薛亮

摘 要：藝術(shù)史，是科技對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的歷史。本文聚焦于新媒體科技的發(fā)展對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)接受所帶來(lái)的改變，旨在探究新媒體藝術(shù)的修辭學(xué)涵義。新媒體藝術(shù)家將自己的作品視為倡導(dǎo)理念、捍衛(wèi)價(jià)值的載體，通過(guò)創(chuàng)作、展示、體驗(yàn)，針對(duì)特定的藝術(shù)話題、美學(xué)范疇或公共議題，進(jìn)行修辭學(xué)層面的介入;而觀眾的參與互動(dòng)，則關(guān)乎新媒體藝術(shù)作品修辭學(xué)行為的體現(xiàn)與完成。本文試圖延伸探討的內(nèi)容，是從修辭這個(gè)因素出發(fā)，考察其與新媒體藝術(shù)的關(guān)聯(lián)。新媒體藝術(shù)使用的古典修辭手法包括隱喻、反諷、象征、擬人化、具像化、抽象化、模擬、借代、置換等等，這些手法都有敘事或論道說(shuō)理的意圖。新媒體藝術(shù)特有的修辭手法，容納了觀眾的參與，回饋到作品所展現(xiàn)的面貌上，使觀眾對(duì)關(guān)系議題的思索有了更多的可能性。

關(guān)鍵詞：新媒體藝術(shù);修辭學(xué)情境;關(guān)系美學(xué)

中圖分類號(hào)：H15??? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A???? 文章編號(hào)：1672-8122（2018）12-0027-04

一、新媒體藝術(shù)及其美學(xué)特征

新媒體藝術(shù)的誕生，與科技的進(jìn)展有很大的關(guān)聯(lián)。回顧藝術(shù)史，科技對(duì)藝術(shù)的表現(xiàn)手法一直有很大的影響。藝術(shù)史基本上就是一部媒體演進(jìn)的歷史，包括特定媒體的可能性、混合多種形式的能力，彼此間的交互影響和回應(yīng)，以及其勝利和衰落。當(dāng)藝術(shù)家致力于表達(dá)人與社會(huì)關(guān)系的多種面貌時(shí)，新興媒體的出現(xiàn)常觸發(fā)他們創(chuàng)作的靈感，甚至創(chuàng)造新的風(fēng)格。1839年攝影術(shù)的發(fā)明迫使畫家思考自身的定位，而有了印象派的誕生;二十世紀(jì)初，電力和機(jī)械的普遍使用最終加速了電影藝術(shù)的誕生;對(duì)于畫家來(lái)說(shuō)，受到連續(xù)動(dòng)作攝影作品的啟發(fā)，而催生了未來(lái)主義藝術(shù)風(fēng)潮。可見(jiàn)科技對(duì)藝術(shù)起了很大的影響。攝影、電影、 電視、計(jì)算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)的發(fā)明帶給藝術(shù)家新的媒介、新的手法來(lái)傳遞他們的想法。“媒體藝術(shù)”這個(gè)藝術(shù)范疇的出現(xiàn)正是藝術(shù)家思考科技帶給人類社會(huì)沖擊的回應(yīng)。而“新媒體藝術(shù)”可以看成是“媒體藝術(shù)”的一種延伸，或是一種深化。

雖然新媒體藝術(shù)在科技的外表下與傳統(tǒng)藝術(shù)“看起來(lái)”不太一樣，不過(guò)回歸到藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，總是藝術(shù)家有某些想法、思慮、情緒、感觸醞釀在心中，在適當(dāng)?shù)臅r(shí)間，尋找適當(dāng)?shù)男问奖磉_(dá)出來(lái)。形式可以是一首詩(shī)、一幅畫、一段旋律、一支舞蹈、一個(gè)故事、一出戲劇、一部電影。新媒體藝術(shù)在形式上跨越了傳統(tǒng)藝術(shù)以媒介為分類的疆界，去探索新的表達(dá)方式，但就跟任何藝術(shù)一樣，藝術(shù)家必然有某些話要說(shuō)、某些概念要傳達(dá)、某些理念要申張、某些議題要批判。

