鄭龍飛

摘要：本文以西斯萊的風(fēng)景畫以及蘇軾的山水畫中西方兩位大師的作品進(jìn)行比較研究，來分析繪畫中的詩意表現(xiàn)。詩意，指詩的意境。詩意的表達(dá)是指在讀者心中再建詩意，是觀賞者的再一次創(chuàng)造。雖然東西方繪畫體系，有不同的文化底蘊(yùn)和歷史演變及發(fā)展。然而，“詩畫一律”，在西方的風(fēng)景畫還是中國的山水畫都有體現(xiàn)。風(fēng)景畫與山水畫都是以自然景物為對(duì)象，在藝術(shù)和語言上，西斯萊風(fēng)景畫用色彩表現(xiàn)了畫中詩意，蘇軾山水畫用筆墨表達(dá)人格品味，分析兩位藝術(shù)家作品的詩意表現(xiàn)，在中西方美術(shù)比較研究中具有現(xiàn)實(shí)意義。

關(guān)鍵詞：西斯萊風(fēng)景畫；蘇軾山水畫；詩意表現(xiàn)；比較

一、風(fēng)景畫與山水畫的詩意的體現(xiàn)

（一）西斯萊風(fēng)景畫中的詩意體現(xiàn)

阿爾弗萊德·西斯萊，1839年出生在巴黎；由于父親是一位商人，又很出色，所以西斯萊從小在良好的家庭環(huán)境中成長。西斯萊是畫風(fēng)溫和富有詩意的畫家，他的使命就是用色彩來抒發(fā)內(nèi)心的詩意情懷，他喜愛大自然，一生中共創(chuàng)作了八百多幅油畫作品，其中大多數(shù)為風(fēng)景畫。

西斯萊是典型的印象派畫家。西斯萊雖然出生在一個(gè)富裕的家庭中，但卻沒有任其揮霍，一生中的時(shí)光還是幾乎在貧困中。他的作品，猶如詩一般的風(fēng)景畫，對(duì)于光線和色彩的運(yùn)用，不論是含苞待放的春天、如火如荼的的酷夏，還是碩果累累的秋天、白雪皚皚的冬天，在他的畫筆中都用細(xì)致和耐心去描繪出來，詩意的表達(dá)該就是這樣的美不勝收，他的一生就猶如隱士一樣的度過。

（二）蘇軾詩歌詩意在藝術(shù)成就方面的體現(xiàn)

蘇軾，字子瞻，又字和仲，號(hào)東坡居士，被稱為蘇東坡、蘇仙漢族。北宋眉州眉山，是北宋著名文學(xué)家、書法家、畫家。蘇軾是宋代文學(xué)最高成就的代表，并在各個(gè)方面取得了很高的成就。

蘇軾的作品中無疑都是在表現(xiàn)他對(duì)社會(huì)的看法和對(duì)人生的想法，其中酐暢淋漓的最屬詩歌。詩歌就是對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的一種展現(xiàn)。他推崇韓愈和歐陽修對(duì)古文的貢獻(xiàn)，都具有文、道兩個(gè)方面。

山水畫就是中國的風(fēng)景畫，中國古代山水畫，不僅僅是簡單的描繪自然風(fēng)光，而是作者對(duì)于人生的一種感慨和向往，是一種心靈的追求，是心靈居所脫離庸俗社會(huì)和瑣事的一種情感。從藝術(shù)家的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作理念出發(fā)也展現(xiàn)了藝術(shù)風(fēng)格和作品的藝術(shù)特點(diǎn)。與蘇軾“詩畫一律”作比較反映出來的差異性也體現(xiàn)了兩位大師內(nèi)心深處的內(nèi)心世界。

二、表現(xiàn)手法的詩意體現(xiàn)

