韓夢陽
(廣東文藝職業(yè)學(xué)院,廣東 廣州 511400)
隨著我國社會經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展,人們生活質(zhì)量逐漸提高。現(xiàn)今人們對于生活的要求已經(jīng)不僅僅是“吃飽飯,穿暖衣”,而是更趨于視覺上的享受,聽覺上的盛宴。因此,音樂成為現(xiàn)今優(yōu)化人們生活的重要來源之一。鋼琴演奏是現(xiàn)今滿足人們對藝術(shù)追求最為直觀的方式之一,主要是因為其在進(jìn)行演奏的過程中不僅充實人們的聽覺,更是滿足人們視覺上的享受。在此背景下,有的演奏雖看起來平淡無奇,卻使得觀眾心醉神迷。這涉及到許多音樂藝術(shù)更深層次的東西。但無論涉及什么樣的專業(yè)技術(shù)技巧,理論修養(yǎng)的差異是促使該現(xiàn)象產(chǎn)生的一個重要方面。為大力發(fā)展鋼琴演奏,為音樂藝術(shù)添加人才,鋼琴演奏教學(xué)應(yīng)運而生?;诖?,為不斷探索鋼琴演奏的多方面因素,本文就“和聲分析在鋼琴演奏(教學(xué))中的作用”進(jìn)行簡要分析。
為使在鋼琴教學(xué)中能深入分析作品的和聲,并逐漸發(fā)現(xiàn)音樂中所蘊藏的音樂韻味,是決定演奏效果好壞的關(guān)鍵因素。因此,為深入剖析鋼琴演奏的和聲分析,筆者將從作品結(jié)構(gòu)以及作品風(fēng)格兩方面,對和聲在鋼琴演奏亦或者教學(xué)中的具體問題進(jìn)行具體分析。其主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
和聲是指兩個以上不同的音,按照一定的法則使其同時發(fā)生所構(gòu)成的音響組合,是體現(xiàn)作品音樂風(fēng)格的重要部分。因此,為促使學(xué)生在鋼琴教學(xué)中能夠系統(tǒng)化的掌握專業(yè)技術(shù)能力,引導(dǎo)學(xué)生掌握作品風(fēng)格,并理解鋼琴音樂的本質(zhì)是關(guān)鍵?;诖?,教師需在教學(xué)過程中將和聲分析融入其中,使其音響組合促使學(xué)生準(zhǔn)確的理解作品風(fēng)格,為其在現(xiàn)作品風(fēng)格奠定良好的基礎(chǔ)。由此可見,使學(xué)生了解和聲,并掌握作品風(fēng)格,是鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)。
藝術(shù)無止境。因此,無論是鋼琴演奏還是鋼琴教學(xué)都是一項困難且又復(fù)雜的工程。作品結(jié)構(gòu)作為初始學(xué)生對音樂結(jié)構(gòu)了解的重要因素之一,對作品分析是其教學(xué)中不可或缺的一項。其中作品結(jié)構(gòu)又分為于調(diào)性布局和結(jié)構(gòu)型式兩種。
1.結(jié)構(gòu)型式。結(jié)構(gòu)型式是指和聲對音樂形式構(gòu)成方面的意義。換言之,結(jié)構(gòu)型式是在作品形成的過程中,考慮作品的和聲布局。如肖邦的《搖籃曲》就是將和聲運用發(fā)揮到淋漓盡致的作品。
2.于調(diào)性布局。于調(diào)性布局是指作者在創(chuàng)作作品的時候,根據(jù)社會音樂發(fā)展的需求,對作品調(diào)性進(jìn)行合理化設(shè)計。使得作曲家在進(jìn)行音樂作品創(chuàng)作的同時,可以通過和聲來解釋其調(diào)性上的變化,從而進(jìn)行創(chuàng)作。其主要目的是為使得作品段落間的調(diào)性變化可以自然的過渡,促使作品的完美呈現(xiàn)。如巴托克的《第三鋼琴協(xié)奏曲》的第一樂章,就是采用這樣的方式,將主布在E大調(diào)上進(jìn)行延伸,將同主音在e小調(diào)上進(jìn)行延伸,使其在分析鋼琴作品時,能從和聲中分析作品結(jié)構(gòu)。
任何事物都不可缺失其合理性。只有合理性的選擇才能促使其最優(yōu)化發(fā)展。和聲也不例外。為促使鋼琴演奏以及鋼琴教學(xué)的最優(yōu)化發(fā)展,和聲的合理性選擇至關(guān)重要。
為促使和聲選擇的合理性,首先需考慮作品風(fēng)格,以及作品結(jié)構(gòu),對其進(jìn)行深入剖析,將其不同時期,不同民族等風(fēng)格進(jìn)行作品風(fēng)格判斷,隨后將其進(jìn)行和聲處理,以此對作品風(fēng)格的準(zhǔn)確掌握。前文提到,準(zhǔn)確掌握作品風(fēng)格是鋼琴演奏亦或者鋼琴教學(xué)的基礎(chǔ)。由此可見和聲的合理性選擇的重要性。
和聲織體的運用是指和聲的運動形態(tài)及其結(jié)構(gòu)形式。在現(xiàn)今鋼琴演奏的即興伴奏中,和聲織體的加入能促使其強化旋律的表現(xiàn)作品,使得演奏過程更加深化,且豐滿音樂形象。
和聲織體具有兩個特點,即是多樣性及其整體性,兩者互相牽連,兩者密不可分。和聲織體的多樣性使得作品表現(xiàn)風(fēng)格逐漸穩(wěn)定且又不固定;整體性特點使得作品能更加完整的表達(dá)其音樂形式。由此可見,和聲肢體運用對作品的表現(xiàn)形式具有重要意義。
由此可見,和聲分析基于鋼琴演奏亦或是鋼琴教學(xué)都有重要意義。在從和聲風(fēng)格與作品風(fēng)格以及和聲分析與作品結(jié)構(gòu)兩組關(guān)系進(jìn)行簡要分析中,可以進(jìn)一步證實其重要意義。因此,為發(fā)展我國音樂教育,培養(yǎng)更多鋼琴演奏人才,深入探索作品中的和聲分析等是關(guān)鍵。但任何事物都具有其雙面性,基于此,在鋼琴演奏亦或是鋼琴教學(xué)中都需由演奏者進(jìn)行自身問題具體分析,促使其更加準(zhǔn)確表現(xiàn)音樂的創(chuàng)造性。■
[參考文獻(xiàn)]
[1]周振亞.試論和聲分析在鋼琴演奏(教學(xué))中的作用[J].藝術(shù)百家,2004,04:104-106.
[2]金荻.獨特的音樂語言(和聲特征)—哈恰圖良《鋼琴協(xié)奏曲》研究[J].音樂創(chuàng)作,2017,08:163-166.
[3]林葳蕤.對鋼琴學(xué)習(xí)中聽覺訓(xùn)練內(nèi)容和方法的幾點思考[J].黃河之聲,2017,17:18-19.