因此，新媒體藝術(shù)最重要的美學(xué)特質(zhì)之一就是要探討人與人之間的關(guān)系，而非創(chuàng)作者個(gè)人內(nèi)心和審美的抒發(fā)。也即所謂的“關(guān)系美學(xué)”，簡(jiǎn)單地說(shuō)，是以探討人與人及社會(huì)之間的關(guān)系為創(chuàng)作藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)。藝術(shù)家在關(guān)系藝術(shù)中，往往是一種催化劑而非核心。這類作品著力于藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系，反映了當(dāng)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)觀眾互動(dòng)、參與的特質(zhì)，有時(shí)觀眾甚至成為藝術(shù)想法的發(fā)起人。傳統(tǒng)藝術(shù)并不太重視觀眾的動(dòng)能，主要將藝術(shù)看作是鬼才或天才的創(chuàng)作，供觀眾沉思。如今隨著新科技的促發(fā)，藝術(shù)家已將觀眾的參與納入作品的一部分，因此藝術(shù)的傳播就不再只是單向進(jìn)行，而有了雙向?qū)υ挼目臻g。就這點(diǎn)上，于是新媒體藝術(shù)作為一種修辭學(xué)方式的思考便被提上了日程。

二、作為一種修辭學(xué)的新媒體藝術(shù)

修辭學(xué)研究什么是有說(shuō)服力的內(nèi)容和形式之關(guān)系，它關(guān)注社會(huì)事實(shí)，對(duì)他人說(shuō)話，以理由來(lái)辯護(hù)，反映文化價(jià)值，是一門人文學(xué)科，包含所有可能影響人的符號(hào)工具（包括各種藝術(shù)在內(nèi)）。亞里士多德曾論及修辭的藝術(shù)地位，指出“修辭是辯證的對(duì)應(yīng)物”，兩者皆處理人們眾所皆知的主題，而非專門科學(xué)范圍內(nèi)的主題。不管言者有無(wú)使用技巧說(shuō)話，修辭學(xué)家能探究為何成功或失敗的原因，這種探究是一種藝術(shù)的功能，而修辭就是這樣的藝術(shù)。他在著作《修辭學(xué)》里，系統(tǒng)地整理出五要素——?jiǎng)?chuàng)造、布局、風(fēng)格、記憶、表述，以及提高說(shuō)服力的藝術(shù)證明——說(shuō)之以理（logos）、動(dòng)之以情（pathos）、服之以德（ethos）。

因此，藝術(shù)與修辭學(xué)的共同點(diǎn)在于兩者都在創(chuàng)造“人生的幻覺(jué)”（illusion of life），以說(shuō)服目標(biāo)對(duì)象，換言之，透過(guò)言者的巧心布局與精妙展示，受眾原本未曾或未及覺(jué)察的生命或社會(huì)情境才逐漸浮出水面，得以逼真體會(huì)。視覺(jué)說(shuō)服是要讓觀眾對(duì)所描繪事物產(chǎn)生情感認(rèn)同，進(jìn)而在這基礎(chǔ)上采取行動(dòng)。在早期現(xiàn)代歐洲的繪畫和建筑中，之所以能達(dá)成視覺(jué)說(shuō)服，是因?yàn)橥高^(guò)具像化（figuration），賦予了情感、思維或回憶一個(gè)外在、可見(jiàn)的形貌，創(chuàng)造生活的想象和行動(dòng)力（agency）。這包括姿態(tài)、表情、修辭（比喻）等，視覺(jué)說(shuō)服成功的原因是藝術(shù)家在作品與觀眾間建立一個(gè)共同的基礎(chǔ)（common place），創(chuàng)造觀眾彷佛親臨現(xiàn)場(chǎng)的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。對(duì)視覺(jué)藝術(shù)的研究可知，藝術(shù)家運(yùn)用了透視法、具像化等視覺(jué)修辭學(xué)， 建立觀者對(duì)作品主題的認(rèn)同。在古典藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“逼真”和“肖像”的美學(xué)原則下，古典修辭學(xué)除了是視覺(jué)說(shuō)服的技術(shù)，還提供了評(píng)判藝術(shù)作品是否成功的理論依據(jù)。我們可以稱之為古典美學(xué)的修辭學(xué)（rhetoric of classical aesthetics）。

