陶莉

摘 要：裝飾性元素在當(dāng)代工筆花鳥畫創(chuàng)作中已成為符號性元素。裝飾元素的異質(zhì)進(jìn)入，導(dǎo)致工筆花鳥畫無論在創(chuàng)作思維、表現(xiàn)形態(tài)，還是在審美形態(tài)的規(guī)定性上都發(fā)生了某種更趨視覺意義的改變。當(dāng)代中國工筆花鳥畫較之傳統(tǒng)工筆花鳥畫有強(qiáng)烈的視覺沖擊力，這是為了滿足當(dāng)代人們?nèi)找嫣岣叩膶徝佬枨笏?。本文將從?dāng)代工筆花鳥畫中裝飾性因素在構(gòu)圖、造型、色彩、材質(zhì)等方面的應(yīng)用；裝飾畫與具有裝飾性因素的工筆花鳥畫之間的區(qū)別；當(dāng)代工筆花鳥畫創(chuàng)作中裝飾性元素運(yùn)用的意義三個方面進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：工筆花鳥畫；裝飾畫；裝飾元素

中圖分類號：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1673-2596（2018）04-0113-03

工筆花鳥畫是運(yùn)用毛筆、中國畫顏料，在熟宣紙或礬絹上進(jìn)行三礬九染的一種特殊的畫法。由于受當(dāng)今社會快節(jié)奏的影響，傳統(tǒng)工筆畫不得不破冰前行，加入外來的藝術(shù)元素，大膽創(chuàng)新。其起源亦可追溯到新石器時代彩陶身上的裝飾性紋樣，與同時期發(fā)展起來的工筆花鳥畫可謂同源，這種淵源讓二者成為彼此革新的幫手。

一、當(dāng)代工筆花鳥畫中裝飾性因素之表現(xiàn)

（一）以線造型

中國畫歷來是以線條表達(dá)情感意境的，線條的作用遠(yuǎn)超塑造形體的要求，成為表達(dá)作者思想情感的重要手段。傳統(tǒng)的工筆花鳥畫的造型是在寫生的基礎(chǔ)上，根據(jù)花草樹木等的物理性征進(jìn)行的細(xì)致的組合描繪。進(jìn)入當(dāng)代，工筆花鳥畫進(jìn)一步進(jìn)行造型的抽象和變形，吸收裝飾性繪畫的變形和夸張等手法，以線為造型手段，將創(chuàng)作對象的造型或單純或夸張風(fēng)趣地表現(xiàn)出來。線條的粗與細(xì)、繁與簡、運(yùn)筆速度的快慢等將作品中剛與柔、虛與實(shí)都形神畢肖地展現(xiàn)出來。線條本身也具有獨(dú)特的審美價值，對于富有節(jié)奏韻律感的中國畫有著重要作用。如在作品《暮秋素翎》中，整幅畫面以鵜鶘為主體，通過白描造型、勾勒填彩的技法表現(xiàn)了各色形態(tài)的鵜鶘在暮秋的蒼涼棲地中的生活樣貌，整個畫面動靜結(jié)合，縹緲空靈。線語言作為造型的變現(xiàn)手段，將線與造型形態(tài)美完美契合，將抽象的點(diǎn)、線面組合在一起，表達(dá)了創(chuàng)作者的審美理想和內(nèi)心世界，極具裝飾韻味美感。同時在意象確定、空間處理上運(yùn)用了裝飾元素和手法，畫面中的“蘆葦”“鵜鶘”乃至秋水等意象，都以裝飾手法對意象原型進(jìn)行了簡化、歸納、加工和重新構(gòu)成，使之略去具象再現(xiàn)中的一些細(xì)節(jié)，保留了場景初入眼簾的瞬間感覺和生動性，同時在裝飾符號的概括與整合中，突出了畫家自我主觀感覺與內(nèi)心感受，在“似與不似之間”展示了意象的自然屬性，體現(xiàn)了形式表象的線意識和象征意義。更重要的是，畫面中的自然意象皆根據(jù)理想構(gòu)型，并借助抽象與變形的點(diǎn)線組合，產(chǎn)生了不確定性，顛覆了傳統(tǒng)工筆花鳥畫文本的固定模式，消弭了因中規(guī)中矩產(chǎn)生的靜態(tài)、凝固與僵化的感覺。

