（武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 430000）

一、當(dāng)代版畫與平面藝術(shù)的同異性

版畫藝術(shù)作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)門類，在中西方都有悠久的歷史。中國傳統(tǒng)版畫為木版畫，其中年畫最為有代表性。木刻版畫廣泛用于出版印刷，如佛經(jīng)，經(jīng)不斷發(fā)展又出現(xiàn)了眾多欣賞性的版畫，如畫譜、小說、戲曲、傳記、詩詞等，一時(shí)佳作如雪，不勝枚舉。尤其是文學(xué)名著的刻本插圖，版本眾多，流行廣泛，影響深遠(yuǎn)。

進(jìn)入近代以來，版畫又作為“戰(zhàn)斗武器”活躍頻繁的出現(xiàn)，五四運(yùn)動(dòng)下的黑白版畫，如同最醒目的一種象征符號(hào)，激勵(lì)、鼓舞著大眾，啟蒙、喚醒沉睡的精神。

西方傳統(tǒng)版畫以銅版畫最為人知曉，細(xì)膩繁復(fù)的雕刻線條，呈現(xiàn)出如素描的印刷效果，諸多文學(xué)名著和神話圣經(jīng)都是銅版畫的創(chuàng)作靈感。諸多繪畫大師也同時(shí)會(huì)創(chuàng)作銅版畫，如德國畫家丟勒、倫勃朗、馬奈、莫奈、西斯萊、德加等直至現(xiàn)代的畢加索、馬蒂斯、惠斯勒等他們確立了了銅版畫在藝術(shù)領(lǐng)域的重要地位。

而當(dāng)代版畫，隨著時(shí)代的發(fā)展，已經(jīng)脫離了傳統(tǒng)的條框，從去除復(fù)數(shù)性、開拓延展形式、材質(zhì)和內(nèi)容，甚至將留下痕跡作為全新概念，這些都在用實(shí)際行動(dòng)在與傳統(tǒng)與學(xué)院派的版畫藝術(shù)做出一種分離。這使得原本講究技法規(guī)格的版畫藝術(shù)一下子變得平易近人，只要身邊有普通的材料工具，都能夠進(jìn)行版畫的創(chuàng)作。這也使藝術(shù)創(chuàng)作一下子變得平易近人，只要有想法靈感，隨手就能完成一份屬于自己的藝術(shù)作品。在現(xiàn)代這個(gè)越來越多元、熱衷“跨界”、交融的時(shí)代，這是一種藝術(shù)形式得以發(fā)展傳承的新途徑，至于這條路是否合適，便不展開了，需要時(shí)間來回答。

平面藝術(shù)，作為最基礎(chǔ)的二維藝術(shù)，她的重點(diǎn)在于何運(yùn)用繪畫、構(gòu)圖和色彩來構(gòu)成畫面，這當(dāng)中有一定的規(guī)則和方法，需要一種人為的設(shè)計(jì)在里面，這也是與當(dāng)代版畫最大的不同點(diǎn)。這使得平面藝術(shù)能運(yùn)用在各種商業(yè)廣告、商品包裝、會(huì)展、家居等眾多領(lǐng)域中。

平面主義繪畫是現(xiàn)代藝術(shù)的一個(gè)重要的成就。平面構(gòu)成是最基礎(chǔ)的針對(duì)設(shè)計(jì)的訓(xùn)練模式，主要用于設(shè)計(jì)由長與寬的圖形安排形成的二維空間研究所的問題。平面構(gòu)成是視覺的表現(xiàn)之一，它的研究主要集中在視覺的平面上，因此我們?cè)鯓觿?chuàng)建一個(gè)可視化的圖形形式；怎樣處理圖形與形象之間的聯(lián)系；如何在一個(gè)方法的形式美的主方向法的形式；才能形成所需的圖案是一個(gè)平面構(gòu)成法所需要的作品是值得思考的。

文藝復(fù)興時(shí)期就已經(jīng)根據(jù)大小比例，排列在一個(gè)平面與空間沒有關(guān)系的不同位置，該組合物具有一定的裝飾性。后來到塞浦路斯的平面組合方法對(duì)審美構(gòu)成畫面的發(fā)展。從馬蒂斯，一個(gè)平面裝飾倡導(dǎo)全面開始，意識(shí)層面的思維產(chǎn)生與擴(kuò)展，不僅是對(duì)平面構(gòu)成是破碎的單一手段。

由此可見平面藝術(shù)在邏輯上需要繪畫、構(gòu)圖和色彩規(guī)律與規(guī)則，在這個(gè)基礎(chǔ)上再進(jìn)行創(chuàng)作，在自由性上不如當(dāng)代版畫來的隨心所欲。