修辭學(xué)導(dǎo)向（other-directed）的特質(zhì)，即修辭作為一門公共溝通的學(xué)問(wèn)，關(guān)心溝通效果，在乎觀眾的反應(yīng)，運(yùn)用訴求（appeals）以達(dá)成目標(biāo)，因此適于探究新媒體藝術(shù)里的觀眾關(guān)系。換句話說(shuō)，新媒體藝術(shù)家雖然不是在展場(chǎng)里直接與觀眾接觸，但在創(chuàng)作時(shí)他會(huì)為觀眾占位符，設(shè)想觀眾參與的方式和流程，如此藝術(shù)家與觀眾之間存在著某種想象關(guān)聯(lián)。

三、新媒體藝術(shù)與修辭學(xué)

二十世紀(jì)九十年代后藝術(shù)面臨新的社會(huì)局勢(shì)，從創(chuàng)作工具，到消費(fèi)模式的改變，經(jīng)濟(jì)已經(jīng)從商品經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)向服務(wù)經(jīng)濟(jì)，信息科技對(duì)藝術(shù)的影響也越來(lái)越大。從修辭學(xué)的觀點(diǎn)來(lái)看，新媒體藝術(shù)乃是藝術(shù)家對(duì)于科技介入社會(huì)生活的當(dāng)務(wù)之急，而采取的修辭學(xué)行動(dòng)。藝術(shù)家有鑒于數(shù)字科技時(shí)代新媒體所帶來(lái)的沖擊與改變，響應(yīng)種種應(yīng)運(yùn)而生的問(wèn)題，例如大數(shù)據(jù)（big data）、社交媒體崛起、網(wǎng)絡(luò)集結(jié)與動(dòng)員、人機(jī)合體、基因復(fù)制倫理、虛擬與真實(shí)混合等現(xiàn)象所采取的視覺(jué)符號(hào)行動(dòng)。藝術(shù)家無(wú)不希望作品能引起觀眾的反思與共鳴，欲實(shí)現(xiàn)既定目標(biāo)則一定需要?jiǎng)佑眯揶o學(xué)資源。本文將新媒體藝術(shù)家的“修辭學(xué)行動(dòng)”定義為藝術(shù)家透過(guò)構(gòu)思、安排、設(shè)計(jì)藝術(shù)作品的語(yǔ)境，邀請(qǐng)觀眾參與互動(dòng)，進(jìn)而影響觀眾的感受、意識(shí)與想法。

新媒體藝術(shù)的修辭學(xué)情境有何獨(dú)到之處？可分成科技層面和觀眾互動(dòng)層面來(lái)討論。九十年代后，數(shù)字革命將不同媒體（電視、廣播、報(bào)紙、網(wǎng)絡(luò)等）匯流起來(lái)。媒體之間的差異，在內(nèi)容數(shù)字化的創(chuàng)制趨勢(shì)下逐漸消弭。文字、圖片、聲音、影像被數(shù)字化后儲(chǔ)存在計(jì)算機(jī)里，很容易就能夠轉(zhuǎn)換成另一種媒體，也就是所謂的“再媒介化”，新媒體會(huì)將舊媒體的特點(diǎn)吸納后，變成新的一部分，以“數(shù)字化再現(xiàn)”（numerical representation）的概念，透過(guò)數(shù)字編碼的處理來(lái)運(yùn)作。數(shù)字媒體讓信息變得可操作、網(wǎng)絡(luò)化。其次，數(shù)字媒體透過(guò)網(wǎng)絡(luò)，很容易和全球各地的使用者同時(shí)連結(jié)在一起。數(shù)字化也造就了“無(wú)所不在的運(yùn)算”（ubiquitous computing），結(jié)合數(shù)據(jù)庫(kù)累積的龐大紀(jì)錄，讓人類得以透過(guò)計(jì)算機(jī)完成各種以前難以完成的工作。這種新舊媒體輕易可以相互轉(zhuǎn)換、交融的情形，引發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入“后媒體（即所有的媒體都是混合媒體（mixed media），單打獨(dú)斗的時(shí)代已然過(guò)去，聯(lián)合作戰(zhàn)的時(shí)代到來(lái)）” 時(shí)代之說(shuō)。在“后媒體”之前，所有媒體就像藝術(shù)媒體一樣，具有等值的地位和相同的尊嚴(yán)?！斑M(jìn)入后媒體”階段，不同媒體彼此混合，互相依賴，聯(lián)合作戰(zhàn)。后媒體狀況最適合描述當(dāng)代藝術(shù)的處境，因?yàn)椴辉儆袉我幻襟w主導(dǎo)的情形，相反地，不同媒體彼此激蕩、交互影響。