（二）以心設(shè)色

《周禮·考工記》有云：“設(shè)色之工，畫、績、錘、 筐、慌。畫繪之事，雜物色。”中國傳統(tǒng)色彩的運(yùn)用基于繪畫對象的固有色彩特征，主要以墨為主，墨韻、墨彩滲透于傳統(tǒng)工筆花鳥畫的創(chuàng)作中，追求純粹、清明、典雅的“中國畫韻味”，卻也因此受限于顏色的“程式化”。唐以后，受外來藝術(shù)的影響，“水墨最為上”的金科玉律逐漸失去它的權(quán)威地位。演進(jìn)至當(dāng)代，隨著光學(xué)和色彩學(xué)的發(fā)展，色彩有了明度、純度和色相的變化，再加上豐富的礦物顏料提供的物質(zhì)基礎(chǔ)，因此就有了當(dāng)代花鳥畫多以用色如用墨的筆法，以心設(shè)色，根據(jù)自己的主觀意愿進(jìn)行創(chuàng)作，融入水彩、水粉、巖彩等媒介，用濃烈夸張的色彩，繁復(fù)巧妙地將內(nèi)心感受傳達(dá)給觀賞者。如工筆重彩畫家陳佩秋就通過色彩的巧妙配置，把西方繪畫與中國繪畫特點(diǎn)相結(jié)合，使得作品妍媚工麗別具一格。

（三）以妙構(gòu)圖

傳統(tǒng)的工筆花鳥畫的構(gòu)圖講究的是物象之間的分章布白、陰陽相合，而當(dāng)代工筆花鳥畫更注重點(diǎn)、線、面之間的相互穿插，利用黃金比、焦點(diǎn)透視、平面構(gòu)成等組構(gòu)方法，呈現(xiàn)一種獨(dú)特新穎的畫面感，追求整體的視覺沖擊力。當(dāng)代工筆花鳥畫作品，在平面布局中強(qiáng)調(diào)突出呼應(yīng)、開合、物象的密集性排列、相同圖案的重復(fù)性組合、規(guī)整線條的絕對性對稱，強(qiáng)調(diào)虛實(shí)相稱、黑白調(diào)和，以構(gòu)建滿密復(fù)雜的作品。在作品《讓蜻蜓飛》中，畫家極注重和強(qiáng)調(diào)裝飾元素對空間關(guān)系的處理，以營造更具詩意和浪漫特點(diǎn)的審美視覺感受和沒有時間的空間圖景，因此，在裝飾元素的紋樣中顯示的總是生命的別樣軌跡或顫動。作品中的“福祿壽”圖案條幅對整個畫面的分割、左上與右下羊駝的對稱呼應(yīng)，不同運(yùn)動方向的蜻蜓相對而飛的曲線變化，展示了一切均衡手法、交替運(yùn)動、其裝飾性符號在畫面建構(gòu)中的巨大作用，提供了全新的形式力量和感覺。在形成形式、節(jié)奏與組合等的空間中，虛實(shí)的出現(xiàn)，疏密的處理，對稱關(guān)系的設(shè)計(jì)，以及次序性與規(guī)律性的布局，都成為畫面裝飾的重要部分，并使裝飾元素以新穎獨(dú)特的方式存在。而畫幅的邊線與分割后的多條邊線都在輪廓分明、節(jié)奏感很強(qiáng)的非連續(xù)性的呈現(xiàn)中，明確劃定了一個穩(wěn)定的、對稱的多個空間關(guān)系。裝飾元素帶來的虛擬性，更接近藝術(shù)審美本體的純視覺性特征，工筆花鳥畫因此以虛擬、夸張、變形的理想化符號，獲得獨(dú)特魅力。

（四）觀念與材質(zhì)

中國畫的革新一般都是從材質(zhì)開始的，對材料的選擇和使用往往可以使畫面的風(fēng)格更新、更具多樣性。在現(xiàn)代工筆畫中，新的礦物材料、新媒介與技法的拓展，制造出非筆性的肌理語言，使工筆花鳥畫的裝飾性語言更加豐富，觀念的表征性更突出。據(jù)《畫史》記載，唐初畫家都用生絹繪制，后來用熱湯煮半熟入粉捶如銀板制作成熟絹，進(jìn)行的這樣的改進(jìn)，使得唐代人物畫有了質(zhì)的提升。近年來，在畫家們努力下，把傳統(tǒng)礦物質(zhì)顏料的品種和顆粒延伸，以及高溫結(jié)晶材料、水干色、金銀銅箔的使用，給畫面帶來很多奇妙的變化。如唐秀玲的作品《金沙灘》，使用了各種不同顆粒的礦物色、金銀箔及多種輔助工具，將材料和技法恰當(dāng)結(jié)合，利用貼箔的技術(shù)，使畫面呈現(xiàn)不規(guī)則的斑駁感；畫花紋時用不同顆粒的石色，使畫面有序而朦朧，產(chǎn)生一種新的裝飾性審美樣式；各種不同性質(zhì)的黃色交織，把海邊溫暖的陽光、金色的沙灘、海島夕陽西下的場景鮮活地傳遞給觀者。張導(dǎo)曦的作品《金夏》就是采用蓮花和蓮蓬作為主要的繪畫語言的。采用裝飾性的構(gòu)圖形式，打破常規(guī)，用礦物質(zhì)材料打底，用瀝粉和平貼金箔的技巧，來表現(xiàn)荷葉的筋絡(luò)，體現(xiàn)荷葉的自然紋理結(jié)構(gòu)，再用黃色和褐色交錯疊染，加強(qiáng)色塊的交融，再用各種顆粒大小不同的點(diǎn)線來增強(qiáng)畫面的裝飾性意味。整幅畫面將自然物象的抽象性和東方文化的萬象唯心照有機(jī)的結(jié)合，使觀者進(jìn)入“看山不是山”的主觀臆想中。