二、當(dāng)代版畫的三大特性與藝術(shù)治療

1.偶然性：當(dāng)代版畫已經(jīng)完全拜托了傳統(tǒng)版畫及學(xué)院派版畫的一些規(guī)則，形成了全新的流派與風(fēng)格。傳統(tǒng)、學(xué)院派系版畫對(duì)于尺寸與格式的要求非常嚴(yán)格，對(duì)于底板的制作、油墨的上色、拓印的手法都有明確的規(guī)定與指定的工具，其嚴(yán)謹(jǐn)程度可見一斑。當(dāng)代版畫拜托了繁復(fù)的制作過程，開始最求一種全新自由的方式，甚至可以隨意噴灑墨水顏料，只為留下各種“痕跡”。這些痕跡形成了獨(dú)一無二、千變?nèi)f化的圖形，超出了想象與控制的范圍，達(dá)到一種充滿驚喜的偶然性。這對(duì)于需要進(jìn)行藝術(shù)治療的人們是一種非常好的心理暗示，對(duì)于療愈有非常積極的影響。由于當(dāng)代版畫打破了版畫的復(fù)數(shù)性，使她的出版印刷功能不再突出，更多的是為了創(chuàng)作與欣賞，所以偶然性也造就了唯一性，增長了其的藝術(shù)性與收藏價(jià)值。對(duì)患者或者普通人來說，這是一種滿足感、一種心理暗示，屬于一種積極的正能量。

2.游戲性：當(dāng)代版畫風(fēng)格內(nèi)容非常多樣，她可以呈現(xiàn)出無限的創(chuàng)意與可能，這就需要?jiǎng)?chuàng)作者豐富大膽的想象力，將創(chuàng)意發(fā)揮出來。在如同游戲的過程中，如同游戲開發(fā)一般，進(jìn)行主策、數(shù)值、功能、文案、執(zhí)行等等步驟的計(jì)算，將設(shè)計(jì)場景角色、HP以及裝備物品的爆率等與計(jì)算進(jìn)行掛鉤。再配合美工的創(chuàng)作設(shè)計(jì)與程序的開發(fā)，達(dá)到最終一款成品。

當(dāng)代版畫雖然不是這樣的精確設(shè)計(jì)，但是在創(chuàng)意創(chuàng)新上同樣需要投入很大的精力，這也是一切藝術(shù)的生命力來源。比如將數(shù)碼攝影與版畫相結(jié)合，將不同的手法與領(lǐng)域進(jìn)行跨界合作，達(dá)到意想不到的效果，這是一種顛覆傳統(tǒng)的做法，不再是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)院派做法，不再局限于板材的材質(zhì)。

當(dāng)藝術(shù)帶著一種游戲性，這就變得更有意思了。把藝術(shù)創(chuàng)作變成一種好玩有趣的過程，在輕松的氛圍中進(jìn)行創(chuàng)作，這不禁聯(lián)想到街頭繪畫藝術(shù)，在與音樂、舞蹈、跑酷等現(xiàn)代流行藝術(shù)結(jié)合的時(shí)候，絢麗的色彩與自由奔放的圖形仿佛也有生命一樣，同音符、街頭藝人融為一體了。

游戲性是一種參與性與包容性，現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)都有這樣的趨勢(shì)和意識(shí)，打破曾經(jīng)高冷的氛圍，以開放多元的態(tài)度來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，在繼承與創(chuàng)新中，將版畫進(jìn)行發(fā)展，拓展與延伸她的生命力。這同樣適合用于藝術(shù)治療領(lǐng)域，當(dāng)患者沉浸在有趣的創(chuàng)作過程中，不僅能讓其集中了注意力，更能激活其潛在的潛力，經(jīng)過藝術(shù)工作者的溝通與指點(diǎn)，讓心理醫(yī)生能觀察到患者的精神世界，在他們創(chuàng)作的作品中找到能療愈他們的支點(diǎn)。

3.愉悅性：藝術(shù)是為人們帶來精神愉悅的一種途徑，當(dāng)代版畫的創(chuàng)作過程是充滿這種能量的。這對(duì)于藝術(shù)治療幫助巨大，當(dāng)人們通過創(chuàng)作與欣賞藝術(shù)來收獲快樂的時(shí)候，精神受到的療愈效果會(huì)明顯提升。通過藝術(shù)人員的指導(dǎo)，當(dāng)一副作品有了屬于個(gè)人獨(dú)一無二的畫面與風(fēng)格的時(shí)候，喜悅感、自信心等正面的能量會(huì)占據(jù)主導(dǎo)。這種滿足感是可以持續(xù)的，更是可以提升的。不僅對(duì)精神患者是一種良方，對(duì)于繁忙的現(xiàn)代人也是一種強(qiáng)大的精神療愈之法。

