史新剛

（運(yùn)城學(xué)院，山西 運(yùn)城 044000）

一、民族樂器的發(fā)展與種類

民族樂器在中國歷史的發(fā)展長河中是一種獨(dú)有樂器，為古代文人墨客、帝王君侯消遣娛樂為重，自先秦時(shí)期至今，遺留下來最常見的有琵琶、古琴、古箏、竹笛、塤、編鐘、蕭、笙、大鼓以及被本土化的嗩吶、胡琴、揚(yáng)琴等樂器，這些樂器在使用中主要分為四個(gè)聲部，亦即：管樂聲部（嗩吶、竹笛、笙、管子、喉管等），彈撥樂聲部（揚(yáng)琴、琵琶、柳琴、古箏、古琴等），拉弦樂聲部（高胡、二胡、中胡、低胡等），打擊樂聲部（定音鼓、民族大鼓、民族排鼓、各種銅器等）四大類型。

二、教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生思維與記憶

民族器樂以一種無形的形式存在，主要以聲音為載體?？偟膩碚f，民族器樂合奏課中最基本的就是學(xué)會(huì)聆聽，抹去傳統(tǒng)的聆聽模式站在專業(yè)演奏的角度上感知音樂、分析音樂中所存在的旋律、節(jié)奏、和聲、曲式、調(diào)式等。從藝術(shù)的表現(xiàn)形式和涵養(yǎng)去感知音樂所要表現(xiàn)出的情感，使學(xué)生在音樂素養(yǎng)方面得到鍛煉與提升。

具備超強(qiáng)的記憶能力與多聲思維能力是一個(gè)樂器演奏者必須具備的專業(yè)素養(yǎng)，也是實(shí)現(xiàn)名族器樂合奏課程的一大重要目標(biāo)。[1]我國樂器大多屬于單聲樂器，在學(xué)生學(xué)習(xí)與練習(xí)中大多是曲目獨(dú)奏的形式出現(xiàn)，導(dǎo)致學(xué)生在思維能力上存在很大的弱點(diǎn)，缺乏對其它聲部直接或間接的感知與認(rèn)識(shí)，教課過程中很難從音樂中快速準(zhǔn)確的分辨出不同的音色。從中可以看出，民族樂器專業(yè)演奏的學(xué)生對于器樂合奏的認(rèn)知方面存在很大缺陷與遺憾。

目前，大多數(shù)高校在專業(yè)實(shí)踐課程設(shè)置中也做出了一些對和聲、復(fù)調(diào)等方面的要求，也加強(qiáng)了民族樂器合奏課的比重，但對于民族器樂學(xué)生而言，這些手段依然遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足器樂合奏所要能達(dá)到的真正效能，基本認(rèn)知只停留在對樂譜的認(rèn)識(shí)上，缺乏大量的實(shí)際訓(xùn)練，學(xué)生的能力也很難達(dá)到最大限度的提升。民族器樂合奏課程納入到正常教學(xué)計(jì)劃，正可以彌補(bǔ)民族樂器演奏專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)的不足之處，同時(shí)在教學(xué)環(huán)節(jié)中，要求教師在授課中對于器樂的演奏方法與理論知識(shí)進(jìn)行講解分析，使學(xué)生實(shí)踐起來沒有生疏感，對于興趣濃厚功底扎實(shí)的學(xué)生，教師還可以幫助輔導(dǎo)演奏學(xué)生自己獨(dú)創(chuàng)的作品，不僅能找到學(xué)生在曲譜中存在的缺陷，還會(huì)引起其它學(xué)生對與樂器的學(xué)習(xí)起到很好的推動(dòng)作用，調(diào)動(dòng)他們的學(xué)習(xí)積極性。

三、提高聲部平衡能力和培養(yǎng)節(jié)奏感

對于單聲部旋律的演奏，大多數(shù)器樂專業(yè)的學(xué)生都很擅長，但在對副旋律研究上與重視程度不夠，隨著當(dāng)今世界音樂發(fā)展的不斷創(chuàng)新，副旋律也慢慢獨(dú)霸一方，特別是西方作品，副旋律與主旋律形成了同等趨勢，成了樂隊(duì)合奏的重點(diǎn)。不過中國民族器樂相對西方管弦樂具備很大優(yōu)勢，中國民族樂器普遍具有獨(dú)特的個(gè)性，相互之間配合程度相對于西方管弦樂器較差，但正因其獨(dú)特性，互相之間的辨別度又高于西方樂器，因而，演奏者能夠很好地處理各聲部的演奏方法與力度，并能很好地把握其中演奏特點(diǎn)。

節(jié)拍與節(jié)奏是所有音樂演奏者必須掌握的一種能力，在課堂教學(xué)過程中應(yīng)著重培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)拍意識(shí)與節(jié)奏感。教師在教學(xué)作品選曲中，盡量選取風(fēng)格不同的曲譜進(jìn)行授課，學(xué)生在不同的作品中也可以感受到不同的演奏類型與音樂風(fēng)格。通過演奏掌握其中的變化所帶來的特點(diǎn)，特別是各地民族音樂，具備地方性、語言性、音樂性等鮮明的特點(diǎn)，讓學(xué)生在不同作品風(fēng)格的演奏中加深節(jié)奏感。

樂器演奏中，樂隊(duì)指揮必不可少，指揮可以運(yùn)用不同的指揮手勢、語言技巧、表情術(shù)語以及指揮風(fēng)格等方面調(diào)動(dòng)學(xué)生的演奏情緒，以促使學(xué)生能夠?qū)τ谝魳穬?nèi)涵的把握和內(nèi)心情感得以最好的釋放，使得音樂演奏更加流暢與完整。[2]合奏的過程中要特別注意各樂器、各聲部之間的平衡與配合，注重音樂節(jié)奏感的強(qiáng)化和樂曲旋律的支點(diǎn)把握，演奏過程中干脆利落，主要是要杜絕學(xué)生在演奏過程中出現(xiàn)不自信的心理情緒。

四、結(jié)束語

通過本文可以看出，民族器樂合奏課程主要注重學(xué)生對記憶、思維、聲部間的平衡能力、節(jié)奏感的認(rèn)知、樂感的培養(yǎng)以及學(xué)生興趣的培養(yǎng)是學(xué)好該課程的因素所在，傳統(tǒng)的器樂教學(xué)過于單一難以掌握合奏技術(shù)，為了更好的將這門課程傳承下去，器樂合奏課程是關(guān)鍵所在，應(yīng)對該教學(xué)模式進(jìn)行大力研究與推廣，使得傳統(tǒng)民族器樂合奏課程具有更好的發(fā)展趨勢，以利于民族器樂專業(yè)學(xué)生演奏能力的進(jìn)一步提升。