二、裝飾性工筆花鳥畫與裝飾畫的比較

工筆花鳥畫與裝飾畫都運(yùn)用裝飾符號，看起相似，但二者卻有著實(shí)質(zhì)性的區(qū)別。首先，性質(zhì)不同。工筆花鳥畫的裝飾性屬于繪畫體系，以藝術(shù)家本心為主體，以自然世界為參照客體，以表達(dá)畫家內(nèi)心精神世界為目的，裝飾性符號是畫家的手段而已。工筆花鳥畫的裝飾性只作為追求形式美的手段，以增強(qiáng)繪畫性，但不會超越繪畫性，以實(shí)用和觀賞為目的，屬于應(yīng)用工藝美術(shù)的范疇。其次，目的不同。工筆花鳥畫的裝飾性是為了傳達(dá)作者的內(nèi)心情感、藝術(shù)觀念，注重把個人的思想性與藝術(shù)性進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，將個性化的心像呈現(xiàn)于觀賞者。而裝飾畫是為了滿足大眾的審美需求，強(qiáng)調(diào)外觀的視覺沖擊力和美感設(shè)計(jì)性，講究實(shí)用功能，供人們玩賞，放松、愉悅心情。工筆花鳥畫的裝飾性從屬于繪畫性，而裝飾畫的繪畫性服從裝飾性。

三、裝飾性因素對當(dāng)代工筆花鳥畫的意義

隨著現(xiàn)代科技的迅猛發(fā)展，信息、大數(shù)據(jù)等的到來，人們的審美情趣也發(fā)生了很大變化。為滿足現(xiàn)代人的審美要求，就需要藝術(shù)家們更新創(chuàng)作觀念，創(chuàng)新表現(xiàn)技法。裝飾性因素突出的畫面能夠促使觀賞者更為直接地欣賞繪畫作品的內(nèi)容，更加容易理解創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖。裝飾性符號的應(yīng)用使得工筆花鳥畫的創(chuàng)作空間更加廣闊，題材及思路更加寬泛自由，表現(xiàn)形式更加非程式化，受眾群體也更加多元。當(dāng)代中國工筆花鳥畫的裝飾性因素的應(yīng)用是對傳統(tǒng)繪畫的一種繼承與拓展，是在不斷吸收西方繪畫創(chuàng)作方法和理念，不斷豐富自身的創(chuàng)作內(nèi)涵的產(chǎn)物，是符合藝術(shù)自身發(fā)展規(guī)律和當(dāng)下審美需求的。工筆花鳥畫中裝飾性因素的使用是一種有益的創(chuàng)新，裝飾性技法的運(yùn)用大大拓展了工筆花鳥畫的表現(xiàn)空間。工筆花鳥畫同其他藝術(shù)一樣，不是永恒不變的凝固之物，對其視覺形態(tài)的探索與圖像的言說，是超越其固有邏輯存在的，此種變化與演繹，不斷書寫著工筆花鳥畫雋永綿延的審美情操。工筆花鳥畫裝飾元素的應(yīng)用與異質(zhì)介入引發(fā)的新的、鮮活的生長性及其新樣態(tài)，證明了藝術(shù)的批判性與開放特質(zhì)的活力，由此產(chǎn)生的動態(tài)性、生成性和辯證功能，正是藝術(shù)發(fā)展的驅(qū)動力所在和永不衰竭的精神源流。

感性生動的生命形式與形而上學(xué)之間超驗(yàn)性關(guān)系，必然地形成張力及其表達(dá)上的間接性——象征，它所含有的經(jīng)驗(yàn)性和超驗(yàn)性的矛盾及由此獲得的張力，即所謂“言不盡意”“立象以盡意”“意在象外”“畫外之境”中的“形而上學(xué)”精神，便是以一種象征的符號來表達(dá)的，其裝飾元素亦是通過符號的普遍意義和深刻性得到彰顯的，它為工筆花鳥畫帶來新的形式意蘊(yùn)、生命創(chuàng)造和審美觀照，使得我們得以看見自身存在的意義，在這里，人與自然、人與藝術(shù)、自然與藝術(shù)得以和諧、歡暢地對話。

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（責(zé)任編輯 王文江）