三、平面藝術(shù)的視覺效果與藝術(shù)治療

平面藝術(shù)是一種非常普遍的視覺現(xiàn)象，她充滿了視覺符號(hào)與心理暗示，往往能以最短的時(shí)間捉住人們的眼球，使人產(chǎn)生各種不同的情感與想法。這在商業(yè)領(lǐng)域非常重要，比如圖標(biāo)，一些經(jīng)過設(shè)計(jì)的圖形的排列，畫面的大小，顏色的搭配等等。這些帶著意義與設(shè)計(jì)感的符號(hào)，能通過影響人的觀感，直接影響產(chǎn)品的銷售。

正是因?yàn)橐曈X藝術(shù)有著如此強(qiáng)大的影響力，所以同樣非常適合用來作為藝術(shù)治療的一種輔助手段。通過對(duì)平面藝術(shù)進(jìn)行有選擇的學(xué)習(xí)、創(chuàng)作與欣賞，進(jìn)行科學(xué)實(shí)驗(yàn)后，可以進(jìn)入療愈的程序。

與當(dāng)代版畫不同的是，要達(dá)到好的平面藝術(shù)的視覺效果，需要通過通過構(gòu)圖的合適程度、畫面的大小、色彩的濃淡與搭配來達(dá)到最佳的視覺感受。這是一個(gè)表達(dá)情緒，與對(duì)美或丑的一種理解。在創(chuàng)作的過程中需要投入更多的精力與注意力，需要思考整個(gè)作品的所傳達(dá)的意義。

所以在平面藝術(shù)中經(jīng)常會(huì)有象征性的畫面、符號(hào)、色彩等等東西，而當(dāng)其用于治療的過程中，往往會(huì)出現(xiàn)許多意義明確的更易心理醫(yī)生分析的情況。比如，當(dāng)心情壓抑時(shí)會(huì)用深沉昏暗的色彩，不開心時(shí)用眼淚表達(dá)，用房子表示家庭等等。正是因?yàn)槿说乃季S大多數(shù)是偏向視覺的，所以當(dāng)患者無法用語言表達(dá)自己的困惑與痛苦時(shí)，將腦海中的畫面反應(yīng)到平面二維的紙張上便是最直接最直觀的訴說。

同樣，闡述病情與想法的時(shí)候能用平面藝術(shù)表達(dá)，在治療的過程中同樣能起到顯著的效果。由于視覺感受是最能影響激發(fā)到人類的感官，所以通過藝術(shù)人員的指導(dǎo)與幫助，對(duì)患者進(jìn)行指導(dǎo)，和他們一起描繪美好的畫面與顏色，加上心理醫(yī)生的心理暗示等干預(yù)手法，逐步將患者心里的負(fù)面感受通過強(qiáng)烈的視覺效果，將正面能量覆蓋患者的思想，影響他們的潛在思維，達(dá)到治愈的目的。

四、當(dāng)代版畫與平面藝術(shù)在藝術(shù)治療中的相互融合并達(dá)到“療愈功效”

首先，藝術(shù)治療是在藝術(shù)從業(yè)相關(guān)人員的指導(dǎo)下，通過學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、欣賞的的過程，緩和情感上的沖突，提高當(dāng)事人對(duì)事物的洞察力或達(dá)到情緒凈化的效果； 把藝術(shù)作品應(yīng)用于心理狀態(tài)的分析，對(duì)作品產(chǎn)生的一些聯(lián)想，有助于個(gè)體維持個(gè)人內(nèi)在和外在經(jīng)驗(yàn)的和諧，使精神獲得重整。

這是一種心理干預(yù)，通過藝術(shù)這個(gè)點(diǎn)，在創(chuàng)作的過程中，達(dá)到一種“療愈”的目的。

一般來說，通過藝術(shù)治療可以對(duì)自閉癥等一系列精神疾病產(chǎn)生效果。然而需要治療的并不僅限于那些棘手的病癥，普通人在生活工作中都存在一些需要紓解的心理問題。通過藝術(shù)治療，能夠協(xié)助心理醫(yī)生發(fā)覺查出個(gè)體精神世界中帶有“漏洞”的潛意識(shí)、想法、欲望等等，從而對(duì)心理治療達(dá)到一種輔助治療的目的。