數(shù)字網(wǎng)絡(luò)不但促進(jìn)更有彈性、去中心化和個(gè)人化的社會(huì)，還改變了人與人、人與物（非人）之間連結(jié)的方式。這意味著藝術(shù)的創(chuàng)作與觀賞，均已有了迥異以往的環(huán)境。不管是門外漢、業(yè)余藝術(shù)家，還是根本對(duì)藝術(shù)一竅不通的人（philistine），如今地位平等?！跋M(fèi)者自行生產(chǎn)的內(nèi)容”（consumer generated content）大行其道，見(jiàn)證了這是每個(gè)人都能參與藝術(shù)的民主時(shí)代。網(wǎng)絡(luò)就是參與的平臺(tái)，每個(gè)人都能在上面發(fā)表東西。這是歷史上首次有空間，讓門外漢的大眾藉由媒體藝術(shù)的輔助，將他們的作品分享出來(lái)，而不用經(jīng)過(guò)篩選。換言之，藝術(shù)的創(chuàng)作與觀賞，已不再如傳統(tǒng)時(shí)代嚴(yán)格區(qū)分為涇渭分明的兩端。

修辭學(xué)的發(fā)展，其實(shí)也一直在揣摩言者、聽(tīng)者與世界的三角關(guān)系中摸索著前進(jìn)。古典修辭學(xué)時(shí)期為“言者取向”，把說(shuō)話的人視為主動(dòng)，聽(tīng)者視為被動(dòng)。這是一種精英主義的修辭學(xué)觀，認(rèn)為修辭學(xué)就是言者的社會(huì)行動(dòng)。啟蒙時(shí)期則采“世界取向”，認(rèn)為修辭學(xué)須以再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)為要?jiǎng)?wù)，不宜過(guò)度矯飾以干擾再現(xiàn)，語(yǔ)言因而務(wù)求精確、清晰、客觀。至于“聽(tīng)者取向”的模式，則留意到修辭學(xué)即社會(huì)互動(dòng)，以傳受雙方皆為共同體的態(tài)度邀請(qǐng)受眾進(jìn)行對(duì)話，背后所蘊(yùn)含的是互為主體的認(rèn)識(shí)論。當(dāng)前新媒體藝術(shù)對(duì)觀眾參與的重視，具體而微地反映了當(dāng)代社會(huì)的“聽(tīng)者取向”。符號(hào)意義的生產(chǎn)須透過(guò)協(xié)商，而非傳播者單方面決定。

所謂“邀請(qǐng)式修辭”，簡(jiǎn)言之，即邀請(qǐng)聽(tīng)者參與對(duì)話、互相交流?！把?qǐng)式修辭”指的是擺脫精英主義的桎梏，以“親密、互惠、同胞愛(ài)”取代充滿“疏離、競(jìng)爭(zhēng)、 無(wú)人性”的人類關(guān)系。而內(nèi)在價(jià)值彰顯的是一種每個(gè)人都是世界上獨(dú)一無(wú)二的個(gè)體，因此有存在的價(jià)值?！把?qǐng)式修辭”有一個(gè)原則，即允許每個(gè)人自己決定想過(guò)什么樣的日子。在這樣的情境下，言者邀請(qǐng)受眾進(jìn)入他的世界，他對(duì)別人的觀點(diǎn)不做判斷或詆毀，即使立場(chǎng)完全相反，但仍保持開(kāi)放、欣賞的空間。受眾在傾聽(tīng)與理解言者的觀點(diǎn)后，也呈現(xiàn)自己的看法。雙方一起思考這項(xiàng)議題，因此能更進(jìn)一步理解議題的復(fù)雜、細(xì)微之處。

欲達(dá)到上述的情況，必須滿足兩個(gè)條件。首先受眾能提供自己的觀點(diǎn)，完整陳述看法。提供觀點(diǎn)的目的不在于支持言者的說(shuō)法，關(guān)鍵在于有著“折中”的意愿（willing to yield），愿意去聆聽(tīng)別人的看法。其次，外部條件（external conditions）必須能創(chuàng)造出一種有助于溝通互動(dòng)的氛圍，使受眾能充分提供觀點(diǎn)。這些條件包括了安全感——讓人在分享感受與想法時(shí)受到尊敬與重視;價(jià)值——有說(shuō)話、行動(dòng)的權(quán)利;自由——有選擇和決定的權(quán)力。簡(jiǎn)言之，邀請(qǐng)式修辭以退為進(jìn)，尊重差異、理解歧見(jiàn)，雙向溝通，共創(chuàng)可能性。