西斯萊畫風(fēng)和性格一樣溫和并且富有詩意，早期的作品造型嚴(yán)謹(jǐn)，筆觸較長而細(xì)，節(jié)奏松散，有很強(qiáng)的的耐讀性。成熟時(shí)期的作品，由于受戰(zhàn)爭后生活的壓力，經(jīng)濟(jì)來源較少，又要維持生計(jì)的情況下，是西斯萊更加勤奮，他的努力在他的創(chuàng)作中有了巨大的進(jìn)步。而晚期的作品，由于經(jīng)常到莫奈家訪問，作品則比較復(fù)雜，顏料水分較少，采用粗獷的構(gòu)圖，這主要是受到莫奈的影響，更體現(xiàn)出西斯萊筆下那種令人向往的神秘感，猶如神一樣的世界，便更能感受到西斯萊是多么富有詩意的在創(chuàng)造它的作品。

在作品《枯木怪石圖》一棵枝干扭曲的枯樹，在自然的凄涼中拼命地掙扎，展現(xiàn)出奮力拼搏的生命力。雖然整幅畫的筆墨不多，但卻有種恬而不怪的氣息，跟蘇軾的性格頗為一致，表現(xiàn)出蘇軾心中的掙扎和頑強(qiáng)。

三、繪畫中詩意表現(xiàn)的藝術(shù)精神

（一）西斯萊的樸實(shí)情感

西斯萊的《魯弗申的雪》，看出了他對(duì)于雪景的熱愛，從白色和灰色中取得強(qiáng)烈的色彩和諧感，這是特別引人入勝的地方。用干凈的白色來表現(xiàn)那種銀裝素裹的世界，在色彩上充分表達(dá)了和諧狀態(tài)和對(duì)景象的抒發(fā)之情，用灰色來調(diào)節(jié)雪的這種單純白的關(guān)系，詩意的體現(xiàn)在這里更為深刻。整個(gè)畫面都是覆蓋著白雪，所有的景物上都換上了新裝，用紫灰色將畫面調(diào)和的很具有和諧感，墻壁和籬笆之間透出原本的土黃色和赭石色，這種溫暖的色調(diào)同時(shí)也給本身寒冷至骨的冬天增添的溫暖的色彩，使魯弗申充滿溫馨的光澤。

（二）蘇軾的蕭索之情。

“詩畫一律說”，是中西方共有的認(rèn)識(shí)。東方人認(rèn)為“詩是無形畫，畫是有形詩”，蘇軾說過，“味摩詰之詩，詩中有畫。觀摩詰之畫，畫中有詩?！蔽乃噺?fù)興的代表人物達(dá)芬奇說，“繪畫是不說話的詩歌，詩歌是看不見的繪畫?！弊髟娮鳟嫷拇蠹?，在他們看來，詩歌與繪畫蘊(yùn)含的意境，是流動(dòng)的、可轉(zhuǎn)換的。西斯萊的作品體現(xiàn)出他對(duì)天空、大自然的喜愛和向往，而蘇軾的作品則體現(xiàn)出他的內(nèi)心一種獨(dú)特的想法。蘇軾的作品不僅僅是表現(xiàn)當(dāng)時(shí)的環(huán)境，更多的是展現(xiàn)生命力的存在，那種內(nèi)心的想法和感慨。

四、結(jié)語

每一幅畫都賦予著畫家們的思想和情感，在作品中表現(xiàn)出生命感是每一個(gè)畫家的最終，雖然所有的作品都灌注著作者的生命感和那種創(chuàng)作的激動(dòng)之情。正是這種感情才會(huì)打動(dòng)每一位觀賞者。在繪畫創(chuàng)作時(shí)，我們要根據(jù)現(xiàn)實(shí)事物來描繪，將對(duì)現(xiàn)實(shí)物象的了解和想法充分表現(xiàn)在畫面中來，這樣的作品才算是走心之作。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳高華.隋唐畫家史料[M].北京：文物出版社，1987：246-247.

[2]鄧晶晶.淺議兩宋院體山水畫的詩意化傾向.[J].古代美術(shù)：美術(shù)學(xué)刊，2009（11）：69-70.

（作者單位：云南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）