胡樂。但這并不是說此時俗樂已將近取代胡樂,而是更多地呈現(xiàn)出俗、胡相融的格局。就拿先前太樂署所改供奉曲名與教坊曲目進(jìn)行比較,能夠看到,二者在曲名上直接重合的有《感皇恩》和《濮陽女》。其中,于太樂署供奉曲中改名自《蘇莫遮》的《感皇恩》,在《教坊記箋訂》中被劃入清樂范圍內(nèi),這在一定程度上即為胡樂融進(jìn)俗樂的典型范例。而這樣的情況必然不會只有寥寥幾例,若要具體到更多的曲目中,則需更加深入、廣泛的探析。
而梨園,作為在盛唐時期與教坊一同活躍于宮廷的音樂機(jī)構(gòu),其所演樂舞亦能在各方面體現(xiàn)出多樂融合的態(tài)勢。
根據(jù)左漢林在《唐代梨園法曲性質(zhì)考論》一文中所整理的“唐梨園法曲情況表”*左漢林:《唐代梨園法曲性質(zhì)考論》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2007年第3期,第52頁。,筆者借鑒該表部分內(nèi)容,并加入個人的考察和理解,將梨園法曲以樂名為核心視角梳理為下表:
表5 唐代梨園法曲樂名及其與太樂署、教坊的比照
從表格中可以看到,唐代梨園中的法曲,事實(shí)上都或多或少具有一種多樂交融的特征。盡管在大概念下,這些樂舞都被歸為法曲,但它們各自又往往具有清樂、俗樂、胡樂、道曲等多種性質(zhì)及傾向,想必這也是一直以來學(xué)界無法對“法曲”判以一個明確定義的原因。
教坊、梨園的興盛,讓俗樂與胡樂迎來相融之高峰時期,而標(biāo)志著胡、俗樂在真正意義上走向融合的,無疑是載錄自《唐會要》中的“天寶十三載七月十日。太樂署供奉曲名。及改諸樂名”這一事件?!啊短茣贰鞂毷晏珮肥鸸┓钋案闹T樂名’的記載所反映的音樂史實(shí),雖然是這一年中某一天的記錄,卻是唐代開國以來150多年音樂歷史發(fā)展的結(jié)果。”*鄭祖襄:《〈唐會要〉“天寶十三載改諸樂名”史料分析》,《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2008年第3期,第12頁。的確,正如鄭祖襄所言,胡樂自傳入后經(jīng)由一系列的變遷與演進(jìn),從最初與雅、俗樂相互對立,至逐漸在樂器、樂舞、音樂形式等方面潛移默化地與雅樂和俗樂互相影響,最終在天寶十三年(754)迎來了它最終的歸宿——與俗樂融合。
《唐會要》所載“改諸樂名”的太樂署供奉曲名共有59首,涉及宮調(diào)11個,筆者將其歸納整理為下表:
表6 《唐會要》載太樂署所改供奉曲名
從上表中,可以很清晰地看到,所有“被改名”的樂曲皆為外來樂,其原先的曲名都具有極為鮮明的胡樂色彩,如《龜茲佛曲》《舍佛兒胡歌》《蘇莫遮》等等。而經(jīng)改名后,這些曲名則對應(yīng)變?yōu)榱恕督鹑A洞真》《欽明引》《感皇恩》等,全然成為了色彩濃郁的漢文化名稱。
毫無疑問,天寶十三年改諸樂名的這一舉措,是胡、俗樂真正融合的標(biāo)志,也是胡樂自傳入以后所行發(fā)展道路的終點(diǎn)。
可以肯定的是,無論是太樂署、教坊,還是梨園中的曲名,胡、俗交融的情形都是明確存在的。以“天寶十三載改諸樂名”為真正標(biāo)志,俗樂與胡樂的融合在曲名、音樂機(jī)構(gòu)等各個方面都極盡展現(xiàn)。
在漢朝以前,古代中國的音樂舞臺一直被雅、俗兩樂占據(jù),且具有極為復(fù)雜的發(fā)展歷程。但隨著漢代張騫的西征及絲綢之路的開通,胡樂開始大量地傳入中國,與中國固有的雅樂和俗樂共同經(jīng)歷了一系列紛繁交錯的演變。其中,尤以胡、俗樂的并立與融合最為突出。
筆者原是以樂器為核心視角,試圖對中國古代胡、俗樂何以自并立走向融合進(jìn)行分析與闡釋,但后期的一系列探究及考察,都顯示出胡俗兩樂的融合脈絡(luò)不僅能夠從樂器上得到反映,其在曲名、音樂機(jī)構(gòu)等方面同樣擁有極具說服力的映照。
因此,筆者最終將中國古代胡、俗樂之交融脈絡(luò)分為三個階段,分別為:
第一階段:以隋唐九、十部伎為代表,胡、俗樂于唐初的音樂舞臺上各自綻放,獨(dú)具特色,相互并立。
第二階段:以坐立二部伎、太常四部樂為代表,方響在胡樂部中的出現(xiàn)為重要依據(jù),胡、俗樂開始在曲名和樂隊(duì)編制上出現(xiàn)融合跡象,并逐步呈現(xiàn)明晰的交融趨勢。
第三階段:以教坊及梨園之設(shè)立為代表,以“天寶十三年改諸樂名”為標(biāo)志,胡樂融入俗樂,胡、俗樂在真正意義上實(shí)現(xiàn)交融,并迎來前所未有的盛況。
從樂器切入,并以音樂機(jī)構(gòu)、曲名相呼應(yīng),隋唐胡、俗樂的演變過程以其獨(dú)有的姿態(tài)展現(xiàn)在人們眼前。這些錯綜復(fù)雜而又繁盛多彩的發(fā)展歷程,事實(shí)上代表了胡樂自進(jìn)入中國后歷經(jīng)種種變化所迎來的最終歸宿,以及整個唐代音樂歷史的演進(jìn)結(jié)果——胡樂融入俗樂,胡、俗走向融合。