整體來(lái)看，邀請(qǐng)式修辭是對(duì)后現(xiàn)代社會(huì)強(qiáng)調(diào)去中心、多元差異、意義的不確定性的回應(yīng)與反思。它挑戰(zhàn)單向說(shuō)服的精英式觀點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)平等交流互動(dòng)分享，以促進(jìn)并維系社會(huì)多元開(kāi)放的民主價(jià)值。由于鼓勵(lì)傳方與受方彼此交流，共同形成意見(jiàn)，因而重點(diǎn)遂比較不在于傳方（言者）本身是否具足了一切保證意見(jiàn)質(zhì)量的條件（例如專業(yè)性、信實(shí)程度等等），而更在于共覓真理、共構(gòu)社會(huì)真實(shí)的修辭學(xué)潛能。邀請(qǐng)受眾參與分享交流，以便共同完成一個(gè)觀念倡導(dǎo)的修辭學(xué)事件──這對(duì)重視觀眾參與互動(dòng)的新媒體藝術(shù)而言，應(yīng)可算相互輝映。

在數(shù)字革命影響的背景下，新媒體藝術(shù)有兩大特征。第一是連結(jié)性（convertibility）。作品必須鏈接，并全身融入其中，為系統(tǒng)和他人產(chǎn)生互動(dòng)提供必要的技術(shù)和藝術(shù)前提，這會(huì)轉(zhuǎn)化作品及觀眾的意識(shí)，出現(xiàn)全新的影像、關(guān)系、思維與經(jīng)驗(yàn)。第二是互動(dòng)性（interactivity）。 互動(dòng)的實(shí)質(zhì)是“多個(gè)參與者交互聆聽(tīng)、思考、說(shuō)話的循環(huán)過(guò)程”或是“在兩者之間（無(wú)論是生命體或機(jī)器）連續(xù)作用和反應(yīng)的過(guò)程”。新媒體藝術(shù)改變了觀眾與藝術(shù)的關(guān)系，為一般的觀眾提供成為藝術(shù)家參與創(chuàng)作的機(jī)會(huì)。

本文選取新媒體藝術(shù)中的互動(dòng)藝術(shù)作為案例，是因?yàn)榇祟愋偷乃囆g(shù)探索了觀眾之間或觀眾與作品之間的可能關(guān)系。在藝術(shù)作品中加入觀眾互動(dòng)的想法，最早可追溯到立體主義、未來(lái)主義和動(dòng)態(tài)藝術(shù)（kinetic art）的理念。例如在 Jesus Rafael Soto 的作品《大壁畫的振動(dòng)》（Great Panoramic Vibrant Wall， 1966）里，視覺(jué)效果會(huì)隨著觀眾位置的移動(dòng)而改變。在互動(dòng)藝術(shù)里，觀眾不再是被動(dòng)的觀看者，而是利用視覺(jué)、觸覺(jué)等感官控制和參與作品，并讓自己成為其中的一部分。早期互動(dòng)藝術(shù)利用復(fù)合電子技術(shù)，例如紅外線、溫度、濕度、光線、聲音感應(yīng)器等儀器，作為啟動(dòng)作品的裝置。華裔美籍藝術(shù)家蔡文穎的作品《?？氐袼堋罚–ybernetic Sculpture， 1966），利用聲音感應(yīng)裝置，將展示空間觀眾的聲音信息反饋到作品里，觀眾的介入使其產(chǎn)生各種型態(tài)的變化。又例如德國(guó)藝術(shù)家 Peter Vogel 的作品《影子的聲音》（The Sounds of Shadow），由14個(gè)光傳感器組成，當(dāng)觀眾走過(guò)的影子啟動(dòng)感光裝置，就會(huì)同時(shí)發(fā)出聲音，就像撥動(dòng)琴弦一樣，組成一首曲子。