讓·羅爾·布約克奧爾德著《本能繆斯》一書中以藝術(shù)對(duì)于潛在靈性的激蕩作用為核心，舉出大量的研究結(jié)果，充分地論證了藝術(shù)對(duì)大腦發(fā)育與行為發(fā)育的重要性。有人報(bào)道，音樂改變了認(rèn)知評(píng)價(jià)系統(tǒng)，特別是在老年癡呆的病人當(dāng)中。在愉悅心境下，大腦能分泌很多神經(jīng)遞質(zhì)，如Ach、5- HT、DA等。與此同時(shí)神經(jīng)內(nèi)分泌也發(fā)生改變，腎上腺皮質(zhì)激素分泌增多。悲傷時(shí)副交感神經(jīng)興奮性增加，長期持續(xù)悲傷能使人類產(chǎn)生免疫功能的改變，特別是T淋巴細(xì)胞的功能降低。藝術(shù)欣賞的激情可以促進(jìn)病人的康復(fù)，通過藝術(shù)作品欣賞可以發(fā)泄壓抑的情緒，放松人的全身肌肉。柏拉圖在《理想國》一書中描述到音樂對(duì)人類意識(shí)的影響，強(qiáng)調(diào)了音樂在兒童發(fā)育中的作用。

美國藝術(shù)治療協(xié)會(huì)（AATA）研究報(bào)告指出，藝術(shù)治療有兩大主要取向。其一，藝術(shù)創(chuàng)作即是治療，在創(chuàng)作的過程中需要集中注意力，從而避免了一些胡思亂想所導(dǎo)致的情緒波動(dòng)，有助于自我認(rèn)識(shí)和自我成長;其二，若把藝術(shù)應(yīng)用在心理治療方面，那么所產(chǎn)生的作品和作品內(nèi)容的一些聯(lián)想，有助于維持內(nèi)心世界與外部世界的平衡。

當(dāng)代版畫的偶然性、游戲性和愉悅性將為藝術(shù)治療帶來更多的拓展空間，平面藝術(shù)所追求的視覺效果將為藝術(shù)治療帶來更舒適享受的治療方法。當(dāng)患者在學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、欣賞的過程中，當(dāng)代版畫自由的創(chuàng)作氛圍可以令他們感到舒適放松，而平面藝術(shù)的視覺效果能讓他們感到心情愉悅。當(dāng)患者的想象力被打開，精神平穩(wěn)舒適的時(shí)候，輔以專業(yè)的藝術(shù)工作者加以引導(dǎo)，傳遞出很多正面的信息，對(duì)患者的作品進(jìn)行交流與分析，這個(gè)過程可以得到很好的輔助治療的效果，讓心理醫(yī)生能從中找到治療精神類問題的方法。比如自閉癥患者能通過這兩種藝術(shù)方式打開另一個(gè)世界，不再沉迷于原有的毫無生機(jī)的精神世界，也能從學(xué)習(xí)、創(chuàng)作、欣賞的過程中緩解、分散原本過于敏感易怒的突發(fā)情況，讓他們能慢慢接受與外界環(huán)境，并接受人與人的交流。在與藝術(shù)交流的過程中，心理醫(yī)生可以患者潛意識(shí)里進(jìn)行干預(yù)治療，找到能突破患者精神世界屏障的一些線索。

同樣，當(dāng)代版畫和平面藝術(shù)更可以為普通人們紓解精神壓力作出貢獻(xiàn)。當(dāng)現(xiàn)代人在繁忙的工作生活中感到疲憊、迷茫時(shí)，引導(dǎo)他們參與到當(dāng)代版畫的創(chuàng)作與平面藝術(shù)的欣賞中，可以說是一種非常有益的療愈方式。當(dāng)看到創(chuàng)作出的畫面既有自身的構(gòu)思，又充滿意外的驚喜；當(dāng)欣賞到巧妙驚奇的視覺效果，那種開拓想象力的畫面時(shí)，相信人們的精神世界會(huì)感到無比喜悅和滿足，這便是這兩種藝術(shù)在藝術(shù)治療上的作用與價(jià)值。

五、結(jié)語

當(dāng)代版畫打破了傳統(tǒng)版畫的諸多特點(diǎn)與手法，通過自由隨性的創(chuàng)作方式，將二維藝術(shù)又拓展了更多可能。同樣，平面藝術(shù)也在不斷的拓展與探索中，但是是通過繼承和發(fā)展繪畫、構(gòu)圖和色彩這三大要素，在這個(gè)基礎(chǔ)上進(jìn)行不斷的創(chuàng)新與嘗試。當(dāng)代版畫與平面藝術(shù)既有重合的共同點(diǎn)，又有無法相交的差異性，這極大的豐富了藝術(shù)治療的方式與思路，對(duì)于最終的目的“療愈”是一件非常有益的事。二維藝術(shù)的創(chuàng)作對(duì)于任何人來說都是很方便的事，不受時(shí)間、空間、工具的限制，只要想“作畫”，都可以進(jìn)行，這對(duì)于藝術(shù)治療的展開是非常有利的，通過一定的引導(dǎo)與指導(dǎo)，通過外界與患者自身的精神，內(nèi)外共同干預(yù)，形成有效的療愈目的。這不僅是藝術(shù)之間的互相融合，更是一種造福人類的“跨界”合作，其意義無限巨大。