張 嘉
(肇慶學院音樂學院,廣東 肇慶 526061)
《胡梅爾降E大調(diào)協(xié)奏曲》是胡梅爾的代表曲目之一,其內(nèi)主要包含三個樂章。一是用古典奏鳴曲合成。在第一主題之內(nèi),創(chuàng)造出號角的效果。在6個小節(jié)之后,其曲調(diào)開始下降,開始抒情,副題比較輕松歡快。二是慢板。此一樂章具有歌唱特點,曲調(diào)傾向于優(yōu)美。三是快板。在經(jīng)過一個章節(jié)的情緒醞釀之后,節(jié)奏開始變得歡快。其用回旋曲目合成,節(jié)奏比較輕快,它將整個樂曲帶向高潮。最終,樂曲在極為熱烈的氛圍中告終。
通常情況下,協(xié)奏曲都會包含以下幾個章節(jié):呈示部、主部、連接部、副部、結(jié)束部、展開部、再現(xiàn)部。在演奏的過程中,呈示部是第一樂章。最初的65個小節(jié)鋼琴伴奏的背景具備極為華麗的風格。在開端的時候,其用比較響亮的號角充當奏鳴曲,使用號角彰顯樂曲的特殊性。6個小節(jié)之后,其情感變得更為濃郁,以抒情為主基調(diào),用鋼琴和小號聯(lián)合,彰顯其情緒的改變,充滿戲劇色彩,之后是連接部,不僅有古典時期的典雅,而且極為細膩。樂曲的基調(diào)開始變得灰暗,色彩對比更加突出。對于一個樂曲而言,其轉(zhuǎn)調(diào)是極為關(guān)鍵的,能夠更為深刻地表達出其內(nèi)涵。而在這一樂曲之內(nèi),加大前后的對比,用曲折的曲調(diào)和風格的差異增加樂曲的豐富性。鋼琴伴奏的作用是極為明顯的,其相當于一個音樂背景,和之前的部分比較,在轉(zhuǎn)調(diào)環(huán)節(jié)用鋼琴進行伴奏,表明樂曲的風格開始變得壓抑,但仍然不失細膩,在整個樂曲之內(nèi),有著極為關(guān)鍵的作用。在這一樂章的結(jié)束部分,樂曲的風格又回歸歡快,兩相對比,更顯出后面風格的明亮。最終的結(jié)尾,將這一樂章的格調(diào)進行了升華。第二樂章以慢板為核心,主要風格是優(yōu)美和細膩,而且包含諸多歌唱元素,彰顯了宮廷樂曲的優(yōu)美。此時樂曲主要是展開部,主要作用是用來勾起眾人的回憶,曲調(diào)越細膩,其越能夠帶給聽眾感動,加深他們的理解。配以鋼琴伴奏,加上小號所展現(xiàn)出來的孤獨,能夠顯示出小號所具有的極為獨特的魅力。在柔美的背后,樂曲有一定的悲愴感。同時,胡梅爾提升了這一樂曲的典雅之氣,將整個樂章的典雅和細膩發(fā)揮到了極致。而在第三樂章,主要是再現(xiàn)部。此一樂章的曲調(diào)極為歡快,是整個樂曲節(jié)奏最為歡快的部分,運用小號雙吐等演奏技巧。鋼琴的伴奏對樂曲走向高潮有一定的推動作用。運用鋼琴和小號交互演奏,增加了樂曲的層次感。
從演奏者而言,把握古典主義時代的演奏風格是一個比較困難的事情,特別是和鋼琴的協(xié)奏以及鋼琴和小號的相互交叉。演奏這個階段的作品,從演奏人員的角度分析,一方面是演,另一方面是奏,它們的結(jié)合,要將感情色彩展現(xiàn)地更為到位,這樣就必須調(diào)整好演奏過程中的氣息的運用。在這一過程中,需要強化其人性化,比如,演奏一個比較舒緩的樂章的時候,吸氣需要和吹氣聯(lián)系起來,兩個階段的氣息要保持連貫。無論是吸氣,還是吹氣,其都要遵循和樂曲表現(xiàn)內(nèi)容保持同步的規(guī)律,更好地運用氣息。對于演奏者而言,應(yīng)該從歌者的角度來體驗規(guī)律的美妙,注意演唱者氣息的調(diào)整。在體驗結(jié)束之后,演奏者將會將演奏的吸氣和旋律聯(lián)系在一起,充分體驗相關(guān)作品的音樂性,保持吹奏氣息和演唱氣息的協(xié)調(diào)。如此運用氣息,其必然會將音樂的展現(xiàn)力最大限度的展現(xiàn)在作品的魅力方面。
在作品演奏的過程中,需要關(guān)注樂譜上的標記。由于作曲家進行創(chuàng)作,就是要將自身的內(nèi)在感觸依托音樂樣式展現(xiàn)出來,而在樂譜之上,也有各種感情標記,他們對樂曲的內(nèi)容給予展現(xiàn),讓演奏者可以通過樂譜的展現(xiàn)更好地傳遞創(chuàng)者人員的創(chuàng)作宗旨,以實現(xiàn)精確展現(xiàn)音樂內(nèi)容的目標。不同的感情標記,有不同的表達范疇。使用連音能夠展現(xiàn)地更為通暢,而運用斷音則能夠讓樂曲相對穩(wěn)健,運用吐音則能夠用之傳遞歡快的情緒,裝飾音的使用更為靈活,斷音則能夠增強樂曲的穩(wěn)定性等。在將這部分感情標記聯(lián)系在一起之后,就能發(fā)現(xiàn)各類感情標記和感情轉(zhuǎn)變都有一定的的變化,將之連接起來,組合為完整的整體。同時,小號的演奏其實是對樂曲的再次創(chuàng)作,演奏者只有將其演奏環(huán)節(jié)和風格聯(lián)系在一起,才可以深化研究作品,深化對這一演奏的認識。演奏者要進行再次創(chuàng)作,需要飽含熱情,將情感投入其中。如此,演奏家要取得勝利,需要保持一定的個性,而且在處理任何作品時,這一特征都不能舍棄。
胡梅爾的《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》是一個極為繁雜的樂曲,近兩個世紀過后的今天,它的藝術(shù)魅力依然有增無減,依然能夠喚起人們的情感。在演奏的過程中必須充分分析演奏的風格,明確演奏過程中使用的技巧,多方合力,必然能夠提升演奏水準。■
[參考文獻]
[1]李國安.胡梅爾《降E大調(diào)小號協(xié)奏曲》的演奏特點與音樂處理[J].星海音樂學院學報,2006,03:115-118.
[2]張海力.論胡梅爾降E大調(diào)小號協(xié)奏曲的演奏風格[J].大眾文藝,2014,13:141.
[3]王阿洋.三大經(jīng)典小號協(xié)奏曲音樂風格的相同與不同[J].藝術(shù)科技,2017,08:90.