淺談舞臺實踐對舞蹈表演專業(yè)學生的重要性

余娜

摘要：舞臺是一個我們熟悉而又充滿神秘的地方，當大幕徐徐拉開時，臺上燈火輝煌，古今中外的各種角色上演著一場場波瀾壯闊的史詩、演繹著人間各種美好和希望，而觀眾在朦朧的暗影中，沉浸在藝術的氣氛中，令人陶醉、令人向往、令人無限遐想。但舞臺對于舞蹈表演專業(yè)的學生來說，卻遠遠不止這些，它意味著更多更多。

關鍵詞：舞臺實踐? ?舞蹈表演專業(yè)? ?重要性

中圖分類號：J70-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）24-0133-03

一、什么是舞臺實踐

藝術實踐是藝術專業(yè)學生將自身所學的藝術理論和實踐知識，通過劇目排練、演出、比賽等過程中進行比較、運用、處理和理性思維增強的過程。藝術實踐包括專業(yè)的技術技能比賽、各類大型或小型的文藝演出等，藝術實踐的主要形式是舞臺實踐。

舞臺本應是現實的，現實生活就是最真實的舞臺。在很久以前村莊就是人們的舞臺，我們既是演員，又是觀眾，既要參與表演，又要自我欣賞、自我娛樂。隨著社會的不斷發(fā)展，現在的舞臺大多是指為特定的表演者提供專門的、特定的表演空間，它可以使觀眾的注意力集中在表演者的表演上，并獲得理想的觀賞效果。

舞臺的類型有很多種，伸展式舞臺、圓環(huán)型舞臺、旋轉型舞臺，而狹義的是指，見到最多的是紅絲絨大幕，用臺框、條幕與檐幕框起來的鏡框式舞臺。鏡框式舞臺是一個非常特殊的場所和空間，它擁有表演區(qū)、觀眾席;燈光、舞美、音響、字幕以及各種越來越先進的多媒體設施。這些東西都對演員的表演產生了各種不同方面的影響，但主要是心理上的變化。那么，演員就需要在這個特定的環(huán)境中去不斷熟悉、了解、適應，以達到更加理想和完美的表演效果，這就是舞臺實踐。

二、課堂教學與舞臺實踐的區(qū)別

（一）環(huán)境的區(qū)別

舞蹈的課堂教學一般是在教室里完成，而舞臺實踐卻是在舞臺上完成的，這不僅僅是地點變了，整個表演的環(huán)境都發(fā)生了變化。

首先，舞蹈教室與舞臺相比，空間比較小，在排練的過程中可能導致隊形相對比較擁擠、拉不開，動作的伸展受到限制，動作的想象不能很好的展現出來，尤其是演員的空間感受與舞臺完全不一樣。到了舞臺上，空間變大了，人與人的距離拉開了，隨著空間的變化要達到更好的表演效果，動作的幅度就需要不斷加大。

其次，教室里只有日光燈，僅僅用來照明;而舞臺上前后左右各種燈光五光十色，那么絢爛，除了照明主要還用來渲染氣氛、營造意境，而演員在舞臺上卻感受到是眩暈和炙熱。

再者，教室里的地板平坦、安全，而舞臺上會有升降臺、臺階和各種道具和設備的阻礙，有些節(jié)目需要干冰，會使舞臺變得比較濕滑，導致演員會摔倒。另外，每個舞蹈教室里都有一面或一面以上的鏡子，舞者可以通過鏡子觀察自己舞姿、動作、表情等多方面是否到位。長期在教室訓練，學生可能會依賴鏡子，眼睛時刻盯著鏡子，以至于不能很好的表達出自己內心的情感;而在舞臺上，教室里的鏡子已變成一排又一排的觀眾席，燈光一打，整個人在聚光燈下方方面面都會被觀眾看得清清楚楚，令演員有點慌亂，沒有安全感。

舞臺與教室是完全不同的兩個環(huán)境，而表演最終都是要在舞臺上完成的，那么如何適應舞臺環(huán)境，如何在舞臺上找到自己的定位，是一個至關重要的問題。

（二）對象的區(qū)別

在舞蹈教室里，每天面對的是我們的舞蹈老師和形影不離、情同手足的同學們。在平時的舞蹈表演中，老師給我們指出不足，教我們如何更好地表演一個劇目;而同學們都是朝夕相處，親密無間，共同成長、共同生活，并在我們有困難時，互相給予幫助和鼓勵。我們與老師和同學之間是近距離的親密接觸，沒有過多的緊張和不安，在表演過程中很容易進入情感世界。

登上舞臺，我們面對的都是形形色色、不同的觀眾，有熟悉的、有陌生的，但都是對我們有要求、有期待的。我們與觀眾有著一定的距離，那是空間上、心理上的距離。并且，演出就只有一次機會，成不成功完全看觀眾的反映。

（三）形象的區(qū)別

在舞蹈教室里進行舞蹈，學生們總是干凈利落地把頭發(fā)高高盤起，穿的是熟悉的練功服，舒適、合身、不累贅，講究的是簡潔、方便、整齊、利落。

而在舞臺上表演，不同的舞蹈劇目需要我們進行不同風格的濃妝艷抹，穿上與劇目情景相適應的、特定的服裝和頭飾。一般，這些服裝會完全不同于平時的生活服飾、練功服飾，甚至會不太合身，影響我們的舞蹈動作的正常完成，更影響著在舞臺上的表演與發(fā)揮。比如，有些服裝特別的重，設計很夸張，會導致我們動作的不合拍，使動作的幅度變小，因此服飾的設計在舞蹈中起到了重要的作用，它既要幫助樹立舞臺形象，又要舒適，方便動作的完成。這些形象上的變化因素也是課堂教學與舞臺實踐的重要區(qū)別。

三、學生舞臺實踐的心理分析

（一）初次上臺

學習舞蹈表演的學生都有第一次上臺的經歷。在后臺準備時，學生們一定是反反復復地想舞蹈動作，對著鏡子不斷練習表情。上臺前，學生演員心跳就會加速，手心冒冷汗，雙腳發(fā)抖，內心常常會產生緊張、恐懼、忐忑不安。任何不穩(wěn)定的現象都是因為學生對舞臺的陌生而產生的，只要登上舞臺，問題就都全顯然而出了。例如：有的學生頭腦瞬間空白，分不清方向，導致后面的舞蹈不能順利進行;有的學生由于過度緊張而忘記了動作，身體也不受控制，甚至出現同手同腳的現象;有的學生會稀里糊涂地跑到別人的位子上，導致隊形錯誤，還影響其他同樣緊張的學生;有的學生因為粗心，上臺前沒有仔細檢查自己的頭飾、服裝、道具、舞蹈鞋是否正確、合適，只顧急急忙忙上舞臺，導致在表演過程中發(fā)生了各種想不到的意外;有的學生思想不能集中，不能很快投入到舞蹈的情景中去，而在關心什么時候結束……