Dieter Daniels指出二十世紀(jì)八十年代末期，因計(jì)算機(jī)芯片指令周期與儲(chǔ)存容量的提高，可創(chuàng)作實(shí)時(shí)的三維動(dòng)畫，人們利用手套和頭盔等接口，將自身沉浸在數(shù)據(jù)空間里，在這基礎(chǔ)上，90 年代發(fā)展出人和機(jī)器、真實(shí)空間和數(shù)據(jù)空間之間互動(dòng)的不同模式。大部分這些模式的特色是復(fù)雜的科技，并且媒體機(jī)構(gòu)、大學(xué)、公司合作發(fā)展，與藝術(shù)有關(guān)的計(jì)劃評(píng)論都強(qiáng)調(diào)科技與美學(xué)的創(chuàng)新，及工程師與藝術(shù)家的共同研究。以下列舉了一些典型人機(jī)互動(dòng)藝術(shù)作品。

◆與視頻故事互動(dòng)，由觀眾決定情節(jié)。作品結(jié)合錄像和計(jì)算機(jī)技術(shù)，故事有多重版本，而非線性敘事，觀眾可決定故事的發(fā)展。

◆與封閉的信息世界互動(dòng)，觀眾在其間漫游。例如 Jeffrey Shaw 的互動(dòng)裝置作品《可讀的城市》（The Legible City），觀眾坐在腳踏車的接口上，控制把手來(lái)游覽虛擬城市的文字。

◆把身體當(dāng)成與數(shù)據(jù)世界之間互動(dòng)的接口。例如 Stelarc 把自己的身體當(dāng)成人機(jī)合體（賽伯格）的實(shí)驗(yàn)對(duì)象。

◆對(duì)話式的模型：人與人遠(yuǎn)距離的溝通，例如 Paul Sermon 的《遠(yuǎn)程之夢(mèng)》（Telematic Dreaming），讓分隔兩地的人透過(guò)實(shí)時(shí)影像傳輸，仿佛共同躺在一起。

新媒體藝術(shù)家藉由互動(dòng)來(lái)與觀眾溝通，然而互動(dòng)本身是過(guò)程，在人與作品之間需要有聯(lián)系的介質(zhì)，也就是“交互界面”（interface），讓觀眾透過(guò)交互界面輸入指令信息，作品經(jīng)過(guò)運(yùn)算后輸出結(jié)果，產(chǎn)生變化。這些接口可以是鼠標(biāo)、鍵盤、觸控屏、傳感器或其他控制裝置，由點(diǎn)選、觸摸、發(fā)出聲音、以在空間移動(dòng)等方式與作品建立關(guān)系，得到不同程度的反饋?；?dòng)機(jī)制的感應(yīng)技術(shù)有觸動(dòng)接口、光影界面、聲音接口、遠(yuǎn)程電子通訊等型態(tài)。依據(jù)使用不同的交互界面可以將互動(dòng)藝術(shù)分成互動(dòng)裝置藝術(shù)、計(jì)算機(jī)交互式多媒體、網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)藝術(shù)等三類。

就藝術(shù)創(chuàng)作而言，互動(dòng)藝術(shù)將觀眾的參與、反應(yīng)、回饋視為作品呈現(xiàn)與展示的重要過(guò)程，透過(guò)互動(dòng)設(shè)計(jì)讓作品“動(dòng)起來(lái)”，觀眾的角色從接收者變成共同創(chuàng)作者，而非傳統(tǒng)那種僅可遠(yuǎn)觀而不可褻玩的藝術(shù)欣賞方式。

四、結(jié) 語(yǔ)

新媒體的興起，讓人與人的連結(jié)更多元，溝通方式更有彈性、更靈活、不受時(shí)空限制。如今越來(lái)越多的藝術(shù)作品以近乎社交的模式來(lái)與觀眾實(shí)際接觸，從純藝術(shù)領(lǐng)域向外發(fā)展。一方面在通信媒介技術(shù)下，這種互動(dòng)性的分享逐漸增加，另一方面，數(shù)字網(wǎng)絡(luò)等新科技的出現(xiàn)，指向創(chuàng)造新社交領(lǐng)域的集體渴望，形成新型態(tài)的藝術(shù)溝通。在這個(gè)軌跡下，我們強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是一種開(kāi)放的對(duì)話概念，在藝術(shù)家、作品與觀眾之間產(chǎn)生某些關(guān)系。由于人與人的關(guān)系極容易被物化，只有透過(guò)藝術(shù)實(shí)踐，來(lái)轉(zhuǎn)變關(guān)系的可預(yù)測(cè)性，才能達(dá)到批判與反思的作用。

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[責(zé)任編輯：張楠]